Пропорции улицы Росси пересчитали — она не совсем идеальная Геодезист проверил устоявшееся представление о том, что ширина улицы Росси и высота зданий на ней равны 22 метрам, а ее длина — 220 метров. Серж, владелец инстаграма о геодезии в Петербурге и Ленобласти с почти 5,5 тысячами подписчиков, измерил улицу. У него получились длина 219,2 метра, высота около 19 метров и ширина между 21,24 и 21,41 метра.
Доходный дом И. Е. КузнецоваДом принадлежал Ивану Емельяновичу Кузнецову, купцу и представителю крупной династии фарфоровых фабрикантов. Спроектировали его архитекторы Борис Великовский, Давид Бурышкин и Александр Розенберг. Фасады здание оформлены в стиле неоклассицизм. Украшены колоннадами, пилястрами, лепными картушами, фигурами путти.В парадной со стороны Джамбула уцелел лепной декор, а также лестничные ограждения из трёх видов металла.📍 Загородный проспект, 27 / переулок Джамбула, 21
Три лучших особняка канала — которые можно посетитьКак большой любитель истории неровно дышу к материальному воплощению этой самой истории — архитектуре. За каждым из этих зданий — эпоха, история семей и предпринимательских династий.Выбрал три своих поста с обзорами особняков, которые считаю лучшими в столице. В каждый можно попасть внутрь (морозовский периодически закрыт). Но это того стоит!1️⃣ Особняк Алексея Морозова, текстильного короля Российской империиЗдесь — невероятный кабинет владельца в готическом стиле, украшенный работами Врубеля. И фальш-камин, за которым скрывается старообрядческая молельная комната. А ещё — холл в египетском стиле.Владелец здания Алексей Викулович Морозов после революции 1917 года жил в одной из комнат своего особняка. Великий собиратель мирового искусства (которому обязаны самые именитые художники планеты) стал просто советским музейным работником.2️⃣ Городская усадьба Васильчиковой, где собирался весь цвет столичного обществаВладельцы усадьбы менялись неоднократно — она принадлежала даже родственнице полководца Суворова. По этим комнатам бегал юный Костя Алексеев (позднее ставший известным всему миру как Станиславский), а после революции здесь обустроился Верховный суд РСФСР.Сегодня здесь располагается Федерация шахмат России, а здание названо в честь советского чемпиона мира Ботвинника. Он был первым «качком» среди шахматистов, считая, что физическая форма крайне важна для игроков. И ещё — 70 лет назад в письме в ЦК КПСС настаивал на компьютерном управлении экономикой.3️⃣ Особняк Степана Рябушинского — коллекционера икон и крупнейшего предпринимателяСемья Рябушинских в 1914 году по своему состоянию занимала 9 место отечественного журнала Форбсъ. Московский банк, которым владела эта семья, для экономики империи значил то же, что банк ВТБ для нашей страны сегодня.А ещё ребята построили первый автомобильный завод «АМО» совместно с Fiat (на его мощностях появился «ЗИЛ»). Этот особняк входит в программу моих бесплатных экскурсий для подписчиков (запись в шапке профиля).
Концертный зал на Английской набережной — новая сцена Музыкального театра имени Шаляпина — встречает гостей после масштабной реставрации Он расположен в здании бывшей Англиканской церкви, нынешний облик которой во многом сформировался после перестройки по проекту архитектора Джакомо Кваренги. Главный зал находится на втором этаже — с двумя рядами окон и видом на Неву.Реставраторы сохранили исторический интерьер, мозаики и росписи. Сам зал оснастили современной сценой и техническим оборудованием. Особая гордость — восстановленный орган «Brindley & Foster» 1877 года, который вновь зазвучал спустя почти полтора века молчания.
Храм Христа Спасителя в Москве с видом на Кремль(Акварель Александра Тона. 1836–1837 годы)Первый храм, который должен был стать символом победы в Отечественной войне 1812 года, был заложен на Воробьевых горах, но проект оказался неудачным. Разработку второго проекта поручили архитектору Константину Тону; строительство началось в 1839 году и продолжалось почти 50 лет. Собор был освящен через два года после смерти архитектора. Акварель Александра Тона — художника, архитектора и брата Константина Тона — была написана еще до официального распоряжения о возведении собора.
