Два пересекающихся угловатых объема из черного бетона образуют X-образную форму частного дома Casa Mavra, построенного в мексиканском городе Валье-де-Браво. Проектируя это здание, в бюро Taller Alberto Calleja стремились создать «скульптурный архитектурный объект», который при всей своей выразительности не будет конкурировать с окружающим лесным ландшафтом. Чтобы постройка сливалась с тенями окружающих деревьев, архитекторы предусмотрели всего один этаж, а стены окрасили в черный. Главный вход в здание общей площадью 1300 квадратных метров находится на южной стороне и осуществляется по длинной ступенчатой дорожке, вдоль бетонной стены, высота которой постепенно увеличивается. Этот входной маршрут заканчивается на большой террасе, которая отделяет западное крыло, где расположены гостиная, столовая и кухня, от восточного спального крыла. Также архитекторы предусмотрели небольшие внутренние дворики, где через круглые и квадратные проемы в крыше и стенах проходят стволы деревьев. В конце каждого крыла находятся небольшие деревянные террасы: рядом с главной спальней располагается зона отдыха, а рядом с гостиной – небольшой бассейн. Террасы отделены от интерьеров панорамным остеклением.Одним из наиболее значимых элементов дизайна является сплошная стена, поднимающаяся вдоль лестницы. По мере того, как стена разворачивается на участке, она в конце концов переходит в наклонные крыши дома, становясь архитектурным элементом, придающим Casa Mavra оригинальность. В свою очередь прочность бетона контрастирует с большими застекленными проемами, которые пропускают естественный свет глубоко в интерьер и обрамляют виды на ландшафт, создавая баланс между тяжестью и прозрачностью,– отметили архитекторы. Изображения – Onnis Luque Олег Сочалин 🌗 АРХИТАЙМ🖤Больше новостей тут#архитектура #новости #частныйдом #мексика #talleralbertocalleja
Четверг.День Юпитера🪐Сочинениена свободную тему🤡Под первыми лучами самого Первого Солнца выполз погреться Ящер Снуфил Пятый.Снуфил Пятый был родом из династии Ашкаянцев, правившей с - 735 годов по Цельсию до + 895 года по Фаренгейту включительно.Это его отец Снуфил Всемогущий одержал победу над Верходраем Седьмым из племени Краснономощных.Ашкоянцы были Голубомудры и презирали Краснономощных.Это впитывалось с молоком Ящерицы и передавалось из уст в уста и из ушей в уши.Снуфил Пятый лежал на самом большом и тёплом камне и думал: "Ящере, как же хорошо! До восхода Второго Солнца ещё 77 получасовок, значит никто меня не будет искать"...Снуфил любил это время больше всего.77 получасовок тишины между восходом Первого и Второго Солнца.Всего на Улеваре за сутки, длящиеся 308 получасовок, всходило Четыре Солнца.Красное - Белое - Синее - Жёлтое.На востоке, севере, западе и юге от развалин Центрального Храма Верхнелапого Ящера.Легенда гласила - в день, когда Четвёртое Солнце станет Зелёным, Верхнелапый снова посетит Улевар. Тогда снова зацветут сады, из облаков станут слышны песни ангелов, а Голубомудрые примирятся с Красномощными.Снуфил мечтал об этом с самого детства.А ещё он часто видел сон - на другой Планете, где видят всего лишь одно Солнце, живёт существо, у него две ноги, две руки, он ходит вертикально держа позвоночник и зачем - то часто смотрит в небо.Снуфил знал - это мальчик.Он пройдёт трудный путь на Земле, чтобы однажды встетиться с ним, Снуфилом Пятым из династии Ашкоянцев.Снуфил знал, что лишь тогда Четвёртое Солнце станет Зелёным.Снуфил знал, что Верхнелапый тут ни при чём.Снуфил знал, что это он награждён властью красить Солнце.Просто всему своё время.Снуфил ждал своего часа.А ждать он умел...
25 марта во флорентийском Museo Novecento открылась выставка «Базелиц. Аванти!» — большая ретроспектива Георга Базелица, над которой художник лично работал в последние месяцы жизни: выбирал произведения, обсуждал экспозицию, следил за тем, как его живопись войдёт в пространство Флоренции. Незадолго до смерти он подарил городу одну из своих работ — будто заранее оставил здесь собственное присутствие.А спустя всего пять дней, 30 марта, Базелица не стало. Ему было 88.Так выставка неожиданно превратилась в прощание.Во Флоренции Базелиц словно завершил собственный круг. Когда-то молодой Ханс-Георг Керн, выросший среди руин послевоенной Германии, приехал сюда и впервые увидел маньеристскую графику. Именно здесь он понял, что искусство может быть тревожным, резким, надломленным — и всё равно великим.Потом были десятилетия бунта: отчисление из академии Восточного Берлина, побег на Запад, скандальные картины, искалеченные фигуры, а затем — его главный жест. Базелиц перевернул живопись буквально: поставил мир вверх ногами, лишив зрителя привычной опоры. Смотреть стало важнее, чем понимать.Сегодня в залах музея это ощущается особенно остро. Огромные перевёрнутые фигуры, нервная живопись, грубые деревянные скульптуры — всё выглядит как разговор человека с собственной памятью. Особенно монументальна «Большая дружеская нога» — почти первобытная форма среди флорентийской ренессансной красоты.Название выставки — «Аванти!» («Вперёд») — после смерти художника звучит почти как завещание. Не о прогрессе, а о движении сквозь сомнение, боль и время.Выставку посетила Наталия Грабарь — её фотографии из музея в этом посте. И, кажется, сейчас эта экспозиция воспринимается совсем иначе: не просто как ретроспектива большого художника, а как последнее высказывание человека, который до самого конца продолжал спорить с миром и живописью.
