Ближний Круг

Две истории о древней профессии. По легенде студийные боссы вынудили Пола Шредера изменить сценарий "Таксиста", чтобы взять на роль сутенёра белого актера и не провоцировать скандал (какой, Боже?). Непревзойденный Харви Кейтель, приверженец методик Станиславского, попросил Шредера найти белого сутенёра, чтобы общаясь с ним лучше вжиться в роль. Но в начале 70-х на целом острове Манхеттен так и не удалось разыскать ни одного. Пришлось придумывать образ с нуля и получилось у него что надо.Тремя годами ранее в солнечной Калифорнии Фрэнк Уорд, один из пятерых братьев, реально заправлявших тогда всей проституцией в Оукленде, покровительстовал на съемках "The Mack" (Сутенер), приводил в массовку настоящих работниц и даже сам стал прототипом главного героя. Харизматичный и амбициозный, он был застрелен, когда съемки были в самом разгаре. Вот такие две истории.

На премьере "Бурого кролика" в 2003 году в Каннах публика начала неподобающе себя вести еще на начальных титрах, громко смеясь после каждого очередного появления имени Винсента Галло, который там и режиссер, и продюсер, и сценарист и главный актер.Стоит ли говорить, что после знаменитой сцены с минетом от Хлои Севиньи, часть зала вообще встала и ушла.А оставшиеся так сильно освистали картину, что Галло пришлось выйти на сцену и извиниться. После нашумевшей премьеры режиссер приобрел свой скандальный статус, а фильм был перемонтирован и, надо сказать, спустя 20 с лишним лет, выглядит трогательно чувственным. В 2003 году его назвали худшим фильмом в истории Канн, но это просто потому, что не видели, что там показывают сегодня.Впрочем и Галло не долго носил траур. В интервью на вопрос, как он готовился к знаменитой сцене, он ответил так:“Pineapple juice makes everything taste better, and I tried to stay as clean as I could."Как мило.

45 лет назад состоялась премьера Сталкера - последней кинокартины Тарковского, снятой на Родине.Впервые на большом экране она была показана в московском Доме Кино, но для узкого круга кинокритиков и людей индустрии. В Канны картину тогда не взяли.А вот широкому зрителю удалось впервые увидеть Сталкера в городе Томск во Дворце зрелищ и спорта. Четыре дня подряд картину показывали по три раза, на двух из которых каждый день зрителям ее представляли сам Тарковский, оператор Княженский и исполнитель главной роли Кайдановский.Все восемь выступлений Андрея Арсеньевича были своего рода одним растянувшемся на четыре дня рассказом о своём творчестве и современном кинематографе. Каждая встреча была продолжением предыдущей.Уезжая, он говорил: "Атмосфера встреч в Томске нестандартно тёплая; это я не в плане каких-то реверансов – всерьёз. Московская публика несколько развращена обилием творческих встреч, а здесь – морально чище."Ни одно из тогдашних томских сми не уделило Тарковскому своего внимания, поэтому и фото не будет.

