Маша Сергеева/Арт-консультант

Чем пахли Помпеи? Оказывается, не только историей. Археологи впервые провели химический анализ остатков благовоний из древних курильниц, использовавшихся при ритуалах. В составе обнаружили лавр и дуб (символы Юпитера и Аполлона), следы вина, а также ладан, вероятно привезённый из Восточной Африки или Индии. Это первый случай, когда учёным удалось фактически «воссоздать» аромат античного обряда. В Древнем Риме точно умели создавать атмосферу — во всех смыслах.Подробнее читайте на артнете https://news.artnet.com/art-world/pompeii-ritual-incense-study-2760240До встречи в МАХ

Итак в чем фишка лошадей любимого Итальянца с лучшим чувством юмора Маурицио Кателлана? Лошадь всегда была символом власти — исторически лошадь ассоциировалась с армией, знати, церемониями, силой и статусом. Каттелан разрушает эти ассоциации, помещая животное в абсурдные или трагикомические ситуации. Задается вопросом о том, что является символом власти сегодня? И как выглядит современный парадный портрет депутата или руководителя?Каттелан сам по себе достаточно нестандартная личность. Работая курьером и горничным, он аж до 30-и лет жил с родителями, пока не смог полностью обеспечивать себя и посвятить жизнь искусству. Сегодня, несмотря на международный успех, художник остаётся максимально скрытным, почти никогда не появляется на публике, редко комментирует свои работы. А вы готовы были бы до 30-и лет жить с родителями, чтобы идти за мечтой?До встречи в МАХ

#ЧтоВКоллекции у Дэвида Боуи?

Современное искусство — единственное, что по-настоящему волнует меня сейчас. Оно отражает время, в котором мы живём.

Его коллекция — это очень точный фокус на британском искусстве XX века. В 2016 году вся коллекция была продана на Sotheby’s и собрала ~£32 млн.Изучаем: 1. Jean-Michel BasquiatAir Power (1984) — Продана за £7,1 млн.2. Frank AuerbachHead of Gerda Boehm (1965) — ушла примерно за £3,8 млн.3. Damien HirstBeautiful, hallucinatory, exploding, head, 1995Продана примерно за £785,000.4. Henry MooreFigure, 1959Продана за £2,5 млн.5. Graham SutherlandCrucifixion, 1946Продана за £1.7 млн.6. Peter LanyonWitness, 1960Продана за £425,000.7. Derek BoshierРаботы этого художника также входили в коллекцию Боуи. Цены на торгах варьировались в диапазоне десятков тысяч фунтов.Искусство дает возможность жить ‘красиво’ во всех смыслах слова, а чтобы сделать первый шаг или структурировать коллекцию и придать ей форму — пишите @mart26art, подберём качественные работы.До встречи в МАХ

2,5 года назад, когда я только начал работать в такси, пассажиры из Индии не могли сказать по-грузински ни слова.Теперь же большинство индийцев, садящихся в мою машину, разговаривают на хорошем грузинском.Единственное, что не изменилось за эти 2,5 года, — индусы всё так же пахнут специями и потом. Поэтому после окончания поездки я открываю все четыре окна и мчусь по городу, проветривая салон.Ну и отдельная изюминка индийских пассажиров — их любовь к пению и особая манера исполнения мировых хитов.Вчерашний пассажир начал с песни I Will Always Love You от Whitney Houston и минут десять пел её на своём «индийском английском», а закончил концерт заглавной песней из мультфильма Frozen, постоянно повторяя: «Let it go, let it go…»При этом мой пассажир из солнечной Индии оказался настолько щедрым, что даже не взял денег за моё присутствие на его концерте.Хотя я и не предлагал.

Четыре дня в Венеции на профессиональном превью — это дрейф на грани между интеллектуальным восторгом и полным физическим истощением, где всё начинается с классического «посвящения»: чайка вырывает чикетто прямо из рук за секунду до первого укуса, а ты окончательно осознаешь, что приехал в красивой, но совершенно непригодной для этого города обуви. Да, обувь не менее важна, чем кураторские концепции, потому что в конечном итоге главное здесь — люди, социальное измерение, разные запланированные и случайные встречи. Кажется искусство в этой системе координат порой выступает лишь фоном и поводом, чтобы создавать общность или сеять раздор, отделять «своих» от «чужих» на закрытых вечеринках, где разговоры о кризисе системы и бойкотах легко уживаются с VIP-сервисом и просчитанной до ноты роскошью. Этот венецианский хаос глубоко диалектичен: здесь одновременно обсуждают смерть формата и открывают больше ивентов, чем когда-либо, и в этом едином и одновременном присутствии всего разом не всегда получается нащупать ни смысл, ни мораль разворачивающейся истории. Для одних ответом становится красота — тон задает выставка с названием «The Only True Protest Is Beauty» («Единственный подлинный протест — это красота», цитата американского активиста Фила Окса, сказанная в 1967 году по поводу совсем другой войны), организованной Дрисом Ван Нотеном в Palazzo Pisani Moretta. Там банальный тысячелетний вопрос снова обретает остроту: может ли красота быть аморальной, может ли быть бессмысленной? Мы безошибочно узнаем её, когда видим, она восхищает, но в этом и кроется её главная проблема — красота по своей природе элитарна, она недоступна и недостижима «для всех». Так что для других ответом становится этическая позиция. Павильоны честно пытались предложить свои смыслы (кроме США, где царит стерильная бессмыслица), но никто не прыгнул выше головы, если не считать феноменальную Флорентину Хольцингер, ставшую главным впечатлением для большей части посетителей превью. При этом, большие и сплоченные акции протеста в итоге неизбежно превратилась в часть общего спектакля, транслируемого вовне через фильтры алгоритмических лент и информационных пузырей. Каждый видел свое, как внутри Венеции, так и снаружи, а в реальности же всё существовало одновременно: и политический жест, и барокко XXI века, и попытки искусства разобраться во всём на свете сразу. И в этой ситуации, когда за несколько дней тебе предъявляют практически всё, что мир искусства может предложить остальному человечеству, понимаешь и пределы его возможностей, и преувеличенность слухов о смерти биеннального формата. Запаса прочности здесь хватит еще надолго, а красота и мораль, поиграв мускулами, вновь расходятся по своим углам, так и не вступив в финальную смертельную схватку. И смысл в том, что за этим захватывающим процессом по-прежнему интересно наблюдать — и это шоу, не желающее, да и не способное давать однозначных ответов, обязательно будет продолжаться.

