Мода и одежда — страница 6

Как собрать капсулу в путешествие?Все чаще с приходом весны вижу вопросы про капсулы в поездки: как составить, какие вещи брать и т.д.Тут мужчины делятся на 2 лагеря:• первые берут полный чемодан «на всякий случай» и носят от силы половину;• вторые весь отпуск носят одни шорты.Истина как всегда где-то посередине, поэтому важен принцип: мало вещей = много сочетаний = максимум комфорта.Разберем 2 типа поездок:1. Город: Европа / Япония, Китай весной (+10…+20)Вы много ходите, заходите в кафе, музеи, иногда куда-то вечером. Значит, нужен баланс: удобно + выглядит собранно.Что взять на 10 дней:• 2-3 брюк (чиносы + более расслабленные и мягкие + спортивные или трикотажные)• 1 верхний слой (тренч / лёгкая куртка)• 4-5 футболок, поло• 1 рубашка• 1 трикотаж (кардиган/джемпер/худи)• 2-3 пары обувиПринципы:• Слои: погода меняется — вы адаптируетесь• Нейтральная база: бежевый, серый, синий — всё сочетается между собой• Минимум акцентов: 1–2 вещи, не больше• Комфорт = приоритет: если вещь «чуть неудобная», в поездке вы её не наденетеТкани: хлопок, тонкая шерсть, смеси с эластаном (небольшой %) — меньше мнутся, держат форму, не перегревают.Обувь: главное правило — уже разношенная. В путешествии легко проходить 20-30к шагов в день, и в новой паре вы не выдержите.2. Море: тропики (+25 и выше)Здесь другая задача — не перегреться и выглядеть легко.Что взять на 10 дней:• 3-4 лёгких брюк/шорт• 4-6 футболок/поло/рубашек (одна обязательно с длинным рукавом, чтобы не обгореть)• 1 лёгкий верх (овершот/кардиган)• 2-3 пары обуви (сланцы для пляжа, сандалии и кеды)Принципы:• Воздух важнее всего: если ткань не дышит, вы это почувствуете сразу• Свободный крой: плотная посадка в жаре работает хуже, ткань липнет к коже • Светлые оттенки: меньше нагреваются и выглядят свежее• Простота: сложные образы в жаре не работаютТкани: лён, хлопок, вискоза, тонкая шерсть (да, шерсть бывает не только зимней, но и летней, тропической) — максимум воздухопроницаемости.Обувь: сандалии, эспадрильи, лёгкие кроссовки и кеды — мягкие, дышащие, без жёстких элементов.⚫️Главные правила капсулы (в любом путешествии):• Каждый верх должен сочетаться с каждым низом• Одна вещь = минимум 2-3 образа• Обувь подбирается под всю капсулу, а не под один лук• Никаких «на всякий случай» — это всегда лишние 30% чемодана• Рекомендую в каждое путешествие брать спортивный костюм (в идеале в нем лететь, очень комфортно)