Гауди дотянулся до неба: Саграда Фамилия стала самым высоким христианским храмом планеты 🔝⛪️Помните ту самую барселонскую «свечку», которую строят уже 144 года? 🕯️ Так вот, она недавно официально обогнала всех соперников! 🏆На башню Саграда Фамилия водрузили финальный крест ✝️, и теперь высота базилики составляет 172,5 метра. Это значит, что Испания забирает титул у Германии: предыдущий рекордсмен, Ульмский собор (161,5 м), теперь почетный второй. 🥈 Ульмский собор строили почти 350 лет. ⏳Антонио Гауди в последнее время вообще часто мелькает в новостях.Не так давно папа римский Франциск (незадолго до своей кончины) причислил архитектора к лику блаженных. Теперь Гауди официально не просто гений каталонского модернизма, а «преподобный» и «Божий архитектор». В Ватикане объяснили это тем, что он превращал архитектуру в хвалу Господу. Красиво, правда? ✨Гауди прекрасно понимал, что при жизни храм не достроит. Когда он погиб (а история печальная: в 1926-м его сбил трамвай, и плохо одетого мастера приняли за бродягу и отвезли в больницу для бедных, где он и скончался), была готова только одна башня. 😥 Но он оставил такой задел, что стройка живет до сих пор.Что сейчас происходит с храмом? 🏗️Сейчас работы кипят (и финансируются в основном за счёт наших с вами билетов — почти 5 млн человек в год приезжают посмотреть на это чудо 🎟️). Обещают, что финальный аккорд — оформление фасадов и интерьеров — закончат в 2026 году. Дата символичная: ровно 100 лет со дня смерти Гауди.Из 4,9 млн посетителей около 15% — туристы из США. 🇺🇸 Видимо, хотят успеть до того, как всё доделают и пропадёт магия «вечной стройки».Немного цифр и наследия 📊:· Первый камень заложили аж в 1882 году. 📅· Гауди руководил процессом 40 лет и считал это главной миссией своей жизни.· Кроме Саграда Фамилия, у него ещё 6 объектов в списке ЮНЕСКО: парк Гуэля, дом Бальо, дом Мила и другие. 🏛️Так что теперь есть ещё один повод приехать в Барселону (или пересмотреть фото) и задрать голову повыше. 👆😊
Скульптурная композиция «Похищение огня» перед зданием кинотеатра «Прометей» в Ленинграде. 📆 1987 г.📜Кинотеатр, спроектированный группой ленинградских архитекторов под руководством Виктора Белова (в числе соавторов — О. Василенко, И. Трегубов, В. Фромзель, Л. Шимаковский), был заложен в 1963 году и построен в период 1963–1973 годов; его официальное открытие состоялось в 1973 году. Вместимость зала составляла 1250 зрителей.📜Скульптура работы скульптора Романа Красницкого и архитектора Феликса Романовского была установлена весной 1981 года. Изваяние, прикреплённое к пьедесталу тонким штырём, держится за счёт идеально выверенных пропорций и собственного противовеса — это одна из особенностей композиции.📜В 2000‑х годах посещаемость кинотеатра «Прометей» резко упала. Это было связано с появлением в городе современных многозальных кинокомплексов в торговых центрах: они предлагали зрителям более комфортные условия просмотра, широкий выбор фильмов и дополнительные услуги. В результате отдельно стоящие однозальные кинотеатры, к которым относился «Прометей», стали терять аудиторию.📜 Ситуация усугубилась административными решениями: в 2005 году администрация Петербурга приняла Концепцию реформирования государственной киносети, согласно которой «Прометей» попал под распоряжение КУГИ о ликвидации государственных кинотеатров. Власти посчитали затраты на реконструкцию здания нецелесообразными для городского бюджета. Попытки привлечь частных инвесторов также не увенчались успехом: компания «Герда», получившая в 2006 году право на проведение работ, не выполнила обязательства, и здание продолжало ветшать.📜 Последний киносеанс в «Прометее» состоялся 13 мая 2007 года, после чего здание перестало использоваться по назначению. К моменту закрытия оно находилось в плачевном состоянии: в помещениях были разбитые окна, разбросанный мусор, развалившаяся мебель. В подсобных помещениях временно размещались пункт приёма стеклотары и обувная мастерская.