Света Халипова | Дизайн карточек

Япония стайл 💅Ну что ж, этот дизайн наконец - то вышел в свет 🥺Я капец как в него влюблена. Да, это довольно необычный дизайн для аэрографа, но я тут не при чем, это все референсы с японской живописью вскружили мне голову ахахаПотом я с нейронкой Seedream намутила классных картинок, фон, сделала различные ракурсы аэрографа (честно говоря намучилась генерить руку с маникюром в японском стиле, но оно того стоило 😏)Немного магии, и вот перед вами кейс, который был сделан из одного лишь ФОТО (исходник фото скину в комменты)Нууу, шо скажете?Сорри, что так сумбурно выглядят фотки, но я честно говоря по - другому не придумала, как показать вам еще и рич - контент, которым я также очень горжусь 🥰 (рич контент это 3,6,9 фото ахах)————————————Огооооньки {🔥} жду.————————————P.s. ответ на прошлый пост - все обложки были сделаны с помощью нейросети (я решила вас немного обмануть 😳)#портфолиоНаписать мне | Стоимость

Повербанк до/после 😎#портфолиоТот случай, когда просто апскейл не поможет улучшить качество фото без потери текста на товаре. Нейросети - это кайф, я безумно рада, что появился такой помощник, но текст, к сожалению, превращается в непонятные египетские иероглифы, которые либо убирать, либо самостоятельно прорабатывать 👍В данном случае, я так и сделала)) На 1688 не нашлось качественных фото, поэтому я вручную прописала текст на повербанке и прорисовала на нем иконки, благо они простые 😄Плюс при создании этого дизайна, я решили поэкспериментировать с тезисами, и начала работу НЕ С ОБРАБОТКИ ТОВАРА, а с дизайна плашки RGB и LED подсветки просто на пустом макете, правда потом она ну никак не вставала в общую целостную композицию, а избавляться от нее не хотелось.В общем, крутила - вертела, зеркалила товар, пыталась найти другие его ракурсы, и спустя 1,5 часа свистоплясок нарисовалась композиция с кучей пустот, которые, как видите, закрывают декоративный текст и нарисованный провод 😐Также я пробую различные способы прорисовки декоративного света: в ход идут и дым, и непонятные сгустки света, и какие - то вихри, в общем все, что прикольно будет смотреться в плашках и в целом на макете 💖————————————Давайте вместо огоньков накидаете этих чуваков {👾}Написать мне | Стоимость

Признаюсь честно… Я не люблю делать инфографику на детские товары 😐Мне больно смотреть на выдачу детских товаров. Это чисто детская вечеринка, где всё мигает, сияет, прыгает, краски кричат, товары пляшут, бабочки летают, за диджейским пультом - шрифт Airfool, ведущий сего мероприятия - шрифт Comic Sans 🤘 НО!! Как вы можете заметить, перед вами кейс на «Детские САБО», вот такое Я ЛЮБЛЮ. Хорошо, что сейчас в изобилии кричащих карточек можно воспользоваться минимализмом, добавив отличительные черты в виде детских рисунков, визуально подчеркивающих принадлежность к данной детской категории 😎Просто раньше я не задумывалась, к чему такие кричащие вычурные карточки. И я задала себе вопрос, почему на детские товары не делают просто минимализм, ну е мае? Вот мои ответы:Света, ну во - первых, целевая аудитория — не только родители!Товар хоть и выбирают родители, они также могут показать его своему ребенку, а детё минимализм не думаю, что зацепит 😂Во - вторых, визуальная кодировка категории!В категориях игрушек, книг, одежды, игр — "детскость" сразу сигнализирует: это для детей. Это помогает быстро фильтровать товары визуально в потоке предложений 🤓Ну и в третьих, Светик, принцип "покупаем глазами ребёнка" (этот вариант подсказал чат GPT)Да, решение принимает взрослый, но он часто мысленно представляет «А понравится ли это моему ребёнку?». Поэтому дизайн часто ориентируется на детское восприятие — чтобы товар выглядел так, как будто он будет радовать именно ребёнка. Особенно это важно для игрушек, одежды, канцтоваров и книг 🎈Подытоживая, дизайн детских товаров — это не про вкус дизайнера, а про вкус рынка. Поэтому я нашла свою эстетику в этих радугах и зайцах: *️⃣Добавлять "детские" элементы, но держать структуру*️⃣Делать “много всего”, но не “вырви глаз»*️⃣Главное, чтобы это вызвало эмоцию, доверие и "ааа, как мило!"--------------------------------Накидаете огоньков этим милым САБО? { 🔥}#портфолиоНаписать мне | Стоимость