Как это вообще случилось ? Истоком была Индонезия, не Африка. Изначально голландцы пытались машинным способом воспроизвести батик - традиционную индонезийскую технику окрашивания с воском.План был такой: делать «псевдо-батик» быстрее и дешевле и продавать его в колониях Юго-Восточной АзииНо… индонезийцы ткань не приняли.Она показалась им: слишком «идеальной», слишком симметричной, «без души». Африка сказала «ДА»Ткани попали на побережье (Гана, Того, Бенин, Нигерия) и там яркость, плотность, повторяющиеся символы оказались идеальным языком для местной культуры.Африканцы переосмыслили рисунки,дали им новые значения и сделали ткань носителем смысла, а не декора.Так «голландская ошибка» стала африканской иконой.Очень часто в одной семье одежда из одинаковой ткани - особенно это видно на мероприятиях, и так же сообщение « мы команда». Ну и еще то, что ткань продается только отрезами по 5,45 м, позволяет сшить одежду нескольким членам семьи. Почему Holland Wax - это топ: плотный, тяжёлый хлопок, где краска пропитывает ткань с двух сторон , а не просто печатается. Ткань не выцветает десятилетиями и ощущается телом как прохладная, «собранная». На самом деле, в России в них гораздо приятнее летом в средней полосе. Для Африки и высокой влажности в жаре они все -таки слишком плотные, но в одежде свободного кроя хорошо. Основное население, конечно, не всегда может позволить себе настоящий Vlisco, поэтому носит псевдо и очень хорошего качества тоже. Однако есть особые случаи, когда семья обязательно купит настоящий фирменный отрез. Женщина, собираясь на роды , делит отрез пополам- на одном из них рожает, и далее это своеобразный амулет-покров для ребенка, если он приболел, например, его заворачивают в эту ткань, пока не поправится. Из второй части женщина шьет для себя платье и платок , для восстановления здоровья. Я слышала, что покрывало , на которое ребенок приходит в этот мир, остается с человеком до самой смерти. Рассмотрите фото, ткани потрясающие ! я захожу в бутики Vlisco, как в галерею искусств. Самую необыкновенную заснять забыла, тк за смотрелась . На фоне цвета индиго были планеты со стразами сваровски настолько волшебны, что глаз не оторвать . Такой отрез ткани на наши деньги стоит 150 тр- целое состояние ! Без страз и из регулярных коллекций - около 15-20 тысяч руб Некоторые ткани мне подарили женщины семьи, они со смыслом для меня. Жду лето, нашить платьев! Но одна ткань пленила меня сразу- на нежно-коралловом фоне разворачивается целый сюжет: в центре перламутровая изумрудная утроба, к которой сходятся лучи. В лучах направление яйцеклеток и сперматозоидов, птичек( душа), младенцы ( кстати , ни одного с одинаковым лицом), грудь ( кормление/питание) . В общем, это та самая ткань, которая не для повседневного ношения, а для очень особого случая. Видео было снято для подруги и про птичек я еще не знала 😁

Почему в босоногой обуви плоская подошва и нулевой перепад? 👣Вспомните, как выглядят обычные кроссовки. Если поставить их на ровную поверхность, вы заметите, что пятка всегда несколько выше носка. 👟 Это называется «дроп» или перепад. В босоногой обуви его нет — подошва абсолютно плоская (Zero Drop). Почему это принципиально важно? ⬇️🚫 Во-первых, толстая подошва с лишней поддержкой и каблуком меняет биомехинаку движений. Даже небольшой подъём пятки смещает центр тяжести всего тела вперед. Компенсаторно наше тело «выгибает» поясницу и перенапрягает колени. Массивные амортизаторы и супинаторы действуют как костыли: они берут работу стопы на себя. В итоге мышцы атрофируются, а стопа становится ленивой и слабой. 🦶💪 Во-вторых, в обуви с тонкой подошвой и нулевым перепадом идёт 100% включение мышц. Подошва в босоногой обуви заметно тоньше обычной, в этом её главный секрет. Телу больше не нужно подстраиваться под каблук или толстую подошву. И оно начинает использовать собственные ресурсы. Нагрузка перераспределяется так, как задумала природа: на связки и сотни мелких мышц. В долгосрочной перспективе вы получаете 👇✅ Крепкие и сильные стопы. Мышцы постепенно приходят в тонус и начинают сами лучше держать свод стопы.✅ Улучшение кровоснабжения. Активно работающая стопа — это отличный насос для крови и лимфы.✅ Здоровье всего тела. Когда стопа работает правильно, снимается лишняя нагрузка с коленей, тазобедренных суставов и позвоночника.Так что, ваше тело точно скажет вам «спасибо» за каждый шаг в такой обуви! 🙌Заглядывайте на наш сайт, весенне-летняя коллекция уже ждёт вас. Для помощи с выбором размера и модели пишите Даше.

