Не Скорсезе

Грозовой перевал – это продолжение генеральной линии «кино должно быть таким, чтобы неокортекс не был задействован». Я долго пыталась понять, как корректно это описать. Ну, допустим, вот: реклама парфюма Амор Амор от Кашарель встречает клип Алсу «Зимний сон». И каждые 5 минут происходят незаметные эрекции и вялые оргазмы действующих лиц. Эстетически всё окей – но в происходящем на экране нет Вообще Никакого Смысла. А! И ещё полфильма мы в декорациях Мордора. God knows why. Больше и сказать-то нечего. Женщины рядом со мной в зале привзвизгнули, когда Элорди, наконец, обнажился, но быстро приуныли, потому что одними кубиками сыт не будешь.

Вчера, посмотрев «Горничную», с любопытством листала Variety, Guardian и англоязычные блоги. Мои собственные впечатления были такие: очень плохо, но очень смотрибельно – однако рецензенты из именитых изданий хором хвалили режиссера ЗА УВЕРЕННОСТЬ. Уверенность, с которой режиссер доводит свой тейлорсвифтный нуар до конца, наплевав на то, что сюжет местами – тотал инсэнити, действительно, подкупает. Как подкупает и сочетание идиотического финала (когда полиция вдруг не находит подозрительными следы пыток на теле погибшего) и готовности режиссера над этим финалом поржать (уголовница Суини с радостным энтузиазмом решает стать типа профессиональным чистильщиком домов стэпфордовских жён от их мужей).И всё же главные достоинства этого двухчасового произведения за 35 миллионов долларов (собрали в 10 раз больше!) – это грудь Сидни Суини и актёрская игра Аманды Сайфред. Секси-садовник факультативен, а главного героя-любовника можно легко заменить на кого угодно, даже на торшер. Короче, кино для расслабленного состояния мозгов. А! И ещё там 2 закадровых голоса. Это обычно признак некоторых проблем со сценарием.

Как и многие, я смотрела бизнес стендап Оскара Хартманна (основателя CarPrice, KupiVIP, CarFix и angel investor в ещё около 90 компаний, в том числе Ozon). Рекомендую, местами очень смешно (сентиментальные части я пропускала, но тут уж смотрите по себе). В числе прочего он рассказывал про бизнес Giftery – стартап, который предлагал пользователям дарить друг другу подарки внутри соцсети «Одноклассники». Дело было так:Хартманн загорелся идеей. Заколлабился с «Одноклассниками». Вложил полмиллиона долларов своих денег. Взял лучшего программиста, лучшего дизайнера, лучшего проджекта. Запер их на месяц в кабине, сказав, что они оттуда не выйдут, пока сервиса не будет. За месяц сделал сервис. И этот сервис…Не полетел. 6 миллионов пользователей пришло поглазеть на Giftery – и почти никто ничего не купил. Полный провал. Giftery оказался никому не нужен.И вот Оскар сокрушается на тему того, как же это больно, когда твои идеи не взлетают. Я говорю мужу: «Ага, больно ему, видите ли! Бедняжка! Я вот всегда себя ощущаю в таких историях как вот эти программист/дизайнер/проджект. Тебя заперли, месяц мурыжики, а потом просто ничего не полетело – и инвестор (читай – продюсер), разбавив свой виски скупой слезой, переключился на другое». И знаете, что сказал мой муж (образование – экономика, профессия – управленец, должность – СЕО)?«Катя, это вообще-то был выбор дизайнера – там сидеть». …Я хлопала глазами 3 минуты. Это ведь, действительно, был выбор дизайнера – там сидеть.Понимаете? Оскар Оскаром, но это был выбор дизайнера.

Если хочешь понять, как перестать воевать с собой и начать просто жить.Не так много фильмов, в которых есть всё, чтобы стать маленьким чудом, которые доставляют полное удовольствие, становясь незабываемыми и важными фильмами.Без сомнения, это одно из тех маленьких чудес кино. История Мелвина (Джек Николсон), Кэрол (Хелен Хант) и Саймона (Грег Киннир) — одна из самых блестящих, что кинематограф дал в том, что является романтической комедией. Один из шедевров кинематографа, если вы его не видели, то НАСЛАЖДАЙТЕСЬ! «Лучше не бывает» (1997). Я вижу этот фильм не просто как комедию, а как точнейшую метафору внутреннего мира человека, который ведет свою личную войну.Каждый раз ловлю себя на мысли, что главный герой — это мы в "плохой день". Мы привыкли думать, что мир рушится, когда приходит большая беда. Но мир рушится, когда «нормальность» становится тюрьмой. Герой Джек Николсона — гениальный писатель бульварных романов, он абсолютный невротик. Ритуалы, зоофобия, ненависть к трещинам на асфальте. Он выстроил вокруг себя бетонную стену «правильного» порядка. И называл это жизнью. А потом жизнь его все равно вывела из дебрей. И внезапно он понял: «Лучше не бывает» — это не про идеальный мир. Это про тот единственный момент, когда ты разрешаешь себе быть уязвимым. Зачем смотреть этот фильм - в такой ДЕНЬ?Это кино про Мир внутри себя и с другими и Любовь. Фильм ка бы тест на ригидность нашего «Эго».

