Клан крутых иллюстраторов | комьюнити

Что делать в соцсетях, если времени на продвижение нет.Грустный результат опроса, ребят. Я с вами. Новых заказов тоже нет, выручает только постоянный клиент.Почитала ваши ответы и задумалась: может, дело не в том, что мало стараемся, а в том, что усилия идут не в то русло.Сейчас у меня на всё 5 часов в день. Скоро станет ещё меньше. Пришлось пересмотреть подход к соцсетям.Раньше я пыталась вести их «как надо»: сторис каждый день, экспертные посты, рилсы. Выгорала, а заказов не становилось больше. Сейчас стратегия минималистичная. Она работает хотя бы тем, что я перестала напрягаться. Попробуй и ты:🔹 Два коротких поста в неделю.Не нужны длинные тексты. Готовая работа, короткий рассказ о ней или процесс.🔹 Сторис как быстрая лента.Фото процесса, готовый кусочек, иногда вопрос или что-то бытовое. Без монтажа и длинных текстов. Просто чтобы быть на виду. Выкладываю раз в два дня. Если сил нет - пропадаю. Подписчикам норм.🔹 Портфолио в соцсетях как витрина.Перестала ждать, что заказы придут после сложных воронок. Всё выстроено так, чтобы портфолио было на виду. Чтобы человек мог легко представить, кто я, и понять, что страничка не фейк. Соцсети = подтверждение: «Да, этот иллюстратор существует, всё серьёзно».А ты думал, куда уходят твои силы и почему заказов мало? Поделись мыслямиP.s на картинке мой леттеринг#крутойблог

Просто. Чисто. По делу.Именно такое чувство я испытала, когда наконец собрала своё PDF-портфолио на 2026 год. Оставила только сюжетные иллюстрации. Те самые, с которыми хочу идти в книжную нишу. Оказалось непросто выбрать, что именно я хочу показать. В итоге разбила картинки на категории: люди, здоровье и спорт, животные, леттеринг, раскраски. Именно по этим темам у меня есть свежие работы. Посмотрим, на сколько решение окажется правильным.Но когда я посмотрела на выбор, поняла: портфолио задышало. Оно стало честным, что-ли. И мне стало спокойнее.Потому что теперь, когда я буду делать рассылки издательствам и авторам, у меня будет чёткая картинка: «Я умею это. Я хочу делать это».Вот что я сделала:👉 Отобрала работы в выбранных темах по 3-5 штук.👉 Убрала всё, что не вписывается в желаемую нишу. Это стикеры и маскоты. Притягивать за уши "смотрите что еще умею" не стала. На этот материал есть отдельные планы. 👉 Собрала красивенький файл в PowerPoint и выгрузила PDF.👉 Внутри коротко описала - кто я, что делаю, для кого. И фоточку себя добавила 😁Всё. Теперь инструмент для самостоятельного поиска клиентов на 2026 год готов.Тем не менее, я всё еще жду заказы с Behance и Dprofile. С января выложила там по 4 новых проекта. На Dprofile у меня pro-аккаунт. Рассказать о впечатлениях?#будьнастырным

Кто учился на иллюстратора, дизайнера, художника? Я готовлюсь к встрече с участниками городского книжного клуба. Уже знаю, что на встрече будут молодые люди, перед которыми стоит вопрос выбора профессии иллюстратора.Хотелось бы подсказать и направить их дружеским советом.Я стала иллюстратором в осознанном возрасте. Мое художественное образование сложилось из самостоятельной практики, годового курса в архитектурке и множества онлайн-курсов разных школ и экспертов.Поделитесь своими отзывами, где учились (в каком ВУЗе и т.п)? С каким опытом вы оттуда вышли? Как это отразилось на вашей жизни и творчестве? Я бы хотела поделится со слушателями разными примерами, как люди попадают в профессию иллюстратора. Может быть дать рекомендации о выборе ВУЗа, на основе вашего опыта