🩰 А вы знаете как балетная эстетика влияет на мировые подиумы?Ещё в XX веке сценический костюм начал влиять на повседневный гардероб: балетные купальники, изначально созданные как базовый элемент для репетиций, стали восприниматься как самостоятельная вещь. Их ценили за точную посадку, чистую линию плеч и способность формировать безупречный силуэт. Сегодня эта эстетика регулярно возвращается на подиумы. В коллекциях Dior можно увидеть интерпретации балетного костюма – мягкие корсеты, облегающие топы, отсылающие к тренировочной форме танцовщиц, и многослойные юбки, работающие с движением.Simone Rocha часто обращается к балетной теме через прозрачные ткани, кулиски, ленты и силуэты, создающие ощущение хрупкости и одновременно структуры.Кулиски и утяжки, пришедшие из репетиционной одежды, изначально имели практическую функцию – фиксировать форму, подстраивать вещь под тело и движение. В современной одежде они сохраняют эту логику, но становятся ещё и визуальным акцентом, позволяя менять силуэт.Балетный топ – это дисциплина формы. Он открывает линию шеи и плеч, выстраивает корпус и делает движение более выразительным. Именно поэтому он так органично вписывается в повседневный гардероб с жакетом, юбкой, более сложными фактурами.Так сценическая функциональность стала частью современной одежды. И то, что когда-то существовало исключительно в зале для репетиций, сегодня формирует новый взгляд на силуэт.

эта женщина завирусилась из-за наряда, в котором она выгуливала свою собаку - а если бы это была худая белая блондинка, все бы написали «трендовая бимбо y2k розовая бабблгам эстетика»

Сделаю еще один #журнальныйшлейф How to spent itВыходит по выходным. Всегда его листаю.Несмотря на название «как потратить» , он не похож на каталог.Нравится его стильная эстетика. И Jo Ellison пишет достойные письма редактора.

Решил еще добавить сегодня про цвет и как на него чутье развивать.Впечатляться, штурмовать сложные цветовые сочетания помогут фильмы, любителя костюмов из вельвета, твида и сирсакера, Уэса Андерсона. Он еще и в отдельных штанах из сирсакера ходит.Уэс один из моих любимых режиссёров.Кроме красок в его фильмах и философия, юмор, тихие страсти.4 - Великолепный мистер Фокс6 - Семейка Тененбаум7 - Королевство полной луны8 - Гранд отель Будапешт9 - Водная жизнь.Кто смотрел все эти фильмы Уэса и даже больше, напишите в комментариях?

Ой, я не могу!!!🤣Такая прелесть, мне тоже такую надо!Я, кстати, обожаю шляпы и даже…. Но об этом позже 🤫

Побыл спикером на конференции всероссийского сообщества стилистов.И знаете, что заметил?Как отличить того, кто называет себя стилистом, но не имеет широкого представления о реальных потребностях клиента, от реального практика? Закономерность следующая: чем ниже компетенции в персональной работе, тем больший объем экстравагантных и непрактичных решений добавлено в образ.Есть большая разница между красивыми и стильными вещами, которые гармонично подобраны друг к другу и, собственно, носителю, и желанием проявить всю широту своей креативности. Человек, который одет аккуратно и уместно, использовав минимальный стайлинг, несущий не только эстетический, но и практический смысл, всегда оставит впечатление более качественное и долгоиграющее, чем тот, кто демонстрирует идею: я художник, я так вижу.Настоящая стильная креативность - это не про смелость.Это про внутренний стержень.Это про ухоженность.Это про здоровье.До тех пор всё это история про казаться, а не быть.И лишний раз напоминает о том, что нужно уметь отличать профессионалов от блогеров и продавцов одежды.

Актуальные пиджаки этого сезона. Если планируете обновить гардероб выбирайте базовые модели чуть удлиненные по линии бедра, с чуть расширенной линией плеча (чтобы был лаконичный силуэт в портретной зоне без заломов). Однобортные более актуальны, но зависит от вашего типа фигуры, чуть приталенный. Линия пуговиц средняя или чуть ниже центра. Но на какое то время вернулись пиджаки с завышенной линией пуговиц, как у жакетов. Это скорее всего быстрый тренд, выглядит красиво, но не достаточно функционально. Зато, если они садятся и вы стройная комплименты вам обеспечены. Лацканы. Ни в коем случае узкие и куцые. Они обрамление вашей самой привлекательной зоны -декольте и к тому же влияют на то, с чем вы будете носить пиджак. Узкие плохо сочетаются с поло и рубашками. Пока еще в тренде с воротником стойкой и без лацканов. Удобно и дает легкость в образе , но опять же на выбор влияет ваш тип фигуры. Чем более женственные формы, тем продуманней нужен силуэт, и пояс (который часто предлагают) или ремень в этом случае не даст нужного эффекта. Если вам нужен действительно незаменимый пиджак, то самый универсальный в подборке 1, 2, 3 , 4, 5, 6.Модели 7, 8, 9, 10, 11, 12 акцентные, в тренде, с ними комплекты выглядят здорово.

