4 предмета, без которых мне теперь очень сложно обойтись в масляной живописи! И если бы меня попросили отказаться от одного из них... это был бы лак )) я бы нашла чем заменить. Даже даммарным бы крыла. А вот остальное...1) Серая палитра (у меня крашеное с обратной стороны стекло), лучше просто нет для меня, чем мешать краску на сером.2) Gamvar. Король лаков, но сложно купить сейчас, и я хочу подыскать альтернативу. Главный плюс - можно покрывать живопись сразу после высыхания. НО! Тонкую живопись (как у меня) можно и даммарным через месяц, как подсказала мне Анастасия Ермакова. Но я хочу поискать не желтеющие аналоги. Гамвар оставлю конечно себе для срочных заказов. 3) Я фанат очищающего средства для кистей «Арт-квартал», но, как я поняла, их поглотил Красный карандаш, и теперь это средство под брендом Nuance. 4) Liquin. Это то, что я имею в больших запасах, так как сложно будет пережить, если оно пропадет. Не меняет текстуру краски (вариация в тюбиках, в бутылках жиже, я их не использую, хотя на безрыбье хоть original иметь не плохо), быстро сушит краску, слепляет слои намертво. Любовь. Добавляйте своих любимчиков :)
Школа живописи Юлии Дубининой | Реализм маслом и пастелью
@juliadubininaart · 3.4K подписчиков
Посты канала Школа живописи Юлии Дубининой | Реализм маслом и пастелью в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.
Обучение реалистичной живописи пастелью/маслом с нуля.В этом году школе 10 лет!Более 5000 учеников по всему миру🌎Www.dubininaschool.com
Посты канала
🟠 🔴🔴🔴🟠🔴🟠😃Представляете? Раньше для меня это было чем-то невозможным. И это, конечно, не скорость работы кисточкой )) а оптимизация. На каждом уроке я стараюсь научить грамотной раскладке на слои и разделению на этапы. В каждой работе это всё по-разному, но имеет общую систему. Очень часто время работы затянуто из-за сложности этой работы. А сложность можно нивелировать, разбивая работу на «умные» слои, где каждый из них помогает тебе в будущем слое. Это очень важно! И каждый из моих уроков я снимаю отличным от других, чтобы он стал тем самым кусочком пазла, помогающим создать эту систему в голове.
Все еще думаете, нужны ли нейросети художнику (особенно анималисту)?:))Фото слева на айфон в манеже между делом, за несколько нехитрых манипуляций превращается в фотореф с прекрасным светом. И даже если кто-то придерется к излишней глянцевости обработки - это не имеет значения, если картина будет писаться все равно с почерком и техникой художника. Перспективу выровнять, добавить изысканный фон.. и будет очень красиво! Если конечно художник обладает умением нарисовать :)А еще, конечно кто-то забухтит «зато все сам! Без применения электронных мозгов! Свои есть!» Ну да, ну да. Эту боль знает любой художник пишущий на заказ. Милипусечное мутное темное фото «а другого нет! Животного нет в живых/это подарок и мы не можем попросить другое фото, но нам нужен большой детальный реалистичный портрет, вот Вам много денег!» 🤣 Сейчас я пишу метровый детализированный портрет всадника на лошади целиком по маленькой фото из инсты. И нейросеть мне увеличила его так, что работать стало комфортно. Кайф !
