Дизайнер, привет

😜 Пользователи не врут. Они просто плохо помнят, как работаютКирилл Улитин и Стася Кабанова из МойОфис разбирают проблему, с которой сталкивается почти любое исследование: человек на интервью рассказывает не сам опыт, а его отредактированную версию. Он забывает мелкие действия, упрощает сценарий, пропускает автоматические шаги и иногда сам не замечает, как на самом деле обходит неудобства продукта.Поэтому команда попробовала контекстное интервью: сначала поговорить с пользователем, а потом смотреть, как он реально выполняет задачу в живой системе. В этот момент начинают проявляться вещи, которые нельзя достать обычными вопросами. Кто-то вытаскивает фотографию через инструменты разработчика, потому что интерфейс не дает скачать ее нормально. Кто-то раскладывает окна как личный рабочий дашборд. Кто-то компенсирует неудобство продукта связкой из нескольких приложений.Внутри:– Почему обычное интервью часто показывает логичную версию опыта, а не реальную;– Как внимание, память и социальная желательность искажают ответы пользователей;– Чем контекстное интервью отличается от глубинного интервью и юзабилити-теста;– Почему наблюдение помогает находить не только боли, но и обходные практики;– Когда можно просить пользователя выполнить задачу прямо во время исследования;– Зачем заранее предупреждать участника, что нужно будет показывать экран и рабочие действия;– Как диаграмма сходства помогает разобрать разрозненные наблюдения;– Когда контекстное интервью полезно, а когда оно не даст соразмерной ценности.➡️ Читать статью———💻 Курс по поиску работы😍 Про дизайн🔥 Вакансии дизайнерам🎨 Референсы

🌩 Дизайн становится новым способом собирать продуктДилан Филд говорит о дизайне не как о финальной упаковке интерфейса, а как о новом рабочем слое между идеей, кодом и продуктом. В эпоху ИИ важнее становится не просто написать промпт, а уметь визуально управлять намерением: быстро пробовать варианты, смотреть на результат, отбрасывать лишнее и сходиться к решению.Главная мысль в том, что дизайнер не исчезает из процесса. Наоборот, его роль становится шире: нужен вкус, ремесло, точка зрения, понимание пользователей, умение работать с прототипами, кодом, агентами и обратной связью от реальных клиентов. ИИ может ускорить перебор вариантов, но выбор направления, качество решения и ответственность за продукт всё равно остаются за человеком.Внутри:– Почему «дизайн как новый код» не означает замену дизайнеров;– Как Фигма пытается соединить canvas, код, прототипы и продуктовую разработку;– Почему прямые визуальные манипуляции могут быть сильнее одних промптов;– Зачем дизайнерам и лидерам быстрее включаться в прототипирование;– Как агенты ИИ помогают исследовать варианты, но не принимают продуктовые решения;– Почему процесс разработки всё меньше похож на линейную цепочку;– Как слияние ролей может быть полезнее гиперспециализации;– Почему вкус, ремесло и точка зрения становятся важнее в эпоху доступных инструментов.➡️ Смотреть видос (EN)———💻 Курс по поиску работы😍 Про дизайн🔥 Вакансии дизайнерам🎨 Референсы

😊 Дизайнеру уже мало просто хорошо рисоватьВ этом разговоре Брайан Ловин из Ноушн очень точно описывает, куда вообще сдвигается роль дизайнера. Границы между дисциплинами размываются, и все меньше смысла делить работу на «это дизайн», «это код», «это продукт». Если хочешь влиять на результат, приходится понимать, как устроены инструменты, как думают инженеры, где заканчиваются возможности моделей и почему одни идеи в проде разваливаются, а другие нет.Самое важное здесь не в очередном наборе AI-инструментов. Главное, что дизайнеру теперь нужно уметь выходить за пределы макета: собирать прототипы в коде, разбираться в ограничениях Фигмы, понимать, как ИИ читает структуру интерфейса, и держать в голове не только красивую картинку, но и всю систему целиком. Не ради моды, а потому что иначе влияние на продукт быстро заканчивается.Внутри:– Почему дизайнеру уже недостаточно оставаться только в рамках интерфейсов;– Как в Notion прототипы все чаще уходят из Фигмы в рабочую кодовую базу;– Почему общение с инженерами стало частью нормального дизайн-процесса;– Зачем понимать реальные ограничения AI-моделей, а не фантазировать про их будущее;– Как хорошие примитивы, имена слоев и структура помогают ИИ работать точнее;– Почему доработка в IDE часто полезнее, чем бесконечные промпты;– Как непоследовательность ИИ одновременно ускоряет работу и создает хаос;– Почему способность глубоко сосредоточиться становится отдельным конкурентным преимуществом.➡️ Смотреть видос (EN)———💻 Курс по поиску работы😍 Про дизайн🔥 Вакансии дизайнерам🎨 Референсы