🎭Она дружила с Вячеславом Зайцевым и Валентином Юдашкиным, носила Roberto Cavalli и Oscar de la Renta, но всё равно перекраивала их под себя, создавая стиль и уникальный гардероб собственными руками. ❣️Всё это о великой Людмиле Гурченко, которая окружала себя самыми красивыми вещами и учила этому других. «Иначе жить неинтересно» — говорила она. 🤍Смотрите ролик об образах актрисы и помните — красотою спасемся.

Та же история с верхней одеждой для парней в Familia: классно, но большинство тонкое. Есть классные бомберы, и даже удалось откопать некуцые косухи.Пока помню: мой совет — покупать верхнюю одежду как минимум на размер больше. Как раз для того, чтобы носить что-то плотное и теплое под ней.будь на модных щах

Ушла за мужчинами в их отдел ZARA, а ушла с мужскими джинсами. Они (джинсы) просто идеальны. Женщина предприниматель — это когда она предпринимает даже в мужском отделе 💔

Когда Шанель попросила создать «духи, пахнущие женщиной, а не цветами», Бо предложил несколько вариантов. Она выбрала пятый.Так родился Chanel No. 5 - аромат, в котором нет очевидной природы, но есть ощущение: холодный воздух, прозрачность, почти звенящая чистота.Говорят, в этих духах слышится отголосок русского севера.И, возможно, именно поэтому Chanel №5 - это не просто аромат. Это память. О чувствах, о людях, о далёком севере, который однажды стал частью мировой истории.

SHALIMAR MILLÉSIME ROSE - EAU DE PARFUM (2026)В Галери Лафайет Тулузы толпы народу и милейшие консультанты в шикарных красных помадах. Помощь не навязывают, флаконы из рук не вырывают, на вопросы охотно отвечают.Дельфин Йельк говорит, что хотела выделить из герлинады розу, усилив ее тинктурой ванили. Получилось очень деликатно и главное - по-герленовски уникально, не похоже ни на какие другие популярные формулы с розой. Даже и сравнивать ни с чем не буду.Скажу лишь, что не надо ждать ярких нот розового масла, розового мыла или конфитюра из розовых лепестков.Розовой доминанты как таковой вообще не заметила.Это прежде всего Шалимар, древесно-пачульный с цветочным подтоном, но не с привычной дымной, а сладко-пудровой ванилью. Розы больше в цвете жидкости. Носить легко, особенно в прохладную погоду. Стойкость на коже слабая: два кружочка из четырех, аромат скорее интимный. На блоттере ваниль третий день не утихает. Еще один флакон на полку коллекционера Миллезимов. Симпатичный фланкер, но менее характерный, чем тот же Jasmin или предыдущий l’Essence. Ожидала другого и большего, если честно. Вслепую покупать бы не стала.Схожу еще раз, да и не один. Там много всего. Заодно и номер красной помады у девушки-консультанта спрошу😉.#garbanza_guerlain

Очередная порция мудрости от Дмитрия Позова. Конечно, мысль не нова, но я всегда готова с ней согласиться: чтобы джинсы и водолазка/алкоголичка стали на вас «персональным стилем» надо быть Стивом Джобсом или Фредди Меркьюри, например. И то, Стиву Джобсу просто однажды пришла идея создать для себя униформу, и водолазки у него были высокого качества от японского дизайнера Иссей Мияке, а не просто какие-то первые попавшиеся под руку. Он подходил к этому как к проекту: он хотел, чтобы у коллектива Apple появилась своя айдентика/униформа, как это было в компании Sony, которую он посетил во время поездки в Японию, но коллектив его не поддержал) а для себя идею «униформы» Стив посчитал очень подходящей, признаться, она мне с каждым годом становится все ближеИтог: водолазка + джинсы - это не стиль во всех случаях, кроме случая с Джобсом. И если даже ходить в черной водолазке и синих джинсах, можно только услышать «О, ну ты прям как Стив Джобс»Согласны? Что думаете?) а то, о чем он в конце говорит, мы многократно обсуждали на канале ***«Предыдущие хорошие высказывания Позова»

