Архитектура — страница 7

Цветочное убранство Витебского вокзала в СПБ. "Багажная подъемная машина". Типа грузовой лифт по современному.

В японской культуре пустота никогда не была негативным понятием. Она имела сакральный статус состояния присутствия, покоя и потенциальной наполненности. Понятие ма (промежуток, пауза, межпространство) не означает отсутствие формы, напротив, это осмысленное пространство, которое каждый может наполнить смыслом. В архитектуре ма проявляется как способность давать пространству дышать: в широких галереях, выносных каркасах, раздвижных перегородках, плавных переходах между интерьером и садом.Эта чувствительность к пустоте связана с эстетикой ваби–саби — скромности, уединенности, несовершенства и естественности. Ваби — простота и добровольная бедность, сдержанность. Саби — выразительная незавершенность. Эти качества проявлялись даже в новых материалах: следы опалубки на бетоне, неровность деревянных поверхностей, шероховатости и ритм каркаса. В отличие от европейской традиции, в которой пустота трактуется как отсутствие, нехватка смысла, японская архитектурная мысль видит в пустоте основу гармонии. Поэтому японский город исторически не имел центра и развивался сетью — органично, без стремления к монументальной оси или жесткой иерархии. Этот нелинейный принцип мышления о пространстве позже станет фундаментом для работ японских модернистов.

Одно из самых интересных и оригинальных зданий на ЮБК - пансионат «Дружба».📍 44.44532, 34.133588В советское время архитекторам давалась почти полная свобода на реализацию своих идей. Поэтому в 1980 году руководители профсоюзов СССР и Чехословакии приняли решение о совместном строительстве пансионата «Дружба» в Крыму для трудящихся двух стран.⚙️При строительстве возникало очень много нюансов, и большой перепад высоты, и тектонический разлом, и сейсмика, но тем не менее строительство было завершено и миру явилось сие творение.Автор: yaltinecПодпишись на Мой Крым

Первая и единственная лекция Хундертвассера в Венской школе искусств продлилась около минуты. Хундертвассер заявил студентам, что если они в душе художники, то учить их не нужно, а если не художники – то невозможно. После чего велел им убираться из класса и заняться настоящим делом вместо прослушивания лекций.На фото – мусоросжигательный завод, построенный по проекту Фриденсрайха Хундертвассера в Осаке, Япония.

Когда у меня стресс, я еду гулять по Фрунзенской набережной. Дважды, в минуты личного непокоя, я встречала здесь свой день рождения. Один раз в одиночестве. А во второй ко мне приехал затейник-друг. Он достал из машины бутылку шампанского и два хрустальных бокала. Напомнил, что лучше меня нет:)), пожелал, чтобы я выдохнула, и мы еще долго бродили по району, делясь сокровенным.В Хамовниках попадаются очень достойные образцы модернистской архитектуры. Нет нужды напоминать, что сегодня это самый модный район Москвы. Самый теннисный (сколько времени я провела тут на кортах – и сама с ракеткой, и болея за дочь). Но дело даже не в этом. И не в инфраструктуре. Здесь правда особенная тишина и спокойствие. Слышно, как вода бьется о гранит. Как колотится пульс у бегунов в кроссовках On Running. Здесь даже можно заниматься бердвотчингом по заветам “Соловья”:). Кстати, о “Соловье”. Мы с командой так влюбились во Фрунзенскую, что решили сделать про нее большой материал. Спойлер: речь пойдет не только об архитектуре. Я попросила ребят из Sminex (они строят тут клубный квартал “Фрунзенская набережная”) показать то, что скрыто от глаз прохожих: частный парк, пентхаусы с террасами и крышесносные виды. Пока разбиралась с темой, поняла, почему все называют их перфекционистами и что такое на самом деле Fine Development. Не покажут результат, пока не будут уверены, что отточена каждая деталь. Обязательно дам знать, когда статья выйдет.