📜 В 2012 году кинотеатр «Прометей» пострадал от пожара. 29 августа произошло возгорание из‑за загоревшегося строительного мусора на первом и втором этажах здания. Общая площадь возгорания составила 110 квадратных метров. Пострадавших не было, так как здание было заброшенным. Виновники возгорания установлены не были.📜 В 2012 году было принято решение демонтировать скульптуру для реставрации: её отправили на восстановление в конце декабря того же года. Здание кинотеатра начали сносить в начале марта 2013 года, а полностью ликвидировали 26 июля 2013 года.📜 Изначально на месте кинотеатра планировалось построить киноконцертный комплекс. Работы начались, но были приостановлены. В 2019 году проект переработали — новый вариант выполнило ООО «Архитектурная мастерская Сергея Рязанцева». Часть уже возведённых железобетонных конструкций демонтировали.📜 В конце 2021 года строительство завершилось, объект ввели в эксплуатацию. На месте бывшего кинотеатра «Прометей» на проспекте Просвещения, 80, появился торговый центр с одноимённым названием. Ему присвоили адрес: проспект Просвещения, 80, корпус 1.📜 Отреставрированную скульптуру «Похищение огня» установили на новом месте — в парке между улицами Демьяна Бедного и Ольги Форш. В ноябре 2019 года этот парк получил официальное название «Сад Прометей».Фотохроника | в МАХ
Не прошло и 145 лет, как его наконец достроилиНу что, друзья, меня переплюнули в 100 раз. Если я делал свой сайт полтора года, то собор Саграда-Фамилия работы гениального Гауди — строили полтора века. И вот недавно на него поднята верхняя секция с крестом, то есть он фактически достроен (если быть точным, достиг своей финальной высоты).Считаю, что событие эпохальное для мировой культуры, проект начали строить в 1882 году, он пережил две мировые войны, прошел через нехватку финансирования, а теперь силуэт собора окончательно сформирован.Я бывал в Барселоне дважды — первый раз в 1996м, а второй в 2019м. Пруфы прилагаю, сфоткался на том же месте с тем же пломбиром! Ну а если переживали, что долго не можете закончить проект, вспомните, что кто-то потратил на него почти 145 лет. Должно отпустить.
Утро с любимым классиком 🔆Мы рождаемся с криком, умираем со стоном, остаётся только жить со смехом... ®Виктор Мари Гюго• Увлёкшись пикировками с бабушками из параллельной Вселенной, немного выпал из нашей действительности. Телега бодро замедляет ход, и каждый день в ней воспринимается, как предпоследний. Даже такой знаменательный!📖 Сегодня родился великий литератор, которого А.С. Пушкин называл «второстепенным поэтом». В детстве мама снабдила полным собранием его сочинений, и «Человек, который смеëтся» затмил на время всё остальное. Драматическая лав-стори, где уродливый ярмарочный фигляр становится пэром Англии. И даже в нынешнем Джокере есть его печальные отголоски. В «Отверженных» детский ум безнадёжно забуксовал, зато «Собор Парижской Богоматери» распахнул свои сияющие средневековые глубины.•• В это сложно поверить, но роман буквально спас главную достопримечательность Франции, которую собирались сносить, считая нелепым уродством, позорящим город. Вместе с «Notre-Dame de Paris» изменилось отношение ко всей готической архитектуре, и Средневековье уже не казалось мрачной эпохой мракобесия! Увы, в книге не всё так радужно: прекрасная Эсмеральда гибнет, страдающий Квазимодо заключает её в объятия. Гюго написал «Собор» на одном дыхании, уж что-что, а снедающие душу страсти были ему знакомы...💕 В череде увлечений писателя выделяется роман с отважной покорительницей Арктики Леони Д'Оне. Вместе со своим мужем художником она участвовала в Полярной экспедиции 1839, превратившись по возвращению в звезду парижских салонов. Для закрепление успеха Леони выпустила книгу «Путешествие женщины на Шпицберген», сделавшую её знаменитой. Виктор Мари не смог пройти мимо, они рухнули в омут любовных утех, но обманутый муж нанял детективов, и парочку быстро разоблачили. Тогда это не поощрялось: пэр (сенатор) Франции Гюго отделался лёгким испугом, а вот несчастная Д'Оне загремела в тюрьму... ••• Жизнь иногда несправедлива: счастья вам, женщины, весна уже шлёт свои робкие лучики. Виктора с Марией от всей души, а нам Доброго утра! Надеюсь, загрузится к обеду 🍷 🖼️ Николя Осташ Морен иллюстрация к «Собору Парижской Богоматери», 1834; коллаж с автором и отважная Леони Д'Оне кисти мужа Франсуа-Огюста Биара Легенды Сентября 🍁
