Нашёл в сети картинку про вчера.#графикаЗа счёт чего ловко передано туманное состояние?
Всё, чем я хочу заниматься, — это рисовать и запечатлевать солнечный свет на стенах домовЭдвард Хоппер[минута искусствоведения] Кино - пространственное искусство. Вчера мы говорили о художнике Фрэнсисе Бэконе — о его гиперфиксации на крике и рисовании рта (да, рта). А пространство у Фрэнсиса Бэкона искривлённое, как и суть Красной комнаты. И лишь вскользь упомянули Хоппера.А ведь на нём во многом держится этот кинематографический архитектурный «вайб».Эдвард Хоппер — один из самых популярных и при этом не теряющих актуальности художников. Его невозможно обойти, если говорить о визуальных искусствах.Он был связан со школой «мусорных вёдер» — направлением в живописи США начала XX века, стремившимся к реалистичному изображению повседневной жизни бедных и рабочих районов Нью-Йорка.Основателем движения считается Роберт Генри — наставник Хоппера и, в каком-то смысле, вдохновитель Дэвида Линча.Именно от Бушнелла Килера Линч получил книгу Генри «Дух искусства», которую позже называл своей «библией».В этой книге формулируется важная мысль: художник — это не профессия, а состояние души. Не существует «правильных» картин — есть живые, наполненные энергией, и есть мёртвые.Линч эту идею не просто усвоил — он её транслирует.Возвращаясь к Хопперу: как он сам любил кино, так и кино полюбило его.Его интересовал не столько шум и суета, сколько свет — падающий, заполняющий пространство.Свет здесь задаёт эмоциональную глубину. Он не просто освещает — он становится соавтором сюжета.Мы можем не узнать Хоппера в каком-то затаившемся кадре, но кадр от этого не перестаёт быть носителем почти сакрального смысла — не только для кино, но и для других художественных практик.Единственное качество, которое сохраняется в искусстве, — это личное видение мира. Методы преходящи: личность долговечна— Эдвард Хопперp.s. кстати, если у Вас есть видео/фото со вчерашней лекции, буду очень рада, если поделитесь.Лекция была столь привлекательна, что мы с гостями остались беседовать после... 🫶🏻Лиза на последние 3% батареи сняла про эстетизацию и самый красивый "труп".#живописьвкино #эдвардхопперЛекции в Питере@kinozapoi
Анда Барс/Анна Головина | Москва#мистерия_Абсурда📸 Серёжки «Танцующие стражи». 2023. Золото 750, 585 пробы, серебро 925 пробыИз концепции: Серёжки-обереги! В них есть и этнические черты, и космическая таинственность. Каждый может увидеть в них разные образы. Живое, архаичное серебро📸 Кольцо «Ювелирный завиток». 2023. Серебро 925 пробыТри витка вокруг пальчика. Два элемента подвижные, можно медитировать и вращать. Колечко украшено ракушкой, стилизованными камушками и поплавком, серебряными бусинами. "Кручу, верчу, запутать хочу!"📸 Кольцо «Тайна одного целого». 2022. Серебро 925 пробы«Ты две скорлупки собери,И тайну целого узри,Хоть в целом дыр, как в сыре было,Тут всё сложилось и спеклось,В абсурде есть всегда вопрос,Мы на него найдем ответы📸 Кольцо «Крик». 2024. Серебро 925 пробы, золотоКак цыпленок, рождённый из яйца, открывает свой клюв. Он хочет быть услышанным. Так и моё кольцо-стилизация. Оно кричит, шепчет и разговаривает со зрителем💎 Номинация «Абсурдная красота»
⛵️⛵️⛵️Алые паруса.История о верности своей мечте.О верности своему внутреннему голосу, даже когда никто не верит.Именно это я увидела на сцене Челябинского театра оперы и балета. 2,5 часа спектакля «Алые паруса», которые пролетели как одно мгновение.И всё работало на эту идею: невероятная музыка Максима Дунаевского, свет, цвет, волшебные метафоры в каждой детали.Но главное - сама история.История, в которой я узнаю суть своей работы. И узнаю многих из вас.Спасибо за это волшебство.*В карусели — фрагменты финала и мои первые впечатления.Пожалуйста, продолжайте мечтать.Пожалуйста, продолжайте верить себе и в себя♥️И я продолжу
Как Даль открыл Русь деревянную и каменнуюДаль с экзотическим именем Лев-Арслан-Василий уже фигурировал в этом канале. И вот нашлась научная статья о деятельности Льва Даля на Русском Севере (в который оказался включен и Ростов с кремлем). Итак, в 1870-е годы молодой архитектор Лев Владимирович Даль совершил беспрецедентное путешествие по российским губерниям. Его экспедиции от Императорской академии художеств стали первыми в истории России архитектурными исследованиями, где обмер, зарисовка и изучение конструкций превратились в строгую методику.1. Центральная Россия: лето 1874 года. Маршрут первой экспедиции (Даль + ученик В.П. Леонов) охватил самые «богатые древностями» земли: Московская, Костромская, Ярославская, Владимирская и Нижегородская губ., а именно• Кострома и Ярославль: церкви Воскресения Христова, Николы Надеинского, Ильи Пророка, Спаса на Городу, Иоанна Предтечи в Толчкове — настоящие энциклопедии русского узорочья; • Ростов: храм Богоматери Одигитрии и уникальный ансамбль Ростовского кремля; • Владимирская земля: Переяславль-Залесский, Боголюбов монастырь, древности Владимира на Клязьме; • Москва и окрестности: от церкви Покрова на Рву до Троице-Сергиевой лавры, от Новоспасского монастыря до усадеб Останкино и Измайлово; • Нижегородская губерния: Благовещенский монастырь, церкви Балахны и Гороховца.Только Леоновым было зарисовано 95 окон, 22 кокошника, 10 колонок — плюс планы и фасады. Даль передал в Академию 137 листов с памятниками древнерусского зодчества.2. Российские древности: лето 1876 года. Вторая экспедиция (Даль + Леонов + Б.