Музей для людей | Полина Зайкина

Смешарики идут в музейПодборка музеев для Смешариков по их предпочтениям и вайбу.Делитесь, сохраняйте 🤓🐽 НюшаЗадачи: ✅ полюбоваться на красивое, ✅ сделать эстетичные фотографии, ✅ найти принца.Музеи: Фаберже, Царское село, Петергоф🐻 КопатычЗадачи: ✅ узнать новое о земледелии, ✅ об истории еды, ✅ об истории традиционной культуры. Музеи: Хлеба, Почвоведения, Этнографический.🦌 ЛосяшЗадачи: ✅ пополнить академические знания по точным наукам,✅ знаниями по истории музеев,✅ знаниями по истории образования.Музеи: Оптики, Музеи СПбГУ, Горный музей.😟 БарашЗадачи: ✅ вдохновиться литературой, ✅ мемориальной атмосферой писателей,✅ познакомиться с историей отечественной литературы.Музеи: Ахматовой, Музей института русской литературы (Пушкинский дом), наб. Мойки 12.🔥 — Супер! Делаем продолжение!😉Пишите — кто вы, в комментариях! 😘🤩 МАХ | ВКонтакте | Telegram

Экскурсия по роману «Идиот»💓 Вчера с любимой православной молодёжкой были на очередном музейном слёте. В связи с тем, что Великим постом в Книжном клубе читаем «Идиота», я организовала экскурсию в Музей Ф.М. Достоевского, точнее на пешеходную экскурсию по роману про «вполне прекрасного человека». Я искала «просто желательно православного экскурсовода», но оказалось, что в музее работает и водит экскурсии — монахиня Аркадия. Аркадия (Ковина)(в миру Екатерина Владимировна) — кандидат филологических наук, зав. научно-методическим отделом. Проводит лекции и экскурсии. В том числе по романам «Идиот» и «Преступление и наказание» по Петербургу.🩷🥲 Нас было 22 человека. Экскурсия длилась 3,5 часа. Начали у Преображенского собора, где на площади жила семья Епанчиных, закончили на Садовой, где не буду говорить что. Ходили по улицам и дворам дорогами Мышкина и Рогожина, смотрели где жили прототипы героев. Литейный, Пять углов, Гороховая. Обсуждали символы и смыслы событий. На спойлеры некоторые экскурсанты отходили в сторону. Концовка была душевыворачивающая и радостная.🎟 Заказать экскурсию: здесь🤩 МАХ | ВКонтакте | Telegram

Святая равноапостольная НинаВеликим постом наша дочь оказалась с чтением жития святых вместо мультиков. Начали, конечно, с покровительницы — святой равноапостольной Нины.Как музееведа, меня особенно привлекла в её житии — история про желание Нины найти хитон Иисуса Христа. Святая Нина прославлена как равноапостольная потому, что принесла Учение в Иверию (Грузию). Но зачем она, дочь римского воеводы, туда пошла? — я не задумывалась. Оказалось, святая Нина отправилась в Грузию потому, что там обрывалась история бытования хитона Христа. Нина читала как хитон разыгрывали по жребию римские войны у распятия Спасителя, и она подумала, что такая святыня не могла бесследно пропасть, что где-то хитон хранится, и хранился он в Грузии, т.к. выигравший римский воин был грузин. О как.После античных «мусеонов», история музеев, как и всей европейской культуры, замыкается на христианстве, а соответственно, на святынях — вещах святых, мощах, артефактах из самого Писания. Сохранение этих предметов мотивировалось иначе, нежели в античности или в эпоху Возрождения, и работало по-другому, но по форме — сбережение памяти через предметы — похоже. Любопытно и то, что в итоге деление объектов материального мира на «сакральное и профанное» характернее как раз для светского музея, чем для святой церкви. По крайней мере, сегодняшние мемориальные музеи, слишком похожи на традицию сохранения священных предметов. В то время как в церкви вполне бытует мнение, что профанного не существует — свято всё.Заметка в день рождения дочери. Нины. Названной в честь двух прабабушек — моей и моего мужа.🤩 МАХ | ВКонтакте | Telegram