Ещё по теме «Искусство и дизайн»
Искусство и дизайн🏛️ Легенды МХАТовского домаМХАТовский дом в Глинищевском переулке — не просто здание, а настоящая легенда Москвы, где стены помнят великих артистов, бурные страсти и даже скандалы. Построенный в 1938 году, этот дом стал пристанищем для элиты театрального мира: здесь жилиОльга Книппер-ЧеховаВера Марецкая, Алла Тарасова, Иван Москвин, Александр Кайдановский, Игорь Кваша, Сергей Образцов, Владимир Немирович-Данченко. ▌В квартире №97 Сергея Образцова в 2001 году открыт музей, здесь до сих пор хранится уникальная коллекция театральных кукол, масок и редких предметов искусства — настоящая «маленькая Кунсткамера». А в квартире №52, где жил Немирович-Данченко (этот музей в ведении МХАТ), можно увидеть книжный шкаф с портретами писателей и музыкальную шкатулку с синей птицей, подаренную ему учеником — Сергеем Образцовым. Как связаны эти люди можно узнать не только на экскурсии, но и на спектакле "Я - Сергей Образцов".Рекомендую, кукольные спектакли давно перестали быть детскими. 😉Кстати, не обошлось без генеалогии:Евгений Цыганов - в родстве с Образцовыми, вторая жена Образцова - с мукомольными королями, в Немирович-Данченко был неравнодушен к сестре той самой скрипачки, которая посоветовала Образцову попробовать себя в театре.В общем, после экскурсии я бы смогла ещё целую лекцию прочитать)А как вам эти мемориальные квартиры?Кто тут бывал, какие впечатления?
В Венеции в церковь Сан Джорджо Маджоре вернули отреставрированную "Тайную вечерю" Тинторетто! Кто будет в Венеции, например, на биеннале — сплавайте обязательно:) Тинторетто всегда современнее всего современного
Локальный фешн-бренд musme завирусился благодаря своим... вешалкам. Блогерши выстроились в очередь за эстетичным реквизитом для контента. Лебеди вышлифовываются вручную, дизайном занимаются художники из академии Репина.
Акварель, бумага и кисти: все @artgamma_russia 🧡Опасный эксперимент заменять сразу все три постамента в привычном процессе, но оказалось, бояться нечего. Я всегда изначально настроена немного скептично, так проще думается и с бОльшим удовольствием анализируется и делается вывод. Здесь результат превзошел ожидания, чему я очень рада. А вам как?
#викторина #пейзажТабун лошадей в Барабинской степи. 1890 -е 33,5 × 61,5 см.Русский музей.💥💥💥Кто автор этой картины?#Интересные_фактыВ названии картины есть неточность: по мнению некоторых исследователей, на полотне изображена не Барабинская, а хакасская степь. Они отмечают, что на картине присутствуют курганы с каменными изваяниями (менгирами), которые характерны для Хакасии, а не для Барабинской степи.Картины для Вас 👌 Любители живописи 👌 в Мах
КАЖДОМУ РИСУЮЩЕМУ художнику время от времени кажется (или не кажется), что он разучился рисовать. Не писать, красками в смысле мазать цветно, а лепить конкретную сложную форму на плоскости карандашом и др графическими средствами. Как-то у меня совпадает с началом сезона аллергий, потому что все начинает цвести... Я, хорошо,-- не аллергик, но и у меня это период тихого помешательства и почти физ дискомфорта, потому что цветок сложнее иного лица. Приятель печатник Мухин после моих сетований в разговоре по телефону посоветовал поучиться у мирискуссника Мирохина. Нашла. Так и я умею, и по комуфляжу "мастерства" похоже -- градус недовольства собой понизился, конечно, может, это авторское у меня, но все же я от себя чего-то такого требую и жду. Мольберт, планшет и карандаш ожидают меня....
"Если вы делаете что-то прекрасное и возвышенное, а этого никто не замечает — не расстраивайтесь: восход солнца — это вообще самое прекрасное зрелище на свете, но большинство людей в это время ещё спит."(Джон Леннон(1940 — 1980) — британский рок-музыкант, певец, поэт, художник, композитор и активист).