Искренний обман от некоторых свето-продавцов на Мосбилд 2026.На каждом свето-стенде мне предлагали "укомплектовать мой дизайн-проект светильниками". Наверняка и вам такое обещали.И комплектуют, и на плане расставляют. Монтаж закончен, вы радостно включаете свет - и видите светожуть: светильники слепят, а перед глазами световой хаос, как на фото 2.Ведь расстановка светильников без светового расчета или натурного моделирования "неизбежно приводит к случайному распределению яркостей, отсутствию органической связи освещения с архитектурой интерьера. Только на основе гармонии функциональных, психологических и эстетических аспектов формируется световая архитектура интерьера.Трудности ее проектирования заключаются не в расчете числа источников света (расстановке светильников - примечание мое), а в проектировании и реализации в натуре задуманных в проекте светлотных соотношений, которые и определяют архитектурный световой образ интерьера (Фото 1)". "Архитектурная физика: учебник для вузов: Специальность "Архитектура" Под редакцией Профессора Н.В. Оболенского, Москва, "Архитектура-С", 2007 г., стр.159Проверяют светлотные соотношения объектов и поверхностей 3-я способами:- световым расчетом в программе DialuxEvo или в другой программе для световых расчетов;- натурным моделированием на объекте;- световым расчетом и натурным моделированием, самый точный и надежный способ.Для светового расчета нужны специальные файлы светильников в формате IES или LTD. Если поставщик предлагает вам светильники, у которых нет таких файлов, - это, даже, хуже "кота в мешке".Котик еще может стать милым и ласковым, а интерьер со случайным распределением яркостей никогда не станет комфортным и уютным. Да и увидите вы его, когда все смонтируют и включат свет, - когда уже ничего не исправить.Пытался объяснить, но на многих стендах даже не поняли, о чем это я говорю. Мол, у нас тут все попроще, без всяких там расчетов.Но восприятие человека одинаковое, как для светильников "попроще", так и для тех, что "посложнее". Ведь "человек интуитивно стремится пребывать в ... системно упорядоченном пространстве, где все окружение (в том числе и светлотные соотношения - примечание мое) работает на поддержание этого эмоционально равновесного ... состояния. Ключевым здесь является системность (в том числе и целостная световая композиция - примечание мое)." Розенсон И.А. "Основы теории дизайна. Учебник для вузов.", С-п-б, Питер 2003 г.Об этом большинство продавцов не знают, искренне предлагают и расставляют светильники в вашем проекте. Искренне заблуждаются, но вам в световом хаосе - от их искренности едва ли станет легче.Поэтому дизайнеру в России стоит разобраться и в светодизайне.В мае планирую провести интенсив по интерьерному светодизайну. На нем точно разберетесь во всех важных аспектах освещения интерьеров.Если изображения не открываются, их можно посмотреть по ссылкам: https://vk.com/club_svetodizayn?w=club211641326Max. Светодизайн. https://max.ru/join/8PsQszNFMjIEGV4BDtLlbV70Pcg0hFl8Vc3ePjNPDhU#светодизайн #светодиоды #светодиодныесветильники #LEDсветильники #дизайн #дизайнинтерьера #дизайндома #дизайнквартиры #обучениесветодизайну #освещениеинтерьера #освещениедома #освещениеквартиры #освещениегостиной #освещениедетской #освещениеспальни

Проект высотки на месте отдела кадров УОМЗ приобрёл название - Вэйвер. Помимо отсылки к волне, этот термин означает освобождение от обязательств. Максимально настораживает.