Особняк Кокорева в Царском Селе и его убранство #набат_утраченногоПри внешней сохранности шикарного особняка за советские годы, к сожалению, было полностью утрачено его внутреннее убранство. А ведь среди комнат особняка Александра Кокорева была целая картинная галерея и обеденный зал со световым фонарём в крыше.В 1970-1980-е гг. здание постройки 1904 года было корпусом Сельскохозяйственного института с лабораториями, в 2000-е гг. здание использовалось Аграрным университетом под общежитие. Сейчас, увы, пребывает в полузаброшенном состоянии.
Провел пару недель в Вене и Мюнхене. Был в этих городах впервые, впечатлений много. Если запал не пропадет, буду рассказывать о самых интересных вещах, которые успел увидеть. Начну с этих перчаток из Императорской сокровищницы в Вене.Перчатки сшиты из красного гладкого самита (плотного шелка) и густо декорированы на тыльной стороне. Фон заполнен золотыми побегами, вышитыми «в прикреп», на которых закреплены эмалевые пластины, драгоценные камни и жемчуг. В центре расположена аппликация из перегородчатой эмали в форме пальметты.На левой перчатке между деталями орнамента находится пятиугольная пластинка в технике ниелло (чернение) с изображением ангела - вероятно, была добавлена в XIV веке. На правой перчатке на этом же месте сохранился фрагмент эмали в форме звезды. У оснований пальцев расположены эмали с изображениями сирен. Почему здесь сирены - не знаю.Ладони украшены золотым шитьем с геральдическим символом династии Штауфенов. По нижнему краю идет узкий бордюр, обрамленный рядами жемчуга.
-You have a brilliant mind, Igor!-And you have dangerous ambitions.Fd: Виктор Франкенштейн(2015)Виктор Франкенштейн: @dorycosplayИгорь Штраусман: @WhoNotMarkedPh: @kiraphotoart#cosplay
Первый день встретил ливнем и был в основном проведен в Арсенале. Понравились традиционно китайцы (которые не успели закончить свой павильон к открытию, все как мы любим), итальянцы( как всегда) и неожиданно — Индия! Умопомрачительный павильон, в котором декоративно развернулись три стихии и состояния, рассказывающий о человеке и его миграциях. Потрясающий. Сегодня — Джардини и солнце!
Вот-вот и все ленты полыхнут белым, розовым, жёлтым и начнётся наша весенняя лихорадка – успеть, поймать, пока не облетело! Яблони ведь не будут ждать, правильно?🌸 А литовский фотограф Ромуальдас Ракаускас сам ждал их целых 10 лет, снимая свой знаменитый проект «Цветение». Он запасался терпением, возвращался в одни и те же сады и дожидался той самой недели, когда всё вокруг взорвётся белым цветом. Но его работы были не про «красиво». Ракаускас не просто фиксировал весну, он превратил её в метафору. Через буйство жизни он говорил о хрупкости, о быстротечности, о том, как мы остро чувствуем красоту, зная, что она не вечна. Через свет, через образы природы, паузы он говорил о главном. Искал не просто сюжет, а способ передать суть. Как за внешней красотой разглядеть свой собственный, глубокий смысл? Об этом мы говорим в Пространстве Мастерской – разбираем работы мастеров и передаём свои чувства языком фотографии.marusina-masterskaya.ru/prostranstvo
Девушка предложила напечатать мундштуки для кальяна. Идея зацепила, но печатать чужой дизайн — не за что 😏Не из принципа. Просто посмотрел на готовые варианты и увидел не решенную проблему.Главная проблема одноразовых мундштуков не в том, что они одноразовые. А в том, что их некуда деть. На трубку не оставишь, куда-нибудь положишь и потом брезгуешь взять обратно, и уже не уверен, твой ли он. В итоге либо забиваешь и куришь без мундштука, либо берёшь новый каждый раз.Мне пришла в голову механика ручки с колпачком: зацепка, которая позволит вешать мундштук на одежду. Всегда с тобой, всегда чистый. Элементарно.Дальше восемь версий за день: подобрать посадку на трубку с двух сторон, проработать длину и форму зацепок, сделать их частью формы, отработать устойчивость на печатном столе и легкое снятие. Печать на сопле 0.8 мм — он не ощущается как одноразовый мусор.А последнее фото — про то, что зацепки работают не только на одежде.Думаю их продавать. Купили бы?
В понедельник были с Даней в детском музыкальном театре Сац на опере для детей «Теремок»На память о первом походе в театр была раздобыта очень крутая программа! Сложная вырубка, хорошая вёрстка, отличные иллюстрации, цветовая гамма. Я была приятно удивлена таким заморочкам в театральном дизайне. Сразу на душе тепло: есть ещё люди, которые прям заморачиваются🥰🧡 Сидели делали развёртки в масштабе, вырезали, складывали – обожаю!
