SILLYFEED

Шей. Живи. Люби.

@sew_with_hope · 3.3K подписчиков

Открыть канал в Telegram

Посты канала Шей. Живи. Люби. в SillyFeed: единая лента публичных Telegram-каналов со ссылками на оригиналы.

Швейный блог Надежды.Шью и показываю, как это делаю❤️Без лишней теории - только практика, опыт и закулисье.Другие мои соцсети👇Instagram:https://www.instagram.com/sew_with_hopeTelegram:https://t.me/sew_with_hopeВК:https://vk.ru/club211308230

Посты канала

Шей. Живи. Люби.
Девчонки, добрый вечер 😊Вы были абсолютно правы - из кружева в комплект к топу я сшила Алладины. Показываю вам этот образ с лёгким волнением.Брюки «Руана» от @Lekalo_lingerie я покупала вместе с выкройкой топа «Твид» и сразу видела эти модели в комплекте. Единственное, изначально планировала сшить их из лёгкого полупрозрачного батиста или тонкого льна.Выкройка уже была распечатана, склеена и полностью готова к работе. Поэтому, когда я увидела это кружево и поняла, насколько идеально оно подходит к цвету топа, решила не искать другие варианты, а реализовать свою задумку именно на базе этой модели.И вот тут возник главный вопрос.Мне очень нравится современная бельевая эстетика и тренд на кружево и прозрачность. Мы постоянно видим подобные образы и на подиумах, и в стритстайле. Но к вариантам, где сквозь кружево или прозрачные ткани полностью просматривается бельё, я пока не готова.Поэтому хотелось сохранить воздушность и прозрачность полотна, но при этом не потерять ощущение комфорта.Так появилась баска. Она позволила прикрыть самые деликатные зоны, не пряча само кружево под подкладками и шортиками.Конечно, для такого тонкого кружева можно было выбрать и более объёмную модель шальваров. Но поскольку выкройка уже была подготовлена к работе, решила попробовать именно этот вариант.В результате получился образ, который для меня оказался немного смелее привычного.Да, прозрачность здесь присутствует. Но при этом я чувствую себя в нём достаточно комфортно. За последние дни успела и погулять в этом комплекте, съездить на дачу, и даже выбраться в фотостудию за красивыми кадрами.Фух... показала.Теперь с лёгким трепетом жду ваших комментариев ☺️#lekalolingerie_твид #lekalolingerie_руана
Шей. Живи. Люби.
Промежуточная примерка подъехала. Часто слышу от девушек с пышными формами, что сложно подобрать или посадить некоторые модели из-за большого размера груди.Но хочу сказать, что с маленькой грудью тоже не всё так просто. 😊Особенно когда речь идёт о прилегающих силуэтах, рельефах и таких вот почти корсетных линиях, как в этом топе. Здесь тоже приходится повозиться, чтобы всё сидело красиво: нигде не проваливалось, не топорщилось и линия груди выглядела аккуратно и комплиментарно.В данном случае у меня как раз возникла небольшая проблема. С одной стороны нагрудный рельеф лёг отлично, а с другой образовался небольшой провал. На фото его хорошо видно. Сейчас буду думать, как этот дефект скорректировать.
Шей. Живи. Люби.
Но прежде чем уехать на дачу, я успела подготовиться к новому швейному проекту✂️Недавно рассказывала вам про голубое льняное платье Шер, которое уже пару лет висит без дела. Так вот, руки до него наконец-то дошли.Платье я распорола и решила дать ткани вторую жизнь. Докупила всё необходимое для нового проекта и буду шить топ от Lekalo Lingerie.Почему вообще решила переделать платье?На самом деле такое бывает даже спустя годы швейной практики. Иногда ткань и модель по отдельности нравятся, а вот вместе работают не совсем так, как хотелось бы.Платье Шер - очень объёмная ярусная модель, которой нужны лёгкость и движение. А мой лён, хоть и не был откровенно плотным, всё же оказался тяжеловат для такого фасона. Платье получилось слишком тяжёлым и потеряло ту воздушность, ради которой я его и шила.Поэтому решила не хранить вещь, которую не ношу, а превратить её в новую. Тем более впереди отпуск, море и лето☀️И море швейных планов 🫣