🏗 Купчинская Пизанская башня🏘 Шипкинский пер., д. 3, корп. 1🟡 Год постройки: 2001🟡 17-этажная кирпичная башня, один подъезд, 95 квартир🟡 Плитный фундамент без свайВ Купчино есть своя «Пизанская башня». Дом в Шипкинском переулке, 3 строили как социальное жильё для ветеранов, а он стал инженерным ЧП городского масштаба.⏩ Архитектура зданияКонструктивно это железобетонный монолитный каркас с кирпичной облицовкой наружных стен — гибридный подход, характерный для точечной застройки начала 2000-х. Фасады решены лаконично: регулярная сетка оконных проёмов, балконы и лоджии, нежилой первый этаж. Без архитектурных излишеств — типичная башня, выросшая между советскими кварталами Купчино.Стоит дом на коротком Шипкинском переулке, соединяющем Будапештскую улицу с Загребским бульваром. Название переулок получил в 1978 году в честь обороны Шипкинского перевала — балканская топонимика Купчино продолжается и здесь.⏩ Что пошло не такПод 17-этажное здание на сложных петербургских грунтах запроектировали плитный фундамент без свай. Ещё до сдачи дома геодезисты зафиксировали отклонение на 58 см. Но госкомиссия приняла здание в декабре 2001 года.Людей заселили в дом без работающих лифтов, с перебоями электричества и без отопления. Крен рос. Дом признали аварийным.Честно говоря, я всегда думала, что он так и стоит с креном. А когда Александр Тупеко – автор канала АНТРОПОИДНИК – попросил меня сфотографировать здание, я узнала интереснейшую историю выпрямления дома.  👉 Как проводили «войсковую операцию» по выпрямлению — читайте пост у Александра.💬 Знали про этот дом? Может, помните эту историю?📍 Брежневка в Купчино:Telegram • ВК • YouTube • Дзен • ОК • Max#купчино #архитектура

От чего действительно сложно оторвать взгляд в Бухаресте, так это от церквей.Вы только посмотрите на это великолепие Монастырь Ставрополеос Церковь построена в 1724 году, считается жемчужиной архитектуры брынковяну. Знаменита своими невероятно детальными каменными орнаментами, резными дверями и уютным внутренним двориком с лапидарием. Когда-то здесь был огромный постоялый двор и гостиница, но после землетрясений и пожаров уцелела только эта маленькая церковь.Больще фото в комментариях.📍 Бухарест, Румыния

письмо из Хогвартса Герде пришло, к счастью, не 1 апреля, а вчера.

О том, что Анри Матисс спроектировал часовню, действительно мало кто знает. Речь о часовне Розария в городе Ванс — небольшом католическом храме, над которым он работал почти полностью сам с 1947 по 1951 год. И именно эту работу Матисс считал главным достижением своей карьеры, а не живопись.Проект начался после знакомства с Моник Буржуа — медсестрой, которая ухаживала за ним после операции в 1942 году. Спустя несколько лет она приняла монашество и стала сестрой Жак-Мари, после чего предложила Матиссу поучаствовать в создании часовни для монастыря.Несмотря на то, что он не был религиозным человеком, Матисс посвятил проекту почти четыре года и контролировал всё: архитектуру, витражи, одежду для священников, мебель и литургические предметы.В результате получилось пространство, которое больше похоже на «живую» работу Матисса, чем на традиционный храм — белые стены с минимальными чёрными линиями, витражи в насыщенных синих, жёлтых и зелёных оттенках, свет, который становится частью композиции ⛪️

Дом Фирсановой в МосквеНедалеко от Белорусской есть дом в русском стиле. Он особенно выделяется на фоне зверской застройки башнями-небоскрёбами напротив, вдоль жд-путей. Дом Фирсановой — угловой и пятиэтажный, за авторством архитектора Митрофана Арсеньева. Здание интересно разными деталями. Колонны-бочонки, резные дуги наличников, парадные порталы, плотный орнамент в бежево-белых цветах с вкраплением зеленого. Плюс узорчатые арки с двух сторон. Если мысленно снять все внешнее украшательство, останется простая кирпичная коробка. Вся выразительность дома держится на декоре.В 1880 году купец Иван Фирсанов задумал построить здесь убежище для бедных, но завершать проект пришлось уже его дочери Вере Фирсановой. Она вообще была сильной русской женщиной: управляла большим хозяйством и занималась благотворительностью.Дом впоследствии передали Братолюбивому обществу — здесь жили вдовы и сироты. Дом оказался настолько удобно спроектированным, что сейчас в нем располагается куча магазинчиков, офисов и учреждений.

