посмотрела интервью лизы монеточки и поймала себя на ощущении тихого,очень собранного разговора,в котором почти нет желания что-то доказывать. не хочется расписывать тут многое,скажу вкратце.. 🤩 в её словах много усталости и ответственности,ощущение времени чувствуется почти физически. тема эмиграции звучит фоном,понятно,что это состояние постоянной нестабильности и внутреннего напряжения. про материнство она говорит просто и бережно,скорее как про факт,который изменил систему жизни и добавил страхов. самые живые моменты появляются там,где она честно признаётся в сомнениях и в том,что иногда не понимает,как двигаться дальше и как не потерять себя в паузах и ожиданиях. интервью оставляет ощущение незавершённости и открытого вопроса,но с чувством,что человек сейчас находится в выстраивание своего спокойствия — 🎪🎪🐻
Документальное кино — страница 6
Лента темы
🍿 В главной роли — дизайн. Эту подборку фильмов точно стоит сохранить на весь год. Приятного просмотра!🔸 «История российского дизайна», 2018 г.В авторском проекте Московского музея дизайна исследуются изменения отечественной индустрии за последние 100 лет.🔸 «Наброски Фрэнка Гэри», 2005 г.Документальный фильм о знаменитом архитекторе, где показан в том числе рабочий процесс от эскизов автора до их воплощения в виде готовых зданий.🔸 «Почему человек творит?», 1968 г.Кино о творческом процессе, который испокон веков помогает человеку повышать качество жизни.🔸 «Милтон Глейзер: информировать и восхищать», 2008 г.Фильм отражает масштаб таланта графического дизайнера, его человеческие качества и ежедневную рабочую рутину.🔸 «Овеществление» («Воплощение»), 2009 г.Документальные съёмки и интервью с промышленными дизайнерами, создающими предметы для нашей повседневной жизни.🔸 «Имз: архитектор и художник», 2011 г.Картина о промышленных дизайнерах Чарльзе и Рэй Имз, работы которых известны своей инновационностью, функциональностью и доступностью.🔸 «Художники вывесок», 2013 г.Фильм о вывесках — важном направлении дизайна, где требуется соблюдать баланс между искусством и коммерцией.🔸 «Внутренние мотивы», 2017 г.Рассказ-исследование о взаимоотношениях моды и интерьерного дизайна, который ищет ответы на вопрос «Зачем модные бренды выпускают предметы для дома?».🔸 «Рамс», 2018 г.Портрет Дитера Рамса, одного из наиболее влиятельных промышленных дизайнеров XX века.🔸 Документальный сериал «Абстракция: Искусство дизайна», 2017 г.Многосерийный проект о самых известных современных дизайнерах, о том, чем они вдохновляются и какие идеи хотят донести до людей.🔸 «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли», 2012 г.О творчестве влиятельных дизайнеров, супругов Лейле и Массимо Виньелли, чьи работы охватывали разные направления — от графического дизайна до дизайна продуктов, интерьеров и айдентики.🔸 «Тадао Андо — Архитектор-самурай», 2015 г.История о японском архитекторе-самоучке, футуристические проекты которого будто высечены меткими ударами самурайского меча.🔸 «Графические средства», 2017 г.Независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказывается о работе графических дизайнеров до появления компьютеров и диджитала. Авторы показывают доцифровую эпоху отрасли в 50–90-х годах прошлого века.🔸 «Сол Левитт», 2012 г.Биографический фильм об основоположнике концепции минимализма, который очень редко давал интервью.[Фабрика Дизайна]
1 января 1968 года на Центральном телевидении первый раз вышла программа «Время», которая на долгие годы стала главной информационной телепередачей в стране. А с 1974 года ее можно было наблюдать в цветном виде.Перерыв в вещании у передачи случился с августа с 1991 года по 17 декабря 1994 года, когда по политическим причинам «Время» не выходило. Собственно, как раз в тот период население страны приучилось смотреть аналогичные информационные передачи на других телеканалах.Кстати, абсолютно гениальная мелодия Георгия Свиридова «Время, вперед!», которая используется в заставке к программе «Время», считалась ещё и неофициальным гимном СССР.