В конце прошлого года я оказалась на грани выгорания – и вот, что что я решила изменить в своей жизни.Прошло всего два месяца года, а у меня ощущение сильной внутренней трансформации.Бывало ли у вас так, что снаружи вроде ничего не меняется, а внутри – треск от роста? Я знаю, что это чувство знакомо многим моим клиентам. Такое в жизни бывает не раз, и сейчас у меня как раз такой период.Один из моих главных экспериментов – меньше загруженности, меньше контроля.Я отказалась от привычного буллет-джорнала. Вместо него – тетрадь с обзором жизни по сферам и планами на год. Там же финансовое планирование. Для задач – тонкий еженедельник с наклейкой-стикером на неделю. Карманный формат, потом покажу.Дневники теперь тоже компактные, кроме одного домашнего – он слишком красивый, чтобы от него отказаться 😇.Еще я стараюсь не таскать с собой «на всякий случай» целый рюкзак вещей. Привычка пошла из декрета, когда нужно было предусмотреть все и всегда иметь что-то для себя. Но спине тяжело!Главный фокус – работа и рост.Как будто я долго накапливала энергию – и теперь чувствую, что пора. Я люблю свою работу, и сейчас у меня много идей, сил и вдохновения.В ноябре я почувствовала кризис с этим каналом.За год я провела два творческих проекта, писала, снимала, рассказывала. Но мой интерес сместился. Чтобы делать классный контент, нужно вкладывать в него ресурс – он должен либо приносить удовольствие, либо развивать, либо быть полезным или прибыльным.Я понимала, что не могу просто оставить тему творчества – это годы моей жизни, ваш интерес, ваша поддержка. И тогда решила: пора всё обобщить и систематизировать.Я начала писать книгу о процессуальном творчестве – обо всех своих наблюдениях, экспериментах, открытиях за эти годы.Мне нельзя отвлекаться.Сидеть на нескольких стульях я не умею. Либо я придумываю контент о творчестве, либо пишу книгу. Я выбрала второе.Процесс для меня – чистая терапия. Такой работы с перфекционизмом у меня еще не было. Боюсь сглазить и ничего не рассказываю, но, наверное, стоит 😆. Это ведь тоже моя работа со стыдом и перфекционизмом.Еще один важный процесс – здоровье и вес.Меняется моё тело, и весь мой профессиональный опыт обретает новый личный смысл. Тема телесности, отношений с телом и весом всегда была для меня второй по значимости. После специализации по работе с РПП я 5 лет работаю с этими запросами – и вижу, как важно это моим клиенткам.Сейчас мне хочется говорить именно об этом. Я уже составила план – что рассказывать, какие инструменты давать, как включать в процесс творчество. Остался один вопрос: делать это здесь или создавать что-то новое?Вот почему я здесь – спросить вас напрямую.Вы со мной ради творчества или ради меня? Как вам будет, если я постепенно изменю тематику канала? Останетесь?Буду рада вашим откликам! 🙏#ob_ятоже

Вот, статью свою нашлаО гидролатах.История гидролатов уходит в столь древние времена, что точный год их точного происхождения назвать невозможно. Да наверное и ненужно.Происхождение гидролатов неразрывно связано с эфирными маслами. Они как брат и сестра, или брат и брат, впрочем это не  важно- одно без другого быть не может. Хотя нет- эфирное масло без гидролата быть не может, а вот гидролат без эфирного масла - очень даже может.Так что такое гидролат? Когда вы варите суп, накрываете его крышкой, а после,  сняв крышку, с нее стекают капли воды- вот это и есть гидролат (борща, щей, или кто что варил). Простыми словами- это охлажденный пар, перешедший в жидкое агрегатное состояние. И этот охлажденный пар содержит в себе части исходного продукта- водорастворимые компоненты, эфирные масла тех растений, из которых мы получали гидролат. Почему назвали гидролат? Слово состоит из двух частей: гидро- вода, лате- молоко (некоторые гидролаты бывают непрозрачны, и действительно напоминают разведеное молоко). Их еще называют флорентийской водой, цветочной водой. Возвращаясь к эфирным маслам и древним временам. Изобретение способа добычи эфирных масел, а точнее перегонного куба, приписывают Авицене, но это не точно. В те времена наука и исследования природы были столь глубоки, пытливые умы древности пробовали природу со всех сторон и в свои перегонные кубы закладывали разные вещества. Возможно искали философский камень, возможно эликсир жизни. И мне кажется что у них это получилось- что эфирные масла, что гидролаты- действительно эликсиры жизни. Они словно душа растений. Эфирное масло прям такая концентрация, гидролат- мягкое облако души цветка или растений.Кто-то гидролат расценивает как побочный продукт производства эфирных масел, многие же цветочную воду ценят не меньше самого эфирного масла, используют для лечения всего организма, используют в кулинарии для приготовления сладостей, в напитках и тд. Лично мы гидролаты расцениваем как самостоятельный продукт и производим его не ради эфирных масел, а ради него самого. Как производят гидролат у нас? В перегонный аппарат, очень напоминающий самогонный (а процесс очень сходный) наливается колодезная вода. И далее есть варианты: 1. Прямо в воду я погружаю растения, спустя некоторое время мы получим отвар, который будет медленно кипеть, пар подниматься вверх, унося с собой в вверх эфирные масла, водорастворимые компоненты. 2. В специальную колонну я загружаю растения и уже через них будет проходить водный пар, забирая с собой активные компоненты.А вот дальше начинается  сплошная алхимия, чудеса  и волшебство- пар, поднимаясь по трубкам попадает в специальное отделение, где он мягко охлаждается, и переходит в жидкое состояние, и становится уже не эфимерным паром, а вполне ощутимым физически веществом, содержа в себе суть растения.  Очень часто на поверхности гидролата плавает эфирное масло ))), концентрат сути растения.Все наши гидролаты абсолютно натуральны, не содержат консервантов, спирта . Растения для гидролатов я собираю в лесу или выращиваю, но некоторые растения я конечно же закупаю, и стараюсь найти фермерские или дикие.И для чего используют гидролаты? Применений ему несчетное количество, и постоянно узнаю что-то новое о них.⁃ прежде все- конечно же в качестве  ежедневного ухода за кожей: вместо тоников (после очищения кожи), в качестве термальной воды, в качестве масок (пропитываем тканевые салфетки или ватные диски и накладываем на лицо, глаза)⁃ Разводим сухие, альгинатные маски и убтаны- результат в разы сильнее будет⁃ Для орашения волос (укрепляют корни волос, ухаживают за самими волосами, помогают устранять перхоть)⁃ Для увлажнения тела- при сухой коже после душа, особенно в сочетании с маслом⁃ Для ароматерапии (особенно если гидролат содержит эфирные масла)- брызгаем на одежду, волосы, подушку, заливаем в аромадиффузор⁃ Используем для обработок ран (гораздо быстрее идет процесс заживления)⁃ Для приготовления напитков - добавляем в кофе, чай, прохладные коктейли⁃ для добавления в десерты И тд