Далее следует детективная история коллекции: её путешествие в СССР, передача в Московский областной краеведческий музей, хранение в запасниках, постановка на учёт, реставрация и, наконец, встреча со зрителем. Это рассказ о людях, которые описывали и пересылали коллекцию, и, конечно, немного о музейной кухне. В конечном итоге у музея получилась отличная выставка — о художнике, его творчестве и о бытовании его коллекции. Надо обязательно ехать и встречаться с прекрасным. Музей также обещает обширную программу к этой экспозиции. К выставке не издан каталог, но в продаже есть каталог, изданный к 145-летию художника. Увы, нет буклета или научной статьи с архивными изысканиями музея, то есть изюминку с выставки унести нельзя. Хотя впечатлений о ярких красках далёкой, но такой близкой Италии (как мы знаем, только на Капри хорошо размышляется о родине и революции) предостаточно.В заключение хочется отметить специальный этикетаж для маленьких посетителей с различными вопросами, чтобы заинтересовать их живописью и отправить в великое путешествие по миру искусства.На фото:1. «Письмо-завещание» Константина Горбатова. 17 февраля 1945. Берлин. Бумаг, карандаш. Копия.2. Псков. Конец 1930-х – 1940-х гг. Холст, масло.3. Весной в березовой роще. 1932. Картон, белила, акварель, гуашь.4. Провинция. 1932. Холст, картон, масло.5. Зимний пейзаж с паровозом. 1930-е. Картон, масло.6. Небо и море. 1930-е. Фанера, масло.7. Ростов Великий. 1943. Холст, масло.8. Итальянский садовник. 1926. Холст, масло.9. Итальянский дом. 1926. Холст, картон, масло.10. Марина Гранде. Капри. 1926. Фанера, масло.Выставка продлится до 30 августа 2026 года.Адрес: Московская обл., г. Истра, Ново-Иерусалимская набережная, д. 1.Время работы: Понедельник — выходной Вторник - среда — с 10.00 до 19.00 Четверг - суббота — с 10.00 до 20.00 Воскресенье — с 10.00 до 19.00Цена билета: взрослый - 500₽, есть льготы.Единый билет на посещение экспозиции музея и всех временных выставок: взрослый - 1200₽, есть льготы.#новыйИерусалимМы в ВК
❤️ПОМПЕИ -must-visit №1 для дизайнера интерьеров Да, Милан и Рим прекрасны. Но настоящий учебник по стилю, фактурам и организации пространства зарыт под слоем вулканического пепла.Вот 3 факта, которые перевернут ваше представление о городе:1️⃣ Помпеи -не руины, а двухэтажный городРаскопки до сих пор не закончены -под землёй ещё целые кварталы. Представьте архитектурный «срез античности» в разрезе.2️⃣ Никакой лавы!Город не сожгло огненным потоком , а засыпало камнями и пеплом. Именно поэтому идеально сохранились фрески, мозаики, лепнина и даже мебель. Природный гипс законсервировал всё, как хрустальный шар.3️⃣ Ошибка на 2 месяцаДата извержения — не 24 августа, а 24 октября. Доказано (по зимней одежде, листьям, фруктам и амфорам с вином). Представьте: осенние Помпеи, сбор винограда, уютные дома с триклиниями- и через час всё под пеплом.Плиний младший ошибался. Да, и такое возможно Чем это полезно декоратору?Цветовые решения помпейских стен (терракотовый, охра, киноварь), ритм колоннад, внутренние дворики-атриумы, техника «ложных окон» -вы добавите это в свой moodboard после первого часа прогулки.A.MUR DESIGN#дизайнпутешествие #дизайнаутешествие_сицилия #помпеидлядизайнера
Вы уж простите, что я к вам спиной, но тут важное делоВсегда говорю, что книги, мода и искусство — это про смыслы. Оказывается, коктейльная карта тоже может быть глубоким высказыванием. На днях была на арт-дегустации, где гастрономию скрестили с творчеством одного из ведущих российских художников — Виталия ПушницкогоКонцепция простая и очень красивая: семь коктейлей — семь наших состояний. Выбор, обещания, движение вперед или момент, когда мы наконец начинаем слышать самих себя. Получилось искусство, которое буквально можно попробовать Особенно ценно, когда за бар отвечает человек с бэкграундом. Шеф-бартендер Дарья Тябутова сама изучала историю искусств, поэтому в каждом напитке есть логика и сюжет. Мой личный фаворит — «Небо» (тот, что с розовой шапочкой), советую не пропускать его В зоне кухни обратите внимание на огромный лайтбокс из фрагментов работ Пушницкого. В нём, как в хорошей книге, каждый видит что-то своёПопробовать можно уже сейчас в ресторане «Жажда крови»!