Дудолины раздолья

Когда в жизни много неопределенностей, нужно делать что-нибудь надёжное, стабильное. У меня это шитьё. Шью вот себе постельное белье из того самого первого сатина с опечаткой.У меня в работе со всех сторон тоже неопределённости. Жду одеяла и косметички два месяца. На днях начнётся третий месяц. Производство перегружено. Рисование может получится, а может нет. Заранее никогда не знаешь 100% как сейчас акварель ляжет, как рука дрогнет или нет. Будут ли заказчики использовать иллюстрации или нет. Будет ли в типографии та самая прекрасная бумага или не будет. Купят ли товары в магазине или это провал. Этот список бесконечен. Я это все как-то не сразу осознала. В начале лета мне было даже не по себе, тревожно и весьма уныло. А потом постепенно пришло принятие. Это все обратная сторона медали работы на себя. А мне мозг давно уже нашёптывает «давай пошьем, чо ты грустишь то?». Чтобы выдерживать неопределённость с одной стороны, с другой нужно что-то очень определённое, конкретное, простое и ясное. А такое именно нужно выдерживать, другого способа нет. Шитьё - это значит я сяду, отдохну головой, сделаю вещь, которая точно получится. А если вдруг не получится сразу, то я знаю как сделать, чтобы вещь получилась со второго раза. А мне очень важно, чтобы в итоге получилась настоящая добротная вещь, чтобы я видела осязаемый процесс ее появления - это удовлетворяет жажду контроля. Я создаю вещь = я что-то контролирую в своей жизни. Вязание и вышивка также заземляют. И вот днём работаю предпринимателем в неопределённостях, а вечером шью и где-то внутри будто разжимается кулак. Дышать легче🐦🌾🌺🕊️

Человек человеку другВот сижу я рисую свои личные идеи и они у меня хоть и разные, но в рамках моего мышления, моих фантазий и моего сложившегося мировоззрения. И по другому не будет, ведь их рисую я одна. А потом, вдруг, приходит ко мне совсем другой человек и говорит: «а нарисуй-ка мне лошадь с виолончелью!», или «сахар, который гуляет со сливками!», или вот «дом из музыкальных знаков!!» И сначала берет оторопь… Что? Как?! Я же такое не знаю! Потихонечку начинаешь погружаться в процесс и оказывается так можешь. И оно даже получается. Где-то приходится постараться чуть больше, но лишь потому что очень-очень много нового. А где-то навык уже отточен и его лишь надо применить. Мастерство - это не только отношения с работой, это отношения с людьми, которые помогают взглянуть на свою работу шире, глубже. Я чувствую и наблюдаю наглядно, что мастерство приходит с людьми и для людей в процессе постоянных отношений. Как-будто все окутано невидимой паутиной связей и мы в этом растём, если не прячемся. Растём как профессионалы, растём как личности, взрослеют наши взгляды, формируются и крепнут ценности. Мастерство не нужно одному мастеру. Иллюстрация для удивительной музыкальной Лены. Вместе мы рисуем для детского музыкального сборника. Он такой, такой, что не захочешь, а заиграешь на всем, на чем только можно заиграть! Я впервые рисую что либо, сначала услышав как оно звучит🎶 Подумайте как, а?💛#мастерство