Предыстория. Три года назад, в одном магазине на Бали я увидела картины одной художницы, о которых, если честно я долго думала по возвращению домой. Как говорится, настоящее искусство заставляет чувствовать, думаю это и случилось. В этот приезд я вспомнила об этих картинах, приехала по тому же адресу, но тех, что мне запали в душу уже не было. Но! Я увидела на обратной стороне контакты художницы, она оказалось русской , и в ту же минуту я уже писала ей. Она ответила и пригласила меня на свою выставку, и вот я здесь. Вайб топовый, стольно стильных людей, делюсь с вами. А картину я уже заказала, ту самую, о которой думала три года. Покажу как будет готова //

ВСТРЕЧАЙТЕ! Сергей Шнуров! После Диагностики Ролевых Моделей:Ведущая роль - #Актер. Второстепенная - #Режиссер. Теневая - #Продюсер. Анализируя Личный Бренд Сергея Шнурова через призму Ролевых Моделей зрелищного Личного Бренда — Актера, Режиссера и Продюсера — можно выделить следующие аспекты:Актер: Шнуров известен своим эпатажным поведением на сцене и в публичной жизни. Он создал образ дерзкого и провокационного артиста, не стесняющегося использовать ненормативную лексику и шокировать публику. Этот сценический образ стал его визитной карточкой и привлек значительное внимание аудитории. Однако в интервью Сергей подчеркивает, что его сценический образ — это определенная роль, отличная от его реальной личности.Режиссер: Шнуров активно участвует в создании концепций своих музыкальных проектов, клипов и выступлений. Он контролирует творческий процесс, определяя направление и стиль группы "Ленинград". Его способность чувствовать актуальные темы и воплощать их в своих работах свидетельствует о сильной режиссерской роли. Например, сотрудничество с молодыми артистами, такими как Инстасамка, демонстрирует его стремление к экспериментам и обновлению звучания.Продюсер: Шнуров временами проявляет себя как чуткий продюсер, не только руководя собственной группой, но и занимая позиции в медиаиндустрии. Он даже пробовал корпоративные форматы. С 2020 по 2022 год он был генеральным продюсером телеканала RTVI, что свидетельствует о его управленческих навыках и понимании медиарынка. В его личном бренде доминирует роль актера, так как именно через яркий и запоминающийся образ он стал известен и взаимодействует с аудиторией. Роли режиссера и продюсера также присутствуют, но они менее заметны для широкой публики, находясь на втором плане и в тени его сценического амплуа.Для достижения баланса между ролями можно рекомендовать:▶️ Усиление продюсерской роли: Активнее продвигать новые музыкальные проекты или молодых исполнителей, используя свой опыт и влияние.▶️ Расширение режиссерской деятельности: Участвовать в создании фильмов, сериалов или театральных постановок, где можно применить свой творческий взгляд.▶️ Обновление актерского образа: Экспериментировать с новым сценическим имиджем или жанрами, чтобы показать многогранность своего таланта и привлечь новую аудиторию.Такой подход однозначно сбалансирует различные роли и укрепит Личный Бренд Сергея Шнурова. Для чего? 🔘Новое время🔘Новый возраст🔘Новая публика. 🔘Новые горизонты для Личности и Бизнеса. И да - прошу не понимать буквально название ролей: Диагностика Ролевых Моделей работает со всеми, а не только с артистами и знаменитостями. Каждая роль подразумевает особый набор характеристик:✅личностных✅деловых✅психологических✅проявленностиЭти роли есть в каждом из нас. Баланс Света и Тени - как на сцене и в кино - усиливает нашу экспертность, подсвечивает наши преимущества или мешает нашему успеху. 👍🏻- если разбираем Сергея дальше - через свето-теневой аспект 💡🖤 😜#личныйбренд#наташакачаетбренд #диагностика#ролевыемодели