Вдохновение дня: интерьер Сиенского кафедрального обора Санта-Мария-Асунта с инкрустированными полами, которые поражают воображение❤️Вы обратили внимание на волчицу, которая кормит малышей? Нет, она не Капитолийская. Сиенская. Сиенцы верили, что их город основали Сений и Аский, дети Рема, которые перед бегством из Рима выкрали статую Волчицы из Храма Аполлона в Рима, которая стала символом нового города, нареченного в честь одного из братьев. #архитектура
Архитектурно дворец выполнен в стиле поздней, так называемой «пламенеющей» готики (flamboyant), что особенно заметно в обилии декоративных деталей. Главный фасад — это настоящий каменный «кружевной» экран: стрельчатые окна, тончайшая резьба, балюстрады, пинакли, горгульи и декоративные фронтоны создают впечатление почти ювелирной работы по камню. Здание вытянуто вдоль улицы, и при движении мимо постепенно раскрывается во всей своей протяжённости и сложности. В солнечную погоду свет подчёркивает глубину резьбы, а в вечернее время подсветка делает фасад особенно драматичным.
Историк Астамур Тания рассказывает о высокой значимости археологического объекта, который буквально находится у нас под ногами: остатки римской крепости, датируемой примерно II–IV веками нашей эры.С учетом её исторической ценности необходимо решить вопрос о консервации объекта и обеспечении его музеефикации и доступности для показа. Этот памятник мог бы стать логичным продолжением комплекса Сухумской крепости и полноценным элементом историко-археологического маршрута.Во время работ по благоустройству набережной также были выявлены остатки керамической печи позднеантичного времени. Впервые она была обнаружена в ходе археологических раскопок на Сухумской набережной в 1959 году известным абхазским археологом Михаилом Трапшем. Печь датируется III–IV веками н. э. и свидетельствует о значительных масштабах строительной активности в прибрежной зоне Сухума в этот период.________________🤚 ОКНО | Подписка#история, #Сухум
Фото конца1970-х годов раскопок Темпло Майор, главного храма ацтеков в столице их империи Теночтитлане, ныне Мехико, МексикаЕго строительство началось вскоре после 1325 года н.э., храм перестраивался шесть раз, каждый раз увеличиваясь в размерах. На этом снимке мы видим стены 3-х храмов, предшествующих последнему. Справка: Темпло Майор (исп. Templo Mayor — «главный храм»), иногда называется пирамида Уицилопочтли — комплекс культовых сооружений в столице государства ацтеков Теночтитлане (современный город Мехико). Пирамида возвышалась на 60 м над священным кварталом города, на её вершине стояло два храма в честь бога Уицилопочтли (бог солнца и войны) и бога Тлалока (бог дождя и плодородия).На фото 2 реконструкция Темпло Майор с разрезом, показывающим предыдущие храмы. На фото 3 — реконструкция всего священного участка Теночтитлана.Загадки истории с Лысым Камрадом #доколумбовы_культуры #архитектура