Слово регидность - неготовность к изменениям, жесткость, твердость.

Мир не обязан крутиться вокруг наших страхов. Любовь возможна только там, где каждый готов "наступить" на ту самую трещину на асфальте, которая так страшна и ненавидится.Мир учит: «Будь сильным, контролируй, не ной!». А жизнь и любовь (и этот фильм) говорит: «Ты можешь быть жутким занудой, психом и мизантропом — и все равно оставаться человеком, достойным счастья», любить и не воевать!«Ты заставляешь меня хотеть быть лучшим человеком» - это формула взросления души. Когда видишь другого таким, какой он есть (в его боли, бедности, болезни), и хочешь что-то сделать ради него. «Лучше не бывает» — это история выживания в аду собственного характера.Это кино про капитуляцию перед абсурдом реальности. Про то, как принять «тупое утро» и все-таки пойти в этот мир, жить, любить и быть человеком! Если хочешь понять, как перестать воевать с собой и начать просто жить, любить и тогда твой МИР и МИР во ВСЕМ МИРЕ точно возможен!

Старожилы помнят, что в начале своего срока правительство перенесло возможность бесплатного года обучения в универах с первого на последний год.Тогда это обосновывалось тем, что мол не все доучиваются, что мы зря деньги тратим из бюджета.Звучало всё логично, все хлопали в ладошки и говорили какая умная министр финансов Никола, чинит экономику, и экономит бюджет. 👀Теперь у истории появился второй акт, как обычно ... в бюджете на следующий год, субсидии не будет вообще, её убирают целиком. Обучение станет платным от начала и до конца. 🙈Будет ли третий акт, где местных студентов приравняют к иностранцам, остается открытым... и зависит от того, выберут ли этих людей править страной еще раз. 😒П.с. в тысячный раз особо тугим повторяю, все именно так и работает, в РФ, в Штатах, везде. Сначала кусают палец, потом кисть, потом всю руку. Так было есть и будет.

С Днем великой Победы! В музее день открытых дверей. Концерт перенесли с площади в ДК из-за погоды, как раз будет удобно совместить с посещением музея. Меня однажды спросил гражданин соседней страны: "Не пойму, это у вас праздничный день или печальный?" Что бы вы ответили на этот вопрос? #южно_курильск

La Grazia[ Музыкальная рекомендация для чтения — вот. ] Несколько дней назад сходили с Дмитрием Владимировичем в кино на «Грацию» Соррентино. Несмотря на то, что центральной фигурой фильма является политик (президент, который в прошлом занимался уголовным правом), кино практически не касается политического измерения, из-за чего некоторые рецензенты уже обозвали кинокартину «политической утопией». Я с ними не согласен, потому что Соррентино не демонстрирует на экране ничего из ряда вон выходящего — мы видим лишь небольшой отрезок жизни Мариано Де Сантиса, последнюю пару месяцев его президентского срока, которые были уложены в несколько часов.В фильме виден почерк творца — например, сцена с Мариано де Сантисом, стоящим на фоне танцующей молодежи, явно походит на День рождения Джепа Гамбарделлы из «Великой красоты»; проходка президента Португалии — отсылка к «Молодому папе» (как и катающийся на мотоцикле Папа Римский). Любимый прием Соррентино — совмещение «классической» картинки и современной музыки — тоже находит свое место в палитре визуальных и аудиальных образов. Темы — тоже повторяющиеся. Одиночество, ревность, любовь, садомазохизм (боль — это часть игры с самим собой), умение принять решение, старость и молодость, искренность и игра. Итальянец Соррентино, на мой личный вкус, является визуальным эссе к текстам Паскаля Киньяра, который умеет быть таким же пронзительным, ироничным и при этом жизнеутверждающим.Соррентино для меня — во всех фильмах — крайне жизнеутверждающий, поскольку он как раз-таки не создает утопий. Он показывает, что правила иногда можно нарушать и от этого тебе ничего не будет; что даже утраченная любовь может вдохновлять на большое дело («Мои друзья старели, а я грезил о женщине, которой больше не было в живых»); что страшная тайна может оказаться не такой страшной (но ты в это не поверишь). Соррентино не выливает на своего зрителя патоку, но при этом и не оставляет его у разбитого корыта. Короче, то, что он пытается продемонстрировать — лучший из возможных миров.На это направлена вся поэтика Соррентино, которая (в среднем) довольно спокойная, в отличие от других моих фаворитов, Тарантино и Пак Чхан Ука. Даже когда Соррентино рассуждает о смерти, в этом нет атеистической экзистенциалистской мрачности. А ещё он славно пишет женщин — мне понравились и образ лучшей подруги Де Сантиса, Коко Валори (тоже архетипичный — умная ироничная дама в возрасте), и его дочери, Доротеи (довольно молодая и умная женщина, занимающаяся самоотречением). Почему я сближаю Соррентино и Киньяра: оба они уверены, что романтическая любовь — это состояние редкое. Поэтому часто любовью у этих авторов оказывается чувством к мертвым или ушедшим (в отличие от дружбы или семейных отношений). Связано ли это с личным опытом или является частью осмысленной философской позиции — сказать сложно. Очевидно, в литературе встречается романтизация уникальности любовной связи (особенно когда мы говорим, например, о христианских ценностях или рыцарском романе). Однако для современной мысли, прошедшей через психоанализ и сексуальную революцию, данный подход контринтуитивен. Мы привыкли к штамповке романтических отношений: «партнера» мы «выбираем», оценивая его по каким-то критериям (экономическая логика). Вероятно, это как раз попытка освободиться от экономической логики (неплохо философски эксплицированная в «Агонии Эроса» Бен-Чхоль Хана). Если мы избавляемся от сравнений, социальных «манер» и власти биополитики, романтическая любовь может быть понята как уникальное событие. И Соррентино, и Киньяр стремятся к исключительности.Ну давай, скажи, Аврора, с кем ты изменила мне сорок лет назад? P.S. Если будет такое желание (выраженное в комментариях), могу посвятить один из следующих текстов аналитике других ведущих тем у Соррентино. P.P.S. Вырезать из значимых культурных произведений даже шесть секунд значит их калечить. К черту цензуру.