🎦 Состоялась премьера документальных фильмов «Карелия лесная»🍃 Съёмочная группа совершила масштабную экспедицию по Республике Карелия: посетила десятки локаций. Активное участие в создании ленты принял Институт леса Карельского научного центра РАН, ученые которого работают над задачами консорциума «РИТМ углерода» по созданию Российской системы климатического мониторинга.«Наши исследования показали, что дерево, даже достигнув зрелого возраста, не перестает поглощать углекислый газ и выделять кислород. Его зеленая масса продолжает выполнять эту работу. Но для собственного роста дереву уже не требуется прежнего количества производимых сахаров и углеводов — и оно начинает делиться ими с почвой, то есть работает на экосистему», — рассказал Александр Михайлович Крышень, д.б.н., главный научный сотрудник Института леса КарНЦ РАН. 🆘 По его словам, современные технологии позволяют сжать пространство выращиваемого леса там, где ведется хозяйство — то есть где мы вырубаем и выращиваем: «Это дает возможность расширить площадь естественных лесов за счет заповедников и заказников. Таким образом, сокращая площадь эксплуатационных лесов, мы можем увеличивать зону нетронутых территорий».🌲 Фильм состоит из двух частей, в них показана работа ученых и специалистов на заповедных территориях — в нацпарке «Водлозерский» и заповеднике «Кивач». Картина раскрывает историю формирования карельских лесов, практики их изучения и восстановления. 👌Ведущий фильма — Владимир Максимкин, член Экологического совета при Правительстве Карелии. Сам фильм «Карелия лесная» является результатом многомесячной работы междисциплинарной команды, которая совместила полевые наблюдения с профессиональным взглядом на взаимодействие человека и природы.Проект «Карелия лесная» реализован при поддержке Федерального агентства по делам молодёжи («Росмолодёжь.Гранты»).💫 Премьера состоялась 4 декабря 2025 года в кинотеатре «Премьер» в Петрозаводске. Авторы надеются, что это начало целого цикла документальных проектов о природе Карелии.⏯️Фильмы уже доступны для бесплатного просмотра:▫️Часть 1▫️Часть 2#ИЛ_КарНЦ_РАН #Росмолодёжь #РосмолодёжьГранты #карелиялесная #jarvi
😎Лев Васька - кинозвезда Ленинградского зоопарка😎Слава пришла к нему после картины «Дон Кихот» 1957 года, где хищник был занят в сцене несостоявшегося поединка с Рыцарем Печального Образа. Но главной кинолентой в фильмографии Васьки стал проект «Она вас любит». По сюжету робкий Костя начинает переписку с девушкой с обложки журнала. Казалось бы, причём тут лев? В фильме он — символический персонаж, благодаря которому герой смог обратить на себя внимание возлюбленной. 😎Но безусловный хит, где в 1961 году сыграл лев Васька, — «Полосатый рейс». Это популярная комедия про советское судно, которое перевозит особо ценный «клыкастый» груз.Петербургские истории 📝Лучшие места и истории 👼
сегодня я к вам с рекомендацией.у Apple TV вышел новый документальный сериал про животных Born to be wild. его озвучивает Хью Бонневилль, известный нам как Хенри Баун из «Паддингтона» и Роберт Грэнтэм из «Аббатства Даунтон».в этом сериале рассказывается о животных, которых готовят к жизни в дикой среде, потому что сами они по той или иной причине не смогли научиться этому от родителей.я проплакала всю первую серию, сто раз подумала о том, что вместо бесполезного высшего образования надо было лететь волонтером в такие чудесные места, где люди служат животным и хотя бы на какой-то мизерный процент возвращают долг тому, что сами же и уничтожают. но вы не бойтесь, это не те, документальные фильмы, после которых хочется выйти в окно. они пробуждают эмпатию, веру в добро, показывают, какой еще есть мир за пределами достигаторства и мегаполисов.мы смотрели с Лили, ей было сложно остановиться.
