UNNWN

Moncler подогрел БразилиюОбъединив усилия с бразильским дизайнером Оскаром Метсавахтом, основателем и креативным директором Osklen, итальянский модный дом Moncler представил форму сборной Бразилии для церемонии открытия Олимпийских игр.Форма говорит сама за себя, поэтому мне остаётся лишь зафиксировать интересные факты и несовпадения:Название Moncler – это аббревиатура от Monestier-de-Clermont, небольшой французской коммуны недалеко от Гренобля, где бренд и был основан. В последний раз Moncler работал с олимпийской сборной в 1968 году: тогда он экипировал французских горнолыжников на зимних Играх в Гренобле.Так вот, спустя 58 лет Moncler возвращается на олимпийскую сцену вместе с Бразилией. И ещё одна деталь: несмотря на французское происхождение, сегодня Moncler принадлежит итальянскому дизайнеру Ремо Руффини, который и переосмыслил бренд в то, каким мы его знаем сегодня. Штаб-квартира Moncler находится в Милане – одном из городов Олимпиады, которая в этом году проходит между Миланом и Кортина-д’Ампеццо.

Брутализм по-грузински🇬🇪 Тбилиси① Здание Министерства автомобильных дорог Грузинской ССР было построено в 1975 году архитекторами Георгием Чахавой и Зурабом Джалагания.Любопытная деталь: на момент строительства Чахава занимал пост замминистра автомобильных дорог – архитектор, который проектировал собственное ведомство.Сегодня здание принадлежит Банку Грузии и используется как офисный комплекс.② Жилые дома на плато Нуцубидзе в Сабуртало. В отличие от большинства советских модернистских объектов, эти здания с самого начала планировались как жильё – и до сих пор выполняют эту функцию.Построенные в брежневскую эпоху, в тот же год, что и здание Министерства автомобильных дорог, они стали ответом на непростой рельеф: архитекторам Отару Каландаришвили и Гизо Поцхишвили нужно было обеспечить удобство перемещения в, вероятно, самой неровной части Тбилиси.Три воздушных моста соединяют дома на уровнях 14-го, 12-го и 10-го этажей – инженерное решение, которое превратило экстремальный ландшафт в часть архитектуры.

кофейно–пекарный фэшнВы заметили, насколько сильно фэшенизируется «пекарно-кулинарное дело» в последнее время? Безусловно, нельзя сказать, что это нечто новаторское, но сегодня это стало именно ярко выраженным трендом.Неудивительно: стильный образ жизни сегодня важнее, чем стильный пиджак, но и стоит намного дороже. Но ведь всегда можно начать с брендированного кейка, не так ли? Нравится! Это круто получается у Louis Vuitton, у Lacoste — тоже, и они далеко не единственные.И если отойти сугубо от высокотропного объяснения, связанного с тем, как бренды экспериментируют и ищут креативные решения, то что-то мне подсказывает, что мы встретимся с вопросами насущной реальности: квартал за кварталом финансовые отчёты падают, а это намекает на то, что делать деньги за счёт монограмных багажей Louis Vuitton становится сложнее. Впрочем, это далеко не единственная причина.Друзья, если бы прямо сейчас можно было попасть в какое-то брендовое кафе, абсолютно любое на ваш выбор, то какой бренд это был бы?

Четверг.День Юпитера🪐Сочинениена свободную тему🤡Под первыми лучами самого Первого Солнца выполз погреться Ящер Снуфил Пятый.Снуфил Пятый был родом из династии Ашкаянцев, правившей с - 735 годов по Цельсию до + 895 года по Фаренгейту включительно.Это его отец Снуфил Всемогущий одержал победу над Верходраем Седьмым из племени Краснономощных.Ашкоянцы были Голубомудры и презирали Краснономощных.Это впитывалось с молоком Ящерицы и передавалось из уст в уста и из ушей в уши.Снуфил Пятый лежал на самом большом и тёплом камне и думал: "Ящере, как же хорошо! До восхода Второго Солнца ещё 77 получасовок, значит никто меня не будет искать"...Снуфил любил это время больше всего.77 получасовок тишины между восходом Первого и Второго Солнца.Всего на Улеваре за сутки, длящиеся 308 получасовок, всходило Четыре Солнца.Красное - Белое - Синее - Жёлтое.На востоке, севере, западе и юге от развалин Центрального Храма Верхнелапого Ящера.Легенда гласила - в день, когда Четвёртое Солнце станет Зелёным, Верхнелапый снова посетит Улевар. Тогда снова зацветут сады, из облаков станут слышны песни ангелов, а Голубомудрые примирятся с Красномощными.Снуфил мечтал об этом с самого детства.А ещё он часто видел сон - на другой Планете, где видят всего лишь одно Солнце, живёт существо, у него две ноги, две руки, он ходит вертикально держа позвоночник и зачем - то часто смотрит в небо.Снуфил знал - это мальчик.Он пройдёт трудный путь на Земле, чтобы однажды встетиться с ним, Снуфилом Пятым из династии Ашкоянцев.Снуфил знал, что лишь тогда Четвёртое Солнце станет Зелёным.Снуфил знал, что Верхнелапый тут ни при чём.Снуфил знал, что это он награждён властью красить Солнце.Просто всему своё время.Снуфил ждал своего часа.А ждать он умел...

