SILLYFEED
Открыть канал в Telegram

Посты канала Разнотравье Черноземья в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.

Меня зовут Татьяна. Я травница и производитель натуральной косметики и мазей. Здесь вы можете узнать о том, как стать ближе к Природе и сделать свою жизнь экологически безопаснее.

Посты канала

Разнотравье Черноземья
Небольшой урожай. Ромашку аптечную я посадила в прошлом году, с тех пор она здорово разрослась самосевом. А вот пастушьей сумки у меня раньше не было, ветром принесло. Пригодится 😊Ромашка аптечная - не только всем известное успокаивающее и бактерицидное средство, но и противовоспалительное и обезболивающее при головных и мышечных болях. А пастушья сумка - хорошее кровоостанавливающее и вяжущее, и кроме того тонизирует гладкую мускулатуру полых органов (матки, кишечника, мочевого пузыря).
Разнотравье Черноземья
Помню, несколько лет назад один человек спрашивал у меня про купену лекарственную. А я ее видела в нашем лесу единичными стебельками...Но сегодня выбралась в лес и нашла этой купены целую полянку 😍 Причем выбиралась за корнем коровяка, но, похоже, в этом году придется обойтись без него - там, где я раньше собирала, на большую поляну от силы корней пять 🙁 видимо, совсем прошлым летом погорели...Купена лекарственная - растение сильнодействующее. Ее используют при лечении ревматизма, ишиаса, артрита и т.п. наружно в качестве эффективного противовоспалительного. Применяют ее и внутрь в виде настоек и отваров - как отхаркивающее, рвотное, противовоспалительное, противоязвенное и кровоостанавливающее. Свежие листья купены хорошо прикладывать к свежим ранам, заживляет не хуже всем известного подорожника. Примочками из водного настоя травы можно лечить ушибы и вывихи.‼️Важно помнить о том, что купена ядовита, поэтому если хотите применять ее в лечебных целях, непременно проконсультируйтесь со специалистом!
Разнотравье Черноземья
А вы собираете медуницу?Эта травушка в народе называется "легочной травой", из чего можно понять, что основное ее действие - мягчительное, отхаркивающее. Медуницу добавляют в сборы при любых заболеваниях дыхательных путей, от простуды до астмы и туберкулеза легких. А еще она полезна для иммунитета, ее противовоспалительные свойства позволяют включать ее в целебные чаи при заболеваниях пищеварительной и мочеполовой системы. Чай с медуницей полезно пить диабетикам и тем, кто хочет похудеть, потому что она благотворно влияет на обмен веществ. И это только малая часть всех свойств этого растения!Важно помнить, что медуница противопоказана при беременности, грудном вскармливании и детском возрасте до 3 лет. Нежелательно использовать ее при запорах и повышенной свертываемости крови.Я люблю медуницу за ее нейтральный вкус - можно добавить практически к любому сбору, и вкусовых качеств чая это не испортит 😊💚

Ещё по теме «Искусство и дизайн»

Искусство и дизайн
ЗДЕСЬ БЫЛ МАЙК
Евгения Магарил, начинавшая в Витебске под руководством Малевича, была далека от супрематизма. Но и к соцреализму ее работы отнести сложно. Как следствие, Магарил оказалась где-то во втором, третьем ряду. Что неверно. Хороший, яркий, разнообразный художник.