Из Берлина прямиком в ПхеньянИли как в Северной Корее оказались поезда берлинской подземкиМетро Пхеньяна открылось в 1973 году и изначально там ездили китайские вагоны, но в 1998 году их пришлось списать и вернуть Пекину. И тут начинается наша история!Вместо них Пхеньян закупил в Германии 60 вагонов типа Gisela (GI), которые ездили в метро Восточного Берлина. Их производили в ГДР с 1978 по 1982 год для Берлина, и сами немцы считали их полностью изношенными — их планировали утилизировать, но корейцы посчитали иначе. За каждую пару вагонов северокорейские власти заплатили примерно 15 тысяч евро. Но уже 2001 году они были сняты с работы.Но на этом Пхеньян не остановился! Уже в 1999 году корейцы вернулись за добавкой — на этот раз за вагонами серии D из ФРГ, работавшими в метро Западного Берлина. Эти поезда выпускались до 1965 года, по возрасту уже тогда тянули скорее на музей (с них даже граффити не стирали), но корейским специалистам не привыкать реанимировать старьё. Цена вопроса при этом выросла до ~1,5 млн евро за штуку. И вот именно они до сих пор катаются по пхеньянским тоннелям.Кстати, официально власти КНДР утверждают, что пхеньянская подземка построена исключительно местными заводами, на своих станках и по собственным технологиям. И культ личности тут очень пригодился: портретами вождей закрыли заводские таблички на немецком. Ведь нет таблички — нет Запада.Вот такая история, как поезда из Западного Берлина перепродали в страну, где Запад — это самый страшный враг.
Параллельные сказки: шесть экспериментальных фильмов с новогодним вайбомНаша продюсерка и редакторка Лана Ленкова рассказала о шести фильмах отечественного андеграунда, которые можно посмотреть, если на Новый год хочется чего-то необычного ✨🟠 «Снегурочка», Иветта Померанцева, 1989Иветта Померанцева — одна из немногих женщин-режиссёров параллельного кино. Фильм с участием Владислава Мамышева-Монро и Евгения (Дебила) Кондратьева иронично пересказывает знакомую историю о Снегурочке.Кстати, сцену, в которой Дебил появляется в роли Ярила Солнечного, оформлял сам художник — в своей фирменной технике, нанося краску поверх плёнки.🟠 «Папа, умер Дед Мороз», Евгений Юфит, 1991Первая полнометражная работа отца некрореализма — Евгения Юфита. Идею для фильма предложил Алексей Герман: это экранизация рассказа А. К. Толстого «Семья вурдалака».Дедушка, мальчик и учёный-биолог расставляют ловушки для человека-добычи, изучают бурозубок и мелькают в пугающе тёмных кадрах.🟠 «Пять вариантов Кассета Паук», Егор Зернов, 2024Егор Зернов — писатель и междисциплинарный художник. В этом фильме он переосмысляет связи между поэзией и видеопоэзией. Режиссёр работает с материалами семейного архива, не погружаясь в ностальгию, а расковыривая ненадёжную память до текстопорождающего ужаса.🟠 «Сумасшедший Принц: Игра в ХО», Борис Юхананов, 1987Борис Юхананов — первопроходец видеокино в СССР. Фильм является частью «Сумасшедшего принца», видеоромана в тысячу кассет. Здесь — Никита Михайловский с его огненными, агональными импровизациями и Евгений Юфит собственной персоной. В кадре: съёмки некрореалистского фильма со стороны, размышления об эмиграции и в снегу Москва-Питер времён перестройки.🟠 «Unheimat», Михаил Максимов, 2014Михаил Максимов — гейм-дизайнер и художник, работающий с видеоигровым медиумом. О своём фильме пишет так: «Частично основываюсь на работе Фрейда "Зловещее" (unheimlich) я предполагаю , что вся наша Родина (Heimat) превращена в зловещее (Unheimat, относительно отношения зловещего и удобного нет антонимичности, замечу), но существуют места комфорта, тепла. Для выявления этих мест я обратился к русской сказке "Гуси-лебеди"…»🟠 «Горка», Невелин Верчун, 2022То ли репортаж из косого царства, то ли детская «страшилка». Люди/эльфы/гномы устраивают свои тайные обряды, водят хороводы и поют песни. Здесь всё двояко, как в любой сказке: катание с горки январским вечером превращается в загадочный ритуал, а мы становимся его случайными свидетелями.
