SILLYFEED
Открыть канал в Telegram

Посты канала МЫЛЬНАЯ СРЕДА в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.

НЕОЧЕВИДНАЯ ПРАКТИКА ДОМАШНЕГО МЫЛОВАРЕНИЯ: как получать качественный продукт в современных условиях🌱варю натуральное#ядровоемыло🎯сохраняю голову и технологию🔍веду исторические расследованияЛичка:@aakinitovahttps://taplink.cc/mylnaya_sreda

Посты канала

МЫЛЬНАЯ СРЕДА
Снимаю с хранения образцы варок старше трех лет. Кое-какие из них хочу вам показать. Первый столбик слева - образцы с содержанием подсолнечного масла (обычного, линолевого). Содержание подсолнуха - 10-25%, и нет, в белом его не меньше всего ;) Средний столбик - мыло с содержанием растительных экстрактов (разных: масляных, водных, спиртовых). Самое верхнее - с добавлением эфирного масла. Два нижних - ядровые карбонатного омыления, в обоих есть хкп.Самое правое - самое темное мыло на фотке - калийное ядро, со стабильным пережиром в виде пальмоядрового масла (2% веса мыла). В составе омыляемой смеси - свиной и говяжий жир, ши и пальмоядр. С чего бы ему быть таким темным? А вот есть с чего ;) Рассказать о них поподробней?Задавайте вопросы в комментах👇

Ещё по теме «Искусство и дизайн»

Искусство и дизайн
Изнанка
Последний пост про музей В.Мейерхольда в ПензеВ небольшом холле музея висят фотоснимки в рамках. На одном из них пожилая, худенькая женщина. Это Мария Алексеевна Валентей, внучка В. Мейерхольда. Ее связывали самые теплые отношения с дедом. Ей было всего 14 лет, когда его арестовали, и именно тогда она пообещала себе, что сделает все возможное, чтобы вернуть доброе имя деду. Мне кажется, что она сделала для этого все возможное и НЕвозможное. Именно она добилась реабилитации Мейерхольда. Когда она узнала о том, что пензенский дом выжил, для нее стало важным создать здесь мемориал. Дом ее усилиями превратился в музей. Следующим шагом стал сбор вещей для него. А вещей осталось очень много. Когда Мейерхольда арестовали, а его жену Зинаиду Райх зверски убили дома (я все думаю, какое счастье, что он об этом не узнал), родственникам дали всего три дня на выселение. Продать мебель, посуду, предметы быта в такой срок было невозможно, поэтому их просто раздавали. Вещи осели у родственников и друзей. Мария Алексеевна искала новых "владельцев", общалась с ними. Впоследствии они с радостью возвращали эти вещи для создания музея. Музей в Пензе стал первым музеем Мейерхольда в стране. Много позже ей удалось "отбить" квартиру в Брюсовом переулке и также превратить ее в музей. Именно эта квартира - последнее место жительства Всеволода Мейерхольда и Зинаиды Райх. Сколько сил было у маленькой хрупкой женщины!Также Мария Алексеевна постоянно отбивала пороги присутственных мест и делала запросы на получение информации, когда и как умер ее дед. На это вообще ушла половина её жизни, потому что ответ на запрос приходилось ждать в течение года-двух (можете такое представить?). И каждый раз приходили разные отписки: то он умер от сердечной недостаточности, то умер в пересыльном лагере. Причем эти отписки приходили, когда Мейерхольд был уже полностью реабилитирован. И только в 1987 году, когда Горбачев приказал рассекретить архивы, она узнала всю правду: Мейерхольда пытали по 18 часов в сутки и расстреляли. В архивных документах было много путаницы, информация в справке о смерти не соответствовала приговору. И вообще,как сказала экскурсовод, в этой истории было много странного. Есть версия, что арест и следствие были инициированы Берией. Причина неизвестна до сих пор.Сама Мария Алексеевна жила в Москве, работала учителем русского языка и литературы. Как-то раз в музей пришел ее уже взрослый ученик, и его спросили, какая она была. -  Строгая. - Ну какая строгая? - Вот представьте, школьный звонок, она заходит в класс, в классе сразу гробовая тишина и слышно только, как муха жужжит и бьётся в стекло. И эту муху слышно весь урок.И ещё история из жизни Марии Алексеевны и ее матери. Однажды к ним домой пришли гости. Дома стояли фотографии, на одной из них - мужчина. Спросили, кто это? И мать Марии Алексеевны сказала: "Это мой отец, Всеволод Эмильевич Мейерхольд". Её забрали на следующий день, она отсидела 8 лет за "восхваление врага народа".P.S. Несколько фотографий оригинальных вещей из музея можно посмотреть в комментариях. Но самый важный снимок я покажу чуть позже.