даша плохова практика&танец& теория&ХХореография
Джем на берегу в эту пятницу 20 марта 20:00 “Ритм естественный и искусственный”настоящий вызов для танцующихС нами будет Алексей Морозов, а это значит будет барабанный ритм захватывающий тебя. И тут я всем предлагаю побороться, поиграть, поискать устойчивость в естественном ритме, а иногда сдаваться искусственному — барабанному.ссылка на билетПро естественные ритмы как пульс и дыхание писала ранее в посте, там еще было про ходьбу. И вот пустилась в размышления совместно с ии, как бы вычислить ритм самого движения, что еще его определяет помимо пульса и ритма. Отправной точкой стала скорость падения:“Ускорение свободного падения (g ≈ 9.8 м/с²) — скорость, с которой нас тянет к земле, когда мы падаем, и та сила, которую мы преодолеваем, когда встаем или поднимаем предмет. Если гравитация постоянна, значит, мы всегда находимся в одном и том же силовом поле. Но наше взаимодействие с этим полем меняется в зависимости от задачи.Ритм действия — это ритм смысла.Представь себе три разные задачи, каждая из которых требует разного ритма, но все они происходят при одной и той же силе тяжести:1. Ритм повара: Он режет лук. Движения ножа: вжих-вжих-вжих (быстрый, стаккато). Когда он мешает суп в кастрюле — это плавный, круговой ритм (во-о-от так). Ритм диктует текстура еды и цель: нарезать, не поранив пальцы, или перемешать, не расплескав.2. Ритм художника: Он рисует углем длинную линию. Движение плавное, непрерывное, почти медитативное. Ритм здесь — это скорость роста линии на бумаге, он подчиняется замыслу, а не пульсу.3. Ритм кузнеца: Он бьет молотом по металлу. Здесь есть пауза (замах) и удар. Пауза нужна, чтобы накопить энергию (потенциальную, против гравитации), а удар — чтобы ее отдать. Постоянство гравитации объединяет все эти ритмы. Она задает пределы.· Ты не можешь махать молотом так же быстро, как ножом, потому что молот тяжелый, и гравитация тянет его вниз, заставляя твои мышцы работать иначе.· Ты не можешь бежать так же ритмично, как пишешь, потому что в беге гравитация заставляет тебя отталкиваться от земли с определенной силой, чтобы сделать следующий шаг.Естественный ритм действия можно представить как танец между тремя величинами:1. Постоянство среды (гравитация).2. Физиология тела (пульс).3. Цель действия (смысл).Если развить эту мысль, то «естественность» — это состояние резонанса между намерением человека и константами Вселенной. Мы привыкли думать, что мы «двигаем тело», но мы лишь перенаправляем векторы сил, которые уже существуют (гравитацию, инерцию)."Фото - Екатерина Сочилина
Анна Данилова: дети, театры, книги
Фабрика по изготовлению вундеркиндов Театральный проект 27Спектакль ещё не закончился, а у меня уже так и тянулись руки к телефону, и так и хотелось скорее написать: «Обязательно посмотрите со своими подростками». В самое сердце, бережный, чуткий разговор, местами очень смешной, местами очень тяжёлый, но все два часа в зале ты чувствуешь, что с твоим подростком говорят на одном языке и, что интересно, с тобой тоже.Сюжет не выдуман, режиссёр и драматург Анна Морозова написала о своей жизни и разделила с нами все миллиметры своего трудного взросления. В четыре года у девочки Ани обнаруживают абсолютный слух и отдают в школу для одарённых детей. Девочка безмерно любит и чувствует музыку, но оказывается в атмосфере крысиной гонки, гамм по шесть часов в день, бессмысленных конкурсов и лозунгов «Главное - результат», «Быть вторым - плохо», «Ты рождён побеждать». Мама - тоже заложница этой системы, её вызывают на ковёр и велят усерднее заниматься, она понимает, что должна дать дочери этот шанс. Контролирует, заставляет, убеждает и поддерживает, а в какой-то момент бьёт шнуром от чайника… Она уехала ради дочери из Улан-Удэ в Новосибирск, у неё нет и проблеска личной жизни, но она хочет открыть для дочери то, что было недоступно ей.