Особняк Кокорева в Царском Селе и его убранство #набат_утраченногоПри внешней сохранности шикарного особняка за советские годы, к сожалению, было полностью утрачено его внутреннее убранство. А ведь среди комнат особняка Александра Кокорева была целая картинная галерея и обеденный зал со световым фонарём в крыше.В 1970-1980-е гг. здание постройки 1904 года было корпусом Сельскохозяйственного института с лабораториями, в 2000-е гг. здание использовалось Аграрным университетом под общежитие. Сейчас, увы, пребывает в полузаброшенном состоянии.

Провел пару недель в Вене и Мюнхене. Был в этих городах впервые, впечатлений много. Если запал не пропадет, буду рассказывать о самых интересных вещах, которые успел увидеть. Начну с этих перчаток из Императорской сокровищницы в Вене.Перчатки сшиты из красного гладкого самита (плотного шелка) и густо декорированы на тыльной стороне. Фон заполнен золотыми побегами, вышитыми «в прикреп», на которых закреплены эмалевые пластины, драгоценные камни и жемчуг. В центре расположена аппликация из перегородчатой эмали в форме пальметты.На левой перчатке между деталями орнамента находится пятиугольная пластинка в технике ниелло (чернение) с изображением ангела - вероятно, была добавлена в XIV веке. На правой перчатке на этом же месте сохранился фрагмент эмали в форме звезды. У оснований пальцев расположены эмали с изображениями сирен. Почему здесь сирены - не знаю.Ладони украшены золотым шитьем с геральдическим символом династии Штауфенов. По нижнему краю идет узкий бордюр, обрамленный рядами жемчуга.

тот факт, что в фильме forbidden fruits (запретный плод) вместо более привычного (но не менее странного) that’s nuts решили вставить менее распространённое that’s bananas ну очень люблю, когда в фильмах работают с лексикой, всегда подмечаю такие маленькие детали фильм странный (и я его ещё не досмотрела), но мне пока нравится… хотя в комментариях на ororo.tv его довольно сильно .... скажем так, раскритиковали. это самое мягкое, что я могу сказать вообще там много прикольной лексики, а такое я люблю так что ставьте реакцию , если хотите пост по ней!#алинский #фильмы

Emotionale Selbstoptimierung: про это мы уже говорили много раз, но хочу немного сместить вектор вот на что:❣️Müssen wir ständig „an uns arbeiten“ – auch emotional?Therapie-Boom: echte Hilfe oder kulturelle Fixierung auf Probleme?❣️Technologischer Determinismus: Bestimmt Technik unser Verhalten stärker, als wir glauben?Особенно хочется обсудить следующий пункт (заметила, что многие жалуются на Ии-картинки на маркетплейсах, по которы невозможно оценить реальный вид + все эти ии-генерированные модели вместо реальных людей тоже подбешивают):KI-Müdigkeit: Wird es eine Gegenbewegung zur totalen Automatisierung geben?❣️Öffentliche Intimität: Warum teilen Menschen immer mehr Privates?Grenzen des Selbst: Wie verändert ständige Erreichbarkeit unser Ich? Opferrolle als soziale Währung: Wird Leid zunehmend „sichtbar gemacht“ – oder instrumentalisiert? (Тут вспомним видосики с рыдающими на камеру людьми: насколько это вообще искренне и как возможно)❣️Konsum als Identität: Kaufen wir Dinge – oder Zugehörigkeit?

