Первая моя профессия была «повар». Рецептурке-то я там научился. Но вот замесам в количествах меня научила фотолаба. И 5 лет ежедневного замеса точных растворов. В больших количествах. Желающих попроявляться много было. Размерчики печати тоже не маленькие были, 600х500 отпечатки ежедневно печатали. Ну и проявители с фиксажом литрами «пили».И вот тогда я научился месить растворы в 20-литровой стеклянной бутыли. Это и замес, и тренировка одновременно. И так каждый месяц по несколько раз. С тех времен часто так и мешаю, если надо 20+ литров.Кстати, бутылей этих стеклянных у меня уже штук 5 побилось за все время. Эта давно живет, живучая оказалась.
Посты канала LAKLABA в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.
Тут про патины, художественную отделку металлов, реставрацию, скульптуру, алхимию, связанные с этим книги и много чего еще.Заказать патину/пройти обучение - пишите@vershinina_na⚗️
Посты канала
НАБОР «ЦВЕТНЫЕ» - это «современные» патины на основе натуральных пигментов, с помощью них можно получать абсолютно любые цвета на металлах, их можно комбинировать между собой и «раскрашивать» изделия как вам угодно. При этом это всё еще патины, а не краски. Они создают тончайший микронный слой и сохраняют текстуру металла. С помощью механической обработки их можно «высветлять» и придавать «потасканный» вид, оставляя патину только в тех местах, где это необходимо.В зависимости от количества слоев можно регулировать плотность и яркость патины. Можно смешивать разные цвета прямо на изделии, нанося сначала один цвет, а поверх него - другой. Короче, огромный простор для творчества и создания абсолютно любых текстур!Патины довольно стойкие к истиранию. Наносятся они с помощью обжига и благодаря этому основательно «прикипают» к поверхности изделия.Конечно же, из-за наличия пигментов в составе, могут краситься, поэтому лаки и воски никто не отменял.Для заказа патин пишите Анастасии @vershinina_na 🙌🏼Набор 10 шт по 60мл - 8500рВ наборе: Белая (#2 или #4)ЧернаяРыжаяРозоваяКрасная Фиолетовая ЖелтаяЗеленаяСиняя (или индиго)БежеваяПоштучно:60мл - 950р100мл - 1300р250мл - 2100р0,5л - 3200р1л - 4900рМинимальный заказ 3500р, скидка 10%, начиная со второго заказа 🌞Пишите Анастасии - @vershinina_na ✨
КОЛЯ OSSA, АРТЕФАКТЫ И АЛХИМИЯ, Ч.2А потом произошло чудо — это как в какой-нибудь игре: БАМ! — и ты находишь уникальный артефакт +99 ко всему!! В общем, мне досталась одна из этих бронзовых красавиц. И в ту же ночь, с выпученными глазами и выскакивая из штанов, я побежал собирать аппарат, чтобы её запатинировать. У меня теперь такие развлечения. Вот вам реальный алхимический твист: один из реактивов, который я взял, был бронзовой пудрой, собранной после того, как мы чистили литники. Ну а дальше — моя чёрная магия: зачистка, чуть-чуть кислоты, бронзовая пудра и новый большой аппарат для окуривания. Надо было собрать так, чтобы не сифонило, поэтому я постарался.Ну и… абракадабра, и чего там ещё говорят? Я несколько часов окуривал бронзу ядами. А после оставалось только посушить предмет — и получить совершенно удивительную патину с красно-коричневым подслоем и яркими зелёными верхами. Это, кстати, не конец: в процессе я получил аж два патинирующих раствора, так что меня теперь не остановить. ВЫВОД: обожаю такие «нечаянные» сотрудничества с охренительными мастерами и их изделиями. Это всегда тонна вдохновения и совершенно новые уникальные проекты. Таким и живём. И это точно не конец, потому что Коля готовит новые большие артефакты, и мы уже договариваемся о новых совместных работах!🐇🌓🐇
Ещё по теме «Искусство и дизайн»
Искусство и дизайн🗣️: «Хочется рисовать, но идей совсем нет. Где же их найти?»⠀Новичкам кажется, что для творчества обязательно нужно придумывать что-то уникальное с нуля. Но хорошие идеи часто рождаются из простого и обыденного.⠀🪻Например, сейчас весна, скоро зацветет сирень, а где-то она уже цветет. Это знакомый всем сюжет, за который наверняка не каждый захочет взяться, потому что он может показаться банальным.⠀Но давайте посмотрим на результаты нашего недавнего мастер-класса.⠀Даже в рамках одного урока у всех получились разные, по-своему интересные работы. Потому что у каждого человека свое видение 😍⠀Так что лучшее, что можно сделать, — не ждать озарения, а просто посмотреть по сторонам.⠀👀 Понаблюдайте за природой⠀👀 Обратите внимание, что интересного встречается вам по пути на работу⠀👀 Какие детали окружают вас дома⠀Идеи где-то рядом, ждут, когда вы их заметите!⠀Однажды что-то простое и привычное станет началом вашей большой творческой работы ✨