Решила ввести рубрику #стопснято — о духах, снятых с производства (к сожалению многих парфманьяков).В недавних поисках на вторичном рынке ухватила крошечный остаток во флаконе Charogne Etat Libre D’Orange — культовых индольных духов с лилией, пудрой, мебельным лаком и детской жвачкой «Орбит». В мою жизнь они ворвались случайно: на заре увлечения я просто назаказывала разных отливантов, смутно понимая, чего я ищу и что я люблю. Был там и Charogne — из-за лилии.Эти духи не стали для меня обязательными, но я очень полюбила их гремучую и опасную сладость. Charogne, «падаль», пахнет увядающими лилиями, гремучей смесью специй (кумин, кардамон) и смол, а еще ванильным стручком и бумажкой от детского "орбита". Удивительные духи: их сладость балансирует между порочностью и детской непосредственностью. Лилии, символ чистоты и непорочности, здесь искусно превращены в свою полную противоположность — так пахнет что-то, что очень хочется закрыть целомудренной занавеской. О каких еще снятых духах вы бы хотели прочитать?

Ювелирный бренд Lox & Chain вот таким роликом объявил о запуске линии кожаных ремней с заклепками. Ситуация могла быть live в клубе «Дягилев» (ну, олды помнят)

Носки и гольфы с туфлями - один из заметных приёмов 2025–2026.То, что раньше вызывало вопросы, сейчас уверенно закрепилось в стилизации и всё чаще выглядит уместно и актуально.Но здесь важно понимать:это уже про характер и подачу.Такой приём действительно подходит не всем -он акцентирует внимание на ногах и делает образ более смелым.Зато работает безотказно, если хочется добавить эффектности и выйти из привычных сочетаний.Поэтому ориентируйтесь не только на тренд,а на своё ощущение комфорта и то, насколько вам откликается такая подача.Иногда именно такие детали делают образ запоминающимся 🤍

Мастер маникюра из японского города Йокогама делает украшения для ногтей из… океанического мусора!Экологическая активистка Наоми Аримото уже несколько лет участвует в уборке местного пляжа.С помощью щёток и сита для просеивания песка, девушка собирает мелкие кусочки пластика — в японском языке для него есть специальный термин «умигоми» — переплавляет их и превращает в украшения для ногтевой пластины.Она также делает готовые наборы нейл-арта для самостоятельного использования.Я надеюсь, что, имея на кончиках пальцев украшения из пластика и постоянно глядя на них, посетители будут наслаждаться модой и одновременно больше узнавать о проблемах окружающей среды.Кажется, у идеи большой потенциал в любом уголке Земли 😒Фото и новость – @knifemedia (реальные работы мастера разместим в комментариях, а историю и фото самого мастера найдёте по ссылке выше)ОЙЧИВО! #Мир@impactgram

Вы не просили, но я всё равно сделала - подборку по стилизациям тельняшек.Я сейчас работаю с гардеробом, в котором целый выбор полосатых лонгсливов. И вот как раз мне попались интересные стилизации у Sanchy, а также я вспомнила про фото, которые хранятся в моих мудбордах. Делюсь с вами.#стайлинг

В пору дикой юности таскал джинсы годами. Уже все тёртые до дыр, а сидели чётко по фигуре.Теперь не то качество. Визуально и на ощупь вроде такие же, но есть один недостаток - быстро в поясе усыхают. На вид как новые, не зашорканые, а не влезаешь. Печально.Это, наверное, всемирный заговор - специально так делают, как с автомобилями. Запланированное устаревание. Чтоб новые покупали почаще.Всё-таки раньше джинсы были лучше. Крепче, качественнее, стройнее.А вы говорите...

