Дмитрий Кузьмин Ньюс

Главным героем свежевывешенного номера стал Арсений Ровинский, отсутствующий в Фейсбуке. Подборка, как обычно, величиной с небольшую книгу и называется «Степан Бандера был прав и другие стихотворения». Другие стихотворения, например, такие:* * *Плесень регенерируется.Увы и ах, но чёрная плесеньуже в нашей спальне ипросто пиздец как регенерируется.Можно сказать, что онаотжигает, регенерируясь.Граждане, ранее ставшиеинвалидами, —всё ещё впереди.http://www.litkarta.ru/projects/vozdukh/issues/2025-45/rovinsky/Эту публикацию предваряет моя длинная статья с разбором творческой и идейной эволюции Ровинского за последние 10-15 лет. Грубо говоря, я утверждаю, что поэзия Ровинского, которую многие числили по ведомству элегантной игры в бирюльки, уместной в посттравматическом мире, в действительности все эти годы протоколировала и даже предсказывала катастрофу национального самосознания — и в значительной мере остаётся её лучшим свидетельством.http://www.litkarta.ru/projects/vozdukh/issues/2025-45/kuzmin/

Джеймсон ФитцпатрикЗеркало в ШалотеПоказывая тебе весь мир: будешь знать,каково мне было — никогда не видеть себя,пробавляться чужими образами, извне.Твоё проклятье стало моим: ведь не мнойпостроена башня на острове посреди реки,где меня повесили пред тобой. У меня нет рук.Не коротать мне за кроснами дни и года.Что ж, полюбилось мне глядеть на твоё тканьё,твой гобелен — такой групповой портрет,где любая фигура в тени напоминает меня.Но, видишь, для тебя ловушки тут нет:два зеркала друг против друга — не более чемиллюзия безвыходности; с этой эврикой тыменя из сердца вон. (Спасибо, Ланселот!)Считай, что я за бортом. Но одиночества нет:проклятьем со страшной силой ты бьёшь по себеи вдребезги разбиваешь меня, и я стало мы.Мы в этой башне навек, но есть что вспомнить:всё больше нас, всё мельче осколки, воздухприбрежный солён и свеж, нам отлично видно,что́ там за тело день за днём узнаёт себя в небе.Перевод с английскогоОригинал: https://www.poetryfoundation.org/poetrymagazine/poems/161329/mirror-at-shalottПретекст: https://ru.wikisource.org/wiki/Волшебница_Шалот_(Теннисон;_Бальмонт)

В связи с появлением в Сети 44-го «Воздуха» позволю себе поделиться моей переводческой публикацией в нём. Центральное место в подборке американского поэта Тима Длугоса (1950–1990) занимает предсмертная поэма «Отделение G-9» — хроника его будней в больнице для умирающих от СПИДа, — но здесь повешу другой, короткий текст.ПРАВДАКаждый раз, пользуясьязыком, я говорюправду. Котикв белом ошейнике,как священник с трёхцветныммехом, проходит по мёртвымтравам двора и далее сквозьбелый забор. Солнце светитво всю силу, но газон побурелне от этого, а потому что зима.Витражные окна соседнего домапринимают на себя основной ударсвета. Впечатляющее, должно быть,зрелище для хозяйки, как я себееё представляю, седовласой, полнойдостоинства и грации, когда онапо лужам самых насыщенныхкрасок взбирается вверх по лестнице.Я не видел там лестницы,но лестница точно там есть.Перевод с английскогоhttp://www.litkarta.ru/projects/vozdukh/issues/2025-44/dlugos/

🤍 на самом деле круто, когда имеешь опыт с двух сторон объектива🌷 так как я сама часто позирую для фотопроектов, то могу из своего опыта давать советы тем, кого фотографирую

От судьбы не спрячешься, она настигнет тебя где угодно, даже в электричке. Так случилось с Морисом де Вламинком: однажды он познакомился с художником Андре Дереном в пригородном парижском поезде. Эта встреча изменила его жизнь навсегда: именно Дерен вдохновил Вламинка серьезно заняться живописью и в итоге связать свою жизнь с изобразительным искусством. В день рождения художника Мориса да Вламинка делимся его натюрмортом «Ваза с цветами» (1930-е) из коллекции Инны Баженовой. В прошлом году работу можно было увидеть на выставке «Под одним небом» в нашем фонде.