Я люблю весну, люблю зиму, я был молод там – осенью. Я дорожу особым чувством весны. Она всегда заставляет меня расцвести и возродиться. Она, как вечеринка, к которой я готовлюсь заранее.У меня всегда были достаточно скромные потребности: быть свободным, жить за городом, поближе к морскому побережью, греться на солнце, любить, получать удовольствие от жизни, быть счастливым, общаться с умными людьми, читать хорошие книги. Фотография – это меньшее, что делает меня счастливым. Я считаю, стоит попытаться продлить жизнь, занимаясь любимым делом.Никогда не смотрите назад. Просто живите, а еще: никогда не ленитесь, правильно питайтесь в небольших количествах, цените сон, который приходит после хорошего рабочего дня, любите искусство, откройте свои уши для Бога, умейте наслаждаться тишиной, хорошей музыкой. В жизни все важно. Мы не можем знать, где наши глаза — в душе или в голове, в животе, или сердце.Даже, когда все говорят, чтосейчас очень плохо, я знаю, что важно замечать счастье,фиксировать его.Фотограф Жак-Анри Лартиг, из дневников.Лартиг прославился живыми, солнечными фотографиями. До 92-х лет он не выпускал фотоаппарат из рук и вел дневники с юных лет до глубокой старости.Когда фотографа не стало, его прах развеяли над цветущим маковым полем.| Плюшкин-finds#person

Нашла тут забавный промт для создания символической заставки на телефон в стиле карт таро. Вот что мне выдал GPT. Промт ⤵️Создай несуществующую карту таро на основе того, что ты знаешь обо мне, я х по гороскопу, мне х лет, в классическом стиле Райдера-Уэйта. Изобрази меня как нарисованную от руки фигуру смелыми, но несовершенными черными чернильными линиями с легкой дрожью и вариативностью, в плоских цветах без теней. Добавь вокруг фигуры тонкие визуальные элементы таро.Добавь текстуру бумаги и эффект печати.Внизу трактовка картыЧто означаетФормат 9:16Если у вас есть собаки или кошки - можно их включить в описание + добавить свое фото и фото животных 🐾Если вы с gpt плотно не общаетесь, то может написать кем работаете, хобби и интересы.Делитесь в комментах вашими картинками 😜

На этих фотографиях — одна из самых выдающихся и загадочных инженерных конструкций Европы. Это знаменитая винтовая лестница королевского замка Шамбор в долине Луары, Франция. Замок сам по себе является колоссальным памятником французского Ренессанса (только представьте: 440 комнат и 365 каминов!), но именно эта архитектурная головоломка в его центре привлекает наибольшее внимание исследователей.Главная уникальность этого сооружения — его конструкция в виде двойной спирали (своеобразная архитектурная макромодель ДНК, задолго до ее открытия). Лестница состоит из двух абсолютно независимых маршей, которые закручиваются вокруг центральной сквозной оси.Фокус заключается в том, что эти марши никогда не пересекаются. Это создает потрясающий пространственный эффект: два человека могут одновременно подниматься по лестнице (один вверх, другой вниз), они будут четко видеть друг друга через открытые окошки во внутренней колонне, слышать шаги, но их пути никогда не сойдутся на одной ступеньке.Кто мог спроектировать такое математическое и инженерное совершенство в начале XVI века? Большинство историков архитектуры сходятся во мнении, что идейным вдохновителем (а возможно, и автором первоначального чертежа) был сам Леонардо да Винчи.Выдающийся итальянец провел последние годы своей жизни именно во Франции, при дворе молодого короля Франциска I, который обожал искусство. И хотя Леонардо умер в 1519 году — всего за несколько месяцев до того, как на строительстве Шамбора заложили первый камень, — в его личных дневниках было найдено множество эскизов подобных многомаршевых спиральных конструкций.Почему вообще возникла необходимость в такой сложной логистике? Народные слухи и исторические анекдоты породили весьма пикантную легенду.Король Франциск I был известным ловеласом. Говорят, что этот хитроумный лабиринт был построен исключительно для того, чтобы его многочисленные фаворитки, гости и законная жена могли передвигаться по замку и никогда случайно не столкнулись друг с другом (что могло бы привести к громким скандалам). Всего в Шамборе насчитывается 77 различных лестниц, поэтому заблудиться или спрятаться там было вполне реальной задачей.На самом деле же практическая цель была более государственной. Королевский двор насчитывал тысячи людей (слуги, дипломаты, охрана, вельможи), и двойные лестницы позволяли разделить потоки людей, избегая давки. А еще — это был гениальный инструмент королевского пиара. Франциск I хотел поразить иностранных послов, и такие лестницы наглядно демонстрировали бесконечные богатства и технологическое превосходство французской короны.@istorium_net

