ЮГАЛАСЕВА | творческие находки

🧲🥰 МАГНИТНЫЕ ДХОТИ 😱🧲Нашла в телефоне ещё один невыложенный лайфхак!Когда я шила для маленьких Нитай Шачинанданы, то как и толщина строчки 😱 толстые кнопки мешали соразмерности одежд. Как ни старайся, кнопки дают много толщины, топорщатся.. да и застегивать их на маленьких божествах то ещё удовольствие.По этому я вспомнила что кто-то когда-то говорил о магнитах, и решила попробовать :) 🤌🏼 Я купила сааамые маленькие (1 на 1 мм) и средней маленькости (1 на 4мм круглые) и вот со вторыми работать оказалось удобнее.Я зашивала их в кармашек под цвет дхоти, потом вокруг магнитика проходилась клеем по ткани, ждала пока тот высохнет, вырезала аккуратный кармашек и пришивала его уже на место с внутренней стороны)🧲 В итоге, так как магнит плоский, эти 2мм не делали проблемы !А если бы мы делали как обычно: шов, в котором две или три толщины ткани с каждой стороны + кнопки… то было бы совсем не айс :) в общей сумме сантиметр объема по бокам, а ради чего?!)) По этому чем меньше Божества, тем интереснее им шить :))) + на фото индийский шелк, который тонкий-тонкий!!! Ну и ссылку на клей по ткани оставила выше - без него тоже никуда! 🤟🏼Так что вот) Мой рекомендосьён.Кто ещё не пробовал, самое время попробовать :) Вы не захотите возвращаться к кнопкам))) #10смлюбви #Wildberries_ДляБожеств#придумки_Югаласевы

1,5 года прошло как я сняла свой фильм про Гошалу.Год прошел как я сдала его на зачёте.Я не могла продолжить подводить его к фестивальному качеству, хотя очень очень надо было. Но родить фильм, это реально то же самое как рождать детей, видимо. Ты так отдаешься процессу, что… будто умираешь)А потом голоса, мнения, оценки.. тут видят его так, там видят его так.. и этот шум голосов очень мешал мне. Я теряла связь с героиней. И временем в фильме. То он казался мне затянутым.. через день - наоборот, бегущим по поверхности и слишком быстрым.Сейчас же я будто вновь вижу его так, как я. И я благодарна за это Гуру Махараджу. Пришло время закончить… и впереди ещё одни роды, правки, звук.. куча непонятного.Но теперь будто бы есть для этого силы. А вчера небыло. И год их небыло.Ох. Дорогой мой фильм) я сделаю всё чтобы ты наконец вышел в свет) Чудесный, теплый, трепетный и пронзительный.Чтобы жить уже отдельно от меня.. в сердцах людей.Тебе есть место в этом мире и ты обязан там быть. ❤️Потому что пришло время.

Что поделать) пока нет Божеств в гостях, приходится делать всё остальное 😆Например, сегодня я вспомнила песню из мультика «у Пони длинная челка» и решила почитать текст)Я не так давно поняла, что всё, что сформировало меня как личность, крайне важно) Да, это моя временная идентификация, но в творчестве ты вынужден работать именно ей! У меня нет другой!) И пока я училась на кино-режиссера , я два года не могла понять, почему я не могу понять ЧТО я хочу сказать и КАК ?:) и билась прям о какую-то внутреннюю стену.. И плакала.. и именно этот поиск внутри привел меня к этому осознанию: как оказывается важно всё, что я воспринимала в этой жизни! Какие стихи я читала, какую музыку слушала до СК.. какие книги я любила и почему. Это всё так же отображается в стихах: какие ритмы я выбираю, какие слова, какие рифмы хочу.. и какие образы)Это моя доля, мой опыт, переработав который я могу нести в этот мир свой уникальный оттенок счастья в преданном служении. Как глупо это всё отрицать и оставаться «никем»… Имперсонализм, кажется, тоже начинается с себя. Я зачем-то хотела убить свою личность. Не специально, но я не ценила её. А когда поняла это — много плакала. Ведь я правда любила те рифмы, слова, образы.. а потеря себя в моей жизни как раз происходила в моменты когда ты ради социальной приемлемости забывал о себе.. и на пару лет уходил непонятно куда) Из своего внутреннего мира.. И именно тогда и стало понятно, что это за голос, которым ты можешь выражать себя. И в кино, и везде) Но этому тоже надо учиться) Потихоньку узнавая себя, собирая свою жизнь, свой опыт (как хороший так и плохой) и связывая это и занимая в преданном служении. А ещё круче, что принимая свою уникальность, ты начинаешь ценить уникальность других.«.. Всегда прекрасен самолёт над облаками!И корабли прекрасны все до одного.Но трудно самолёт обнять рукамиИ трудно пароход обнять руками,А пони так легко обнять руками!..И так чудесно нам обнять его…И так чудесно нам обнять его..»... Так вот, к чему это я) Читая это я поняла, почему я так люблю повторы в стихах) Ну разве это не красиво? Так образно и тепло)Люблю такую простоту.(Но и ей конечно надо учиться :)Харе Кришна 💓

