SILLYFEED

art21

@artlife21 · 1.1K подписчиков

Открыть канал в Telegram

Посты канала art21 в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.

Искусство и культура — с вниманием к смыслу.Для тех, кому важно понимать, а не просто смотреть.Главные имена и явленияВыставки и культурные события МосквыКино в контексте времени💌@iskorneva21

Посты канала

art21
Знаете фразу «не фонтан»? Когда что-то так себе, средненькое, не блещет. У неё, как ни странно, водопроводная история и очень одесская.В XIX веке в Одессе с питьевой водой была напряжёнка. Лучшую брали из артезианских источников, которые били из-под земли в 10–12 км от города. Эти районы так и назвали: Большой, Средний и Малый Фонтаны.Водовозы (по-одесски – биндюжники) возили оттуда воду и продавали её дороже. Только вот некоторые жульничали: набирали в ближайшей канаве, а продавали как «фонтанскую». Домохозяйки пробовали, разочарованно качали головами и выносили вердикт: «Это не Фонтан». Со временем фраза оторвалась от воды и перекочевала на всё, что не дотягивает до идеала: фильм, работу, настроение, ремонт.А как же версия с пожарными?Существует и такой миф. Якобы в старину вместо современных насосов использовали большие бочки с водой, и если при пожаре из шланга била слабая струя («не фонтан»), тушить было невозможно. Звучит логично, но не находит подтверждения в источниках. Этимологи и филологи единогласно связывают происхождение фразы именно с Одессой и проделками торговцев водой. «Пожарная» версия – красивая, но всё-таки легенда.А если кто-то скажет «не фонтан, но брызги есть» – знайте, это такая одесская формула среднего результата. Пытаешься утешить себя тем, что хоть что-то получилось.#art21факты
art21
HALOSРебята, мое внимание замерло на крупной инсталляции из золотых и серебряных отражателей, подвешенных в воздухе и непрерывно вращающихся. Всё это расположилось в сердце бывшего железнодорожного завода во Флоренции. Круги вращаются, визуально переплетаются и создают целое созвездие отражений. Свет взаимодействует с материалом и пространство начинает светиться изнутри.Вертикальная архитектура атриума разбита на три уровня, так что у зрителя всегда есть множество точек обзора. Движешься сам и картинка каждый раз меняется: кадры накладываются, множатся, порождают бесконечное поле форм.Очень красиво. Хочется стоять и смотреть, как свет ловит золото, а золото ловит тебя.#art21дизайн
art21
Самое атмосферное «Вербное воскресенье» (1900), которое я видела в своей жизни.Это дипломная работа Серафимы Блонской. Петербургская Академия художеств. Исключительное по мастерству полотно, за которое получила звание художника и оплачиваемую поездку в Италию. Тогда это называлось не стипендия, а «пенсия» – пенсионерская поездка. И она настолько полюбила Италию, что выучила итальянский и до конца жизни свободно на нём говорила.А вернувшись, не осталась в модном Питере – тогдашней столице, а уехала в родной Таганрог. Вышла замуж за художника, и они вместе открыли там школу рисования. 💭 А я всё думаю, к какому стилю отнести эту работу? Это какое-то сочетание символизма, импрессионизма и реализма. Ваше мнение?#art21картинанедели

Ещё по теме «Искусство и дизайн»