Аня проходит через все этапы подросткового бунта: серьга в носу, всякие мальчики, ложь маме, и наконец она решает покончить с музыкой, она её уже ненавидит. И мама разрешает. Мама забирает её из интерната и возвращает в обычную школу.Главная метафора спектакля - рыбы. Рыбы свободны и плывут, куда хотят, но если рыбу поймали, с ней делают что угодно - жарят, препарируют, проводят с ней эксперименты, а она не может даже крикнуть. Аня стала такой золотой рыбкой на крючке, но смогла с него спрыгнуть.До спектакля я думала, что создатели обличат и раскритикуют эту «Фабрику вундеркиндов» и воспоют свободную творческую жизнь, где никто не делает из тебя звезду. Но жизнь - сложнее схем. Аня оказывается в обычной школе, где ни у кого нет перспектив и будущего - вот разве что можно сесть за кражу, а так - особых способностей ни у кого нет, а она кроме музыки ничего не умеет. И хотя музыку она ненавидит, всё же музыка для неё тот самый шанс. Который пришлось получать так тяжело, который сломал её изнутри, но которого нет у других.Аня будет искать себя несколько лет, как это произошло в жизни автора пьесы - Анна Морозова поступила в театральный вуз через два года после окончания школы. Но она найдёт себя, и мы уже подсмотрели в биографии автора, что и музыка в жизни тоже останется. По-другому. Но останется.Спектакль не даёт нам однозначного ответа, не велит похоронить идею школ для одарённых детей, но тем для разговора, обсуждения, взгляда на себя со стороны - великое множество. Затронуты ниточки душ подростков и взрослых, миллениалы узнают и Сейлормун, и Улицу Сезам, и «Я начал жизнь в трущобах городских», перепетых в «Старых песнях о главном-3».Анна Морозова уверена, что именно в этом возрасте - самом начале подросткового возраста - обязательно надо думать, говорить и искать вместе. Потрясающая работа актрисы Дарьи Тепловой - Дарья – спортсменка, КМС по спортивной акробатике, поэтому она знает всё это на своем опыте, но в спорте.Среди тех, кто закончил школу, поступил в колледж и вуз - многие ли работают по специальности, многие ли нашли то, чем правда хотят заниматься? У «Театрального проекта 27» после спектакля всегда есть обсуждение постановки с театральным педагогом, и это очень глубокий разговор.Мы с Наташей вообще очень любим «Театральный проект» - это театр, который последовательно и с большой любовью ставит спектакли именно для подростков и не чтобы заполнить сетку всеми возрастами, а чтобы найти ниточки разговора, те самые главные, которые помогают удержать контакт с подростками.Спектакль маркирован как 12+, и я бы очень не советовала смотреть его раньше просто потому, чтобы не отбирать прекрасный спектакль у подростков в том возрасте, в котором им надо это увидеть. Нам с Наташей очень-очень понравилось, я счастлива, что с нами была дорогая Наташина подруга детства.#театры
Музей Масловки
Монмартр, Монпарнас и… МасловкаВ музее прошла лекция Алексея Валерьевича Петухова, ведущего научного сотрудника — хранителя ГМИИ им. А.С.Пушкина, куратора коллекции нового французского искусства. На ней поговорили о том, как устроен Париж глазами художников и что французы хотели увидеть в Москве. Делимся избранными тезисами:→ В XIX веке мастерская художника это целый комплекс исторических артефактов для создания полотен. Мастерские легко найти по большому окну в верхнем ярусе — оно обращено на север для равномерного света.→ Они могли очень отличаться друг от друга. Например, Гюстав Моро жил в собственном музее — студия была построена как выставочное пространство с продуманным маршрутом и картинной галереей в спальной комнате.