Ну вот и я добралась до ИИ.Попыталась визуализировать свои увлечения с помощью Шедеврума.Вот что получилось.Как вы думаете, какие ключевые слова я задала?

Сегодня состоялось наше прекрасное путешествие ❤️Раз в месяц я организую путешествия, которые совмещают в себе культурное и духовное обогащение. Исследуем новые места и себя в этих местах.Неспешная прогулка по центру, трапеза в интерьерах старинного особняка, индивидуальная экскурсия, как может быть еще лучше? 1,5 месяца переговоров и мы на индивидуальной экскурсии в Центре Искусств.Москва 🌟Место, где искусство оживает, а история встречается с современностью. В его стенах можно увидеть уникальные произведения живописи из частных коллекций, которые ранее не были доступны для широкой публики. Про это место мало, кто знает, музей находится под Храмом Христа Спасителя.Путешествия — это не только возможность увидеть новые места, но и возможность встретить своих людей. Каждый раз, отправляясь в новое путешествие, я замечаю, как быстро складывается коммуникация. За короткий срок мы находим общий язык, делимся историями и переживаниями, и, что самое главное, создаем доверительные отношения.Разговоры текут легко и непринужденно. Многие после путешествий продолжают общаться, делятся впечатлениями и даже начинают дружить.Новое путешествие будет ориентировочно в конце марта, все подробности будут в сторис в ТГ и в телеграм-канале 🫂

Самая известная работа одного из самых известных французских фотографов – Робера Дуано. Наверняка многие ее знают, после 1986 г. она разошлась по миру огромным тиражом и даже стала предметом судебного разбирательства: некая семейная пара уверяла, что фотограф запечатлел именно их «Поцелуй у Отель де Виль», нарушив тем самым их частную жизнь, но проиграла, точно известно, кто был снят на этом фото. Оно постановочное, Дуано нанял студентов театрального курса по заказу журнала «Life» в 1950 г. Но сколько он делал не постановочных фото, снимая людей на городских улицах: его дочери рассказывают, что коробок с фотографиями Парижа в его архиве имелось 20, 4 из них были полностью посвящены рынку Les Halles и его персонажам. Считается, что первая фотография была сделана еще в 1933 г., а потом почти 40 лет мастер все время туда возвращался, вплоть до сноса. Когда об упразднении рынка стало известно, Дуано каждую неделю обязательно ездил туда ночью. По его словам, там встречались: «Богачи и бродяги, водители грузовиков и тягачи с ручными тележками, мясники и клиенты Dior, садоводы и пьяницы», – целый снесенный мир. Этот цикл фотографий широкой публике был практически незнаком. Впервые их показали только в 2012 г. на выставке в Ратуше, приуроченной к началу очередной реконструкции района бывшего рынка и к столетию со дня рождения Робера Дуано. Выставка была очень популярна, кажется, работы Дуано можно рассматривать бесконечно. Все фото © Atelier Robert DoisneauLe Baiser de l'Hôtel de ville. 1950Je vous salut ma rue, Jacques Prevert Rue Lhomond Paris 1955Jean Settour Bar des BOF, place des Innocents. 1972Цикл «Les Halles»Les filles au diable.1933 (интересно, что такие ручные тележки во фр. иногда называют «дьяволом», вероятно из-за двух ручек-«рогов». Так что по-русски будет просто «Девушки на телеге»)Структура павильонов Бальтара. 1969L’echaudoir de la rue Sauval. 1968Les Halles ночью. 1967Цветочница. 1968Выход и мессы из церкви Сен-Эсташ. (про шляпы)Птицы. 1973 (котлован, оставшийся после сноса рынка) #LesHalles