Вкусовщина Мэра (продолжение)?Начало тут. Так всё-таки, правы застройщики, думая, что пытаются угодить вкусу Мэра?)Начнем с терминологии: Вкусовщина – это оценка построенная на личных вкусах. Слово употребляется, когда такую оценку даёт профессионально не подготовленный в дизайне человек. Например, золотые унитазы – вкусовщина, стиль «Людовика 14» маленькой студии в Тушино – вкусовщина, башенки (хуяшенки) в архитектуре Лужковского периода – вкусовщина. А то что сейчас утверждается на архитектурных советах – архитектура международного уровня! Современная, зрелищная, профессиональная! Отсюда, неожиданный вывод… Наш мэр очень серьезно повысил свой уровень в архитектурно-художественном плане. Ему теперь не нужны советы по композиции, ритму, цвету! Он разбирается в этом САМ! То есть его оценка – не вкусовщина, она – ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ! И вот второй неожиданный вывод: Пока мы думаем, что это вкусовщина – мы не развиваемся. Зачем?!? Вкусовщина же! Пойми мы, что Мэр так устанавливает профессиональную планку, до которой нужно дотянуться… что нужно самим разбираться в эстетике… самим понимать как работает пластика и свет… может нам и проще бы всё стало… Оно ведь знаете как… если человек смог постичь настоящую красоту, он больше никогда не сможет смотреть на уродство… https://t.me/firstDevelopmentMoscow/547

Ребята из гданьской PB Studio построили дом ST House в Сопоте на крутом прибрежном участке с видом на Балтику. Заказчики пришли с конкретным запросом на калифорнийский модернизм середины XX века. Архитекторы решили не заниматься стилизаций, а использовать пространственный язык стиляУчасток со сложным рельефом разбили на три уровня. Перепад высот создал динамичные визуальные связи между этажами и прямой выход в сад с каждого уровня. Из мастер-спальни Балтика смотрится как картина в рамеВходная зона задаёт тон всему дому: керамическая мозаика на полу, ореховые панели на стенах, полированная нержавеющая сталь на потолке. Сталь визуально расширяет компактное пространство и добавляет ему энергииНа кухне глубокая палитра собрана из каменных текстур: кварцит Taj Mahal, кремовый травертин, зелёный оникс, мрамор Sakura. Длинный остров организует открытую планировку, а рядом выделена зона кофе и вина. Её скульптурный объём из нержавеющей стали контрастирует с органикой камня и дереваВ гостиной высокий ореховый стеллаж растянут по вертикали на все двусветное пространство. Коллекция модернариата владельцев, Wassily Chair Бройера, кресло Eames, смотрится внутри интерьера абсолютно естественно. Наверху мастер-спальня совмещена с ванной: из отдельностоящей ванны открывается роскошный вид, умывальник размещён между двумя большими окнамиКалифорнийский модернизм на берегу Балтики звучит довольно дерзко, но в этом проекте выглядит довольно органично. Свет и пейзаж другие, но пропорции и материальность подобраны точно

Вопрос — или иностранцы не умели рисовать или это древнерусская архитектура о которой мы не знаем, т.к. не сохранилось? С интересом почитаю ваши варианты.1. «Русские женщины оплакивают своих покойников»// Адам Олеарий. «Описание путешествия в Московию и через Московию в Персию и обратно». - СПб., 19062. Из книги А. Олеария// Donnert E. Altrussisches kulturlexikon. - Leipzig, 19883. Рисунок из книги А. Мейерберга «Путешествие в Московию». Село Ядрово.// Лихачев Д. С., Вагнер Г. К., Вздорнов Г. И.,  Скрынников Р. Г. Великая Русь: История и художественная культура 10-17 века. - М., 19944. Рисунок из книги А. Мейерберга «Путешествие в Московию». Деревня Зимогоры. // Лихачев Д. С., Вагнер Г. К., Вздорнов Г. И.,  Скрынников Р. Г. Великая Русь: История и художественная культура 10-17 века. - М., 1994

"А-100 Девелопмент" в Новой Боровой строит третью школу и, пока она стоит только в конструкциях, можно рассмотреть необычные железобетонные детали, изготавливаемые собственным заводом застройщика.Такие ровные отверстия! И если присмотреться, то там еще виден внутри утеплительный слой - то есть панели мало того, что со сложным элементом, так еще и в три слоя.Пост не подойдет трипофобам, но много ли таких на канале? Не думаю || #стройкаминск 🔸Источник: Минск и минчанин🔸Подпишись на канал о Беларуси и Instagram🔸Локации и маршруты по Беларуси на boosty