Острые страницы
Художественная биография «Венский гений Эгон Шиле» издана на русском в 2023 году в серии «Искусство жизни» взрослого импринта «Обложка» ИД Мещерякова. Автор — английский писатель и журналист Льюис Крофтс, и "Pornographer of Vienna" 2007 года его дебютный роман. Фильм «Эгон Шиле: Смерть и дева» снял в 2016 году австрийский режиссер Дитер Бернер, главную роль исполнил Ноа Сааведра. Каждый век получает то искусство, которого заслуживает В романе фрагментарно и подробно рассказано о двадцати восьми годах жизни знаменитого австрийского художника начала XX века Эгона Шиле (с ударением на первый слог, кстати): о рождении и происхождении, о бесконечном исключении из школ и наказании заточением в угольном сарае, о разочаровании и угрозах родных, о службе в мастерской художников Карера-Штрауха-Пакера, о знакомстве с критиком Ресслером и маэстро Климтом, об исследованиях в полях — подворотнях, моргах и больницах, об обвинениях в моральной деградации и пропаганде непристойных картин, о сжигании работ после суда, о четырех неделях тюрьмы и вызволении за картины, о продаже рисунков в темных переулках, чтобы были деньги на еду и рисовальные принадлежности, о славе, прозвище «сатана с палитрой» и испанке 1920-го. О своем творчестве Шиле говорил, что выворачивает человечество наизнанку, и в конце книги представлены некоторые его работы. Ограничивать художника — преступно; это все равно что душить жизнь в зародыше В фильме жизнь Шиле представлена под углом отношений с младшей сестрой Гертрудой и музой Валли Нойциль в достаточно вольном исполнении биографии. Молодой и яркий актерский состав трогательно подчеркивает трагичную судьбу художника, а живописность происходящего передает атмосферу, в которой жил и творил Шиле, и показывает Европу на стыке веков.  Книга и фильм идеально дополняют и раскрывают друг друга (поэтому они в рубрике #книгофильм, да), позволяют узнать Шиле-человека и по-новому посмотреть на работы Шиле-художника.
Еврейская жизнь
🎡 Еврейский художник Илья Кабаков: как коммуналка превратилась в космодромПочти два года как его нет с нами, но созданные им тотальные инсталляции продолжают работать, словно двигатели воображения. Лето 2025 года лишь подтверждает: кабаковский космос все еще расширяется.📆 7 июня – 19 июля — «Kammermusik» в залах Thaddaeus Ropac, Зальцбург. Новые живописные циклы рядом с макетами легендарных инсталляций. Сразу чувствуешь, как меланхолия коммунальной квартиры превращается в камерную сонату.📆 31 мая – 20 сентября — «Между небом и землей» в Oakville Galleries (Канада). Две площадки, старый добрый «Лабиринт», плюс «Корабль толерантности», паруса которого разрисованы множеством детей по всему миру.📆 15 марта – 7 сентября — выставка «Modeling the World» в Aranya Art Center, Китай. Здесь модели Кабакова соседствуют с архитектурными футуро-утопиями — редкий шанс увидеть, как его бумажные чертежи спорят с микроскопическими и макроскопическими макетами.Что делает Кабакова Кабаковым🔄 Он ввел зрителя в «тотальную инсталляцию»: ты физически заходишь в комнату советских времен, слышишь скрип половиц, читаешь журналы и в какой-то момент перестаешь различать, где музей, а где твоя собственная память.🔄 Он превратил бытовую тоску в утопию. В знаменитой работе «Человек, улетевший в космос из своей комнаты» в потолке — огромная дыра, приглашающая сделать прыжок из серой реальности на орбиту фантазии.🔄 Он придумал «архив как вымысел»: вымышленным документам порой веришь даже сильнее, чем настоящим. Кабаков приглашает сочинить конец истории вместе с ним — пока идешь по коридору, внутри уже щелкает клавишами пишущей машинки сценарист.В своем эссе «Лестница в небо» Кабаков объясняет: искусство не о том, чтобы было красиво, а о том, чтобы перевести себя в другое состояние.Он напоминает: великие путешествия начинаются не с визы, а с воображения. Если потолок кажется слишком низким, возможно, пора прорубить в нем отверстие — хотя бы мысленно.