Ещё по теме «Искусство и дизайн»

Искусство и дизайн
Архитектура Византийского мира
Я уже писал о реконструкции замка Ужице в Сербии, который, хотя и сохранился относительно хорошо по местным меркам, все же фактически лежал в руинах.К счастью, работы продолжаются - недавно была восстановлена почти полностью разрушенная Водяная башня замка. Возрождение древней цитадели не может не радовать, и дает надежду на продолжение подобных начинаний - ведь в средневековой Сербии существовало несколько сотен замков, а до наших дней дошла лишь горстка.
Донецкий мечтатель
Маленькие истории большой России: феодосийская тема, которая пока никому не нужнаДача Иосифа Стамболи реконструируется уже очень много лет.Владелец дачи был табачным магнатом и меценатом.Дача Стамболи — объект культурного наследия федерального значения. Реставрация особняка в мавританском стиле началась в 2016 году.Он создал плантации турецкого табака в Крыму, на Кубани, на Кавказе, в Турции и Болгарии. Со зданием сейчас чëт не заладилось. То финансирование перераспределялось, то подрядчики менялись. Местные смеются, когда видят на паспорте объекта, что 15 мая его откроют. Понять можно. В принципе, очень региональная тема. Но ведь, тоже - часть нашей великой страны.
обо всякое
НевПн-48Почему в Государственный исторический музей мы пошли с фэшн-журналистом Ариной Ягановой? Во-первых, почему нет. Во-вторых, про моду и историю чаще прочего говорят, что они цикличны. В третьих, один из залов ГИМ сейчас принимает выставку «Егор Зайцев. Форма ткани» — с двенадцатью подиумными работами художника-модельера, сына того самого Вячеслава Зайцева. В общем, сказать бы, что все сошлось, но и все и так пребывало в гармонии. Тексты самого Зайцева-младшего на выставке — глубоко личные, и оттого общепонятные даже без погружения в контекст. Описания же самих костюмов исполнены подчеркнуто узкоспециализированным языком, который даст фору любым кураторским словесным каверзам из области современного искусства. «Точечно притачаны объемные конусы, сложенные по принципу телескопа» — смотришь на описываемое и понимаешь, что только так про это и можно сказать, но как найти эти слова в первый раз, не понимаешь. Наверное, так и проявляется профессионализм. Сами костюмы в экспозиции перемежаются предметами из фондов музея и частных коллекций, напоминая их то по цвету, то по фактуре, то по ритмике. Как источники вдохновения, но задним числом. Смотрел я на всё это и понял, что глобально в высокой моде кое-чего не понимаю. Точнее, я этого и раньше не понимал, но теперь понял, что именно не понимаю. Есть некое общее понимание, что кутюрные фантасмагории — это результат чистого самовыражения дизайнера, который в лучшем случае очерчивает предстоящий тренд. И на людях, ходящих не по подиуму, всё это появляется в виде упрощенном и масштабированном, пригодном для повседнева. Так индивидуальное самовыражение становится массовым. Но ведь источник вдохновения-то один и тот же. И получается, что коллекции от-кутюр — это и не первоисточник вдохновения, и не его конечный результат. И видится в этом статусе что-то пограничное, мятущееся, должно быть, притом, необходимое. Фраза: «Архитектор Жолтовский, кажется, говорил, имея в виду всевозможные декоративные имитации, что нельзя архитектуру украшать архитектурой. В высокой моде же, получается, одежду нужно делать, чтобы сделать одежду». #невпн
Надя Делаланд
Картины Брейгеля полны загадок и важных подробностей, которые художник даже не то чтобы прячет, а просто доверяет внимательности и вдумчивости созерцающего картину. Правда, сама я ни за что не догадаюсь, на что нужно в первую очередь смотреть. И можно было бы начинать биться головой об стену, если бы не одно но.
Уютный Петербург