Кураторская экскурсия по выставке «Долгая счастливая жизнь» в KGallery началась словами «Идея этой выставки появилась у нас с коллегой четыре месяца назад». Вот и ответ. Маловато времени для такой яркой эпохи. Дизайн, на мой вкус, громоздкий, несуразные перегородки, а ржавые плиты — это уже андеграунд, а не «оттепель».Связующая нить — дневник выдуманного персонажа, представителя поколения, сочинённый Евгением Водолазкиным. Почему-то примитивный и скучный. (В комментариях — фрагмент о Переделкине).Знаковые события ленинградской «оттепели» (и разделы выставки, соответственно) — эрмитажная выставка Пикассо (её вернисаж — в графике Ярослава Крестовского, фото 3), премьера «Идиота» в БДТ и гастроли Ива Монтана. Поэтический бум, «эстрадная» поэзия, стихи на стадионах — чисто московское явление и здесь никак не отражено. Вспоминается лишь выступление Иосифа Бродского на вечере творческой молодёжи, впервые выставлены его рисунки (фото 4).При этом Геннадий Шпаликов — московский поэт — ключевой герой выставки, что нарушает единство концепции. Партнёром заявлен Дом творчества Переделкино, здесь звучит отрывок из чудесного аудиоспектакля, подготовленного Домом творчества в 2024 г. Он тогда, к сожалению, не мог состояться у нас (возникла серьёзная причина), а здесь вот пригодился, хоть и не очень «в тему». Забавно: Дом творчества предоставил несколько книг с инскриптами, почти все они — Виктору Шкловскому и его супруге. Ольга Берггольц пишет: «Виктору Шкловскому — богу юности», Андрей Вознесенский — «Гениальному Виктору Шкловскому и его милой музе». Просто мы музейный дом готовили, а галерея выставку. И всем пригодилась библиотека Шкловского :)Много замечательной «оттепельной» живописи, несущей свежий ветер романтики и перемен. Приятно было встретить «Материнство» Сидура, а «Оттепель» Эренбурга упоминаю на экскурсии «Шестидесятники».Всё же поэзии недостаёт существенно, это минус. Вот бы к этой питерской выставке — мою переделкинскую экскурсию, был бы фурор🚀

Ходили с сыном на биеннале “Искусство будущего” в Московский Дом Фотографии– попытка осмыслить ИИ и арт. Понравилось. Как ИИ генерит несуществующих людей, старые фотографии, истории семьи, которой нет. Как приглашает в свой мир- заходишь в комнату как в экран и становишься пикселем. Забавные диалоги с ИИ “Ты живой?”- “Да, ты пользуешься кислородом, а во мне есть ток”. Достаточно ли этого, чтобы быть живым?Мне особенно понравилась та часть выставки, где ИИ предложили сделать квартиру музей человека. Называется выставка “Сингулярная комната”. Придумывали музей с художницей чат GPT, Перплексити, Яндекс. Они вместе пытались объяснить - им, людям-роботам будущего, как мы жили? Ну что, как мы жили. У нас был хлам на балконе, книги на полках, стационарные телефоны и растения, которые можно было вырастить дома. Почему-то чаты не захотели или не смогли расположить в квартире-музея … кровать. “Сон- это слишком личное”. Ушла в размышлениях. Сын мой залип на инсталляции “Русская зима”- несется поезд, а ты будто внутри него, и звучит текст– это ИИ сгненирировал свой текст на тему “русской зимы”, на основе текстов Толстого, Чехова, Достоевского. Но получилось шаблонно, но совершенно гипнотически вместе с картинкой и стуком колес.Мы вышли на улицу, после “Искусства будущего”, прошли пару шагов. И к нам подошла женщина. Выглядела она устало, с потрескавшимися в кровь губами, седыми волосами, но прилично одетая. Она попросила у меня денег. Я сказала, что у меня нет наличных денег. Тогда она попросила купить еды.– Какой еды?– Любой еды. Я сказала «хорошо». И мы пошли с сыном в ближайший магазин. Женщина сказала, что она будет ждать нас на улице. Пока я металась между полками, не понимая, а что мне купить? Она голодна сейчас? И надо покормить? Или вообще? И надо закупить еды на подольше? Я купила пакет разной базовой еды, добавила еще пачку пастилы. Миша мой закатывал глаза и шипел: “Мам, ты наивная? Тебя разводят” - “Не разводят, мне бы тогда выдали список, что купить или бы требовали денег. Или бы злились, что не дали денег”.Вынесли пакет.Женщина спросила как меня зовут. Я сказала. Она достала бумажку- сложенную в четверть бумажку и карандаш. Записала. –Я буду о вас молиться ( и без паузы). А дайте мне ваш имейл, я вам свои стихи пришлю. Имейл не дала. Мы попрощались и ушли. Женщину, кстати, звали Ульяна.