Там Зеленский издал указ, разрешающий парад на Красной площади и исключающий её из списка целей.Дедушки сами подарили ему возможность себя троллить.А вот если бы начиная с 9 мая 2022-го наши Вооружённые силы устраивали праздничный налёт на Киев и Львов вместо парада, то укры не получили бы ни одного шанса на троллинг.И Трамп не затею госдедов спасал бы сегодня, а офис на Банковой и элитную недвижку в Конча-Заспе.Кстати, подсказка ЛПРам: можно сравнять всю элитную недвигу в Конча-Заспе в ответ на сегодняшние и завтрашние провокации. Вы бы это ещё в ответ на налёт на дачу президента сделали бы — давно пора.

Биолога Игоря Ефимова, объявленного иноагентом, медиа дружно перепутали с прозаиком и издателем Игорем Ефимовым. Литературоцентризм на марше. Правда, писатель умер 6 лет назад, но это ни медиа, ни, думаю, Минюст не смущает.

Символичное фото, опубликованное Амит Сегаль.Строительство нового укреплённого поста армии на площади Бани-Сухайла — когда-то центр пригорода Хан Юнис. Именно здесь 7 октября палестинцы ликовали и линчевали тела израильтян.Два года назад я геолоцировал два известных видео, с этой площади: первое — с проездом пикапов с телами, второе — с линчеванием тела. Теперь армейский пост находится прямо над этой площадью.Ближневосточный Бука

Очень хочется спойлернуть о следующем фильме, тем более что сценарий в черновом варианте полностью закончен.. Но нельзя...поэтому скажу только название следующего фильма."Звездный Путь.."Вот думайте что хотите..

Эпштейна внесли в списки иноагентов, но без его списков.

Удивительно понимать, что Мишель Осело / Michel Ocelot пришёл к силуэтной анимации - его визитной карточке для всех историков анимации - из-за банальной нехватки ресурсов на создание фильмов. В какой-то момент он попробовал применить силуэтную анимацию в детской мастерской, и вдруг увидел, что чёрные вырезные фигурки пусть и созданы из самых простых материалов, но эстетически привлекательны для создания вполне профессиональных историй.Так Осело стал как будто бы продолжателем наследия Лотты Райнигер, но и вполне эстетически самобытным художником. И даже тогда, когда после "Кирику и колдуньи" у него вдруг появилось полноценное финансирование на любой проект, он, пусть и работая в компьютерном пространстве, продолжил играть с плоскостями, тенью и фактурой профиля, лишь только в последних своих проектах добавив некоторую манерность, цветастость и калейдоскопичность в визуальное решение.С другой стороны, уже в "Трёх изобретателях" 1979 года эта будущая манерность уже проявит себя, пусть и только в ажурных кружевах бумажных салфеток для пирожных, ставших основным материалом для создания визуального решения фильма.Мишель Осело не останавливается на достигнутом, и создаёт множество новых для себя высказываний. То клипы для Бьорк, то анимацию для купольных кинотеатров. Говорит, что такое развитие и разнообразие позволяет ему эффективно бороться со склерозом.Нужно не забыть про это разнообразие, когда я начну приближаться к возрасту мастера. А пока пойду дальше смотреть мультфильмы.#itfs2026