✨Что можно посмотреть вечером: анонсирую фильм, который делала год!✨Несколько раз рассказывала, как делаю сцераний документального фильма. Писала о том, как перестраивалась с аудиоформата на видео сначала чтобы взять интервью, а потом чтобы отредактировать историю, сетовала, как сложно добиться комментариев и достать все исходники, которые хочетсяИ вот, наконец, фильм готов, и его можно посмотреть! ▶️ Включайте «Аферист. Сбежавший из-под венца», можно даже без регистрации на VK видеоСпасибо студии Stereotactic, что позвали, опыт был удивительный, и всей команде за классную совместную работу 💜А самое большое спасибо — героиням, особенно Алине, которая не только максимально честно и искренне рассказала, как влюбилась в мошенника, но и уговаривала других девушек принять участие в фильме. Им было страшно открывать лица и называть свои имена, делиться подробностями и размышлять о произошедшем (с каждой я говорила не меньше четырех часов на съемках и еще около часа на предварительных интервью, в воспоминаниях им пришлось поковыряться основательно). В итоге все истории сложились в правильный паззл и дополнили друг другаВ фильме пять героинь, но обманутыми оказались десятки девушек, и это пострадавшие от действий только одного мошенника, профессионального манипулятораОчень жаль, что под фильмом много комментариев от людей, которые совсем не услышали наших героинь, но есть и добрые, сочувствующие голоса, им тоже большое спасибо!👾 Буду рада вашим отзывам!
Новая порция интересных видео перед выходными- День из жизни разных подростков - все очень разные и классные.- Выход (2022) - Молчаливая документалка на 25 минут, о том как морской биолог изучает жизнь моржей на Чукотке.- В Арктику (2023) - Документалка про Арктику (хотя первые 15-20 минут кажется что про нарвала). Особенно порабовала Якутская команда МЧС на надувной лодке в Арктике 🙂- 650 км, 36 дней. - Дядьки на надувных байдарках и пешком двинули к Плато Путорана.- Разбор фильма "Дом из динамита" - очень хорошо что разбор попался до просмотра фильма, сам бы я не добрался до этой глубины, но не очень рад мыслям и выводам из разбора.#норм_посмотреть
Друзья, хочу поделиться чудесной новостью!В марте 2025 года мне посчастливилось поучаствовать в создании анимации и быть одним из спикеров для дипломного репортажа Анастасии Ермаковой🤍Дипломный специальный репортаж «Дух времени», посвященный арт-бизнесу в России, победил в номинации «Фильм-исследование» на International Film Festival«La Boheme Cinema» 2025Пищу от радости за Настю и всю команду! Столько работы было проделано, это очень круто!!Репортаж полностью нигде нельзя посмотреть, но я вставлю сюда трейлер и пару фотографий со дня съёмок)🩷🩷🩷
Художник Жан-Мишель Баския присутствовал на съемках сцен в квартире, и спал на полу в спальном мешке. В такой атмосфере создавался фильм Джима Джармуша «Отпуск без конца». Данный период и жизнь творческого Нью-Йорка описывала в своем документальном фильме…
После «Светотени» Даниэля Кельмана много размышляла о том, пойдёт ли рано или поздно российский авторский кинематограф по иранскому пути. Пересядут ли режиссёры с иглы одобрения Фонда кино и Минкульта на независимые источники финансирования, что одновременно развяжет им руки в плане демонстрации реальности на большом экране и в то же время лишит возможности широкого проката в России. Пока я думала, программу «Дни авторов» в рамках Венецианского кинофестиваля открыл фильм «Память» Владлены Санду – киноавтофикшн о взрослении в Грозном во время войны в Чечне, часть которого тайно снималась в доме, где прошло детство режиссёрки, переехавшей туда к русским бабушке и дедушке из Крыма. Команда Санду сообщила администрации города, что готовит фильм о её дедушке, Михаиле Александровиче, ветеране Великой Отечественной. Для этого был написан фейковый сценарий, который пришлось согласовывать сначала с Министерством культуры РФ, потом с Минкультом Чечни. От разоблачения съёмочную группу спасло только то, что снимали они на плёнку и проверить отснятое было невозможно.