​Наши глаза начали забывать вкус живой геометрии. Пройдитесь по любому лесу и увидите этот узор повсюду. Одна дубовая ветвь тянется в точном ритме со всем деревом. Горные хребты складываются в более мелкие, повторяя величественный хребет. Даже вены на вашей руке отражают реки, прорезающие далекие долины. Это самоподобие в разных масштабах несет в себе древнейшую подпись природы. Исследования показывают, что наша зрительная система впитывает эти узоры, как воду.Фракталы среднего диапазона успокаивают беспокойные мысли, одновременно повышая концентрацию внимания. Они снижают уровень гормонов стресса и позволяют мозгу сосредоточиться без усилий. Современная жизнь часто ничего этого не предлагает. Мы просыпаемся внутри коробок с плоскими стенами и острыми углами. Едем на работу по идеально прямым дорогам. Работаем под сеткой потолочных плиток. Наша древняя зрительная кора сканирует стерильные плоскости час за часом. Представьте себе тихий гул усталости, который утихает к середине дня при искусственном освещении.А затем почувствуйте, как ваши плечи расслабляются в тот момент, когда вы ступаете под крону дерева. Природа помнит то, что мы забыли. Она предлагает свои узоры как ежедневное лекарство. Это нежное напоминание о том, что мы по-прежнему принадлежим к определенному образу жизни, и он по-прежнему зовет нас домой.

👼 Премьера экскурсии в ДОМ СИМАНОВАПровели для нашего клуба Екатарсис первую экскурсию в дом городского головы Ильи Симанова. Ровно год назад компания «Деловой дом на Архиерейской» завершила многолетнюю реставрацию знаменитого особняка и впервые открыла его для публики.Сначала прогулялись вместе с гидом Татьяной Ярошенко по «кварталу мукомолов» в старом Екатеринбурге. Завершили экскурсию у двухэтажного каменного дома Ильи Ивановича Симанова — одного из самых видных владельцев мукомольного бизнеса в конце XIX века. Уникальность особняка – в двойной функции. Для городского головы Симанова он служил одновременно и жилым, и рабочим местом — по сути, мэрией, которая принимала всех визитеров. Во время Сибирско-Уральской научно-промышленной выставки именно здесь гостил великий князь Михаил Николаевич.Экскурсию по дому для нас провели культуролог Александр Цариков и Александр Оводов из «Делового дома на Архиерейской», исследователи дореволюционной архитектуры. Мы с удивлением узнали, что через нынешний парадный вход когда-то заезжали конные экипажи, а парадная лестница появилась лишь в советские годы. Рассмотрели богатый лепной фасад – наши гиды с любовью вспоминали, как кропотливо реставрировали в Каслях характерных ангелочков-путти.Прогулялись по анфиладе комнат и поразмышляли об их назначении. А в качестве десерта вышли с бокалами игристого на ажурный балкончик — словно сам Илья Иванович лет 150 назад, любивший с него обозревать ратушную площадь.Но и это еще не всё! Историк Артем Беркович прочитал лекцию «Триумф и падение городского головы Ильи Симанова». Он рассказал, каким человеком был Илья Иванович, как был устроен быт в его доме и как ему удавалось совмещать бизнес, семью, общественную деятельность и заботу о городе. Спойлер: не без сложностей.Программа получилась очень объемная, с глубоким погружением в тему, как мы любим. Но главное, конечно, — чувство самого дома, ощущение, что ты находишься в историческом месте, где не только вершились судьбы, но и жила большая семья, пышно отмечались праздники, взрослели дети, происходили удивительные истории. Сегодня особняк может арендовать любая компания или организатор городских событий, но никто этого делать не торопится. Очень хотелось бы, чтобы дом продолжал жить, а не стоял пустым стерильным истуканом в самом сердце города. Тем более, интерес горожан к нему огромный: 25 мест на первую клубную экскурсию разлетелись за минуты.Благодарим за гостеприимство команду Делового дома на Архиерейской и желаем ребятам стойкости и терпения. Надеемся, что нам удастся еще посотрудничать и совместными усилиями наполнить дом жизнью!👉 Присоединиться к Клубу Екатарсис и быть в курсе классных событий!👩 Екатарсис в ТГ | ВК | MAX