Вспомнить все!«Камень на перепутье» / «Алатырь» (5-е «Архстояние», 2010, тема – «Девять ключей лабиринта. Лесная литургия»)Денис КрючковПосреди леса, в месте развилки, был установлен камень с нанесенной на него красной краской надписью, стилизованной под старославянский шрифт: «Прямо оно, вправо это, влево то». Работа отсылала к фольклорному образу «перепутья» и концепции точки бифуркации, под каковой подразумевается момент, когда система приходит или к состоянию порядка, или к состоянию хаоса. Проект переводил теорию в действие: идущий сталкивался со ставкой (камень как материальный залог) и бросал жребий, принимая направление. Так прогулка превращалась в простую игру-решение, при которой пейзаж обретал характер игрового поля.Фотография Олега Кулика#вспомнитьвсе #архстояние2010 #утраченноеискусство #книгаНЛ

И снова автогонщик рекламирует алкоголь. Бренд виски Chivas Regal и Шарль Леклер выкатили купажированный виски Chivas Regal 16.Цифра – не случайная: Леклер родился 16 октября и выступает в Формуле-1 под номером 16. Для Chivas это тоже особенный релиз – первый 16-летний виски в истории бренда.Связка гонок и алкоголя может звучать спорно, но это классика спонсорства. Chivas играет не в прямую ассоциацию с трассой. Бренд продает атмосферу вокруг продукта: статус, фан-культуру и красивую жизнь рядом с автоспортом. Реклама алкоголя в автогонках – это…🤝 – норм👀 – не норм

Совершенно верно!Кстати, знаете, где такой запрет существует в действительности? Карманов нет у работников казино. Администрация игорных заведений таким образом борется с кражей фишек собственными работниками… Ой.🫣@mediakinesis

Какие золотые гуси! IV век до н.э. Греция, а выражение лиц наше.

Как сделать кадр выразительным за счёт цвета?Комплементарные цвета — это пары, стоящие напротив в круге Иттена:❤️ красный — зелёный 💚💛 жёлтый — фиолетовый 💜 🧡 оранжевый — синий 💙☝️Вместе они дают сильный контраст и притягивают взгляд.Как правильно использовать их в съёмке: 👇 ▪️ Делай акцент. Один цвет — основной, второй — как точка внимания. Например, зелёный фон + красная деталь в кадре.▪️ Следи за насыщенностью. Чистые цвета дают мощный контраст, но легко «перегружают». Смягчи один из них, кадр станет глубже и аккуратнее.▪️ Держи баланс. Рабочая схема: 60% — база, 30% — поддержка, 10% — акцент.▪️ Учитывай свет. Неправильное освещение может «убить» цвет и сделать его грязным.▪️ Добавляй нейтральные. Белый, серый, бежевый помогают «успокоить» контраст.❌ Частая ошибка — брать два ярких цвета в равных долях. В итоге глаз не понимает, куда смотреть.Начни с пары оранжевый и синий. Её любят в кино за объём и настроение.Альбина Чернозерская

⏰ Когда лучше постить резюме на hh.ru?Утром каждого дня. 🌅Обновление резюме — это не просьба, это сигнал рынку:📍 я здесь📍 я активен📍 я не сплюЧем чаще ты обновляешься, тем выше ты в выдаче. Система любит активных. 📈Если ты обновляешься раз в неделю — ты падаешь на дно базы, и тебя просто не видят. 👎💡 Важно: не надо обновлять резюме просто так. Меняй хоть один пункт, чтобы система видела изменение. Но даже если ничего не меняешь — само действие обновления поднимает тебя. 🔥💬 Если нужен совет — пиши, звони и подписывайся на мой канал!👇 Контакты📞 +7 926 009 9240🌐 chepacareer.ru📱 t.me/chepacareer📧 [email protected]🎬 youtube.com/@ChepaCareer📸 instagram.com/chepa_career📘 vk.com/club235515583Подписывайся и будь на виду у рекрутеров! 🚀Всегда ваш,Роман Чепа