«Память» – абсолютно детский взгляд на чеченские кампании. Вы не услышите в фильме слов «боевики», «сепаратизм» или «террористы». Причину конфликта закадровый голос обозначает довольно просто: Советский Союз развалился, республики объявили о независимости, Ичкерия в том числе. При этом экранная маленькая Влада знает о происходящем в Грозном куда больше, чем многие взрослые. В то время, как девочка легко различает по цвету налобной повязки смертников, её живущие в Крыму папа и бабушка не имеют вообще никакого понятия о том, что в соседней стране много лет идёт жестокая война, и в городе, где живёт их внучка, от жилого фонда из-за постоянных артиллерийский обстрелов практически ничего не осталось. Мне кажется это важным художественным ходом не только потому, что сама Санду на момент так называемых «специальных антитеррористических операций» была ещё ребёнком, но и потому что в плане осмысления войн в Чечне российское общество и культура до сих пор остались на уровне ребёнка, в лучшем случае желающего знать только кто же в этой ситуации плохой, а кто хороший. Помимо киноиллюстраций, визуально дублирующих нарочито простое закадровое повествование, «Память» включает в себя с десяток разных визуальных форм от кукольного спектакля и видеоарта до коллажей и скульптуры. Этот гибрид нужен Санду не только для создания дистанции между личными воспоминаниями и художественным миром, но и для того, чтобы наглядно показать зрителю трансформацию памяти, превращение всего увиденного, услышанного и прочувствованного в синтез смешного и страшного, в котором детские игры соседствуют со страшным за пределами дома и даже страхом самого дедушки. Поэтому в фильме «Ясный мой свет» Булановой накладывается на кадры подвергшегося бомбардировке города, а история о том, как в порыве русофобии чеченцы напали на семейную пару, отрезав женщине грудь, а мужчине – размозжив топором голову, сопровождается не кадрами насилия, а кукольным перфомансом, в котором пластиковый крокодил и резиновый голубь ужасаются расчленённой кукле Барби, чья рука внезапно оказывается в пасти игрушечного динозавра. Постановщица, открыто рассказывающая в интервью о своём ПТСР и двух попытках суицида, посвятила «Память» всем детям, столкнувшимся с военными конфликтами. Собственно их фотографиями из разных стран и эпох и завершается её полнометражное эссе, превращая фильм в своеобразный мост между личными воспоминаниями из далёкого прошлого и коллективной трагедией, которая длится и длится, и длится.
🎬 Самый разыскиваемый: Подросток-хакер / Most Wanted: Teen Hacker (мини-сериал 2025)Жанр: документальныйОписание: Документальный сериал о финском хакере Юлиусе Кивимяки. Глобальная история киберпреступности, рассказанная с помощью нескольких точек зрения: финский хакер, жертвы со всего мира, эксперты по кибербезопасности и бывший агент ФБР раскрывают скрытый мир цифровых угроз.https://myshows.me/view/96269/Лично для меня тут было интересно посмотреть особенности личности и поведения Кивимяки, потому что у нас в обществе гуляет мнение о том, что у таких талантливых хакеров есть некоторые схожие черты. Это одновременно и правда, и преувеличение. Возможно, как-нибудь напишу об этом.#asc_кино📱 Канал | 🌐 ВК | 🔷 Сайт
Тут зашел разговор о том, кто какое телевидение смотрит. Я вот такое смотрела. Нынешнее не помню, когда включала. Я накрашу синие ресницы,Мини-юбку красную найду,В молодость, что снова повторится,Я походкой лёгкою уйдуПосмотрю я снова "Взгляд" и "Тему",Вспомню "Голубые Огоньки",И на кухне обсужу проблемы"Времени" назло и вопреки.PS: А, нет, вспомнила: включала, когда мою документалку по "Культуре" показывали.
