Anima Ex Machina [страница 2]Неожиданно современная стратегия жизни среди сложных систем может проявиться сквозь архаичную анимистскую оптику, направленную внутрь отношений с ИИ, а не на внешний объект – технократическую угрозу. Тогда, наверное, должен заходить разговор об ответственности за эти отношения. О том, как модель использует огромный массив культурных данных. Должен ли возникнуть «коренной ИИ», для которого по умолчанию гора – это не геологический объект, а участник отношений, актор?Как тогда взаимодействовать с ИИ как актором? Как не утонуть в этой цифровой реке, а выловить из неё рыбку? Можно искренне верить в одушевлённость окружающей среды или называть эту веру магическим мышлением, но на практике – это подспорье в деле сохранения среды обитания, как и работа с исторической памятью. На практике немногочисленное коренное сообщество, имеющее ограниченные исследовательские и институциональные ресурсы, может использовать ИИ как бустер своей эффективности: усиливать теоретическую и практическую сторону работы в области, например, экологии – анализировать и систематизировать данные, моделировать явления, вести учёт работы и даже ускорять дизайн электронных и материальных артефактов. Можно усиливать свою научно-исследовательскую и культурно-просветительскую работу. А можно, конечно, этого всего сильно испугаться и попытаться спрятаться… Вдруг ИИ уже ожил, промыл мне мозг и теперь транслирует через меня свою пропаганду 🤖
Вышел документальный фильм «Крепость авангарда», рассказывающий о закулисье Международного фестиваля медиаискусства НУР в 2023 году. Очень любопытно увидеть хотя бы часть испытаний, через которые прошли казанские организаторы, потому что я на этом фестивале был. Видел и оркестр на трёхъярусной сцене, и удивительные инсталляции со светом-звуком-мэппингом-роботами-генеративом-нейросетями, и ночной рейв с лазерами, и лекции с перформансами. К тому же медиахудожники часто обращались к вопросу контакта природы и техники, что хорошо бы зашло и в наши края.Однако медиаискусство в Казани зародилось ещё в 60-е годы после основания при авиационном институте студенческого конструкторского бюро (СКБ) «Прометей», специализирующегося на разработке cветомузыкального оборудования. Вдохновила Булата Галеева, организатора проектов СКБ, симфония Александра Скрябина «Прометей (Поэма огня)», которая была придумана в начале XX века вместе со световой партией. В 1915 году её исполнение технически потянул только нью-йоркский Карнеги-Холл. Вторая подобная казанской школа «искусства космического века», объединившая инженеров, художников и музыкантов, была в Харькове, также при авиационном институте. В Союзе видеоарт не считался искусством, пионеры направления получили признание за рубежом, и до недавних пор мало кто помнил, что они вообще были. Сегодня об этом вспоминают и говорят. В РФ есть уже три крупных фестиваля медиаарта: INTERVALS, Signal и NUR. P.S. Интересное слово для гуглинга – синестезия.#референс
Ещё один повод надеть ватничек, присесть на завалинку с чашечкой кенийского спешелти из воронки V60, да удариться в воспоминания. На днях в Национальном музее им. Анохина открылась экспозиция на основе стенда Республики Алтай с международной выставки-форума «Россия» на ВДНХ в 2023–2024 годах. Выставку в Москве мне посетить не удалось, но, как говорят уважаемые люди, из-за количества контента ВДНХ тогда превратился в центр моушн-дизайна планеты Земля. Дедлайны ноября-декабря 2023 года горели, возможно, у всех профильных студий страны и не только страны, даже у ереванских фрилансеров, IYKYK. К стенду Республики Алтай я никакого отношения не имею, но вспомнил как мне довелось поработать над выставочным контентом для... Петербургского метро. Так волна поиска исполнителей в тот сумасшедший год докатилась и до алтайских гор, но смешно, что сперва ей нужно было отразиться от вулканов острова Бали, на котором в тот момент находились бывшие коллеги-сибиряки. Для выставки мы готовили мини-фильм, показывающий как менялось метро на протяжении десятилетий: рост количества станций, эволюцию поездов, турникетов, способов оплаты и т.д. Одной из задач было быстро показать эволюцию схемы метро, но вот ведь сложность – схемы разных периодов абсолютно разные по форме, масштабу и стилю, т.е. их нельзя просто наложить друг на друга. И чтобы относительно быстро и логично анимировать их превращения, я взял за основу форму современной схемы, нарисовал её по слоям, а затем по форме современной так же с нуля отрисовал схемы всех прошлых периодов, но имитируя их стили. Нюансов много. Анимировал схемы довольно бесхитростно – это компромиссы и издержки, включая безумную скорость подачи – но всё равно духотища на несколько дней ради одного шота страшная. Было, конечно, интересно, но не уверен, что хотелось бы подобное упражнение повторить.В этом году, кстати, 15 ноября метрополитену Санкт-Петербурга исполнилось ровно 70 лет. Большая история. В итоге то видео на несколько минут заказчикам очень понравилось, а я в очередной раз получил это странное удовольствие от исследовательской деятельности. Может быть однажды оформлю какой-нибудь документальный фильм, кто знает.#pro