Это я стою с крошечной швейной машинкой. Дед Мороз подарил в саду. Смотрите как вцепилась! До сих пор не оторвать🧵🎨Были в бабушкиной квартире. Все странно. Знакомые наизусть звуки часов, узоры фонарей и деревьев на потолке. В детстве мне нравилось смотреть как в темноте кружились по комнате тени, когда проезжала редкая машина с включёнными фарами. Теперь все ровно то же самое, только угол с бабушкиной кроватью пуст.У бабушки много удивительной красоты вещей. Удивительно красивыми они стали для меня в эти выходные. Раньше это были просто вещи, никакой особой ценности я в них для себя не находила, а вечное бабушкино «возьми себе что-нибудь, зачем же оно все куплено» - даже раздражало. Я как будто впервые огляделась. Ковры, сервизы, горы хрусталя, мельхиоровый половник за 12 рублей. Наливаю теперь Димке суп тяжеленным половником за 12000 по современным меркам - понимаете масштаб?🤌А деревья в окне снял Димка. У меня в телефоне целая фотосессия грустных тополей. Они протягивали в окна свои руки. Удивительная квартира. С одной стороны парк в расстоянии пяти метров, с другой лес и река - кажется, что до них даже можно дотронуться. Больше ничего не видно. Раздолье. Большое везение вырасти в таком месте. Может поэтому я до сих пор не могу выпустить из рук машинку и кисточки, рисую деревни, птиц, зверей, а все что создаётся шуршит природой. Возможно🌿🕊 *Кстати, на фото - это огромная линогравюра. В тяжеленном багете. Она тоже, вдруг, резко стала мне чрезвычайно дорога. Лыжный спуск. Он здесь, в городе, был раньше. Одно время даже действовал, тягал лыжников наверх. А потом перестал. А гравюра вот у моей Бабушки осталась, а я ни разу даже не спросила «Ба, а как ты ее выбирала? Почему именно ее?» #явкниге

Монмартр, Монпарнас и… МасловкаВ музее прошла лекция Алексея Валерьевича Петухова, ведущего научного сотрудника — хранителя ГМИИ им. А.С.Пушкина, куратора коллекции нового французского искусства. На ней поговорили о том, как устроен Париж глазами художников и что французы хотели увидеть в Москве. Делимся избранными тезисами:→ В XIX веке мастерская художника это целый комплекс исторических артефактов для создания полотен. Мастерские легко найти по большому окну в верхнем ярусе — оно обращено на север для равномерного света.→ Они могли очень отличаться друг от друга. Например, Гюстав Моро жил в собственном музее — студия была построена как выставочное пространство с продуманным маршрутом и картинной галереей в спальной комнате.→ Монмартр в начале XX века был полусельским районом на высоком склоне. Дома строили из слома павильонов международных выставок — они были недолговечными, без воды и газа. → Главной спутницей художников была раскалённая печка. Центрального отопления ещё долго не будет, а если горит печь, то мастерская живёт и работает→ Монпарнас — новая точка притяжения для интеллектуалов со всего мира. Здесь формируется новый тип мастерской: студия, где дальняя часть разделена на два уровня: нижняя для готовки и верхняя для жилья.→ С ростом достатка увеличивается площадь жилья: Пабло Пикассо строит замок, Жорж Брак покупает виллу, а другие обращаются к известным архитекторам. Так Робер Малле-Стивенс создаёт квартиру-мастерскую для Тамары Лемпицкой. Вся мебель обозначена инициалами художницы (TL).→ После Великой депрессии французские художники увлекаются левыми идеями и оглядываются на опыт СССР. Многие мечтали приехать, узнать, какие условия для творчества у коллег в социалистической стране?→ Идея двухуровневых мастерских «переселилась» в Дом Наркомфина Моисея Гинзбурга и жилую ячейку Ле Корбюзье. → Мария Васильева, русская иммигрантка, только освоила кубизм и открыла собственную академию. При ней существует недорогая столовую, куда заглядывают Анри Матисс и Амедео Модильяни.→ В 1902 году Альфред Буше покупает на слом павильон вина, чтобы создать арт-резиденцию «Улей» в районе Монпарнаса. Здесь жили Марк Шагал, Давид Штеренберг, Хаим Сутин и другие. Функционирует как мастерская до сих пор.→ В СССР приезжали многие французские художники, но самая загадочная история произошла у скульптора-кубиста Жака Липшица. По итогу поездки он создал бюст Феликса Дзержинского. Существует версия, что так он хотел спасти родственника от репрессии.🔖 Интересная связь с Масловкой: 12 художников в 1900-е - 1910-е годы работали в мастерских Монпарнаса, а в начале 30-х годов поселились в Городке художников на Масловке, среди них: Нина Нисс-Гольдман — близкий друг Амедео Модильяни, Амшей Нюренберг, деливший парижскую мастерскую на двоих с Марком Шагалом несколько лет, Давид Штеренберг, Иосиф Чайков, Иван Ефимов и др.#СобытияМасловки

ловите порцию милых балийских собачек🐕❤p.s. моя любимая первая «петушок и бандиты»😄

Забежала вчера к ребятам в винный бар «Магнум» на обед. Вот такая у них есть теперь подставка под винную бутылку. Говорят, что первую партию (без надписи на подошве) посетители растащили самоподарили быстрее, чем пили игристое 🙈 Вторая партия - уже с надписью - тоже бодро расходится. Хороший мерч вышел. У меня теперь тоже есть 😉Все отличной пятницы!