→ Монмартр в начале XX века был полусельским районом на высоком склоне. Дома строили из слома павильонов международных выставок — они были недолговечными, без воды и газа. → Главной спутницей художников была раскалённая печка. Центрального отопления ещё долго не будет, а если горит печь, то мастерская живёт и работает→ Монпарнас — новая точка притяжения для интеллектуалов со всего мира. Здесь формируется новый тип мастерской: студия, где дальняя часть разделена на два уровня: нижняя для готовки и верхняя для жилья.→ С ростом достатка увеличивается площадь жилья: Пабло Пикассо строит замок, Жорж Брак покупает виллу, а другие обращаются к известным архитекторам. Так Робер Малле-Стивенс создаёт квартиру-мастерскую для Тамары Лемпицкой. Вся мебель обозначена инициалами художницы (TL).→ После Великой депрессии французские художники увлекаются левыми идеями и оглядываются на опыт СССР. Многие мечтали приехать, узнать, какие условия для творчества у коллег в социалистической стране?→ Идея двухуровневых мастерских «переселилась» в Дом Наркомфина Моисея Гинзбурга и жилую ячейку Ле Корбюзье. → Мария Васильева, русская иммигрантка, только освоила кубизм и открыла собственную академию. При ней существует недорогая столовую, куда заглядывают Анри Матисс и Амедео Модильяни.→ В 1902 году Альфред Буше покупает на слом павильон вина, чтобы создать арт-резиденцию «Улей» в районе Монпарнаса. Здесь жили Марк Шагал, Давид Штеренберг, Хаим Сутин и другие. Функционирует как мастерская до сих пор.→ В СССР приезжали многие французские художники, но самая загадочная история произошла у скульптора-кубиста Жака Липшица. По итогу поездки он создал бюст Феликса Дзержинского. Существует версия, что так он хотел спасти родственника от репрессии.🔖 Интересная связь с Масловкой: 12 художников в 1900-е - 1910-е годы работали в мастерских Монпарнаса, а в начале 30-х годов поселились в Городке художников на Масловке, среди них: Нина Нисс-Гольдман — близкий друг Амедео Модильяни, Амшей Нюренберг, деливший парижскую мастерскую на двоих с Марком Шагалом несколько лет, Давид Штеренберг, Иосиф Чайков, Иван Ефимов и др.#СобытияМасловки
Ольга Шахова | Этикет. Элегантность. Манеры.
🔥ТОП-10 РЕКОМЕНДАЦИЙ: что надеть леди в театр и чего категорически избегать? Тема театрального дресс-кода до сих пор волнует и вызывает вопросы. Поэтому собрала для вас актуальный гид для большинства российских театров, особенно для вечерних спектаклей⬇️1⃣ Коктейльное или вечернее платье миди/макси. Самый беспроигрышный, элегантный и вневременной вариант. Длина ниже колена или в пол. ❎Избегайте мини, слишком облегающих моделей и глубокого декольте. 2⃣ Элегантный брючный костюм. Брюки прямые/слегка расклёшенные/чуть зауженные + жакет или удлинённый пиджак. Один из  самых универсальных вариантов. 3⃣ Платье-футляр/платье-карандаш. Идеально сидящее по фигуре, длиной миди или макси.❎ Не должно быть в обтяжку. ✅Лайфхак: между платьем и телом спокойно должна проходить ваша ладонь. 5⃣ Юбка миди/макси + блузка/шёлковая рубашка. Юбка-карандаш, плиссе, А-силуэт + блузка с красивым воротником/ жабо/бантом или шёлковая рубашка с вырезом. 5⃣ Элегантные брюки + блузка/рубашка. Брюки из струящейся или плотной ткани, широкие или прямые, в вечерних оттенках. 6⃣ Обувь на каблуке. Классика жанра туфли - лодочки на каблуке до 9см. Ваш театральный образ великолепно украсят текстильные модели. Для тех, кому некомфортно на шпильке - элегантные лоферы или ботильоны. 7⃣ Сумочка: маленький клатч или мини-сумка. ❎Никаких больших шопперов и рюкзаков.✅Идеально сумочка на тонкой цепочке, ремешке или жёсткой ручке, чтобы руки оставались свободными. 