К. Веселовский). Маршрут: Москва и окрестности, Гороховец Владимирской губ., Нижегородская губ., поездка по Волге до Казани, Ярославль. 3. Русский север: одиночное путешествие Даля по Олонецкой и Вологодской губерниям летом 1876 года стали настоящим открытием:• Олонецкая губерния: впервые в научный оборот введены деревянные храмы, в том числе всемирно известный Кижский погост. Даль отмечал: «Нашел несколько церквей очень старинных, части которых, может, уцелели еще от XV века»; • Белозерск и Кириллов: Успенский собор Кирилло-Белозерского монастыря (начало XVI в.), уникальная коллекция царских врат — от простых иконописных до резных и серебряных; • Вологда: собор, построенный при Иване Грозном, с фресками эпохи Алексея Михайловича, отреставрированными «с таким искусством, что едва можно отличить старое от нового».Особая ценность: в северных церквах сохранились описи с точными датами постройки — явление, которое Даль «никогда не встречал по всей России».Подводя итог:• экспедиции Даля заложили основы научного изучения русской архитектуры: натурный обмер, анализ конструкций, фиксация декора; • собран бесценный графический фонд, позже использованный в трудах А.М. Павлинова и В.В. Суслова; • впервые системно задокументировано деревянное зодчество Русского Севера — от простых клетских храмов до многоглавых шедевров вроде Кижей.Лев Даль умер рано – ему не было еще и 44 лет, но его наследие живо: большая часть чертежей и зарисовок хранится в фондах Академии художеств, ожидая новых исследователей.Минина А.К. О путешествиях Льва Владимировича Даля по России в 1874 и 1876 годах «с научно-художественной целью собирания материалов по архитектуре» // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. СПб., 2014. Вып. 4. С. 466–476.
Шивана, ты ли это получилась?свободный
В Британии музеи всё заметнее превращаются из «храмов искусства» в пространства заботы и психического благополучия. Хороший пример Holburne Museum в городе Бат.Там проходит выставка «Форма заботы» (Form of Care) о том, как забота проявляется в самой обычной жизни: когда она присутствует и когда её не хватает, как её можно ощутить, выразить и сделать видимой через творчество. На экспозиции представлены откровенные работы о маленьких жестах, которые мы часто не замечаем: спокойное молчаливое присутствие, тёплый разговор, совместное делание чего‑то, внимательный взгляд. Это уже третья выставка данного сообщества. Хороший знак того, что музей последовательно развивает тему взаимосвязи искусства и благополучия.Отдельно хочу выделить вечерняя программу для взрослых «Творчество и благополучие. Вечерний отдых», которая проходит с 17:00 до 21:00. Музей предлагает не «интенсив», а замедление: рисование с натуры в одежде прямо в галереях, йогу, занятие тайцзи на лужайке перед домом (или в бальном зале, если пойдёт дождь), знакомство с натуральными растительными ароматами и создание собственного ботанического запаха. Вход в коллекционные галереи бесплатный, а билет на выставку стоит дешевле обычного, забота о себе не элитарная услуга, а часть музейной жизни.Особенно интересно, как музей использует технологии. В этот вечер музейное кафе превратится в мягкое иммерсивное пространство: диджей и живые визуальные проекции будут работать не на «вау-эффект» и сенсорную перегрузку, а на создание спокойной, расслабляющей атмосферы и ощущения присутствия «здесь и сейчас».Можно просто прийти, посидеть, послушать музыку, позволить свету и проекциям успокоить тебя.То, что делает Holburne Museum, хорошо показывает общий тренд в Британии: музеи берут на себя роль мест, где о человеке не только информируют, но и заботятся , формируя чувство принадлежности, спокойствии и внутреннего ресурса. В продолжении выставки будет проходить симпозиум Care-ful Museums в Holburne Museum (BAT) для специалистов. Посвящённый тому, как музеи могут поддерживать волонтёров, сотрудников, посетителей и местные сообщества.30 апреля с 10:00 до 16:00 музей собирает всех, кто работает на стыке здоровья, заботы и творчества. Это будет живой обмен опытом: реальные кейсы из музеев Южно‑Западной Англии, практические примеры креативных проектов, выступления ключевых фигур creative health, которые помогают людям восстановить их эмоциональное и ментальное благополучие.Care-ful Museums — хороший пример того, как в Британии выстраивается целая экосистема вокруг темы заботы в музеях: с участием национальных фондов, университетов, профессиональных ассоциаций и самих музеев. Экосистема «заботливые музеи» находит отклик у разных стран, возможно, что вскоре это станет новой профессиональной нормой по всему миру.Фотографии и визуальные материалы взяты с официального сайта The Holburne Museum, Bath.
💡 Интересный способ убавления петель с наклоном влево при вязании мыска🔖Сохраняйте в закладки🔗 Мы в MAXВяжем носочки🔴Наш чат🔴#полезности
Похоронный портрет Феличе де Сандоваль, XVII век Согласитесь, символизм очень понятен и ближе к античным «иероглифам», чем к современным #мифология
То есть отсутствие тучки с дождем означает не отсутствие дождя, а то что погода в эти часы не изменится по сравнению с объявленной до этого. Наверное, дизайнер не хотел спамить иконками одинаковой погоды и решил отмечать только моменты изменения погоды. Но это неочевидно с первого взгляда и периодически путает даже знающего принцип работы этого таймлайна пользователя (меня).