✅ ЗАБИРАЕМ +3.5 НА ЛЬЯМАСАПобеда получилась тяжёлой, но именно такие ставки и самые ценные 😎Медведев забрал матч только через 3 сета:6:3 4:6 6:2Что важно:• Льямас реально держал темп• хорошо цеплялся в длинных розыгрышах• выиграл сет• по второй подаче вообще не рассыпалсяДа, Медведев был сильнее по классу, но линия переоценила лёгкую победу фаворита на грунте.Берём плюс к банку 💸Дублируем контент ещё и в MAX 👇https://max.ru/join/p9CM8qydjLBLnDGTRsfGgbpJ-JHHlbD3kzh8BHWkZcg

🖍️Добрый день всем! Последний майский выходной, такой холодный и неуютный 🤷‍♀️. Весна где-то заблудилась.Сегодня хочу показать вам немного внутрянки этого госпиталя в Бургундии👆 Интерьеры сделаны на высшем уровне, учитывая, что это общественная больница все же. А все дело в том, что тут все восстановили по подробному описанию. Те на все, что тут сделано, был написан целый талмуд, с описанием материалов, цветов, приложены подробные эскизы. Поэтому сегодня мы можем любоваться на восстановленный в точности интерьер.

Можно ли назвать созданием тренда, если твой звук начинают вставлять в видосики всякие прикольные бренды ахах?Кстати, почему бы все не начнут спрашивать у людей разных - сделано ли это с Claude Code?Или удивляться — как это сделано без Claude Code?Подхватывайте, мне кажется еще месяц - два это будет хорошо залетать. Только не забывайте меня отмечать в инсте)

Меня вчера на лекции спросили, какой стрит-арт в Екатеринбурге мне нравится больше всего. Я не смогла ответить, слишком мало видела. Вчера, конечно, посмотрели тоже не все, а сотую долю. Но лидер явно есть. Вот эти камни, на которых высечены буквы: ЖИЗНЬОни не вкопаны, конструкцию легко сломать, буквы унести и выкинуть, художник уехал. А они три года стоят себе в парке. И молодые соорганизаторы и участники вчерашней экскурсии шутливо подтвердили месседж художника: буковки свалили, буковки подняли - и жизнь жительствует дальше.Пожалуй, этот перформанс-экспромт стал лучшей метафорой всего цикла «Чувствуя город»

Четыре дня в Венеции на профессиональном превью — это дрейф на грани между интеллектуальным восторгом и полным физическим истощением, где всё начинается с классического «посвящения»: чайка вырывает чикетто прямо из рук за секунду до первого укуса, а ты окончательно осознаешь, что приехал в красивой, но совершенно непригодной для этого города обуви. Да, обувь не менее важна, чем кураторские концепции, потому что в конечном итоге главное здесь — люди, социальное измерение, разные запланированные и случайные встречи. Кажется искусство в этой системе координат порой выступает лишь фоном и поводом, чтобы создавать общность или сеять раздор, отделять «своих» от «чужих» на закрытых вечеринках, где разговоры о кризисе системы и бойкотах легко уживаются с VIP-сервисом и просчитанной до ноты роскошью. Этот венецианский хаос глубоко диалектичен: здесь одновременно обсуждают смерть формата и открывают больше ивентов, чем когда-либо, и в этом едином и одновременном присутствии всего разом не всегда получается нащупать ни смысл, ни мораль разворачивающейся истории. Для одних ответом становится красота — тон задает выставка с названием «The Only True Protest Is Beauty» («Единственный подлинный протест — это красота», цитата американского активиста Фила Окса, сказанная в 1967 году по поводу совсем другой войны), организованной Дрисом Ван Нотеном в Palazzo Pisani Moretta. Там банальный тысячелетний вопрос снова обретает остроту: может ли красота быть аморальной, может ли быть бессмысленной? Мы безошибочно узнаем её, когда видим, она восхищает, но в этом и кроется её главная проблема — красота по своей природе элитарна, она недоступна и недостижима «для всех». Так что для других ответом становится этическая позиция. Павильоны честно пытались предложить свои смыслы (кроме США, где царит стерильная бессмыслица), но никто не прыгнул выше головы, если не считать феноменальную Флорентину Хольцингер, ставшую главным впечатлением для большей части посетителей превью. При этом, большие и сплоченные акции протеста в итоге неизбежно превратилась в часть общего спектакля, транслируемого вовне через фильтры алгоритмических лент и информационных пузырей. Каждый видел свое, как внутри Венеции, так и снаружи, а в реальности же всё существовало одновременно: и политический жест, и барокко XXI века, и попытки искусства разобраться во всём на свете сразу. И в этой ситуации, когда за несколько дней тебе предъявляют практически всё, что мир искусства может предложить остальному человечеству, понимаешь и пределы его возможностей, и преувеличенность слухов о смерти биеннального формата. Запаса прочности здесь хватит еще надолго, а красота и мораль, поиграв мускулами, вновь расходятся по своим углам, так и не вступив в финальную смертельную схватку. И смысл в том, что за этим захватывающим процессом по-прежнему интересно наблюдать — и это шоу, не желающее, да и не способное давать однозначных ответов, обязательно будет продолжаться.