Иногда я балуюсь - смотрю интересные отели.Особенно люблю проекты-переделки.Есть отели, куда едут переночевать.А есть - ради которых летят в страну.Именно так появляются destination-отели:когда архитектура становится главным маркетингом, а пространство само объясняет ценность.Yangshuo Sugar House - бывший сахарный завод в карстовых горах Китая, который не снесли и не «осовременили».Индустриальные корпуса сохранили, историю не придумали, а оставили жить.И рядом очень деликатно встроили современный отель.Тут гостиничный продукт начинается не с концепции и не с бренда (как обычно принято),а с архитектуры.Тут reason to believe - причина, почему гость верит обещанию отеля - буквально встроена в стены.Делюсь вдохновением с вами

Вчера была председателем экзаменационной комиссии в Колледже архитектуры, дизайна и реинжиниринга Девятиклассникам за три часа нужно было нарисовать рекламный постер в Фотошопе, подготовить презентацию и объяснить свои решения. Для меня это новый опыт в плане приема экзаменов, но полезный, видно кого готовят и насколько ребята заинтересованы в обучении. И видно что не все заинтересованы, была девочка которая Фотошоп первый раз открыла на экзамене. Я подушню немного, но все-таки хочется чтобы к профессии подходили более осознанно. Не в плане того чтобы выбрать одну на всю жизнь, а в плане того чтобы отнеслись серьезно к тому что изучают. Понятно что в какой-нибудь колледж при Бауманке пойдут умники и отличники, но ведь и здесь важно тоже и физику знать и сопромат и черчение и вкус иметь. Они же в будущем должны проектировать здания, а интереса нет. Хорошо для себя много всего в молодости попробовать, но пробовать надо все таки с умом и действительно пробовать, а не просто часы просидеть. Должен быть какой-то результат от обучения иначе как ты поймешь твое это или нет. Фоточки делала в коридорах колледжа, там есть что рассмотреть и много хороших работ

Усадьба Фряново: история в камне и тени вековых деревьев.Представьте себе уголок Подмосковья, где время будто замедлило свой бег: старинные аллеи, усадебный дом с колоннами и шёпот истории в каждом камне. Это — усадьба Фряново, место, где переплетаются судьбы, эпохи и традиции. А ещё — место съёмок известных фильмов, благодаря которым её красота стала доступна миллионам зрителей.История Фряново начинается задолго до появления здесь усадьбы. В конце XVII века село было известно как центр шёлкоткацкого производства — ещё в 1722 году здесь появилась одна из первых в России шёлковых мануфактур.Усадебный комплекс возник в конце XVIII века и связан с именем Ивана Лазаревича Лазарева — влиятельного придворного и промышленника армянского происхождения. При нём в 1790‑х годах был построен главный дом усадьбы — образец классицизма с портиком и колоннадой.В начале XIX века усадьба перешла к купеческому роду Залогиных, которые не только сохранили, но и приумножили её славу. Залогины продолжили развивать текстильное производство, сделав Фряново одним из процветающих промышленных сёл региона.При них сложился полный ансамбль усадьбы:главный дом с флигелями;регулярный парк с липовыми аллеями;пруды с островками;хозяйственные постройки.Фряново было не просто фабричным селом — это был настоящий культурный центр. Здесь:устраивались музыкальные вечера — в усадьбе имелся собственный оркестр;ставились любительские спектакли;собирались гости из соседних имений.Сохранились воспоминания о роскошных приёмах, где подавали блюда по старинным рецептам, а в парке по вечерам звучала музыка.Живописные виды и аутентичная архитектура усадьбы привлекли кинематографистов. Здесь проходили съёмки нескольких известных картин:«Отцы и дети» (1983, режиссёр Вячеслав Никифоров) — четырёхсерийная экранизация романа И. С. Тургенева. Усадьба Фряново выступила в роли родового гнезда Кирсановых (в романе — имение Марьино). В первой серии можно увидеть сцены у парадного входа со стороны парка и фонтан со скульптурой Амура (на момент съёмок была установлена временная реплика).«Господа Головлёвы» (2010) — в интерьерах усадьбы снимали ряд ключевых сцен. Для съёмок некоторые помещения были специально декорированы, например, стены галереи покрыли деревом.«Чучело 2» и «Продавец игрушек» — усадьба также появлялась в этих фильмах, дополняя их визуальный ряд подлинной атмосферой старинного дворянского гнезда.После Залогиных усадьбой владели разные хозяева, но она сохраняла свой облик и значение. В середине XIX века здесь побывали известные литераторы и художники, оставившие заметки о красоте этих мест.Интересно, что даже с развитием промышленности усадьба не превратилась в фабричную зону — владельцы сумели сохранить баланс между производством и красотой дворянской жизни.Революция 1917 года изменила судьбу усадьбы:семья последних владельцев покинула дом;здание использовалось как школа, клуб, административные помещения;парк пришёл в запустение.Однако главное — усадебный дом уцелел, избежав участи многих дворянских гнёзд, разрушенных в те годы.В конце XX века началось постепенное возрождение:в 2004 году в главном доме открылся Фряновский историко‑краеведческий музей;начались работы по реставрации парка;были восстановлены некоторые элементы интерьеров, включая подлинные двери и росписи.Сегодня усадьба Фряново — это:памятник архитектуры федерального значения;действующий музей с экспозицией, рассказывающей о истории села, мануфактуры и семьи владельцев;место проведения культурных мероприятий: концертов, выставок, исторических реконструкций.Прогуливаясь по аллеям, можно представить, как здесь гуляли дамы в кринолинах, обсуждали дела купцы и звучали вальсы. А если присмотреться, легко узнать места, запечатлённые в кадрах любимых фильмов. Усадьба словно мост между эпохами — она напоминает нам, что история живёт не только в книгах, но и в стенах старинных домов, в тени вековых лип, в отражении прудов.