Как там дела в музее ЗИЛАРТ? Толпы любопытных схлынули, а музей обзавелся календарем событий. Но сперва — три вещи, благодаря которым мы считаем ЗИЛАРТ важным городским открытием. — Это первый новый частный музей, который сделала супергруппа русских архитекторов — без привлечения западных starchitects, и так безоговорочно удачно. «Гараж» — проект Колхаса, ГЭС‑2 — Ренцо Пиано, и даже к Музею русского импрессионизма приложило руку британское бюро. Здание Зиларта — волшебный фонарь, медную лоджию посреди меганомовского квартала жилой архитектуры придумал Сергей Чобан. В описании свойств меди он чаще всего объясняет, что материал сейчас играет роль орнамента, а медь еще и будет красиво стареть. Характерно, что от переизобретения Москвы (советской, лужковской, купеческой) архитекторы переходят к размышлениям о том, как эта архитектура будет выглядеть через 50 лет. Еще понравилось, с каким уважением Чобан говорит про работы уличных художников (он называет их «грэффити») внутри музея. — Что еще внутри? Безупречная гармония. Выверенная, отбрасывающая театральные тени с точностью до миллиметра инсталляция Гриши Брускина про судный день — размышление о диктате и расплате в развивающемся районе, где царит практичный дух предпринимательства (понравились магазин «Мяско» и «Ателье седых волос»). Это внимание к деталям в музее читается во всем — меня потряс полностью собранный за два месяца до открытия, сияющий аккуратностью музейный магазин. И по‑уэс‑андерсеновски симметричная и прекрасная детская комната. — И при этом в Зиларте спрятана приятная каверза. Вспомним смелую и ни на что не похожую, даже по меркам либерального 2017 года, рекламу ЗИЛАРТа, снятую как зомби‑триллер режиссером «Волчка» Василием Сигаревым. Это еще те времена, когда в ЗИЛАРТе обещали филиал Эрмитажа (и слава богу, что в итоге не сделали). Сейчас, конечно, пыл поумерили — но и коллекции ленинградского неформального искусства, и африканские маски — вещи не самые очевидные. Так вот, теперь музей затеял публичную программу: 27 февраля Петр Айду и музыканты «Персимфанса» играют «Соловья обыкновенного», а 10 марта барабанщик «Интуриста» Витя Глазунов стучит на африканских барабанах. Все остальное тоже хорошее и душеспасительное, большинство событий придуманы специально для посещения с детьми.
С Ингой Пеннер любая дружеская прогулка становится экскурсией, а непримечательные дома и дворы - историческими местами. Вот и крыша дома на Степана Разина спасала Валериана нашего неженатого Куйбышева от жандармов. И следом занялась дискуссия, почему люди, живущие в этих домах не воспринимают их в историческом контексте, а просто живут в ветхом жилье, не делают красивыми веранды и террасы, изначально предусмотренные, а просто заколачивают их пластиком и досками, чтобы не дуло. На мой взгляд, многое упирается в социальное определение центра города и его недвижимости. Отдельная тема.
Самое старое здание Калининграда - Свято-Никольский храм, бывшая Юдиттен-кирха. Построена в конце XIII века. Конечно, не раз ремонтировалась, но первоначальный облик в целом сохранила. Правда, только внешний, внутри все изменилось. Раньше был орган, а на стенах фрески с рыцарями, теперь православный иконостас, причем не совсем привычный - напоминающий очертаниями готические соборы. И очень красивые старинные иконы.
Архитектура — искусство с самым высоким проникновением.Мы можем не смотреть кино.Но мы каждый день живём внутри городского пространства. Об этом и не только состоялась встреча от медиа Tribe с Юрием Быковым — режиссером, сценаристом и продюсером, автор фильмов Майор, Дурак, Завод, сериалов Метод и Лихие. Но главный инсайт встречи не про девеломент и кино, а про каждого из нас.Каждый из нас сталкивается с осуждением, критикой, насмешкой в духе: "Ты в своем уме?". Это касается неординарных проектов, "нелогичных" решений. И это не потому что с вами что-то не так — это они себе позволить не могут. И чем большее пространство и роль вы будете занимать — тем больше будет таких людей.Главное, чтобы близкие сказали: "Ты справишься. У тебя все получится". А всё остальное — уже не так важно 🙌🏻P.S. проект "Марина Юсова. В своем уме» — однозначно глоток свежего воздуха в медиа сферы недвижимости. Раскрывает архитектуру как искусство и в искусстве роль архитектуры и силы созидателей.Благодарю друзей из Бюро Сучкова за приглашение
Даже в дни,когда загруженность на пике,важно не забывать замечать жизнь вокруг.