Дизайн мастер-спальни в пентхаусе 777 м² в центре Москвы | Люкс, тактильная роскошь и синтез стилей 😎Эта мастер-спальня — образец интерьера, где богатство достигается не кричащими деталями, а качеством материалов и продуманной композицией. Стены, оформленные тактильными текстильными обоями, создают ощущение дорогой, благородной фактуры без необходимости в эксклюзивных артикулах — это дизайн интерьера премиум-класса, где важна атмосфера, а не ценник.Ключевые принципы, воплощённые в проекте:❤️ Игра округлых и прямоугольных форм. Закруглённое изголовье кровати, плавные линии мебели контрастируют с чёткими геометрическими элементами. Этот приём добавляет пространству динамики и архитектурной сложности.❤️ Дорогое дерево с глянцевой фактурой. В интерьере использовано дерево с насыщенной текстурой и благородным блеском — не матовое, а именно глянцевое, что создаёт ощущение статусной, «дорогой» поверхности. Это ключевая деталь элитного ремонта.❤️ Модульное напольное покрытие. Классический приём модульной раскладки пола (паркет) добавляет спальне налёт торжественности и устоявшейся роскоши, задавая ритм всему пространству.❤️ Современная мебель на классическом фоне. Кровать, прикроватные тумбы, дизайнерские люстры, бра — всё это современное прочтение классики. Сочетание этих двух направлений идеально отвечает архитектуре дома, где не хотели чистой классики, а искали актуальный, свежий микс.❤️ Светлая палитра и панорамные окна. Интерьер остаётся светлым, воздушным и очень уютным благодаря естественному свету. Лёгкая перегородка между спальней и гардеробной зоной добавляет функциональности и визуальной глубины, делая комнату ещё интереснее.Итог: Мастер-спальня в пентхаусе — это абсолютно живой, комфортный и светлый интерьер, где классическая база встречается с современными формами. Проект доказывает, что настоящая люксовая эстетика рождается из гармонии фактур, стилей и продуманного дизайна. Готовое решение для тех, кто ценит в дизайне интерьера статус, уют и безупречный вкус.Тест по определению стиля интерьераdesignproject.info/questions/a-s-buro.ru/www.instagram.com/as_buro_in...vk.com/a.s.burot.me/as_buro#асбюро #артемболдырев #дизайнпентхауса #спальная #пентхаус #современныйинтерьер #дизайнспальни #неоклассика #эклектика
#насвязиАнтонВ выходные много бродил по тёплому городу и посещал локальные выставки. Дмитрий Лион удивил и окутал пеленой тоски. Небольшой зал, выполненный в виде извивающегося коридора с очень графичными работами, разворачивающимися огромными гобеленами: стоит только включить воображение и выделить пару минут на созерцание. Поймал себя на мысли, что захотелось назвать его грустным Шагалом (кстати, не забудьте послушать лекцию о нём).Дмитрий Лион (1925–1993) - художник-философ, который разработал собственный светоносный язык рисунка. Его чёрно-белый мир балансирует на грани абстракции и фигуративности, а мириады штрихов то проявляют образ, то снова его скрывают.«Белое - не просто пустота, - говорил Лион. - Это плотность отсутствующего, плотность нематериальная - плотность духа».Я остался впечатлён. Сходите и посмотрите нашу лекцию о графике.ММОМА на ЕрмолаевскомДо 10 мая
Sustav. Декоративная вариативная антиква на основе устава и полуустава.Содержит три подстиля, в каждом из которых по пять вариантов насыщенности. Есть вариативная версия с двумя осями: насыщенность и контраст.Доступна бесплатная триальная версия. Цена отдельных начертаний — от 40 $, всего семейства — от 300 $.#шрифт@zhurnalus_lite
Поартдирил Майю по клиентскому проекту — получился вот такой сайтец для школы танцев на пилоне 🔥 Сейчас всё в процессе вёрстки, скоро покажу результат 😎🤘Это тот подход к проектированию и дизайну, который использую сам и рассказываю у себя на обучении, в действии на коммерческом проекте 😉 И скоро расскажу про формат арт-дирекшена, который хочу запустить на постоянку.