⚜️ Иорданская лестница Зимнего дворцаГлавной лестницей Эрмитажа в Зимнем дворце считается Иорданская (Посольская).⛪ Посольской она называлась из-за того, что по этой лестнице поднимались императорские гости и послы разных стран. ▪️Строительство и отделка парадной лестницы велись под руководством Б.Ф. Растрелли.🏺После пожара 1837 года лестница была воссоздана архитектором В.П. Стасовым.📍Адрес: Зимний дворец.Уютный Петербург
самый лучший дед.
про моё соло…я даже не знаю как начать и что говорить об этом, мыслей слишком много, они разные, от самых ублюдских до очень радостных и ярких.я не воспринимаю себя сильным танцором, что очень плохо в рамках моей педагогической деятельности (это кстати одна из причин почему я не веду и не набираю сейчас группы) и не только педагогической, в целом моей танцевальной деятельности.меня слишком сильно помотало за последние пару лет, самое страшное было в ноябре, декабре и январе, я на полном серьёзе задумалась бросить это дело и уйти, переучится и больше не вспоминать про танцы никогда.сильный удар был в январе на Волге, я тогда точно поняла что не смогу больше так танцевать и с этим что-то нужно делать либо бросать, либо через силу давить, хотя сил честно не было. Я дала себе время расслабиться, бросила то что приносило мне негативные эмоции в рамках танцев и немного выдохнула всё обдумала и поняла что бросить я всегда могу, а вот дать себе шанс не всегда, но как уже понятно шанс я себе дала…тогда я решила пойти ва-банк!к тому времени как я решила дать себе шанс, крутой танцор, набирал себе кураторство на соло, я долго думала над этим и в один вечер я просто решила что либо прямо сейчас, либо ни когда больше - и я ставлю на себе точку. Так и произошла моя трудоёмкая, кропотливая, тяжелая и очень интересная работа с Лёней (Dark Whiphead).я нашла самого потрясающего НАСТАВНИКА!мне открыли глаза, на те вещи на которые я бы ни когда бы не посмотрела, мне дали понять что я много стою, что я сильный техничный танцор, в меня поверили, мне этого не хватало с момента как умерала моя великолепная педагог, я почувствовала себя лучше.на каждой встрече с Лёней, а их было не мало, от него я узнавала много нового о танце, о постановках и о себе. Я изучала возможности своего тела, плакала от своей никчемности, а потом радовалась как ребёнок от каких-то нелепых вещей в танце, главное я получала удовольствие от работы над собой и от работы с Лёней, я каждый раз благодарила судьбу что так случило и что это правда происходит со мной, спустя столько времени и стольких попыток я ЖИВУ в танце и начинаю снова в него влюбляться.во всей этой истории главной была - ПОДДЕРЖКА!она была безгранична, помимо Лёни, мои самые близкие люди были рядом.Леночка, каждый раз после тренировки слушала мои сопли, радостные мысли и терпеливо ждала моего выхода!она не видела моего соло, даже зарисовок, до самого моего выхода!Поддержала все мои попытки податься на чемпионаты и пройти видео отборы, расстраивалась и радовалась вместе со мной, это очень ценно, люблю её сильно!Маман и Папа эти люди каждый раз ждут моих танцев как вороны крови, они верят в мою силу больше чем кто-то другой, каждый раз удивляюсь их выдержки. То сколько было вложено сил и времени в меня, а я не даю результат, а они ждут и ВЕРЯТ!очень их люблю, они у меня самые лучшие родители на свете!моя Ба, я не могу не восхищаться этим человеком, она очень много ценного и важного сердцу мне говорит, я не хочу делится всем, это только для меня, я её очень люблю.
Азат Нургалеев
Чем дольше работаешь с натурой, тем глубже проникаешь в нюансы, тоньше видишь цвет, больше деталей замечаешь. Поначалу будет много борьбы с пропорциями, неправильно взятыми тональными отношениями, нужно будет преодолевать сопротивление материала. Но по мере обучения рисованию, постепенно, базовые задачи перестанут отвлекать, выводя на первый план более тонкие задачи художественности, тонкости цвета и нахождения образа✨