Посмотрела фильм «Земмельвейс».В середине XIX века Игнац Земмельвайс — обычный врач в венском роддоме — заметил шокирующую вещь, в одном отделении, где роды принимали акушерки, женщины умирали от «родильной горячки» реже, в другом, где работали студенты-хирурги, прямиком из патологоанатомического театра, — смертность была чудовищной.Он догадался: причина — «трупные частицы», он не знал слова «бактерии», но понял: врачи разносят заразу, его решение было простым: обязательное мытье рук в хлорном растворе перед осмотром. Результат: смертность упала в разы, он спас тысячи жизней, изобретя по сути антисептику.А что получил? Насмешки, травлю, изгнание из профессионального сообщества, система, основанная на авторитете и старых догмах, отвергла того, кто спас ее пациентов, его объявили сумасшедшим и он им в итоге стал. Умер в психиатрической лечебнице. Через несколько лет работы Пастера и Листера доказали его правоту.Что интересно? Что по заражение внутри больничной инфекцией в роддоме происходит до сих пор, заражаются и мамы и новорожденные, отсюда идея с домашними неосложненными родами в своей микрофлоре не звучит ужасной, и именно по этому пути идут Великобритания, Нидерланды, Германия, США, Россия тоже идет по этому пути, только вне закона, в вышеперечисленных странах данный формат узаконен. Что ещё важно? Земмельвайс бился не с бактериями, а с человеческим высокомерием, нежеланием признать, что «так, как мы делали всегда», — не эффективно.Я смотрю на это с двух точек зрения: как будущая акушерка, для которой его история — профессиональный катехизис, и как практик, который тоже иногда чувствует этот разрыв между очевидным «как должно быть» и системным «как принято».Этот фильм как предостережение и призыв. Слушать. Сомневаться. Искать доказательства. И защищать правду, даже самую неудобную.Потому что за ней — чья-то спасенная жизнь. Сегодня мы часто защищаем физиологичные роды, естественный ход вещей, заложенный природой, возможность женщины включить свои инстинкты и природу, впрочем как и всегда. #земмельвайс #историямедицины #акушерство #антисептика #система #новаторство #выгорание #этика #фильм #родильнаягорячка #омнинатал #физиологияродов
8 декабря 1930 года в Самаре открыт театр юного зрителя. Первым стал спектакль по пьесе Н. Шестакова «Аул Гидже» в постановке режиссёра Бориса Смирнова.С этого момента юные зрители смогли ходить в свой собственный театр.В год открытия спектакль ТЮЗа посмотрели 124 тысячи зрителей. Труппа театра насчитывала 19 человек. Приглашаются новые актерские силы, режиссеры, специалисты художественно-постановочной части. Театр формирует свой оркестр.В 1932 году театр разместился в здании бывшего ресторана «Аквариум», которое на долгие годы стало его домом. В 1971 году театр открыл сезон в бывшем ресторане «Аквариум» на улице Самарской, а в 1990 году переехал в реконструированное здание бывшего кинотеатра «Тимуровец» на улице Льва Толстого. Там он работает и по сей день.В 1994-м «СамАрт» стал инициатором проведения I Поволжского фестиваля детских театров, впоследствии ставшего Всероссийским фестивалем-лабораторией «Золотая репка».В 2019 году открылась новая сцена «СамАрта».