📦 diagram-design — коллекция готовых диаграмм для редакционного дизайнаЧто делает: Тринадцать типов диаграмм в виде самодостаточных HTML + SVG файлов. Никаких теней, никакого Mermaid — только чистый код.Ценность: Подойдёт дизайнерам и разработчикам, которым нужны качественные диаграммы без лишних зависимостей. Можно взять и сразу использовать в проекте.⭐ 2.1K · 🔤 HTMLhttps://github.com/cathrynlavery/diagram-design

В центре Минска заприметил уродливую абраказябру из нулевых, которая инородным телом стоит на изгибе реки и портит вид на НемигуОказалось, что это «дом Чижа»Официальное название — «Дом у Троицкого», а народное название приклеилось из-за того, что проект связывают с Юрием Чижом. Дальше жпт:Юрий Чиж — это крупный белорусский бизнесмен, основатель группы «Трайпл». Широко известен как один из самых влиятельных предпринимателей Беларуси 2000-х и 2010-х, с активами в строительстве, торговле, недвижимости и других сферЕго связывали с очень близкими отношениями с белорусской властью; Reuters прямо писал о нём как о бизнесмене, который раньше считался близким к ЛукашенкоВ 2012 году он попал под санкции ЕС, где его называли человеком, финансово поддерживавшим режим Лукашенко через свой холдинг. Позже эти санкции были отменены судом ЕС. В 2016 году его задерживали в Беларуси по подозрению в уклонении от уплаты налогов в особо крупном размере……тг: тот самый Васильев инс**грам | ютуб

РЕНЕ ГРЮО: ЖУРНАЛ ADAM Обложки легендарного иллюстратора Рене Грюо для французского мужского журнала ADAM, с которым он сотрудничал несколько лет.По моим текущим данным Грюо создавал обложки для 14 журналов разных стран. С кем-то он сотрудничал всего лишь разово, а с кем-то работал долгие годы.«Adam: la revue de l'homme» - это легендарный французский журнал о мужской моде, который издавался в Париже с 1925 по 1973 год. Он считается одним из важнейших периодических изданий своего времени, освещавших стиль и культуру для мужчин.Первоначально журнал фокусировался на мужской моде, предлагая стильные советы, отчеты с показов и обзоры стиля жизни. В нем также публиковались материалы о парижской и европейской жизни.

Заскучавший без аплодисментов закат сыграл сегодня над Сергиевым Посадом свою первую скрипку. Жгло огненным чардышем, переливалось через край, гремело золотом. Ушло в знаменитые соколовские сизые облака - то ли отзвук, то ли долгое послевкусие...#интересныйпосад#естьтакойгород

Hermès “Drawn to Craft” — это не просто поп-ап или выставка, а глобальный арт-проект бренда, который Hermès возит по разным городам мира.Это иммерсивный open-air опыт, посвящённый: ремеслу (craft), рисунку , как основе творчества и философии ручной работы Hermès. Фактически — это смесь: выставки, воркшопа, арт-инсталляции и бренд-опыта. В Ayala Triangle Gardens на Филиппинах проект длился 3 дня и был открытым для публики: пространство превратили в большую “живую мастерскую” под открытым небом, где гости могли рисовать, взаимодействовать с объектами, создавать что-то руками. Ключевая мысль проекта: всё начинается с линии — от рисунка к объекту. Hermès через это показывает:-своё наследие ремесла (изначально — седельная мастерская)-важность ручной работы-связь искусства и продуктаИ делает это не через витрину, а через опыт, в который можно войти. Филиппины стали первой остановкой этого проекта в рамках ежегодной темы бренда. #cincinfashion #cincintravel #cincinmarketing

upd: пишут, что маяк не выглядит рабочимПро необычное совмещение функций: маяк «Меловой» на крыше жилой многоэтажки в городе Актау на берегу Каспийского моря. Построили в 1974-м, чтобы сэкономить на вышке. Со временем лестничную клетку покрасили в характерную красно-белую гамму. В конце века маяк какое-то время не работал, а пять лет назад его отреставрировали и снова включили. Фото © Андрей Орехов / Instagram

мой первый рабочий день в disciplina / мой последний рабочий день в disciplinaМногие уже видели, что студия закрывается. Впервые я пришла работать в дисциплину в 2019 году как гостевой мастер, так как жила еще в Ростове. С тех пор часто приезжала гестить в Москву, потому что в студию влюбилась с первого взгляда. В 2022, когда переехала в Москву, у меня не было сомнений, что работать пойду именно сюда. Здесь всегда царило спокойствие, была идеальная чистота, а вокруг работали самые крутые мастера. За эти 7 лет изменилось очень многое, но этот островок комфорта и порядка всегда меня заземлял и вводил в нужный рабочий транс.Я познакомилась с огромным количеством потрясающих людей здесь, как коллег, так и клиентов. Здесь я провела такое количество часов, что страшно даже пытаться посчитать. Здесь мы создавали самые красивые татуировки.Благодарна за всё это и иду дальше. И верю, что дальше только лучше 🤎