Читая новости последних дней, так и хочется забыться и начать утолять свои печали🍸 Например, в новом клубе Maison Rouge по проекту DA bureau. Ресторан-клуб находится в Петербурге, в здании, где в 18 веке были главные императорские конюшни. Концепция пространства вдохновлена лава-лампой, внутри которой бесконечно переливается светящаяся материя: архитекторы установили 16 аморфных объемов из стекловолокна, покрытых металлизированной эмалью. Эти объемы формируют гардероб, вип-ложу, кальянный бар, кухню, а в самом большом, под потолком, скрыта мощная вентиляция. Было разработано три сценария освещения, которые плавно сменяют друг друга в зависимости от формата и времени суток. Материалы здесь тоже интересные: лакированное дерево, натуральный камень, розовое золото, нержавеющая сталь, деревянные перегородки, затонированные в черный, замша и кожа.Подробнее у нас на сайте.

История про стык искусства и производства, которая вдохновляетВы знали, что KERAMA MARAZZI с партнером Surface Laboratory не просто делают керамогранит, а создают проекты на грани архитектуры, искусства и индустрии?Surface Laboratory - это не только про крупноформат и кастом. Это про смысл. На их базе появилась галерея Surface Lab Art, где рождаются коллаборации с городом, девелоперами и архитекторами.Я впервые познакомилась с ребятами на выставке «Квинтэссенция» Ксении Засецкой. Там сошлось несочетаемое: тяжесть станков, глыбы, индустриальная мощь - и пластика тела. Балерины и производство. Хрупкость и сила. Будоражит…Причем тут плитка? Керамогранит- это ведь тоже про стихии. Земля, вода, огонь, воздух.А искусство - тот самый пятый элемент, который соединяет всё в идею.У ребят вообще сильная линия на такие проекты.- фасад завода, собранный как мозаика из керамики, где сама архитектура отражает производственный процесс- и моя личная любовь: инсталляция художника Александра Пономарева «Уроборос» на плато Гиза в Каире (в рамках биеннале Forever is Now 2021) представляет собой две лодки Ра, соединенные как песочные часы. Пока Бог солнца путешествует по миру, наше время движется. Внизу лежит «Уроборос» (змея, которая ест сама себя) - как символ бесконечности. Она же и защищает от врагов путь РаСейчас идёт выставка «Внутренний подвиг» фотографа-портретиста Натальи Урмановой совместно с Парком Горького. В объективе - действующие спортсмены. Автор предлагает зрителю увидеть в каждом рисунке мышц, каждом напряженном сухожилии и сосредоточенном взгляде не просто анатомию тела, но анатомию духа, не победу, а ту невидимую внутреннюю работу, тот самый «прыжок выше головы»И параллельно - проект «Арктика. Полюс света» в Третьяковской галерее, которая завершается масштабной инсталляцией Александра Пономарева - «Ледокол, плывущий по Ледовитому океану», созданной при участии Surface LaboratoryИскусство больше не живёт отдельно. Оно прорастает там, где мы раньше не искали красоту: в заводах, в материалах, в процессах.Искусство создавать…