Любители комиксов на месте?Думаете, комиксы — это либо что-то западное, либо японское? Как бы не так. В Африке они тоже есть.Может быть, они не так популярны, но есть даже местные компании, популяризирующие творчество африканских художников. Одна из таких — «Comic Republic». Это нигерийская компания, которая с 2013 года создаёт собственную вселенную африканских супергероев и является на сегодняшний день крупнейшим независимым издателем комиксов во всей Африке.Интересно, что основатель и владелец компании, Джиде Мартин, пришёл к идее её создания благодаря собственному детскому опыту и в какой-то степени восприятию себя: в детстве он любил комиксы, но не видел в них героев, похожих на него, и не находил сюжеты, отсылающие к истории Африки. Сегодня вселенная «Comic Republic» огромна и насчитывает уже около 200 персонажей. У всех них разные способности, а истории некоторых даже основаны на западноафриканском фольклоре.Почитали бы такие комиксы? Они, кстати, бесплатны для скачивания и выпускаются в цифровом формате. «Пушкин в Африке» (в Максе и ВК мы тоже есть) — для всех, кто хотел познакомиться со сложным миром Чёрного континента, но не знал, с чего начать.

Все считают, что я рисую «Погрешность» ради романтизации самолетов и авиации.А я рисую «Погрешность» ради эстетизации общеславянского генетического опыта выхода на балкон в майке летом на рассвете.

Сейчас изучаю предстоящую ярмарку современного искусства в Тбилиси TAF и мне понравилась эта картина Натии Сапанадзе стоимостью 900 евро. Ранее не замечала, что в ряде ее свежих работ появился пастозный аутлайн, который меня завораживает. Представлять ее будет галерея Bruno Massa и я ничего о ней не знала ранее, но, судя по публикациям они в основном активно участвуют в азиатских арт-ярмарках и имеют офисы в Париже и Тбилиси (в D блоке Stamba).

Сергей Невский о Российском павильоне на Венецианской биеннале и в частности об участии в перформативной части Лёши Сысоева с премьерой кантаты «Красно солнышко». Чуткий, точный, справедливый и мощный текст. Не пугайтесь заголовка — обязательно почитайте!Публикую ссылку с инвайтом, который обходит пейволл.UPD: Пишут, что и он сломался, поэтому статью репостнул сюда.

Раз уж у тут зашла речь о японском, имею срочный вопрос. Если вдруг через неделю вы по делу оказались в Японии и у вас была бы пара-тройка вечеров в Токио и Киото, куда бы вы пошли? Чтобы ели, чем занимались? Гейши, онсены, якудза, конбини, омакасе, а?Я там не был семнадцать лет, ничего не помню.

На самой нежной и хрупкой выставке пастели в Третьяковской галерее не было никого, кроме меня и абсолютно седой пары, которая останавливалась перед каждой картиной и то спорила, то хихикала на два голоса.Моя горячая #рекомендацияИмейте ввиду, в зале прохладно.

К братишкам в гости заезжали сегодня. Каждую весну на брекватер Невельска приплывают сивучи - разновидность тюленей, они же морские львы Стеллара. Ученые до сих пор не могут объяснить, почему сивучи приходят именно в Невельск на этот период. Всего в мире три таких места, где эти ребятки устраивают лежбища в черте городов (ещё Сиэтл и Петропавловск-Камчатский). В общем, собираются тюлени-холостяки, греются (да, в +7), питаются, и устраивают на волноломе разборки, после которых зализывают раны. Для Невельска сивуч - символ города, и неплохой заработок на туристах 😅Всё это прикольно, интересно, хотя запах, конечно, доставляет небольшой дискомфорт. Но до сюрстремминга ему далеко 😎В общем, рекомендую. Да и вообще Невельск - очень прикольное место. Красивое, со своим вайбом.

Сочное #БьютиМути_комбо для губ 🫦 1️⃣по контуру: карандаш для губ Natalya Shik в оттенке 04, Femme like you2️⃣в центр: тинт L'OREAL PARIS в оттенке 640, tea time 3️⃣также в центр, не заходя на контур: наношу бальзам ESSENCE the super peptide в оттенке 07, Sugardorable!