Балерины и проститутки. Дега — история маленькой танцовщицы, потрясшей Париж15 апреля исполнилось 150 лет с открытия первой выставки импрессионистов — события, о котором трудно говорить без имени Эдгара Дега. Но в этой истории хочется уйти от банальности и увидеть то, что обычно скрыто за блеском сцены.В XVIII–XIX веках балет часто считали пошлым зрелищем: на сцене выступали девушки из низших слоёв, их одежда могла оголять тело, а за кулисами разворачивались сплетни и пороки. У балерин закрепилась репутация «девушек лёгкого поведения», а их покровителями были зажиточные мужчины, имевшие доступ за кулисы — отсюда и частые мужские силуэты на картинах Дега.Когда Дега брался за эту работу, ему было 45. Моделью послужила Мари Женевьева фон Готтем: она позировала ему ради помощи семье. Публика была ошеломлена — девушку называли уродом и обезьяной. В кордебалете танцевали подростки из бедных семей, их презрительно звали «крысы»: они жили в тяжёлых условиях, выполняли грязную работу и часто страдали от жесткого обращения. Одна из таких «крыс» стала прообразом скульптуры.Первоначально скульптура была выполнена из воска и пластилина. Дега облачил восковую фигуру в шелковый лиф, марлевую пачку и тканевые туфельки с атласными лентами, затем покрыл их слоем воска, чтобы сохранить текстуру и целостность образа. Работу он вёл три года и сумел передать маленькую балерину, погружённую в изнуряющую рутину репетиций и мелких заработков.Это не просто статическая модель — это сложный психологический портрет. «Никогда несчастье подросткового возраста не было более печально представлено» (Луи Энноут). Дега сознательно помещает героиню в атмосферу порока: в 1881 году он выставляет рядом портреты преступников, и уже окружение формирует восприятие «танцовщицы».Всегда ли искусство должно говорить о красоте?
130 лет назад родилась первая гламурная дива, баронесса с кистью, икона эпохи, королева Ар-Деко, светская львица Тамара Лемпицка.Единственная в то время, когда женщины-художники работали не покладая рук буквально за кусок хлеба, кому при жизни удалось стать успешной, знаменитой и богатой.Она из тех, кто сделала себя сама. Она сознательно путала, исправляла, переписывала факты своей биографии создавая свой утонченный и таинственный образ. Она загорелась яркой звездой мира искусства в то буреломное время, когда ломались судьбы многих людей и даже стран.Лемпицка начала свой творческий путь не от хорошей жизни. Эмигрировав в 1917 из России во Францию она столкнулась с нищетой и неспособностью мужа, впавшего в депрессию, делать хоть что-то для спасения семьи. Тамаре, с маленьким ребенком в чужой стране пришлось выживать.Ее работы приводили публику в восторг. Из несчастной эмигрантки она превратилась в модную художницу и эксцентричную светскую даму с изысканными манерами и связями. Она никогда не была «бескорыстной служительницей муз», всегда знала что по чем и не стеснялась своего стремления к популярности и финансовому успеху. К 30 годам она заработала свой первый миллион.Больше всего Она прославилась как портретиска. Никто не умел так передать характер и темперамент как она. Эта женщина сама сделала себе имя и прожила удивительно насыщенную жизнь, перевоплощаясь из одной роли в другую шокировала и восхищала, вызывала осуждение и восторг. Сейчас ее картины стоят миллионы. Их коллекционируют, похищают, они растут в цене.
«ПОСЛЕ БАЛА» . ПОЧЕМУ ОНА ПЛАЧЕТ?Анри Жервекс был французским художником, изучавшим живопись у Александра Кабанеля, Пьера-Николя Бриссе и Эжена Фроментина. Первые его картины отвечали вкусам эпохи Наполеона III.ПОЧЕМУ ОНА ПЛАЧЕТ?Судя по растрепанному букету и драматичному жесту руки, между супругами на балу призошла ссора.Скорее всего, из-за ревности.Присмотревшись, можно заметить, что муж значительно старше своей молодой жены. Хотя мы не видим ее лица, но художник отчётливо даёт понять, что она весьма хороша собой, одета в чудесное бальное платье по последней моде позитивизма и начала эпохи Модерна - со вкусом и изысканно. Модерн хотел видеть в женщине прекрасное неземное создание. Отсюда такая чудесная мода в это время. Диадема в волосах, руки в белых перчатках напоминают шеи лебедей.И, конечно же, она привлекает внимание поклонников.Отсюда и эта деталь важная: на полу лежит букет цветов, который, вероятно, был подарен одним из гостей бала.Это, конечно же, разозлило ревнивого супруга, и он дома швырнул ей в лицо этот букет. Лепестки цветов валяются по полу, словно осколки, и намекают, что брак пары разбился вдребезги.Но растрёпанный букет — это ещё не самое страшное на этой картине. Присмотритесь: мужчина сидит в одной перчатке. Это значит, что вторую он бросил в лицо своему обидчику, вызвав его на дуэль. Поединок состоится и одного из врагов вскоре не будет в живых.А у героин есть все шансы остаться вдовой. Однако, если она не любила своего супруга, то не будет чувствовать горечи утраты и сможет выйти замуж за другого. Может быть, поэтому картина эстетически приятна? Художника упрекают в безвкусице и погоней за грубыми эмоциями. Но мне кажется картина интересной : и точки зрения моды эпохи, и драмы, происходящей. Ставьте❤️Подписывайтесь на мой блог и получайте порцию искусства каждый день. А вы что думаете по этому поводу, безвкусица или нет? И почему она плачет, ваши версии?