У Дуды,кстати, сегодня день рождения! О нем в 2021 г вышел четырехсерийный фильм - "Последний тусовщик оттепели". Отличное кино для знакомства с одной из сторон андеграундной жизни 60-70-х. Дуда потом уже и сам олицетворял эпоху. В 1960-х кругом его общения был Борис Козлов и Леонид Талокчкин. В дневниках последнего, выпущенных Гаражом, Дуде отведено немало строк. Сам он рассказывал в одну из последних встреч, как четыре его коллекции "разоряли" жены после разводов. Был любимый Пятницкий, который висел напротив кровати и он просыпался и засыпал рядом с ним на протяжении многих лет. А потом в один прекрасный день он пришел домой, двери сняты с петель и вместо десятка картин пусты стены. Жена все забрала, и позже распродала на аукционе Так любимый холст Пятницкого он потом встретил уже на выставке, организованной М.М. Алшибая.

Однажды, прочитав в газете, что на одной из московских театральных премьер побывал Лев Толстой, не посещавший театров 20 лет, он тут же загорелся идеей повстречаться с писателем.Вместе со своим двоюродным братом Дмитрием Философовым приехал к Толстому, якобы для того, чтобы лично передать пожертвования на благотворительность. Для этого, правда, пришлось использовать деньги, выделенные Философову родителями на еду. К большому удивлению кузенов, Толстой их принял. Беседа была примерно такой:- Ну а каких вы факультетов, курсов?- Мы вместе на втором курсе юридического факультета.- Ну, значит, ничего не делаете?Молодые люди улыбнулись:- Да, в сущности, это правда.- Да это и отлично, - сказал Лев Николаевич. Вдохновленный таким напутствием, юноша окончил юрфак Санкт-Петербургского императорского университета, положил диплом на дальнюю полку и уже через полгода организовал первую выставку картин современных художников. #музейныйкалендарь 31 марта 1872 года родился Сергей Павлович Дягилев — выдающийся арт-деятель, имя которого упоминается в мемуарах едва ли не всех ярчайших представителей искусства того времени.Это он перевернул мир искусства начала XX века. Это его проекты в пух и прах разносили критики и вызывали восторг у публики. Это благодаря ему в истории русского искусства были художники-мирискуссники, а в мировой культуре — "Русские сезоны". #музейныйкалендарь На фото:Валентин СеровПортрет Сергея Павловича Дягилева (1904, собрание Русского музея)Музейные Заметки в ВК