В Амстердаме такой выбор великих музеев живописи, что просто гулять вокруг и около - уже удовольствие. Скоро прогулка по музейному кварталу появится на нашем с вами канале.Начинать, наверное, стоит с Государственного музея. На трёх этажах неоклассического кирпичного здания размещаются не только картины фламандских и голландских художников XV-XX вв., но и готические предметы мебели, средневековая скульптура, китайский и мейсенский фарфор, искусство нидерландских колоний, резные изделия из слоновой кости, собрание статуй Будды, изящные французские табакерки, модели кораблей, делфтские изразцы и многое, многое другое. Собрание в Государственном музее действительно потрясающее – все с детства знакомые имена: Вермеер, Рубенс, Халс, Стейн, Pембрaндт...#амстердам #рейхсмузей #музейныйквартал #зоткингид

Библия. Энгельберг, 1143–1178 гг. Engelberg. Stiftsbibliothek. Cod. 5. Fol. 181.Передача Слова Божьего. Иоанн, готовясь записать текст в раскрытую перед ним рукопись, держит второй конец свитка, который приносит с небес его символ — орел.В средневековой иконографии множество персонажей держит в руках развернутые свитки либо открытые или закрытые кодексы. При этом свиток — древняя форма книги, которая в постантичные времена почти ушла в прошлое, — чаще всего ассоциировался с древним еврейским законом, а кодекс, привычная нам форма книги из сшитых тетрадей пергамена, — с новым христианским учением. Потому со свитками привыкли изображать ветхозаветных пророков, а с кодексами — апостолов, евангелистов или отцов церкви [14–16]. В руках Исайи, Иеремии или Иезекииля свитки олицетворяли сам текст Писания.Обычно на них записывали несколько слов или строк, которые напоминали о сути пророчеств и отсылали к остальному тексту. Но часто свитки оставляли пустыми. Увидев бородатого мужа с пергаменной лентой в руках, зритель и так мог понять, что перед ним человек, через которого говорит сам Господь. В конце XIII в. Гильом Дюран, автор колоссального трактата по литургике и церковной символике под названием «Rationale divinorum officiorum», объяснял, что свитки символизируют несовершенное знание — ведь во времена ветхозаветных пророков, до воплощения Христа, откровение было неполным.Тех апостолов, которые, подобно Павлу, Петру, Иакову и Иуде Фаддею, оставили после себя сочинения, признаные Церковью как подлинные, он предписывал изображать с кодексами — символом совершенного учения. А тех, кто свидетельствовал о Христе, но не запечатлел своих слов в текстах, — со свитками, в напоминание об их проповеди. В толковании Гильома Дюрана свиток ассоциируется с неполнотой Ветхого Завета, а кодекс — с совершенством Нового. Но одновременно кодекс означает письменный текст, а свиток — устное слово. Это хорошо видно на многих изображениях евангелистов, где Слово Божье, которое звучит с небес, запечатлевается на страницах. Матфей, Марк, Лука и Иоанн записывают в книгу то, что им диктует их символ (человек или ангел, лев, телец и орел), держащий в руках или лапах свиток.

Как делать классный дизайн с Claude CodeНе надо писать «Ты Джонни Айв» или «сделай как у Apple»Вместо этого — даёте ему готовый DESIGN.md файл, где уже описано всё, что обычно формулируют размыто:— цвета— типографика— отступы— правила компонентовНашел подборку 2000+ DESIGN.md файлов топовых сайтовВыбираете тот, который нравится, вставляете в свой Клод или Кодекс — и получаете классный дизайнhttps://styles.refero.designUPD: в комментах подсказывают еще опцииhttps://getdesign.mdhttps://impeccable.style

Также на аукционе будут представлены несколько интересных колье эпохи Art Deco 1-3. Cartier, 1920 год, оникс, бриллианты, резные изумруды, в том числе крупный плоский гексагональный камень с резным растительным рисункомЭстимейт CHF 210000-3100003-5. Опять Cartier, опять 1920 год. Но уже бриллианты и резные гранаты. Эстимейт CHF 160000-2400006-7. Boucheron, 1920 год, необычное колье-шарф из платины, оникса, рубинов и изумрудов. Может трансформироваться в чокер и 2 браслета.Эстимейт CHF 240000-4000008-10. Cartier, 1925 год, сотуар из жемчуга, бриллиантов и резных изумрудов. На гексагональном камне изображена сцена из книги индуистов Hindu с Шивой и Парвати. Эстимейт CHF 240000-400000