Немного истории
Необычная карта времён Первой мировой войны (It's a Long, Long, Way to Tipperary, My Heart's Right There).Карта Британских островов и северной Франции, на которой три женщины и ребёнок, представляющие четыре страны Соединенного Королевства, машут британскому солдату на Западном фронте.Название взято из известной песни, впервые исполненной в 1912 году, повествующей об ирландском рабочем, который скучал по своей родине в Лондоне. Вскоре она была принята как марш-песня британской армии, подчеркивающая стойкость их солдат.
Лаборатория света «33 ИДЕИ»
🔣Иконы предметного дизайнаПромышленный дизайн влияет на наш образ жизни, наши привычки, влияет на нашу работу, развлечения и коммуникацию. Поэтому нам нравится изучать его историю, читать о том, откуда у дизайнеров и архитекторов появляются идеи и вдохновение.Хотим начать с небольшого списка объектов предметного дизайна, которые наверняка вы встречали хотя бы раз!🔣Стул B32 / Cesca (1928)Дизайнер: Marcel BreuerОдин из самых важных разработок школы Bauhaus. Каркас из стальных трубок, спинка и сиденье из ротанга делают стул лёгким, но прочным. Ощущение, будто вы парите в воздухе). Назван стул в честь дочери архитектора — Франчески. 🔣Кресло Barcelona Chair (1929)Дизайнеры: Людвиг Мис ван дер Роэ и Лилли РайхРоскошный кожаный стул с хромированным каркасом, созданный для Королевской ложи на выставке в Барселоне. Два кресла превращаются в диван, а кресло с табуретом — в кушетку. Ди сих пор кресло Barcelona можно увидеть в самых статусных интерьерах, включая кинематографические.🔣Лампа Anglepoise (1932)Дизайнер: Джордж КарвингтонЕё дизайнер специализировался на создании систем автомобильных подвесок. У себя в гараже Джордж экспериментировать с пружинными механизмами и в результате изобрёл лампу на шарнирной ножке, положение которой можно было менять: регулировать высоту и наклон, направление света. В 1932 году он запатентовал пружинно-рычаговый механизм. Благодаря непрозрачному металлическому плафону свет не рассеивался, поэтому пользователи могли сэкономить, покупая лампочки с низкой мощностью. Да, и именно лампы Anglepoise ассоциируются у нас с мультфильмами компании Pixar.🔣Vipp Bin (1939)Дизайнер: Holger NielsenОдин из самых эстетичных и культовых мусорных контейнеров с педальным механизмом. Хольгер Нильсен разработал его для парикмахерской своей жены, когда помогал ей обустраивать салон и увидел, что руки мастеров всё время заняты. По-прежнему выпускается датской компанией Vipp.🔣Торшер Arco (1962)Дизайнеры: Achille и Pier Giacomo CastiglioniОдин из самых узнаваемых объектов в истории дизайна. Братья Кастильони, загорелись идеей создать светильник с направленным светом, который подходил бы для подсветки обеденного стола. А для этого нужно было добиться, чтобы основание находилось на расстоянии двух и более метров от стола. В результате крупный плафон уравновешивается с помощью массивного мраморного основания. 🔣Скоровыжималка Juicy Salif (1990)Дизайнер: Philippe StarckСоковыжималка для цитрусовых — настоящая антропоморфная скульптура, одновременно функциональная и провокационная. Её можно найти в экспозиции музеев МОММА в Нью-Йорке, Victoria and Albert Museum в Лондоне, а ещё множества музеев при школах предметного дизайна по всему миру. Единственное, что важно признать, соковыжималка настолько эстетичная, насколько совершенно неудобная)🔣Лампочка Plumen 001 (2010)Дизайнер: Sam WilkinsonПервая в мире дизайнерская энергосберегающая лампочка. И первая лампочка, номинированная на премию Design Museum London’s Brit Insurance Award за визуальную выразительность. Она экономит 80% энергии и работает в 8 раз больше, чем обычная лампочка накаливания (собственное, как и все остальные энергосберегающие лампочки). Но благодаря архитектурной форме, лампочка похожа на арт-объект, поэтому её можно использовать даже без плафона.#проПредмет@lightlaboratory