Все считают, что я рисую «Погрешность» ради романтизации самолетов и авиации.А я рисую «Погрешность» ради эстетизации общеславянского генетического опыта выхода на балкон в майке летом на рассвете.

Сейчас изучаю предстоящую ярмарку современного искусства в Тбилиси TAF и мне понравилась эта картина Натии Сапанадзе стоимостью 900 евро. Ранее не замечала, что в ряде ее свежих работ появился пастозный аутлайн, который меня завораживает. Представлять ее будет галерея Bruno Massa и я ничего о ней не знала ранее, но, судя по публикациям они в основном активно участвуют в азиатских арт-ярмарках и имеют офисы в Париже и Тбилиси (в D блоке Stamba).

Сергей Невский о Российском павильоне на Венецианской биеннале и в частности об участии в перформативной части Лёши Сысоева с премьерой кантаты «Красно солнышко». Чуткий, точный, справедливый и мощный текст. Не пугайтесь заголовка — обязательно почитайте!Публикую ссылку с инвайтом, который обходит пейволл.UPD: Пишут, что и он сломался, поэтому статью репостнул сюда.

На самой нежной и хрупкой выставке пастели в Третьяковской галерее не было никого, кроме меня и абсолютно седой пары, которая останавливалась перед каждой картиной и то спорила, то хихикала на два голоса.Моя горячая #рекомендацияИмейте ввиду, в зале прохладно.

На днях мы говорили об эстетике - о живописи, о разглядывании картин. Гертруда Стайн говорила, что ей нравится масляная живопись, застывший цвет масляной живописи. Овеществление, верно? Если это обычный цвет, то для того, чтобы он завораживал, нужно придать ему определенную плотность. В западном искусстве такое овеществление присутствует повсюду - в великой традиции масляной живописи оно всё больше выходит на первый план, пока не взорвется в Джексоне Поллоке. Что мы воспринимаем, глядя на картину? Звучит глупо, но мы воспринимаем то, что мы не являемся этим цветом. Мы не являемся этой краской. Мы не являемся всем этим. В том-то и удовольствие от вещи, которую мы видим (или которую мы интендируем, если вспомнить об интенциональности), но мы ей не являемся, и в этом ее очарование, и, возможно, ключ к очарованию всего искусства.Фредерик Джеймисон Годы теории. Французская мысль от послевоенного времени до наших дней

..."Могут ли слепоглухие лепить?" - так называлась выставка в варшавском Центре современного искусства Уяздовский замок, прошедшая в 1995 году. На ней демонстрировались работы слепоглухих непрофессионалов, сделанные в рамках экспериментального воркшопа под руководством профессора польской Академии изящных искусств Ричарда Стрыецкого

Маленький лайфхак: если вдруг вы совсем не знаете, какую декоративную подушку выбрать – берите в мелкую полоску или клетку черно-белого цвета. Работает прекрасно в 99% интерьеров 🤍