«Дерево укоренилось в небе»Так называется звуковой проект-перформанс, с которым Россия примет участие на Венецианском биеннале — впервые с 2022 года. Уже сама эта новость радует, а список участников от России греет ещё больше. Координатором выступила Российская академия музыки имени Гнесиных и привлекла много ярких музыкантов, среди них: фольклорный ансамбль «Толока», резидент Дома Радио Алексей Ретинский, композитор Олег Гудачёв и многие другие, в том числе музыканты из Латинской Америки и Африки. Ансамбль «Толока» пишет в своем канале:«С 5 по 8 мая пространство павильона будет работать как непрерывный звуковой процесс: музыканты и художники из разных стран создадут серию живых перформансов на стыке электроники, фольклора, перформанса и экспериментальной музыки»Хотя не все страны отреагировали на это решение положительно, будем следить за новостями и надеяться на лучшее — ведь иногда и деревья прорастают в небо.

Вот жалуются на белые списки, я тут в Индонезии, интернет начал лагать, я выглянул на улицу проверить роутер, а там… Похоже тут интернет замедляют другими способами. Так называемые — пятнистые списки 😁

С пятницей, друзья!🥂Живая реклама шампанского в Берлине, 1921 г.

Март тихо вошёл в комнату вместе с солнцем.Оно скользит по подоконнику тонкой полоской света, цепляется за край кружки, за складки пледа, за ветку, которая стучит в стекло. Воздух пахнет чем-то весенним, ещё холодным, ещё сырым — будто земля только начала просыпаться и осторожно пробует дышать.Я давно не заходила сюда на канал. Дни были тяжёлые, вязкие, как густой туман. Болела, лежала, слушала, как за окном медленно меняется время. Сначала был серый февральский ветер, потом мокрый снег, а теперь — март. Настоящий. Солнце уже не просто светит, оно будто заглядывает в комнату, проверяет, жив ли кто внутри.А внутри странное чувство.Не боль даже.Скорее пустота, как в доме, из которого вынесли мебель. Эхо ходит по углам. И где-то глубоко прячется тихое ощущение утраты, будто что-то важное незаметно ушло, пока я лежала под одеялом и смотрела в потолок.Иногда кажется, что лучше закрыться.Закрыть двери, задвинуть шторы, спрятать сердце подальше. Мир умеет быть колючим. Люди иногда смотрят так, будто доброта ошибка, мягкость слабость, а открытое сердце это удобная мишень.И тогда становится трудно.Очень трудно жить такому человеку.За окном ветер осторожно качает ветки. Они ещё голые, но уже не зимние. В их движении есть ожидание. Где-то в коре, в тонких прожилках, уже идёт сок. Деревья пока молчат, но они знают: скоро всё начнётся.Я встаю и ставлю чайник.Вода начинает тихо шуметь, как маленькая река в горах. Пар поднимается вверх, запотевает стекло. Листья чая медленно раскрываются в кружке, и воздух наполняется терпким, тёплым запахом.Иногда этого достаточно.Просто сидеть у окна, держать горячую чашку и смотреть, как март медленно разливается по миру.Я всё равно буду заваривать чай.Я всё равно буду открывать окна.Я всё равно буду верить в весну.Потому что однажды утром деревья вдруг покроются светлой дымкой почек. Потом мягкой зеленью, потом цветами.И весь этот воздух станет сладким от цветения.