Чохские террасы в Дагестане — это масштабные рукотворные ступени на склонах гор, созданные около 5 000 лет назад (эпоха бронзы) для земледелия. Расположенные на высоте около 2000 м, они представляют собой чудо инженерной мысли, где вручную укреплялись склоны и доставлялась почва. Террасы использовались для выращивания зерновых (рожь, овес), овощей и фруктовых деревьев (яблони, айва)
Благоустройство и ландшафтный дизайн — одно из самых востребованных направлений в проектировании.Почему это так? Парки и скверы формируют городскую повседневность, создают пространство для всех сфер жизни. Это вклад в здоровье, комфорт и благополучие горожан, благодаря чему бетонный мегаполис становится настоящим домом.Типы благоустройства по функциональному назначению:- Транспортная инфраструктура. Удобство для автомобилистов и пешеходов. - Общественные пространства. Дизайн парков, скверов, зеленых зон, обустройство набережных.- Жилые зоны. Формирование территорий в жилых районах для комфорта жителей разного возраста.- Арт-пространства. Благоустройство как пространство для творчества. Территории проведения городских мероприятий: фестивалей, выставок, ярмарок, создание фотозон с целью привлечения внимания горожан и туристов. Ключевые элементы для проектирования благоустройства:• Анализ климатических особенностей, почв и рельефа.• Побор растений с учётом региона, сезонности, инсоляции. • Выбор материалов покрытия площадок и дорожек.• Малые архитектурные формы (МАФ). Лавочки, навесы, урны, арт-объекты и элементы для животных.• Элементы навигации. Указатели, таблички, брендированные элементы.• Водные элементы. Создание водоемов или обустройство существующих.• Оснащение территории инженерными системами. Основное освещение, декоративная подсветка, системы полива, дренажные системы и системы безопасности.• Нормативы. Нормы для проектирования городских и общественных пространств.На фото:1. Проект Культурного района залива Цяньтан в Ханчжоу. Zaha Hadid Architects2. Благоустройство территории у стадиона «Спартак» в Петропавловске-Камчатском. Бюро ATOM3. Центральный парк Цзинъюэ, Китай. SHUISHI4. Благоустройство реки. Alexey Ilin Architects 5. Парк монорельса в Москве. Архитектурная мастерская Тотана Кузембаева6. Благоустройство территории ЖК “WOW” в Москве. Бюро ВЕЩЬ!7. Эко-парк в Заречном. Проектное бюро М48. Дизайн городского пространства в Хэфэй, Китай. ASPECT Studios Shanghai.9. Благоустройство заброшенного пространства под эстакадой «Зеленая миля». Мумбай, Индия. Бюро MVRDVАвтор: Наталия Темникова, архитектор и автор канала «ЧЕК-лист Архитектора».Через неделю мы поделимся подборкой полезных материалов, книг и законов, связанных с благоустройством 🔥
Мысли про предметный дизайнОткрытием этих дней стала индустрия предметного дизайна, знакомство с дизайнерами (предметными и интерьерными) и полное погружение в эту атмосферу.Не скажу, что для меня эта сфера дизайна является чем-то необычным, всякое приходилось разрабатывать в жизни. Вот что я отметила для себя, окунувшись в нее на 2 дня.Эта сфера ещё более подвержена vanity fair, чем комьюнити цифрового дизайна (хотя и тут звёзд с неба не достать). Многие производители прямо с порога рассказывают не о продукте, а о том, кто дизайнер линейки. Фокус внимания сильно смещен с "откуда" и "как" произведено на то, кто вдохновитель и создатель идеи. Тем самым эта индустрия более подвержена битве за громкость имени.Интересно, что некоторые не очень известные дизайнеры открыто предлагают компаниям с +/- известным именем свои услуги, чтобы приподняться в списке и встать рядом с теми, кто уже для этих компаний что-то разрабатывал. Наряду с именем дизайнера, в кулуарах часто слышно слово "качество". Всё-таки рынок наелся фанеры и жаждет долговечности и эстетики, "чтобы детям осталось". Интересный исторический виток мы делаем.Ещё очень важный момент — сервисная составляющая. Казалось бы, ей тут не место: произвел-купил. Но нет. Многие дизайнеры интерьеров и покупатели, с кем я общалась, по-партизански выясняя их впечатления, отмечали важность того, как компания с тобой коммуницирует. И тут выигрывает тот, кто умеет в клиетский сервис с большой буквы.С точки зрения брендов, здесь тоже ярко видны компании, для кого это не пустое слово. Некоторые произвели впечатление своей консистентностью вербальной и сенсорной коммуникации: стенды со звуками, запахами и крутым копирайтом. Забрала парочку изучить поглубже 🔥.@think_like_designer