25 марта во флорентийском Museo Novecento открылась выставка «Базелиц. Аванти!» — большая ретроспектива Георга Базелица, над которой художник лично работал в последние месяцы жизни: выбирал произведения, обсуждал экспозицию, следил за тем, как его живопись войдёт в пространство Флоренции. Незадолго до смерти он подарил городу одну из своих работ — будто заранее оставил здесь собственное присутствие.А спустя всего пять дней, 30 марта, Базелица не стало. Ему было 88.Так выставка неожиданно превратилась в прощание.Во Флоренции Базелиц словно завершил собственный круг. Когда-то молодой Ханс-Георг Керн, выросший среди руин послевоенной Германии, приехал сюда и впервые увидел маньеристскую графику. Именно здесь он понял, что искусство может быть тревожным, резким, надломленным — и всё равно великим.Потом были десятилетия бунта: отчисление из академии Восточного Берлина, побег на Запад, скандальные картины, искалеченные фигуры, а затем — его главный жест. Базелиц перевернул живопись буквально: поставил мир вверх ногами, лишив зрителя привычной опоры. Смотреть стало важнее, чем понимать.Сегодня в залах музея это ощущается особенно остро. Огромные перевёрнутые фигуры, нервная живопись, грубые деревянные скульптуры — всё выглядит как разговор человека с собственной памятью. Особенно монументальна «Большая дружеская нога» — почти первобытная форма среди флорентийской ренессансной красоты.Название выставки — «Аванти!» («Вперёд») — после смерти художника звучит почти как завещание. Не о прогрессе, а о движении сквозь сомнение, боль и время.Выставку посетила Наталия Грабарь — её фотографии из музея в этом посте. И, кажется, сейчас эта экспозиция воспринимается совсем иначе: не просто как ретроспектива большого художника, а как последнее высказывание человека, который до самого конца продолжал спорить с миром и живописью.

Особняк Кокорева в Царском Селе и его убранство #набат_утраченногоПри внешней сохранности шикарного особняка за советские годы, к сожалению, было полностью утрачено его внутреннее убранство. А ведь среди комнат особняка Александра Кокорева была целая картинная галерея и обеденный зал со световым фонарём в крыше.В 1970-1980-е гг. здание постройки 1904 года было корпусом Сельскохозяйственного института с лабораториями, в 2000-е гг. здание использовалось Аграрным университетом под общежитие. Сейчас, увы, пребывает в полузаброшенном состоянии.

Провел пару недель в Вене и Мюнхене. Был в этих городах впервые, впечатлений много. Если запал не пропадет, буду рассказывать о самых интересных вещах, которые успел увидеть. Начну с этих перчаток из Императорской сокровищницы в Вене.Перчатки сшиты из красного гладкого самита (плотного шелка) и густо декорированы на тыльной стороне. Фон заполнен золотыми побегами, вышитыми «в прикреп», на которых закреплены эмалевые пластины, драгоценные камни и жемчуг. В центре расположена аппликация из перегородчатой эмали в форме пальметты.На левой перчатке между деталями орнамента находится пятиугольная пластинка в технике ниелло (чернение) с изображением ангела - вероятно, была добавлена в XIV веке. На правой перчатке на этом же месте сохранился фрагмент эмали в форме звезды. У оснований пальцев расположены эмали с изображениями сирен. Почему здесь сирены - не знаю.Ладони украшены золотым шитьем с геральдическим символом династии Штауфенов. По нижнему краю идет узкий бордюр, обрамленный рядами жемчуга.