CAPSULE WARDROBE Capsule wardrobe (капсульный гардероб)—это концепция, которая перевернула представление об осознанном потреблении. В модельном бизнесе этим термином обозначают не просто набор вещей, а продуманную систему: ограниченное количество универсальных предметов одежды, которые идеально сочетаются друг с другом, создавая десятки различных образов.Главная идея капсулы кроется не в функциональности. В отличие от сезонных трендов, которые живут несколько месяцев, вещи из капсулы остаются с вами годами. Здесь акцент смещается с погони за новизной на качество, посадку и совместимость. Одна идеально сидящая белая рубашка, классический блейзер, темные прямые джинсы и базовая водолазка могут стать фундаментом, к которому достаточно добавить один акцентный элемент, чтобы образ зазвучал по-новому.Сам термин родом из 1970-х годов: его ввела владелица лондонского бутика Сюзи Фокс, вдохновленная идеей «капсулы времени»—набора незаменимых вещей, которые не устаревают. Позже концепцию подхватила американский дизайнер Донна Каран, выпустив в 1985 году линию Seven Easy Pieces—семь базовых предметов, призванных решить утреннюю дилемму «что надеть». Сегодня, в эпоху перепроизводства и информационного шума, капсульный гардероб стал не просто модной стратегией, а осознанным выбором тех, кто ценит время, комфорт и собственный стиль превыше сиюминутных трендов.#glossary #fashionterms

Дом YUDASHKIN открывает новую главу своей истории. Новая линия бренда – попытка переложить кутюрное наследие Валентина Юдашкина на язык современной городской жизни.Галина Юдашкина и её команда осознанно ушли от подиумной театральности в сторону сдержанности.Дизайнеры сохранили самое ценное: корсетные конструкции, ручную работу и внимание к деталям, но «очистили» силуэт от лишнего. Сама идея бренда строится вокруг ритма женщины в большом городе. Вещи спроектированы как продуманная система, а не просто набор одежды: один и тот же образ за счёт пластики тканей и строгости линий выглядит уместно в течение всего дня. Приятно видеть, как большое наследие не застывает в прошлом, а адаптируется и продолжает жить в реальном гардеробе, становясь для женщины не просто украшением, а внутренней поддержкой.Пожалуй, лучший канал про Россию в MAX.

Идеальные швы? Значит, подделка.Этот сериал я уже советовала. Корейский, называется «Искусство Сары».И вот сценка оттуда. Женщина приносит в комиссионку сумку Hermès. Хочет продать. Уверена на сто процентов - оригинал. Никаких сомнений. И женщина хорошо так в теме - она постоянный потребитель люкса.Продавец с интересом: «А где вы её взяли?»Дальше - классика. Он показывает ей, что сумка - паль. К её огромному удивлению.Чтобы уж точно без сомнений, берет лупу:- Видите швы?Да. Они идеальны.В том-то и дело. И тут главный поворот: копия всегда лучше по качеству, чем оригинал. Слишком старались. Сделали всё идеально. А вот оригинал — это ручной труд. Ошибки, небольшие неровности. Когда ты в себе увкерен, ты можешь позволить себе быть неидеальным.Не могу сказать, красивая это сценка из кино или правда (копий вблизи я не видела). Но сама идея хороша.Идеальным место в музее. А жизнь, она с ошибками и неровностями. Этим и хороша.Так проявляются тренды. Этот - про отказ от лакированности.Быть немного messy (тоже термин из последних трендов) - удобно.

♠️ ♣️КАРТЫ♦️♥️Современное ОБИДОМЭ в форме карт. Неделю назад получила посылку, показываю. Воротник тоже современный. Изображения мастей и колод были очень популярны в период Тайсё (1912-1926). Вот, например, только конверты с дизайнами одного художника - Кобаяси Каити (1896-1968). Дизайны, кстати, прекрасные. Японский ар-деко. Такие конверты сейчас тоже предмет коллекционирования. Оценили плачущий глаз, розы, ландыши? Если добавить свечи, кресты, ночь, фонари, колокола, могилы, разорванные письма, звезды, рыдания и скорбь, то будет полный перечень компонентов стиля художника. #nbakina_мотивы

Иронично, конечно, но я к вам с рекомендацией резиновой обуви, и это не сапоги 😁Все-таки лучше взять на размер больше. Посмотрела видео и думаю, что пятка будет вылетать при ходьбе, если взять размер в размер Артикулы - в комментариях