Бакшевской масленицы не будет💔Я сегодня уже пережила шок, гнев и апатию, и даже пришло принятие. Но вопросы остались. Вы знаете, я редко пишу ругательные посты, мой выбор - держать фокус на том, что хорошо, красиво и осмысленно.Но отмену Бакшевской масленицы за три дня до мероприятия я считаю чудовищной ошибкой. Преступлением против красоты, против радости, против здравого смысла, в конце концов.И у меня большие вопросы к администрации Истринского района, которая сначала согласовала ее, а потом свое разрешение отозвала. То есть на словах мы все получается Лев Толстой? Патриоты, топим за русскую культуру, поддерживаем традиции. А на деле? А на деле самое атмосферное, самое радостное, самое живое празднование Масленицы, на которое люди приезжают с детьми, наряженные, с песнями и самым светлым настроением отменяют за несколько дней до праздника, без шансов провести его где-то еще. Почему без шансов? Да потому что декорации десятки людей строили несколько месяцев. Зима была снежная и можно только догадываться, какое волшебство сотворили организаторы. Что-то не сходится в моей голове.Думайте, как любят писать авторы патриотических пабликов💔#бакшевскаямасленица
ШАРТР Его впечатляющий собор Нотр-Дам стоит поездки во многих отношениях. Помимо того, что это одно из первых зданий, внесенных в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1979 году, собор содержит одно из самых ценных сокровищ в мире! Покров Богородицы, хранится там с 876 года, после того как король Карл Лысый подарил его городу. Этим жестом он прямо поместил Шартр и его собор в список главных мест паломничества в мире.Эта необыкновенная реликвия представляет собой не просто кучку пыли, а большой прямоугольник из шелка, шириной полметра и длиной 5,30 м, который носила Дева Мария в день рождения Иисуса. 2600 м² витражей Нотр-Дам-де-Шартр также заслуживают внимания!А вы уже были в этом городе или только слышали о нем ? #шартр #собор #витражи #покровбогородицы #лабиринт
В гостиной Fortops ключевым элементом становится панорамное окно высотой в два этажа. Благодаря посадке и пропорциям пространства перекрытие не попадает в периферийное зрение, и вид считывается целиком, без фрагментации. Получается, что окно здесь — не функциональный приём, а архитектурный инструмент, создающий и климатическую защиту, и пространственную связь между внешним и внутренним.В этом случае ландшафт и архитектура вместе задают сценарий созерцания.
Исторический салон «Аромат времени» (в народе называемый музеем Макса Фактора) переехал на новое место В канун нового 2026-года разразился скандал - субарендаторов Северных торговых рядов на Ленина попросили в срочном порядке освободить помещения. Об этом можно прочитать здесь Главными жертвами этой истории стали общепит и частный музей «Аромат времени», готовившийся принимать гостей на январских праздниках. Уже после праздников бизнесу пришлось в срочном порядке искать новое место. В случае с историческим салоном новым местом стал Рязанский исторический музей, с большей площадью, доступной средой и отдельным входом. Музей не остался в стороне и всеми возможными силами помог одному из лучших частных музеев региона пережить этот трудный этап. Теперь на новом месте, с обновленной экспозицией команда исторического салона ждет гостей по адресу ул. Соборная 22
workkitПортфолио студии интерьерного дизайна с фокусом на офисные пространства. Минимум текста, максимум крупных фото проектов и воздуха — хороший реф для лаконичной презентации.#визуалЛюдочка, референсы – идеи для веб-дизайнеров
Тимирязевская сельскохозяйственная академия — учебный городок с атмосферой загородного университетского кампуса, конструктивистский ансамбль, уходящий корнями в 1865 год. Рядом с плотно застроенным районом Коптево и шумной Дмитровкой это настоящая природная отдушина для местных жителей.Архитектурно план разделяется на две контрастные части: дореволюционную, тяготеющую к Тимирязевской улице и усадьбе Петровско-Разумовское, и участок с учебными корпусами и общежитиями, выстроенными в первую пятилетку. Те корпуса, которые мы видим сегодня — часть большого проекта расширения академии по проекту Бориса Иофана. Это административный (фото 1), агропедагогический (2), колхозный (4) корпуса и корпус химических лабораторий (6). Общежития (5, 7, 10) построены в 1929–1932 годах по проекту Александра Мейснера и Александра Ланкау. В комплексе с ними находятся баня (5), прачечная, столовая (8) и клуб.Одновременно очень разные и составляющие гармоничное единство, корпуса похожи на выставку конструктивизма. Фактурные здания отлично сохранились, но сейчас как будто используются только наполовину, хотя во многих из них проведён ремонт. Сейчас три из четырёх общежитий расселены. В прошлом году департамент культурного наследия лишил эти здания статуса выявленного объекта культурного наследия, и угроза их сноса вполне реальна — застройщики давно покушаются и на опытные поля академии вокруг студенческого городка. В своё время скандал дошёл даже до Владимира Путина, который сказал «оставить Тимирязевку в покое».Сейчас самое время погулять по заснеженному городку, а в будни можно зайти погреться в потерявшийся во времени музей животноводства (фото 9), который находится в здании студенческого общежития.