8⃣ Украшения акцентные и заметные. Добавят образу индивидуальности и изысканности: длинные серьги, колье, браслеты, кольца. Лучше всего смотрится сочетание металла одного цвета. 9⃣ Накидки на открытые плечи. Если платье или блузка с открытыми плечами - обязательно добавьте красивый палантин или болеро. В театре это выглядит утончённо, женственно и очень уместно. 1⃣0⃣ Цвета и ткани - вечерние и благородные. ✅ Чёрный, тёмно-синий, бордо, изумруд, тёмно-сливовый, глубокий зелёный, графит.Ткани: шёлк, креп, бархат, атлас, жаккард - они мгновенно добавляют статусности и роскоши. ❎ Избегайте неона, кислотных цветов, крупных надписей и спортивных тканей. Что точно НЕ стоит надевать в большинстве театров:👖 Джинсы (даже чёрные с блузкой уже во многих случаях будут на грани) 👟 Кроссовки, угги, берцы. 👗 Мини-юбки и шорты. 👚 Топы на тонких бретелях без накидки. 🧳 Большие повседневные сумки. 👕 Футболки, толстовки, спортивные штаны. На оперу, балет, премьеру предпочтительнее одеться торжественнее, чем на камерный спектакль. Сохраняйте эту шпаргалку, пересылайте подругам и маме. Пусть каждый ваш выход в театр превращается в маленькое, но настоящее событие, где вы чувствуете себя главной героиней✨Не забудьте поставить сердечко❤️ кому было полезно🤗
Музыковеточка
«Дерево укоренилось в небе»Так называется звуковой проект-перформанс, с которым Россия примет участие на Венецианском биеннале — впервые с 2022 года. Уже сама эта новость радует, а список участников от России греет ещё больше. Координатором выступила Российская академия музыки имени Гнесиных и привлекла много ярких музыкантов, среди них: фольклорный ансамбль «Толока», резидент Дома Радио Алексей Ретинский, композитор Олег Гудачёв и многие другие, в том числе музыканты из Латинской Америки и Африки. Ансамбль «Толока» пишет в своем канале:«С 5 по 8 мая пространство павильона будет работать как непрерывный звуковой процесс: музыканты и художники из разных стран создадут серию живых перформансов на стыке электроники, фольклора, перформанса и экспериментальной музыки»Хотя не все страны отреагировали на это решение положительно, будем следить за новостями и надеяться на лучшее — ведь иногда и деревья прорастают в небо.
ангел хлоя
«почему решила вернуть родной цвет волос?»начну с того, что мой родной цвет не такой светлый! сейчас на волосах 10й уровень, а мой родной примерно 8,5-9, но по факту да, я все равно блондинка с рождения :) это типичная история, когда ты рождаешься платиновой блондинкой, а к 13 годам начинаешь немного темнеть. как только это начало происходить, я сразу попросила маму покрасить меня, чтоб вернуть цвет обратно, потому что мне так было привычнее, так что я ходила в платиновом блонде с 13 до 20 лет. далее уже отрастила свой полностью натуральный, а уже спустя 2,5 года решила поэкспериментировать и покраситься в рыжий.это были прекрасные 2,5 года, я очень любила себя в таком ярком огненном цвете, мне нравилось как он сочетается с моей кожей, к тому же, моя жизнь очень резко изменилась: я ушла с золотого яблока, стала блогером, закрепила за собой этот образ. мне было даже страшно представить, что я снова стану блондинкой. но, спустя 1-1,5 года, я вновь начала думать о возвращении к истокам😂 сразу гнала эти мысли прочь, потому что было страшно идти на такие перемены, да и было жалко волосы. когда яркий цвет мне приелся, я решила потихоньку приходить к более светлому и натуральному цвету, и уже в августе сделала более нейтральный рыжий оттенок, очень схожий с естественным рыжим, и тут началось…. мой цвет лица стал другим, мне пришлось делать гораздо больше действий, чтобы его адаптировать. я выглядела тусклой, мне постоянно казалось, что цвет кожи какой-то серый??? а когда корни отрастали, они выглядели прозрачными, со стороны казалось, что я лысею, из-за контраста блонда и рыжегорешалась пипец как долго, боялась что не смогу воспринимать себя, боялась что уже на следующий день побегу за рыжей краскойНО КАК ЖЕ Я ОШИБАЛАСЬ!!! с первых секунд я поняла, что рыжий хоть и был красивым, но вот она я!!! снова я - это я!!