-You have a brilliant mind, Igor!-And you have dangerous ambitions.Fd: Виктор Франкенштейн(2015)Виктор Франкенштейн: @dorycosplayИгорь Штраусман: @WhoNotMarkedPh: @kiraphotoart#cosplay

Танк M4A4 Sherman, усиленный траками в качестве доп. брони во время битвы под Монте-Кассино, Италия, февраль 1944 г. Фотограф: Джордж Роджер.Panzergrenadier 🪖

Первый день встретил ливнем и был в основном проведен в Арсенале. Понравились традиционно китайцы (которые не успели закончить свой павильон к открытию, все как мы любим), итальянцы( как всегда) и неожиданно — Индия! Умопомрачительный павильон, в котором декоративно развернулись три стихии и состояния, рассказывающий о человеке и его миграциях. Потрясающий. Сегодня — Джардини и солнце!

Сегодня, 7 мая, отмечается День радио. В этот день в 1895 году физик Александр Попов продемонстрировал первый сеанс беспроводной связи.✍🏻 На заре существования радио называли громоздко и скучно — беспроволочный телеграф (wireless telegraphy). Впервые корень «радио-» в контексте электромагнитных волн применил французский физик Эдуард Бранли в 1890 году, назвав свой прибор радиокондуктором. Официальное признание слово получило только в 1906 году на Международной радиотелеграфной конференции в Берлине. Были попытки заменить иностранное «радио» на что-то родное, например «дальновещание». Но термин «радио» (происходит от латинского radius ‘луч’) оказался настолько удачным и ёмким, что быстро вытеснил другие варианты.Кстати, в 1910-х и 1920-х годах, когда норма ещё только формировалась, в разговорной речи и даже в прессе можно было встретить это существительное в другом роде — например, говорили «наша радио» (подразумевая радиостанцию) или «наш радио» (подразумевая радиотелеграф).В русской литературе самое, пожалуй, поразительное осмысление радио принадлежит поэту-футуристу Велимиру Хлебникову. В 1921 году он написал эссе «Радио будущего». Хлебников описывал радио не просто как средство передачи звука, а как глобальную сеть, объединяющую человечество:«Радио становится духовным солнцем страны, великим чародеем и чарователем...»Поэт мечтал о том дне, когда по радио можно будет передавать цвет и даже аромат. Для русского авангарда радио стало символом свободы от пространства и времени.🙋‍♂️ Радиофикация страны повлияла на формирование орфоэпической нормы. Дикторы демонстрировали, как правильно должен звучать русский язык: их речь базировалась на классическом московском произношении. Именно для работников радио в СССР начали составлять специальные словари ударений. То, как диктор произносил слово в эфире, на следующий день становилось нормой для миллионов слушателей.Эталонным было не только произношение, но и… молчание. Например, Юрий Левитан блистательно работал с тишиной (и это даже пытались копировать коллеги!). Он использовал паузы между предложениями, чтобы слушатель мог осмыслить услышанное.#Грамота_интересное

Все ошибки, которые может совершить человек, не послушавшийся советов и предупреждений окружающих, не повлекут за собой таких тяжёлых последствий, к каким приведёт принуждение поступить так, как они считают лучшим для него.Джон Стюарт Милль

Вот-вот и все ленты полыхнут белым, розовым, жёлтым и начнётся наша весенняя лихорадка – успеть, поймать, пока не облетело! Яблони ведь не будут ждать, правильно?🌸 А литовский фотограф Ромуальдас Ракаускас сам ждал их целых 10 лет, снимая свой знаменитый проект «Цветение». Он запасался терпением, возвращался в одни и те же сады и дожидался той самой недели, когда всё вокруг взорвётся белым цветом. Но его работы были не про «красиво». Ракаускас не просто фиксировал весну, он превратил её в метафору. Через буйство жизни он говорил о хрупкости, о быстротечности, о том, как мы остро чувствуем красоту, зная, что она не вечна. Через свет, через образы природы, паузы он говорил о главном. Искал не просто сюжет, а способ передать суть. Как за внешней красотой разглядеть свой собственный, глубокий смысл? Об этом мы говорим в Пространстве Мастерской – разбираем работы мастеров и передаём свои чувства языком фотографии.marusina-masterskaya.ru/prostranstvo