Вот и настало время сделать этот долгожданный пост. Итак, к делу. Ваш ребенок мечтает научиться играть на ударных, и вы тоже, в общем-то, не против.Какие действия надо предпринять, чтобы, с одной стороны, не убить у ребенка жажду к прекрасному, поддержать стремление к этому великому искусству и добиться по возможности максимальных качественных результатов? Давайте разберемся, чем хорошо занятие на ударных.Прежде всего, даже если ребенок не станет профессиональным музыкантом, он станет более грамотным слушателем. Он познакомится с ритмом, сможет ощутить эту мощь, в прямом смысле, всем телом, станет более внимательным и усидчивым. Ведь ритмика, как и математика, воспитывает дисциплину.Что нам нужно знать для этого? Ну, во-первых, надо понимать, что, в отличие от всех других музыкальных инструментов, игра на ударных инструментах гораздо более физиологична. Почему? Это единственный инструмент, где работают ноги, руки, и еще бывает, что в руках вы держите одновременно по две палочки. Все это необходимо регулярно тренировать и необходимо повышать свой эмоциональный и физический контроль.Наверное, обучение игре на ударных самое лучшее сравнить с балетом. У артиста балета всегда есть утренний класс. Какой бы высокой квалификации он ни был, с утра он приходит в класс и делает, на наш взгляд, утомительные однообразные упражнения. Делает их каждый день. Неважно, школьник он или премьер Мариинского театра — класс будет ежедневен и однообразен. В идеале то же самое должно произойти и с занятиями на ударных. Занятия делятся на две части: класс и все остальное. Можно пропустить все остальное, но нельзя пропустить класс. В идеале вы приходите в ДМШ или ДШИ, и, скорее всего, преподаватель в классе ударных предлагает вам следующий набор: малый барабан и ксилофон. Тут очень важна пропорция. Я рекомендую, во-первых, познакомиться с преподавателем, посмотреть, какой у него диплом, какое у него образование. Конечно, хорошо, если это преподаватель с дипломом топового вуза, такого как Московская консерватория им. П. И. Чайковского — это внушает некий оптимизм. Но проверять все равно надо. Прежде всего надо смотреть, как человек работает с детьми. В детской музыкальной школе, повторяю, это чрезвычайно важно. Банальная любовь к детям иногда гораздо важнее профессиональных крепких навыков в таких институциях, как ДШИ и ДМШ.Итак, вы пришли на занятия. На что нужно обратить внимание? Малый барабан — это основа всех ударных инструментов, на чем бы дальше ваш ребенок ни решил развиваться: стать оркестровым музыкантом и играть на тарелках или литаврах, пойти в джаз-бенд и играть на установке, стать рокером, металлистом или играть в народном оркестре на ксилофоне. Малый барабан будет основой всего. Это можно, наверное, сравнить с латынью. Если вы знаете латынь, то все европейские языки открыты для вас, и вам не составляет труда выучить их. А если латыни нет, то, конечно, вам придется ограничиваться только одним языком. То же самое происходит и с малым барабаном. В идеале соотношение занятий на «клавишах» (так мы называем ксилофон, виброфон или маримбу) с малым барабаном должно быть примерно так: 60 процентов — это малый барабан или такой пэд на резине, и 40 процентов — клавиши. Это даст возможность развить первоначальные ритмические навыки, координацию и базовую технику.Дальше, возможно, начнут начинаться проблемы. Почему? Потому что ваш ребенок смотрел огромное количество роликов в YouTube и других сетях. Видел, как здорово ребята играют на установке: зажигательно, какая там движуха, какой грув, как летят палочки разбитые, как безумствует толпа. А после этого его приводят в детскую музыкальную школу, где ксилофон, малый барабан и аккомпаниатор. И начинают проходить материал, который, в общем-то, особо с 60-х годов прошлого века не менялся. Тут может наступить очень быстрое выгорание и потеря всякого желания.