У всех есть возможность сказать своё последнее слово — хотя не всегда тот, кто его произносит или пишет, знает, что именно оно окажется последним. В этой рубрике мы очищаем последние слова от налёта времени и даём вам возможность посмотреть на них отвлечённо.Сегодня — последние слова документального фильма Михаила Ромма «Обыкновенный фашизм», 1965 год.#последние_словаПоддержите «Кенотаф» подпиской: телеграм-канал | Boosty
Пинежане: как живут северные деревни, фильм Георгия 'Антрополе' Сталинова, снятый во время летней студенческой экспедиции. Красивые виды Пинеги и окрестностей, интервью с жителями, про то, что происходит в северных деревнях, почему люди уезжают (местные), почему приезжают (туристы), как помочь местным "зацепиться" за родные места, а туристов увлечь настолько, чтобы они стали местными.Особенно мне понравилась местная жительница Галина: много и эмоционально говорила, и, похоже, решила авторов потроллить. Когда попросили сказать что-то на местном, она произнесла "Сяпала калуша с калушатами, увязила бутявку, что означает — шла курица с цыплятами, увидела червячка". Но вообще это слова стихотворения Людмилы Петрушевской "Пуськи бятые", присутствующие на интервью, как я понял, не считали ))
Три видео, которыми я хочу поделиться сегодня.Первое — репортаж Криса Братта (бывший видеопродюсер в Eurogamer, вместе с коллегой он снимал ролики про эксплуатацию юных игровых разработчиков в Roblox). Тема: протесты возле офисов Take-Two из-за увольнения сотрудников. Само по себе видео очень напомнило классический ТВ-репортаж с погружением в предысторию, изучением фактуры, собственным эксклюзивом, красивой графикой, подачей и комментариями (интервью с представителем профсоюза). Для блогерского уровня — очень профессионально. Идет 16 минут.Второе — первая часть документального фильма /noclip про разработку Disco Elysium. Ради него все причастные согласились поучаствовать в съемках (и, как по мне, в этом заключается главная магия и сила Дэни — люди идут навстречу, несмотря на продолжающиеся судебные разбирательства).Как возник творческий союз Курвица, как он создавал первые кампании в стиле DnD, как возник Ревашоль и откуда пошло название города (спойлер: отсылка к французскому анархисту), как повлияли исторические события на стилистику и философское наполнение мира игры, на чем вообще росло поколение тех лет (советский панк-рок, Dendy, Fallout) и многое другое. Оторваться при этом невозможно.Мои любимые детали из первого эпизода: 1. Курвицу сериал «Щит» нравится больше, чем «Прослушка» (неожиданно для меня!).2. Краткое описание мира Disco Elysium — «Советский Толкин». В видео вообще много отсылок на классиков: Гегель, Золя, Маяковский, Булгаков и «Мастер и Маргарита». Идет 40 минут.Третье — анализ портретов в Disco Elysium и их значение для восприятия главного героя и истории игры. Отлично переплетается с прошлым видео, так как именно там вы познакомитесь с Александром Ростовым, чей художественный стиль лег в основу игры. Идет 15 минут.#discoelysium@yadvidchuk #дайджест@yadvidchuk
Не могу молчать!Дорогому и любимому Науму Ихильевичу Клейману сегодня 88 лет, а он все ещё моложе всех нас духом и помнит столько, что нам и не снилось.Почти два года знакомства и дружбы заменяют мне ещё один университет, а теплота и мудрость Наума Ихильевича спасают в самые тяжелые минуты жизни.Многие лета и побольше всего успеть написать, посмотреть, создать!P.S. и как замечательно узнавать именно сегодня, что фильм ещё одного моего любимого друга Андрея Натоцинского «Наум.Предчувствия» выйдет на большие экраны 26 февраля 2026 года!
Документалка по Disco Elysium — нечто.Александр прям базует:- Windows 98 лучший- Civilization II лучшая часть серии- Когда разработчик из восточной Европы хочет сделать игру, он просто хочет сделать Fallout
- Если ты играешь в BG, то идёшь месить кобольдов в пещерах. Если ты фанат поэзии, то определённо играешь в Planescape: Torment 




Я вдохновляюсь не только красивым танцем, но и красивой едой. Даже больше я вдохновляюсь красивой историей, которая есть за тем, что создает человек. В мире шеф-поваров много историй пути и поиска своего авторского стиля в мире блюд, меню и ресторанов. Я одном дыхании смотрю кино про шеф-поваров, а Тонкий Вкус на Кинопоиске - это такая красота.... (главное, смотреть на сытый желудок)Верю, что каждый из нас может прикоснуться к красоте танца или красоте вкуса, для этого не нужны большие бюджеты и какие особенные условия.