Многие думают: «Ребенок любит строить из лего и клеить макеты — ну, будет архитектором. Профессия старая, скучная, платят мало».Это миф! 🙅‍♂️Архитектурное мышление сегодня — это билет в мир самых высокооплачиваемых и востребованных профессий 2030–2040 годов.Листайте картинки и смотрите, кем сможет стать ваш ребенок, если уже сейчас начнет думать объемно и создавать своими руками.

Как изменился архитектурный ландшафт страныВ первом выпуске журнала Marie Сlaire Maison Борис Левянт, основатель ABD architects, порассуждал о том, как изменился архитектурный ландшафт в России за последние годы.Журнал уже в продаже, а мы хотели бы зафиксировать некоторые мысли из его интервью в этих карточках.#abd_architecture

🎋"Бамбуковая сталь из Сычуани: новый композит на службе городаПредставляем вашему вниманию - бамбуковую сталь, созданную в Сычуани. В новом видео: процесс производства, который включает разделение волокон, пропитку смолой и горячее прессование. Вы увидите примеры применения этого материала в южной части Эмэйшаньского курортного кластера и на крупнейшем в провинции беспилотном платном узле «Yibin Station». Сейчас бамбуковая сталь становится символом низкоуглеродного будущего, способствуя развитию городов с минимальным углеродным следом🌿

🔴 Радостные новости: проект обновления мемориального дома художника Константина Васильева в посёлке Васильево прошёл все стадии согласования и поддержан на высшем уровне. 🎨 Рустамом Миннихановым сегодня принято решение о начале ремонта аварийного дома художника в этом году.   Ремонт будет выполнен по проекту, который был в 25 году разработан студией "Айбат" Сергея Насекина, и предполагает не только реконструкцию старого здания, но обновление внутреннего интерьера и экспозиции. Совместно с администрацией Зеленодольского района и Минкультом РТ идём  творческий путь навстречу 85-летию нашего замечательного художника, к 2027 году готовим выставки и альбомы. Но главное, начнётся долгожданный ремонт! Ведь ещё более 10 лет назад мы добились расселения из него последних жителей, чтобы расширить экспозицию... Философское наблюдение: 🛂 Некоторые проекты развития срастаются не сразу, а постепенно, но зато получаются особенно дорогими сердцу.

Почти уже забытая традиция апотропейной символики. Когда не фасадах домов изображались фрески и барельефы с покровителями и защитниками. Традиция берет начало в античной Греции. Христианство подхватило, и на фасадах появились святые. Со временем сошло на нет. Фрески закрашивались, фигурки разбивались или убирались. Но в Праге еще помнят и чтут. Приятно.

Минутка пространства:Начнем неделю задрав голову к небу. Если поднять голову в Мавзолее Фатимы Масуме в иранском городе Кум, который мусульмане-шииты считают святыней, то можно надолго потерять всякую связь с реальностью. Кажется, что это произведение инопланетной цивилизации, ИИ, рендер, компьютерная графика, математическая фантазия фракталов, пчелиные соты сказочных насекомых или нечто более высокое намекает тебе почаще задирать голову к небу. Невероятно.

Иваново. Вокзал. Интерьеры.Внутри вокзала уже никакого конструктивизма нет. Основной синий зал - ампир 50-х. Дополнительный красный зал ещё более поздний - 80-х годов. Реконструкция те же 2018-2020. Сохранены оригинальные мозаики. Один из лучших примеров сохранения наследия.📱 Архитекстура #Иваново