След советского конструктивизма в обложках Franz FerdinandФронтмэн группы Franz Ferdinand Алекс Капранос, как известно, любит две вещи: свёклу и строгую геометрию. Причём, как в изобразительном искусстве, так и в музыке.Сложно не заметить связь обложек группы с творениями советских конструктивистов.Например обложка альбома "This Fire" отсылает к плакату Эдуарда Лисицкого «Клином красным бей белых», а обложка сингла "The Fallen" вдохновлена постером братьев Владимира и Георгия Стенбергов для журнала «Новый мир».Обложка второго альбома «You Could Have It So Much Better» — отсылает к плакату «Ленгиз: книги по всем отраслям знания» с Лилей Брик, за авторством Александра Родченко. Эта любовь человека к советскому авангарду тянется ещё со студенческих лет. Капранос окончил университет Стратклайда со степенью бакалавра искусств, где и влюбился в эстетику прямых линий.Обложка альбома "Tonight: Franz Ferdinand" имеет иную эстетику: она отсылает к фотографиям с мест преступлений 1940–50-х годов. Однако даже здесь группа остаётся верной конструктивизму, ведь альбом написан с использованием советского синтезатора Поливокс. Сам Алекс комментирует свой выбор следующим образом:"Знаете, советские синтезаторы отличаются от американских, как московские высотки — от Эмпайр-стейт-билдинг. Есть в них что-то брутальное".Эта модель славится, как и любой советский инструмент, своим грубым звучанием, а Алекс характеризует звук группы, как "геометричный", с чем, в прочем, поспорить сложно.@L_Da_Nil

Душевые кабины из стекла: виды, преимущества и особенностиСегодня стеклянные душевые кабины уверенно вытесняют массивные ванны и устаревшие шторки. Они делают интерьер легче, просторнее и аккуратнее. Однако за внешней простотой скрывается множество нюансов: разные типы конструкций, механизмы дверей, качество фурнитуры и требования к монтажу.Выбор конкретной модели зависит от площади ванной комнаты, планировки, бюджета и личных предпочтений. Условно их можно разделить на несколько основных типов.💎 Угловые Один из самых популярных и универсальных вариантов. Они устанавливаются в угол санузла и эффективно используют пространство, что важно для небольших ванных комнат. Чаще всего у них квадратная, прямоугольная форма. Стеклянные стенки не утяжеляют интерьер, а разнообразие раздвижных и распашных дверей позволяет адаптировать конструкцию под конкретную планировку.💎 ПристенныеУстанавливаются вдоль одной стены и чаще всего имеют прямоугольную форму. Они хорошо подходят для вытянутых помещений и отличаются повышенной жесткостью конструкции, так как часть нагрузки передается на капитальную стену.💎 Душевые кабины в нишеЭто практичный и экономичный способ. В данном случае стены ниши выполняют роль боковых стенок душа, а стеклянная перегородка или дверь закрывает вход. #перегородка

Наглядный пример, как можно устать от своей работы.На рисунке Туве Янсон, та самая "мама Муми Троллей". А в руках у неё молоток для мяса. И она замахивается на всю муми-тролльскую братию в желании размозжить каждому из них голову. Рисунок сделала она сама на конверте письма своей подруге.Ужас, скажете вы? Не спешите осуждать.Напомню вам, что Туве в первую очередь - художница, а уже потом писатель. И позиционировала она себя всегда именно так. Муми Тролли же стали для нее буквально "золотой клеткой":1️⃣ ее окрестили исключительно детской писательницей (хотя штопор в сумочке муми-мамы и хаттифнатты в лодке, всегда равнодушно смотрящие вдаль на линию горизонта, отсылают нас скорее к более взрослым вопросам...)2️⃣ творчество превратилось в обязаловку, а времени на более серьёзную живопись и "взрослую" литературу вовсе не оставалось. Поэтому не забывайте вовремя отдыхать от работы!✅Иногда выдохнуть и выплеснуть свои эмоции, как в случае с Янсон и конвертом.✅Иногда делегировать: например, Туве в конце концов передала задачу рисовать комиксы своему брату, вернув себе немного свободы. ✅И вовремя ходить в отпуск!Я вот тоже слегка "зашкварилась", пожалуй, пора использовать последний пункт из собственных предложений. А вы как справляетесь в перегрузом?#натефакты