Моё субъективное мнение об акварели спустя несколько месяцев активной работыЯ все ещё считаю, что это материал наименее эффективным для обучения новичку - лучше выбрать любую другую кроющую технику по душе и учиться ловить тон/цвет с возможностью бесконечных исправлений (замученные работы не так хороши сами по себе - но для обучения это лучший поиск ответов на свои вопросы). Если конечно же есть такая цель, а не просто рисовать для душиЗаставляет мыслить аналитически и это очень интересно. Не написав ещё ни одного мазка я должна сразу представить на листе готовую работу и расставить на ней акценты (маскировочной жидкостью или светлой краской) Куча технических особенностей под которые нужно подстраиваться. Правда со временем они становятся как езда на велосипеде и учитываются интуитивноНевозможность изменить первоначальный вектор работы. Если мне захочется расставить другие светлые акценты - я буду вынуждена обломатьсяСамый компактный и чистый живописный материал, чтобы провести время с творчеством Как и у любого немолодого материала - куча стереотипов о трушной технике и единственно верном выборе материалов и приемов. Белильные краски - ужас, хорошая работа получится только на 100% заграничном хлопке и тд. Хотя конечно же даже акварель с блестками можно мастерски реализовать в своем творчестве Акварель добавляет в работу свою неповторимую стихию, фактуру и жизньНесмотря на то, что вскоре моё акварельное помешательство пройдет, она навсегда займет особое место в моем творчестве - многие сюжеты я теперь представляю именно и только с ней ❤️
🦚Ваза «Павлиньи перья» Филиппа Вольферса
Ваза «Павлиньи перья» создана Филиппом Вольферсом в 1899 г. Она изготовлена из меди, серебра, перламутра, эмали и бирюзы. Высота изделия — 14,8 см, диаметр — 9,7 см.
Работа выполнена в стиле ар-нуво и отражает индивидуальный подход мастера, сочетая скульптурную форму с природными мотивами. Дизайн вазы был представлен на Парижском салоне 1897 г., а само изделие стало одним из символов ар-нуво в Брюсселе.📷 © Belvue MuseumПодписаться на Докопались | Наши каналы

– Скажи, почему тебе каждый раз надо ввернуть в разговор эту апологию самодовольного воинствующего невежества?– Это как?– Ну как про Красную Шапочку и психоанализ. Мне иногда кажется, что ты пытаешься трахнуть в моем лице всю историю и культуру.






Bourse de Commerce. Парижское окультуривание.У здания четыре жизни за четыре века. Колонна Медичи для личного астролога королевы. Зерновая биржа с первым в мире металлическим куполом. Фреска на 1400 квадратов — апофеоз французской торговли. И поверх всего японец Тадао Андо вписал бетонный цилиндр: «круг в круге». Биржа смотрит на бетон, бетон смотрит на фреску, фреска молчит. Диалог через пятьсот лет.В здании выставка Clair-obscur. Что зацепило.Виктор Ман пишет, будто фотографирует ночью без вспышки. Зелёные лица в свете зажигалки — три девушки прикуривают. Буднично и таинственно одновременно. Красная комната с обезьяной — мрачный кабинет чудес из детских страхов румынского мальчика при Чаушеску.Мария Мартинс — бронзовый скелет-растение. Рыбий хребет и амазонское божество в одном. Любовница Дюшана, подруга Бретона. Варила воск с животным жиром, чтобы лить нити, которые классическая бронза не умеет. 1940-е, женщина, Бразилия — мощнее половины всего вокруг.Науман — три головы над чёрным бассейном, из каждой тонкие струйки. Красиво. Потом доходит — трубки ещё и катетеры. Кормление и казнь одним жестом.Брюс Коннер, Crossroads, 1976.Тридцать шесть минут. Атомный взрыв на атолле Бикини, 25 июля 1946-го. Пятьсот правительственных камер. Коннер взял плёнки из архива и собрал из съёмок одно произведение одного момента. Гриб поднимается. Снова. Чуть иначе. Ещё медленнее. Красота здесь самое страшное. Когда красиво — можно произнести. Когда произнести — можно пообещать.Пьер Хюиг, Camata.В центре ротонды, под фреской про торжество цивилизации — скелет в чилийской пустыне на огромном чёрном экране. Роботы-руки совершают над ним ритуальные действия. Медленно. Хоронят, кажется. Алгоритм каждый раз пересобирает монтаж заново — дважды одинаково не увидишь. Машинный шаман над человеческими костями под куполом XIX века.Не зря сходил.#писательизмосквы









Каждые два года галерея Gagosian выпускает свой гид по Венеции. Повод - главный мировой смотр современного искусства, Венецианская биеннале. Каждая страна представляет свой павильон, в котором демонстрирует самые интересные достижения в сфере современного искусства. Началась уже со скандала, так как жюри отказалось от участия. Основная биеннале - мероприятие скорее дипломатическое, а вот бизнес делается в collateral проектах. Все крупнейшие галереи мира в течение трех дней показывают лучшее, так как в Венецию едет жир - самые богатые клиенты Азии и Америки нежно любят утопающий город. Гид отличный - где останавливаться, что смотреть, где есть джелато и пить Беллини. Работает не только на время биеннале, но и весь год.