Эскиз Храма 40 мучеников Севастийских для города Сочи. 2026 г. Батумское шоссе, сразу при въезде в город.Храм совсем небольшой:125 кв.м. площадь храма,250 кв.м. площадь подклета,но эффектно расположен на очень видовом месте, с которого открывается красивый вид на горы и Мамайский перевал, через который протекает река Ира (привет, тезка).Образ храма родился из византийских и кавказских примеров храмового зодчества. Храм будет располагаться на крутом рельефе, отсюда и необходимость в мощном подклете, площади которого как раз необходимы дружному развивающемуся приходу. С фотореалистичностью помог ИИ:)#храмоваяархитектура #архитектурахрама #храм #храмсочиСайт прихода:https://sevastija.cerkov.ru/?ysclid=mltjjfl60392563009
Архитектура ночного клуба Foro Normandie, Мексика, Мехико, 2015-2021Строгая геометрия, масса оттенков серого и эксперименты с текстурой. Все это интерьеры площадки, созданной в 2015-м по проекту француза Людвига Годефруа, который находился под сильным воздействием идей модерниста Ле Корбюзье. Собственно, на первый план облика Foro Normandie выходит грубый бетон - главная материя брутализма (от французского béton brut - необработанный бетон).Клуб помещался в подвале старого 4-этажного здания в центре Мехико. Кстати сказать, с начала 1940-х там находился французский ресторан и кабаре с аналогичным названием - Normandie. В 80-е после землетрясений строение сильно пострадало, затем в него заехал стриптиз. От эротических танцев здание спасла программа восстановления исторического центра Мехико, в ходе которой строение ушло крупному инвестору и было отреставрировано.На момент трансформации внутри подвала были только голые перекрытия, и Годефруа решил поступить лаконично - добавить к бетону бетон. «Идея проекта - в мономатериальности. Бетон делает зал нейтральным, в нем музыкантам легко проявить себя так, как хочется», - объяснял архитектор. Страсть Годефруа к массивным бетонным формам обусловлена и тем, что он, по совпадению, вырос в Нормандии, где сохранилось много бункеров времен Второй мировой.В Foro Normandie играли Four Tet, Carl Craig, Michael Mayer, Floating Points и масса других звезд. К слову, в 2016-м там прошел шоукейс лейбла Trip - помимо Нины Кравиц на нем появились Филипп Горбачев, Bjarki и K-HAND. Вот что удалось вспомнить о заведении Горбачеву: «В плане сценической конструкции все было немного стандартно - киноэкран за диджейкой и так далее. Но если говорить о помещении, то крутейшая по мексиканским меркам локация. Правда, сложновато выбраться». Возможно, в Foro Normandie и были проблемы с навигацией, но это не мешало клубу получать комплименты архитектурных журналов. Выдающейся красоты подвал.
Много раз рассказывал что такое SpeedCore (как музон тоже ничего, но я про конструктивную систему). Так вот, недавно и у нас начали проводить испытания этой системы (первые 2 фото и вот ссылка на источник). Масштабы испытаний у нас конечно не те что у наших заокеанских партнеров (фото 3-5), но в любом случае это хоть что-то. Видимо появление этого в нормах не за горами 😁www.structuristik.com