Ирина Климова
В 1998 году в Париже состоялась премьера мюзикла Нотр-дам де Пари, которая произвела эффект разорвавшейся бомбы. Этот грандиозный мюзикл, который написали Раккардо Коччианте и Люк Пламондон, стал первым французским мюзиклом, получившим мировую известность. За первый год проката он вошёл в книгу рекордов Гиннеса, как самый посещаемый мюзикл мира. Буквально через несколько месяцев после премьеры, в Москве по рукам стала ходить видеокассета с любительской записью французского спектакля. Так у нас появилась возможность узнать об этом шедевре. Потрясающая музыка, эффектные декорации и хореография, изумительные голоса, захватывающая история - оторваться было просто невозможно. Ничего подобного на тот момент в России ещё не было. К моменту, когда стало известно, что этот мюзикл будет поставлен у нас, я знала всю музыку практически наизусть. И, конечно, я пошла на кастинг, хотя знала, что шансов на то, что мне дадут сыграть 16-летнюю цыганку, практически нет. Но, надежда, как говорится, умирает последней. Я решила, что сделаю всё, что на тот момент я могла придумать, и попробую. Чтобы хоть как-то походить на цыганку, я взяла в театре цыганскую юбку, чёрный длинный парик, купила баллончик с чёрной краской, чтобы закрасить светлую чёлку и, чтобы уж наверняка, приобрела тёмные контактные линзы. Кстати, вставить в глаза линзы оказалось самым трудным, но чего не сделаешь ради мечты. В таком виде я и предстала перед комиссией. Что тут скажешь, спеть-то я, конечно, спела, но мой внешний вид произвёл на них просто неизгладимое впечатление. Несколько дней комиссия думала, что со мной делать и в результате, разумеется, решила мне вежливо отказать. Опыт был болезненный, но полезный, потому что это был второй и последний раз, когда я что-то делала вопреки здравому смыслу! 😂 Но, несмотря ни на что, я продолжаю любить это произведение и иногда, на своих концертах, я сама исполняю свои мечты. Ария Эсмеральды – «Жить»! ❤️#иринаклимова #метро #мюзикл #нотрдамдепари #арияэсмеральды #соборпарижскойбоогоматери #сольныйконцерт #концерт #клубогород
IZA | Энерго-рисование
Владыки. Бумага, линеры, карандаши, А3, 2021 год.Принесло воспоминаниями💜Картин в таких материалах и такой технике у меня почти нет.Эта да ещё одна, и все.Лимитированная серия, можно сказать 😅
Венеция - Venezia. Il Paradiso perduto.
Через несколько лет Чечилия заболевает чумой, эпидемии которой в том время были не редкостью. Джорджоне, зная о ее болезни, сознательно идет на контакт и тоже заражается, умирает. По сути, второе самоубийство в этом любовном треугольнике. После этого поговаривают, что тогда-то Казино Контарини и стал Домом Духов (Спирити), так как повсюду слышались шепоты и шорохи, а призраки Джорджоне, Чеччилии и Луцо стали бродить по нему, продолжая выяснять отношения.
пятница посреди нигде
Но именно в Нижнем я поняла, что не люблю муралы. Ещё я поняла, что не люблю негрони, но это другая история. Я уже устала от ставших стандартными граффити с известным историческим мэном в частичном лоу полли. Как будто бы став официальной частью городского оформления, крупные граффити потеряли частицу души и кусочек творчества. Какую-то лихость потеряли, что ли.