Школа рисования Никиты Рожкова
😎 Пошаговка моего артаПокажу кусок, где как раз видно уровень по деталям. Здесь вся фишка не в количестве деталей, а в их правдоподобности. Обратите внимание на эти детали в арте:1. Текстура: Ткань это не просто заливка в ней есть: неровности, перепады, ощущение материала.То же самое с бинтами. 2. Микроповреждения: Порванные края, торчащие нитки, царапины на броне, без этого всё выглядит плоско. 3. Эффекты: Добавил эффект блики, молнии, мелкие частицы.Их важно делать аккуратноЕсли переборщить, будет выглядеть как мусор! 4. Мелкие детали: важно добавлять в арт грязь, потёртостимелкие косяки. Именно они собирают ощущение реальности объекта. Главный момент: детали работают только тогда, когда база уже собрана. Иначе вы просто усложняете слабый арт! 👇 Если вы хотите так же круто научится работать с деталями, напишите мне на рабочий аккаунт «АРТ» @rozhkov_artwork
емисфа
продолжаем про Джон Гальяно, который сделал русскую драму модной… и это было задолго до всех трендов.октябрь 1993. гальяно на нуле - ни денег, ни стабильности, только талант и амбиции.и именно в этот момент он выдает коллекцию, которая меняет всё.где нашел вдохновение? русская трагедия.юная анастасия романова и анна каренина стали не просто героини, а символы боли, романтики и обреченности.на подиуме: кринолины, шотландка, горох, шелк и силуэты в духе 30-х.всё выглядит так, будто мода переживает личную драму.париж в шоке. индустрия не менее.Анна Винтур подключается.вог снимает развороты.деньги на будущие показы находятся.гальяно выстреливает.и эта «русская тема», как мы знаем, потом будет преследовать его ещё долго…фотки в комментариях.
Укиё-э каждый день
Сегодня мне стало интересно куда подевались японские субкультуры. Ну знаете, те самые которые гяру, босодзоку, вижуал кэй, дрифтеры и прочее активно представленное в аниме 90-х-00-х, музыке, фильмах и просто попкультуре. Хотя сразу отмечу, что какая-то незначительная часть людей всё еще посвящает себя молодежным субкультурам прошлого, а некоторые культуры даже в какой-то степени процветают (например: лолита и готик, различные формы каваи культуры). Всё же большая их часть вымерла где-то к началу/середине 10-х годов. Большинство таких субкультур предполагают огромные вложения в образ, от прически и пирсинга до тюнинга мотоциклов и автомобилей, а потому необходима уверенность, что этот образ будет актуален как можно дольше. В 20 веке информация двигалась медленно, никаких быстрых трендов существовать не могло, люди покупали модные вещи не на сезон, но на пару лет, так что вложения были уместны, особенно учитывая экономику до финансового пузыря.Вспомните "Initial D", история основанная на реальных событиях, между прочим, в котором школьник из провинции(!) увлеченный субкультурой дрифта, работая на заправке(!), на неполную ставку(!), может позволить себе купить автомобиль(!!!). Тридцатилетний кризис значительно сказался на возможности подростков вкладываться в свои хобби, но окончательный кол в субкультуры забил 21 век с его практически обязательными вложениями в гаджеты (куда ты без новенького айфона) и интернетом, который разогнал моду и тренды, заодно минимизировав расстояния общения между десятком миллионов подростков по всей стране. Со временем модные районы в которых все друг друга знали и каждый понемногу влиял на общую субкультуру сменились онлайн инфлюенсерами, а общие интересы сместились в новые мейнстримные онлайн медиа, например аниме, гача игры и т.д. На гравюре «Девочка-волшебница Мадока Магика» и да, это настоящая японская гравюра по всем канонам настоящих японских гравюр. Даже бумага тут сделана Живым национальным достоянием Итибэяем Ивано. В центре композиции кулон украшен настоящим кристаллом Сваровски. Tatsuya #Ito 2025