❇️ Что такое модульная сетка?Модульная сетка — это система горизонтальных и вертикальных линий, которые делят пространство на прямоугольные ячейки, называемые модулями. Эти ячейки помогают организовать пространство и размещать элементы дизайна таким образом, чтобы они взаимодействовали друг с другом, создавая баланс и порядок.Модульная сетка отличается от других типов сеток тем, что в ней пространство делится на равные части, что делает композицию более структурированной. Каждая ячейка сетки может быть использована для размещения различных элементов, таких как текст, изображения, кнопки и другие графические объекты.❇️ Зачем нужны модульные сетки?Модульные сетки предоставляют дизайнеру несколько преимуществ, которые делают процесс работы более организованным и эффективным.▶️ Организация пространстваМодульная сетка помогает четко организовать пространство на странице или экране. Размещение элементов внутри ячеек сетки обеспечивает равномерное распределение контента, предотвращает загромождение и помогает визуально выделить ключевые элементы.▶️ Гармония и балансКогда элементы дизайна размещаются по сетке, они создают гармонию и сбалансированность. Модульные сетки помогают соблюсти пропорции и выдержанность, что важно как для эстетики, так и для удобства восприятия.▶️ Скорость работыИспользование сеток ускоряет процесс разработки, так как дизайнер может опираться на уже заданные рамки. Это особенно важно при создании больших проектов, таких как веб-сайты, приложения или печатные материалы, где важна согласованность всех элементов.▶️ Легкость адаптации к различным устройствамСеточные системы помогают сделать дизайн более гибким и адаптируемым под разные размеры экранов. Это особенно актуально для веб-дизайна, когда важно, чтобы контент корректно отображался на устройствах с разными разрешениями.▶️ Упрощение взаимодействия с командойКогда несколько дизайнеров или другие специалисты (например, разработчики) работают над проектом, использование сетки упрощает взаимодействие. Сетка дает общую структуру, в рамках которой все элементы могут быть размещены, что помогает избежать недоразумений.❇️ Как работать с модульными сетками?Начните с выбора типа сетки. В зависимости от проекта, выберите сетку с фиксированными или гибкими колонками.Определите размеры модулей. Это могут быть равные размеры или пропорциональные в зависимости от дизайна.Используйте сетку как направляющую. Размещайте элементы дизайна в ячейках сетки, учитывая баланс и гармонию.Примеры модульных сеток скинула в комментарии ⬇️#статья

Танец. ТЕЛО. ЭпохаСчитается, что именно танец первым реагирует на перемены в обществе, тело не просто откликается на вызовы времени, а фактически говорит языком чувств эпохи. Пока многие другие виды искусства и кинематограф адаптируются к новым обстоятельствам, танец уже успевает буквально физически показать "нового человека" и рассказать в пластике о его мечтах, мыслях и переживаниях. Балет. ТЕЛО. ТанецПосетила в Эрмитажном теаре балет "Вне времени". Хореографические шедевры Леодина Якобсона. В первой части "Миниатюры из цикла «Классицизм – романтизм» я только и думала о телах и как им не идут движения, костюмы, даже музыка. Длинные женские фигуры, которые несуразно выглядят в мужских руках, круглые попы в пачках словно яблочки в вазах и т.д.Когда началось второе отделение из цикла "Роден", словно произошло незримое волшебство. Тела (фото) преобразились по взмаху палочки феи: красивые, упругие, страстные они слились в едином экстазе танца. Все встало на свои места, танец обрёл форму и смысл. Из исполнителей полилась бешеная энергия, теперь они точно понимали, о чем танцуют. Может быть, это моё личное восприятие. Но, честно сказать, не думаю. Мне кажется, что наше сейчас не говорит на языке балетного тела, вернее классического балета без элементов хореографии современного танца.

Танец роботов в честь Лунного нового года. Номер ставил известный китайский режиссер Чжан ИмоуКонтент виральный, но как по мне криповый🫠 как считаете?