Что хотел сказать автор?Да, это конечно не роман, чтобы трактовать его так и эдак, но все же книга написана довольно свободным языком, и благодаря невероятной тактичнейшей редактуре Аси Шевченко сохранила этот язык (порой лиричный, порой юморной, порой резкий). (Мало того, именно поддержка Аси, понимание, что текст попадет в хорошие руки, позволила мне вообще закончить эту рукопись, я еще отдельно об этом расскажу).Раньше всегда на уроках я говорила, что ‘освоить живопись может каждый’, с тех пор добавились два непременных условия (не отменяющих, а дополняющих вышесказанное): 1. Если готов трудиться, не жалея сил, с жаждой и страстью. 2. Если готов искать, экспериментировать и постоянно учиться.Не знаю, удалось ли мне между строк поделиться своей любовью и страстью к живописи, но смею надеяться, что касательно второго пункта в книге заложено очень многое. Она устроена нелинейно, все сто тысяч дополнений призваны расширить и углубить разные вопросы, возникающие внутри живописного процесса, а может быть закрыть белые дыры. Многие рекомендации даны с позиции "я делаю это вот так, потому что здесь так, а вот тут иначе, потому что вот здесь иначе..." и, на мой взгляд, это дает возможность составить полноценное представление о живописи, где все элементы взаимосвязаны, где нельзя не думать о форме, о рефлексах, об укладке мазка, нельзя не учитывать физические свойства предметов, нельзя не понимать геометрию пропорций.Эта книга не про "делай как я и получишь красивую картинку", я попыталась законсервировать в книге выполнение разных работ как показки педагога, в которых он раскрывает секрет лучшей в мире лапши направляет внимание ученика, выделяет важное, подчеркивает нужное, указывает на подводные камни и течения. Если вы хотите получить рецепт — увы, это не кулинарная книга. Если хотите нарисовать пять картиночек и считать себя художником — это тоже не то. А вот если вы готовы строгать себе удочку глядеть в самую суть, ставить себе натюрморты, анализировать и формировать собственный живописный опыт, опираясь на мой — то надеюсь, эта книга будет вам хорошим руководством.P.S. И еще — некоторые пишут: а дальше будет? про портрет! В целом, мне очень приятно это читать, для меня это и про ваше доверие и про жажду. Но самое главное, что важно понять — все ведь начинается с шарика. С яблока. И если вы работаете над портретом и знаете за собой проблемы с лепкой формы, с неточными пропорциями, с цветом — попробуйте вернуться к яблокам и шарам. Вы даже не представляете, как это будет полезно!) А там, гладишь, еще через пяток лет как раз и я на новую книжку сподоблюсь😋😜