цвет лица снова выглядит здоровым, моя розовая кожа наконец-то вернулась, мне больше не нужно делать такой яркий макияж, я выгляжу свежо даже без него, даже рано утром в сонном отёчном состоянии. короче, довольна невероятно. чуть позже расскажу через какие круги ада прошли мои волосы и мой колорист, и в чем собственно заключалась проблема, из-за которой я целую неделю скрывалась от вас
ЭСТЕТИКА | Luxio, Straderm, Luminous
Топ-5 главных нейл-трендов этой весныЖурнал Vogue собрал топ самых стильных идей нейл-арта и дизайна, которые будут актуальны в этом сезоне и сделают маникюр полноценным украшением образа. Среди них:📍ЦветыСтильные мнималистичные рисунки цветов и лаконичные растительные мотивы делают маникюр более утончённым и романтичным. Чтобы точно получилось стильно и современно, лучше всего отказаться от пестрых сочетаний и выбирать базу полупрозрачных или пастельных оттенков.📍ФруктыЯркие ягодные и фруктовые акценты смотрятся свежо и жизнерадостно — идеальный весенний вариант.📍Аура-маникюрЭтот дизайн в тренде уже не первый сезон, но этой весной его популярность наберет новые обороты. Одной из самых актуальных вариаций будет аура в ярких и неоновых оттенках.📍Хром в пастельных тонахРоскошное и элегантное сияние металлика — идеальный вариант для того, чтобы придать ногтям современный и лёгкий футуристический акцент.📍Сиреневый «кошачий глаз»Если вам нравится блеск и сияние на ногтях, обратите внимание на маникюр в стиле Cat-Eye в сиреневой палитре — одной из самых цветовых сочетаний сезона.Сохраняйте пост, выбирайте любимые идеи дизайна и вдохновляйтесь на весенние эксперименты с маникюром.💅
Стефанида Терещенко. Фотограф. Визуал
Эту съёмку в стиле фемдом я создавала для своих мам — родной и крёстной. Темой данной работы стало исследование эстетики такого направления, как фемдом: силы, игры ролей, женской власти и многослойности характера.Большим вдохновением для меня послужили съёмки 70-х, 80-х и начала 90-х годов. На мой взгляд, цветокоррекция и свет того времени намного больше про эстетику и глубину образа. Если посмотреть на цвет и свет, которые использовались в съёмках тех лет, они гораздо сложнее, более нуарные, более фактурные, чем многие современные обработки. Хотя, конечно, не все.Я замечаю, что сейчас как раз появляется сильная тенденция возвращения к эстетике конца прошлого века — и в цветокоррекции, и в стилистике. Мне очень нравится этот тренд: он выглядит одновременно винтажно и свежо, потому что современные стилизации добавляют новым кадрам актуальность.В процессе постобработки я поймала себя на том, что получившийся цвет и настроение кадров напоминают мне визуальный язык некоторых модных рекламных кампаний. В первую очередь — драматичную винтажную эстетику кампаний Gucci времён Алессандро Микеле, где сочетаются ретро-интерьеры, насыщенные тёплые оттенки и немного театральная атмосфера.Также мне близка ассоциация с более строгой и доминирующей эстетикой кампаний Saint Laurent — с их любовью к чёрным костюмам, сильным женским персонажам и лёгкому нуарному настроению (примеры этих съёмок есть в посте)Мне нравится, что в этой съёмке получилось соединить винтажное настроение, немного нуара и современную модную стилистику — так, чтобы образы выглядели одновременно как персонажи истории и как героини модной съёмки.Фотограф — Стефанида Терещенко Стилист — Дарья ГаустоваВизажист — Мария МайшеваВизажист — Ольга Душинова