Искусство и дизайн
Москва со шлейфом истории | Гид Вероника Бреславская
В процессе уборки обнаружились такие майские ландыши из моего парфюмерного «реквизита»: 🤩на фото из книги «Русская парфюмерия» флакон духов «Альпийский ландыш» московской фабрики «Т-ва Провизора А.М. Остроумова», 1910 — жаль, не понюхать😢🤩винтаж 1950-60х — совершенно восхитительные, свежие с нотой талого снега «Ландыш серебристый» ленинградской фабрики «Северное сияние» (парфюмер Белла Гутсайт, 1953). Эти духи стали символом эпохи оттепели в СССР. Мой фаворит среди из ландышевых ароматов! 🤩 винтаж 1970-х — нежные и прекрасные «Diorissimo» от Chrisitan Dior (парфюмер Эдмон Рудницка, 1956), считаются эталоном «парфюмерных ландышей». Кристиан Диор обожал ландыши и сделал их визитной карточкой своего модного дома. Говорят, эти цветы на удачу зашивали в подол платья манекенщицам Dior перед выходом на подиум.🤩современный «Ландыш серебристый» фабрики «Новая заря», автор мне неизвестен. Свежий, но резковатый аромат, напоминающий бабушкин шкаф, где между стопками постельного белья раскладывали куски ландышевого мыла в качестве аромосаше.Хотя винтажные версии очень красивые, и слушала как-то нарядный герленовский Muguet, все же осознаю, что🤩— не «мой» тотемный цветок. А вы как относитесь к ландышам в парфюмерии❓
шкомарова
Миланский фотограф с российскими корнями Паша Голик недавно снял обложки Dazed, Dust, SSAW, и вообще в последние пару лет он нарасхват. При этом фотограф признается, что снимать только для брендов и журналов для него — a bit boring. Поэтому он придумал проект про маленькие мастерские, которые делают уникальные вещи, но не особо известны. Они не снимают лукбуков и кампейнов и не ведут соцсети. Одной из таких мастерских стал магазин Salvatore на улице E.Marinella в Неаполе. Эта боттега делает галстуки с 1920-х. Павел снял в ней семеро неапольцев. Очень нравится эта серия.
𝑴𝑨𝑫𝑬 𝑰𝑵 𝑴𝑶𝑺𝑲𝑨𝒀 𝑪𝑬𝑵𝑻𝑹𝑨𝑳👊
Юля абсолютно права, я полностью с ней согласна. Для творческого человека, чья жизнь наполнена поиском вдохновения, внутренней свободы и самовыражением, подчиниться чьим-то указаниям или следовать чужим планам, а что ещё хуже – когда тебе ставят ультиматум, – это настоящая трагедия. Тогда искусство становится инструментом чужих амбиций, когда каждый шаг начинают диктовать не внутренний порыв, а чьи-то финансовые интересы, это убивает саму суть творчества. Факт! Слава богу, что моя Машенька это сразу поняла и двигается сама, без каких-либо инвесторов и спонсоров.
Шрифтач | Дизайн
☕️ Пятничное вдохновение постерами Никлауса ТрокслераДжаз, который превратился в типографику: буквы скачут, шумят и явно не читали правила композиции. Вдохновение для афиш, где порядок пришёл, посмотрел на это всё и тихо ушёл. 👍 — Если нравится такая рубрика☕ Шрифтач
Энергия пространства — Евгения Кузьминых
Тренды цвета на 2027 год: что уже стоит знать сейчас 🎨Тренды не берутся из воздуха.Я писала об этом раньше: каждое направление в цвете — это ответ рынка на состояние общества. Геополитика, экономика, уровень тревоги, запрос на безопасность или, наоборот, на яркость и присутствие — всё это оседает в палитрах, которые потом приходят к нам через интерьеры, моду, рекламу.И когда мы понимаем эту логику — мы перестаём просто «выбирать красивые оттенки».Смотрю на прогнозы NCS на 2026–2027 и вижу три чётких направления. Вот как я их читаю с точки зрения работы хоумстейджеров1️⃣Quietude — тихая роскошь (NCS Trends 2026+) Известняково-белый с зеленоватым подтоном, тёплый беж, пыльная карамель. Никакой яркости — только сложность и тишина.Это про запрос уставшего человека на пространство, где не нужно ни на что реагировать. Интерьер как выдох, минимум стимулов психики.→ Для нас: идеально для объектов под продажу в комфорте и комфорт+. Покупатель, который зашёл и почувствовал покой — уже на полпути к сделке.2️⃣Dull Pale — тёплая мягкость с выразительным акцентом (NCS Trends 2027+) Приглушённый розовый, туманный голубой, терракотовый лосось, шалфей — и один резкий акцент: глубокий малиново-бордовый.Характер, который имеем: декоративная теплота, мягкость, выразительность.→ Для нас: отличная история для посуточной аренды и объектов для молодой аудитории и людей среднего возраста. Пространство с характером, но без агрессии. Именно такое хочется фотографировать и показывать друзьям.3️⃣Dark — глубина и материальное присутствие (NCS Trends 2027+) Оливково-коричневый, серо-голубой туман, тёмно-зелёный, приглушённая горчица и пыльная роза. Всё — тяжёлое, тактильное, весомое.Характер: тактильность, заземлённость, физическое присутствие материала.→ Для нас: премиальные объекты, загородные дома, лофты. Там, где важно создать ощущение, что всё здесь настоящее — материал, качество, жизнь.Главное, что объединяет все три направления: низкая насыщенность, сложные приглушённые оттенки, уход от «чистых» цветов.🏷Сохраните пост — пригодится при работе с палитрами в новом сезоне
Ararich
Вдохновился стихотворением моего друга Артура Авагяна об армянском царе Ашоте Еркате.🙀Ниже его стих и моя "илюстрация образа" Ашота Ерката держащего за глотку арабского войнаՍև ամպը պատեց Հայոց աշխարհին,Զարկեց թշնամին դուռը մեր տան,Ու ձորն իջավ մռայլ ու լռին՝Արաբի զորքը՝ մեծ քարավան։Բայց կղզու ծոցում՝ ժայռերի գրկում,Մի արծիվ կանգնած՝ նայում է հեռուն,Վրեժի բոցն է վառվում իր հոգում,Երկաթե կամքն է սրտում արթնանում։— Ելե՛ք, իմ քաջե՛ր, հայոց կտրիճնե՛ր,Մեր հողն է կանչում մեզ օգնության,Թող շաչեն նետերն ու փայլեն սրեր՝Հանուն հավատի ու ազատության։Ու նավակները սլացան առաջ,Որպես կայծակներ ջրի հայելուն,Լսվեց ահավոր մի զարկ ու հառաչ,Թշնամին սարսափից փախչում է հեռուն։Կամքդ՝ պողպատ է, հոգիդ՝ անմահ,Դարձար դու վահանը Հայոց տան,Քո սուրբ անվամբ ու գահ առ գահ,Հավերժ պիտ ապրի մեր Հայաստան:
Дискурс
«Тёмные теории»: что философия видит в технокультуреТело можно модифицировать, сознание — перепрошить, идентичность — растворить в потоках данных. Всё это — уже наша реальность, а не серия «Чёрного зеркала». Технологии меняют границу человеческого, а киберпанк и постгуманизм фиксируют этот сдвиг.Философ и исследователь Дмитрий Хаустов в книге «Темные теории», выпущенной издательством «Лёд», рассматривает философию после постмодерна. Он пытается разобраться, как меняется мышление во времена, когда прежние интеллектуальные ориентиры больше не работают. Автор обращается к современным философским направлениям, но рассматривает их как движение во тьму, где привычные опоры просвещения больше не работают.В публикуемом фрагменте Хаустов рассуждает о том, как технокультура и киберпанк стали не только языком описания современности, но и способом мышления. Через образы цифровых сетей, корпораций и гибридной реальности автор показывает, как меняется само представление о человеке, теле и сознании.🔗 discours.io/articles/chapters/dark-theories (зеркало)Помогите сохранить пространство свободной мысли — поддержите самиздат ✨