Усадьба Фряново: история в камне и тени вековых деревьев.Представьте себе уголок Подмосковья, где время будто замедлило свой бег: старинные аллеи, усадебный дом с колоннами и шёпот истории в каждом камне. Это — усадьба Фряново, место, где переплетаются судьбы, эпохи и традиции. А ещё — место съёмок известных фильмов, благодаря которым её красота стала доступна миллионам зрителей.История Фряново начинается задолго до появления здесь усадьбы. В конце XVII века село было известно как центр шёлкоткацкого производства — ещё в 1722 году здесь появилась одна из первых в России шёлковых мануфактур.Усадебный комплекс возник в конце XVIII века и связан с именем Ивана Лазаревича Лазарева — влиятельного придворного и промышленника армянского происхождения. При нём в 1790‑х годах был построен главный дом усадьбы — образец классицизма с портиком и колоннадой.В начале XIX века усадьба перешла к купеческому роду Залогиных, которые не только сохранили, но и приумножили её славу. Залогины продолжили развивать текстильное производство, сделав Фряново одним из процветающих промышленных сёл региона.При них сложился полный ансамбль усадьбы:главный дом с флигелями;регулярный парк с липовыми аллеями;пруды с островками;хозяйственные постройки.Фряново было не просто фабричным селом — это был настоящий культурный центр. Здесь:устраивались музыкальные вечера — в усадьбе имелся собственный оркестр;ставились любительские спектакли;собирались гости из соседних имений.Сохранились воспоминания о роскошных приёмах, где подавали блюда по старинным рецептам, а в парке по вечерам звучала музыка.Живописные виды и аутентичная архитектура усадьбы привлекли кинематографистов. Здесь проходили съёмки нескольких известных картин:«Отцы и дети» (1983, режиссёр Вячеслав Никифоров) — четырёхсерийная экранизация романа И. С. Тургенева. Усадьба Фряново выступила в роли родового гнезда Кирсановых (в романе — имение Марьино). В первой серии можно увидеть сцены у парадного входа со стороны парка и фонтан со скульптурой Амура (на момент съёмок была установлена временная реплика).«Господа Головлёвы» (2010) — в интерьерах усадьбы снимали ряд ключевых сцен. Для съёмок некоторые помещения были специально декорированы, например, стены галереи покрыли деревом.«Чучело 2» и «Продавец игрушек» — усадьба также появлялась в этих фильмах, дополняя их визуальный ряд подлинной атмосферой старинного дворянского гнезда.После Залогиных усадьбой владели разные хозяева, но она сохраняла свой облик и значение. В середине XIX века здесь побывали известные литераторы и художники, оставившие заметки о красоте этих мест.Интересно, что даже с развитием промышленности усадьба не превратилась в фабричную зону — владельцы сумели сохранить баланс между производством и красотой дворянской жизни.Революция 1917 года изменила судьбу усадьбы:семья последних владельцев покинула дом;здание использовалось как школа, клуб, административные помещения;парк пришёл в запустение.Однако главное — усадебный дом уцелел, избежав участи многих дворянских гнёзд, разрушенных в те годы.В конце XX века началось постепенное возрождение:в 2004 году в главном доме открылся Фряновский историко‑краеведческий музей;начались работы по реставрации парка;были восстановлены некоторые элементы интерьеров, включая подлинные двери и росписи.Сегодня усадьба Фряново — это:памятник архитектуры федерального значения;действующий музей с экспозицией, рассказывающей о истории села, мануфактуры и семьи владельцев;место проведения культурных мероприятий: концертов, выставок, исторических реконструкций.Прогуливаясь по аллеям, можно представить, как здесь гуляли дамы в кринолинах, обсуждали дела купцы и звучали вальсы. А если присмотреться, легко узнать места, запечатлённые в кадрах любимых фильмов. Усадьба словно мост между эпохами — она напоминает нам, что история живёт не только в книгах, но и в стенах старинных домов, в тени вековых лип, в отражении прудов.

Новая работа. Первую версию этой картины я продал (приятный и неожиданный поворот в творчестве), решил и для себя этот сюжет сохранить. Долго не мог подступиться. «Христос и металлург».

При вязании из центра, рассчитать расход пряжи практически не реально!Чтоб вы понимали:- периметр 142*142см два ряда ягодным цветом, один из которых это столбики с накидом через раз, составил аж 50g пряжи! Это много... Но, как захватывающе интересно было его вязать! Финал - ряд соединительных столбиков (тамбурный шов). И никаких i-cord, тем более, ниток хватило в обрез ✂️. В дело ушло максимально, без остатка.#вишнявшоколаде #пледытуси #дундага #полезности

Иваново. Вокзал. Интерьеры.Внутри вокзала уже никакого конструктивизма нет. Основной синий зал - ампир 50-х. Дополнительный красный зал ещё более поздний - 80-х годов. Реконструкция те же 2018-2020. Сохранены оригинальные мозаики. Один из лучших примеров сохранения наследия. Архитекстура #Иваново