Вдохновение из Парижа: Как ателье Lemarié подарило мне новый творческий вызов. В мире высокой моды есть места, окутанные легендами. Одно из них — парижское ателье Lemarié, которое с 1880 года хранит секреты работы с перьями и создаёт цветы, достойные кутюрных показов. Когда несколько лет назад я впервые увидела работы Lemarié, меня поразило нечто большее, чем просто красота. Это было понимание того, что перо — не просто материал. Это инструмент для создания магии. Lemarié началось как скромное ателье, где Пальмира Куайет украшала перьями шляпки парижских модниц . В те времена — конец XIX века — в Париже насчитывалось почти 500 мастерских по работе с перьями. Но мир менялся. Две мировые войны, новые законы об охране птиц, приход быстрой моды — к концу XX века от полутысячи ателье остались буквально единицы. Lemarié выжило. И не просто выжило — расцвело. Поворотный момент наступил в 1960-х, когда Габриэль Шанель обратилась к внуку основательницы ателье Андре Лемарье с просьбой делать для неё знаменитые камелии. Сотрудничество, начавшееся с одного цветка, переросло в нечто грандиозное. Сегодня Lemarié создаёт более 25 000 камелий в год из шёлка, органзы, твида, бархата, а иногда даже из пластика. А с 1996 года ателье стало частью семьи Chanel Métiers d’art, что обеспечило сохранение уникальных техник для будущих поколений. Lemarié не просто делает красивые вещи. Оно делает невозможное возможным. Но главное, что меня зацепило — это философия. Lemarié показывает, что традиции могут жить вечно, если их наполнять новым смыслом. Сегодня там работают молодые мастера, которых начинают обучать с 15 лет. Они сочетают вековые техники с современными запросами — и в этом и есть секрет настоящего творчества. Глядя на роскошные цветы из перьев, которые создают в Lemarié, я поняла: нам, мастерам цветоделия, тоже под силу освоить этот материал. Перо даёт то, чего нет у шёлка или кожи: воздушность, подвижность, невероятную игру света. Пион из перьев выглядит не просто красиво — он выглядит дорого и кутюрно. Именно это мы и будем осваивать в новом клубном месяце SilkFlora.  Пройдём путь, похожий на путь Lemarié: от подготовки материалов и создания сердцевины до сборки пышного цветка. А чтобы наш пион заиграл по-настоящему, добавим к нему вышитый лист в кутюрной технике — без сложного оборудования, только игла и нить. Парижское ателье Lemarié напоминает нам: красота требует терпения, внимания к деталям и любви к своему делу. Но результат того стоит. Присоединяйтесь сегодня, если тоже хотите попробовать себя в этой удивительной технике — работе с перьями, создании цветов, которые выглядят как произведения искусства.Вместе мы докажем, что способны создавать магию. С любовью к кутюрным секретам,Полина Кузнецова.Вход в апрельский клуб SilkFlora открыт до конца дня 15 апреля.

Немного про тренды....По данным о поисковых трендах начала 2026 года, одни из самых популярных запросов с формулировкой «тренд на…» - это тренд на славянский взгляд (макияж), славянский стиль, маникюр 2026 тренд на короткие ногти, натуральные брови, естественный образ, понятный self‑care, честный опыт, нормальная жизнь без фильтра «у меня всё безупречно».Прикольно, что я ко всем этим трендам как-то интуитивно пришла, только из этой новости узнав что это сейчас модно.То же самое происходит и с контентом. В 2026 году все сильнее работает не вылизанный визуал, а живой UGC, реальные истории, честный разговор про тело, здоровье, состояние и самоощущение. Аудитория все чаще выбирает не безупречное, а похожее на их самих - и это уже полноценный тренд в потреблении контента.А к каким трендам сейчас тянетесь вы?

Пижамная эстетика🤍🤩пижама на улицах города это уже давно не новая история, мы так начали ходить с самой пандемии, после того, как многие засели дома и захотели уюта и комфорта не только лежа в кроватино и когда выходим на улицу в магазин или по делам, на прогулку или в кафетак вот пижамная эстетика до сих пор с нами, каждый сезон она видоизменяется и приобретает новые грани, но та самая хлопковая пижама, остается базовой позицией на теплые времена среди многих девушек и парней в том числе🤎я планирую в этом сезоне обновить свою пижаму, которую я носила два сезона на улице и которая перекочевала в домашнюю и докупить к ней пижамные шорты, которые также буду носить на улицеа если вы до сих пор сомневаетесь стоит ли покупать пижаму в гардероб на более теплую погоду - я однозначно вам говорю 🔠🅰️ 🔠🅰️ 🔠🅰️ 🔠🅰️