Любители комиксов на месте?Думаете, комиксы — это либо что-то западное, либо японское? Как бы не так. В Африке они тоже есть.Может быть, они не так популярны, но есть даже местные компании, популяризирующие творчество африканских художников. Одна из таких — «Comic Republic». Это нигерийская компания, которая с 2013 года создаёт собственную вселенную африканских супергероев и является на сегодняшний день крупнейшим независимым издателем комиксов во всей Африке.Интересно, что основатель и владелец компании, Джиде Мартин, пришёл к идее её создания благодаря собственному детскому опыту и в какой-то степени восприятию себя: в детстве он любил комиксы, но не видел в них героев, похожих на него, и не находил сюжеты, отсылающие к истории Африки. Сегодня вселенная «Comic Republic» огромна и насчитывает уже около 200 персонажей. У всех них разные способности, а истории некоторых даже основаны на западноафриканском фольклоре.Почитали бы такие комиксы? Они, кстати, бесплатны для скачивания и выпускаются в цифровом формате. «Пушкин в Африке» (в Максе и ВК мы тоже есть) — для всех, кто хотел познакомиться со сложным миром Чёрного континента, но не знал, с чего начать.

Все считают, что я рисую «Погрешность» ради романтизации самолетов и авиации.А я рисую «Погрешность» ради эстетизации общеславянского генетического опыта выхода на балкон в майке летом на рассвете.

Сейчас изучаю предстоящую ярмарку современного искусства в Тбилиси TAF и мне понравилась эта картина Натии Сапанадзе стоимостью 900 евро. Ранее не замечала, что в ряде ее свежих работ появился пастозный аутлайн, который меня завораживает. Представлять ее будет галерея Bruno Massa и я ничего о ней не знала ранее, но, судя по публикациям они в основном активно участвуют в азиатских арт-ярмарках и имеют офисы в Париже и Тбилиси (в D блоке Stamba).

Сергей Невский о Российском павильоне на Венецианской биеннале и в частности об участии в перформативной части Лёши Сысоева с премьерой кантаты «Красно солнышко». Чуткий, точный, справедливый и мощный текст. Не пугайтесь заголовка — обязательно почитайте!Публикую ссылку с инвайтом, который обходит пейволл.UPD: Пишут, что и он сломался, поэтому статью репостнул сюда.

На самой нежной и хрупкой выставке пастели в Третьяковской галерее не было никого, кроме меня и абсолютно седой пары, которая останавливалась перед каждой картиной и то спорила, то хихикала на два голоса.Моя горячая #рекомендацияИмейте ввиду, в зале прохладно.