Не хочу тебе показатели портить, но я из тех, кого знакомят с мамой (с)⠀Не хотелось писать об этом фильме, пока шли судебные тяжбы. Сейчас вроде все урегулировали, Блейк вновь штурмует #MetGala, а я напишу о картине✨⠀Я считаю, это очень крутой фильм. Сладко поданный, обернутый в блестящую обертку, максимально продающий поданную жизнь и с размаха ударяющая правда.⠀💬Любовь - это не для меня⠀Ах, как он сексапилен, горяч, привлекателен! Высокий, мускулистый, богатый, с той самой чертинкой в глазах, отключающий намертво девушкам голову…⠀Или нет? Стоп, стоп!..беги скорее от него, дорогая!Не верь слезам и наверняка искреннему раскаянию, но, но, но! Стоп. Не пара он тебе.⠀💬- Почему ты не ушла от него?- Уйти было бы труднее. И я любила его⠀Мне понравилось, что деспот подан максимально соблазнительно. Что есть жизненная драма, за которую хочется пожалеть, есть подруга, которую не хочется растраивать!.. все, буквально все подано так, чтобы каждая из нас засомневалась.⠀Но, девочки, милые!Нет, не так! Именно ТЫ, дорогая моя, остановись. Проорись, проревись, разозлись на чудовищную несправедливость!! И беги, не слушай сердце. Да, иногда именно это жизненно необходимо.⠀💬Если ты когда-нибудь сможешь ещё кого-то полюбить, то, пожалуйста, полюби меня⠀Даже мне сейчас хочется плакать и обнять тебя. Да, я понимаю, как рвется сердце, как тянет, как ты не можешь одна.. Это пройдёт. Нечеловеческое иногда нужно усилие для нового шага, но ты точно справишься, точно сможешь во имя будущей жизни, что дарована тебе.⠀💬Я научилась у мамы быть счастливой вопреки всему⠀Рекомендую ФИЛЬМ О ДОМАШНЕМ НАСИЛИИ «Все закончится на нас» («It Ends with Us», 18+, но я бы смотрела лет с 15). Сложнейшав тема, поданная правильно⠀❗️Отправьте рекомендацию подруге. Ей НАДО это посмотреть. И спасибо за ❤️Смотрели?⠀#наталья_prokino

-You have a brilliant mind, Igor!-And you have dangerous ambitions.Fd: Виктор Франкенштейн(2015)Виктор Франкенштейн: @dorycosplayИгорь Штраусман: @WhoNotMarkedPh: @kiraphotoart#cosplay

Икона стиля — 16-летний Стивен Теннант, аристократ, эстет и элегантнейший представитель поколения британской «золотой молодежи». Знатный любитель юбок!

Первый день встретил ливнем и был в основном проведен в Арсенале. Понравились традиционно китайцы (которые не успели закончить свой павильон к открытию, все как мы любим), итальянцы( как всегда) и неожиданно — Индия! Умопомрачительный павильон, в котором декоративно развернулись три стихии и состояния, рассказывающий о человеке и его миграциях. Потрясающий. Сегодня — Джардини и солнце!

💻 Когда мы начали снимать обзоры на корейскую косметику, Кореянка Хёна и другие наши корейские знакомые спрашивали: «…неужели в России не делают свою косметику? Почему мы рассказываем только про наши корейские средства?»В итоге, решили подойти к этому вопросу радикально. Привезли из России около 10 килограммов самых популярных уходовых средств и раздали их знакомым корейцам на тест!Вчера прошла первая съёмка: Хёна, Лера, я и даже корейский актёр Хван Донхи делились своими впечатлениями. Скажу честно — часть средств мы сразу забраковали, но некоторые реально произвели сильное впечатление на корейцев.Материал уже в монтаже, скоро покажем результаты! А у вас есть любимая уходовая косметика российского производства?#southkorea

Вот-вот и все ленты полыхнут белым, розовым, жёлтым и начнётся наша весенняя лихорадка – успеть, поймать, пока не облетело! Яблони ведь не будут ждать, правильно?🌸 А литовский фотограф Ромуальдас Ракаускас сам ждал их целых 10 лет, снимая свой знаменитый проект «Цветение». Он запасался терпением, возвращался в одни и те же сады и дожидался той самой недели, когда всё вокруг взорвётся белым цветом. Но его работы были не про «красиво». Ракаускас не просто фиксировал весну, он превратил её в метафору. Через буйство жизни он говорил о хрупкости, о быстротечности, о том, как мы остро чувствуем красоту, зная, что она не вечна. Через свет, через образы природы, паузы он говорил о главном. Искал не просто сюжет, а способ передать суть. Как за внешней красотой разглядеть свой собственный, глубокий смысл? Об этом мы говорим в Пространстве Мастерской – разбираем работы мастеров и передаём свои чувства языком фотографии.marusina-masterskaya.ru/prostranstvo