Самый узкий небоскреб в мире? И заодно один из самых моих любимых! 111 West 57th Street (Steinway Tower) — это небоскреб с пропорциями 1:24, то есть, его высота в 24 раза больше, чем его ширина. Для сравнения — у классической колонны это соотношение примерно 10:1, у карандаша около 15:1.Еще это один из самых высоких жилых домов в западном полушарии (84 этажа), построенный, точнее надстроенный над легендарным Steinway Hall Историческая справка — Steinway Hall в 1925 году построили архитекторы Warren & Wetmore, те же, кто построил Grand Central Terminal. По названию концертного зала можно догадаться, что он принадлежал семье Steinway — знаменитому производителю роялей сегмента люкс.Еще одна особенность башни, которая особенно поражает воображение: с каждым новым этажом ближе к вершине она будто становится все уже и уже, пока почти не растворяется в небе среди облаков. Этот эффект возникает благодаря ее сервисно-декоративному шпилю: он собран из тонких вертикальных ребер, а пустоты между ними открывают небо и заставляют глаз достраивать иллюзию почти «прозрачной» верхушки здания. Только представьте, и так ультра-узкий небоскреб растворяется в облаках. Воздушность здания с лихвой компенсируется тяжестью люкса. Во-первых, в здании не бывает несколько квартир на этаже: каждая квартира занимает свой этаж целиком и полностью. Самая дешевая квартирка стоила $7.75 млн, а 4-х этажный пентхаус для уважаемых господ площадью больше тысячи квадратных метров стоил $110 млн, став одним из символов неприкрытой роскоши Нью-Йоркского Billionaires' Row («Бульвара миллиардеров»).Чтобы жить в таком ультра-небоскребе с одном блоке и с видом на Центральный парк, владельцам высотки пришлось платить не только миллионами, но и комфортом. За счет своего высокого центра тяжести башня в ветреную погоду раскачивается от ветра на целый метр, заставляя жаловаться некоторых жильцов на легкое головокружение и укачивание.Не спасает даже уникальный фасад, покрытый терракотовыми пилонами. Во-первых, это богато и красиво: из-за изгиба терракоты фасад меняется в течение всего дня — утром, днем и вечером ребра дают разные тени. Поэтому башня выглядит не как плоская стеклянная линейка, а как тонкая, рельефная, почти ювелирная вещь. Во-вторых, такой неплоский рельеф помогает «сбивать» ветер: поток разбивается о вертикальные пилоны и частично стабилизирует саму башню.Еще один из компромиссов — довольно странная планировка квартир, которые идут вокруг сердцевины здания, где расположена сервисная шахта и скоростные лифты. Несмотря на 360 обзор, сами комнаты довольно узкие (да, ирония судьбы — узкие комнаты в самом узком небоскребе) и идут круговым лабиринтов вокруг лифтов.И если я радуюсь за жителей 111 West 57th Street, то критики называют небоскреб примером архитектуры «выражения избыточного капитала», сравнивая по форме с деревянной палочкой для размешивания кофе. И, как мне кажется, пусть уж лучше будут «иглы, прокалывающие скайлайн», чем иглы с крэком в метро, но со мной многие не согласятся, так как «это не жилье, оно не выполняет никакой социальной функции, это предмет роскоши» как «яхта, только привязанная к земле»🏛️ Архитекторы — модные SHoP Architects, они же делали башни The Copper, про которые я недавно писал. 📍Steinway Tower / 111 West 57th Streetp.s. С любезного разрешения автора иллюстрирую пост фотографией Кира Симакова — за этот снимок он получил награду в категории архитектурной фотографии в 2025 году.🗽 Канал про Нью-Йорк @tokenfriend

Гелий Коржев Облака 1945 Новая ТретьяковкаЯ каждый год публикую эту картинуСегодня так хочется тишины и просто вспомнить своих родных Мира нам всем !

В 1966-1967 годах Сальвадор Дали пишет картину «Ловля тунца», на которой представлено пронзание рыб множеством копий. Часть рыбаков находятся в лодках, другие — уже за бортом добивают тунцов. Сама битва и увлечённость ею древних героев намекают на гладиаторский бой. Вода от этой пляски смерти стала кроваво-красной. На заднем плане стоит голая женщина, ничем не привлекающая внимание. Над побоищем летают чайки, ожидая свою долю добычи.Размеры картины поражают — 304 х 404 см. Первым владельцем работы стал Поль Рикар, который приобрёл её за 280 тысяч долларов. Через какое-то время картину украли, что очень обрадовало живописца, ибо льстило его самолюбию. Воришку же прельщало не имя создателя, а размеры творения: он просто хотел доказать, что может вынести такое большое полотно.Внушительные размеры картины в первую очередь были обусловлены коммерческими целями, так как такой формат стал пользоваться широким спросом. Дали писал примерно по одной такой большой работе в год.ИСТОЧНИК