Некоторое время назад мне посчастливилось побывать на кинопоказе документального фильма про британского фотографа Мартина Парра. За день до этого я была на стендапе Соболева, но больше хихикала и получила удовольствия я именно в кинотеатре. Такими по-своему красивыми и живыми он видит людей!➕Если бы всё получалось➕сразу, стоит лишь выйти➕из дома, разве это было бы➕интересно? В этом и есть➕весь азарт.➕– Мартин ПаррА какой у него классный взгляд на трудности! Так тронул и вдохновил меня этот фильм, что рекомендую к просмотру. К сожалению, сейчас его уже не показывают в кинотеатрах, но можно найти на Кинопоиске (продолжительность – 1ч 6мин)
24 февраля 1992 года Курт Кобейн и Кортни Лав поженились на Гавайях. Курт был в любимой пижаме, а Кортни — в белом платье, которое раньше принадлежало голливудской актрисе, Фрэнсис ФармерФрэнсис открыто выступала против правил «Золотого века» Голливуда. За это она неоднократно попадала под арест, а в конечном итоге — в психиатрическую клиникуКурт написал про неё песню «Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle», которая вошла в последний альбом Нирваны «In Utero».
Роберт Де Ниро до всего – до «Злых Улиц» Скорсезе, до «Крестного Отца 2» Копполы. Тогда его звали Бобби Шляпа – но он уже слыл невероятным парнем и актером. Фото, собственно, с проб к «Улицам». А если вдруг у вас мелькала грешная мысль получить в эту субботу незабываемое удовольствие, то посмотрите документальный сериал «Мистер Скорсезе». Это о великих актерах, великом кино, о жизни в 20 Веке, о злых улицах, об эпохе разочарований – словами самых интересных людей своего времени, от Скорсезе до крестных отцов на пенсии.
100-летие со дня рождения Майи Плисецкой празднуется сегодня, и нам с Наташей повезло побывать в ее квартире за неделю до юбилея, да еще и на экскурсию с Алексеем Исайчевым.Майя Плисецкая была дочерью врага народа, ее отец был расстрелян в 1937, мать с грудным братом отправлена в лагеря, девочку воспитывали у тети и дяди - артистов балета (тетя - Суламифь Мессерер - балерина Большого театра), и именно они подготовили ее к будущему пути. Квартира находится на Тверской - в холле два огромных зеркала - можно увидеть себя со всех сторон. Везде сувениры и игрушки, отдельно подписан мишка, купленный в Сапсане - последняя игрушка в коллекции. Холодильник в кухне до сих пор работает и на нем есть замок - говаривали, что чтобы ограничить себя («Сижу, не жрамши»), но достоверно неизвестно. На кухне Майя Михайловна очень много проводила времени в часы бессонницы, накладывая на лицо толстый слой питательного крема. Бессонница развилась, когда Плисецкая жила у Большого театра, где рано утром начинали монтаж и демонтаж декораций. В центре квартиры стол для гостей, гардеробная (свалочная), где раньше стоял станок, кабинет Щедрина и спальня. Для Плисецкой шили лучшие модельеры мира - Пьер Карден, Сен Лоран и другие...В 1943 году она была зачислена в кордебалет Большого театра, но сразу получила сольные партии - в те годы в Большом блистали Уланова, Семенова, Головкина, Лепешинская. Вместе с Улановой Плисецкая танцевала в "Бахчисарайском фонтане" и с удовольствием всталвляла бутафорский нож в спину Улановой - начиналась новая эпоха балета.Плисецкая долго была невыездной, на нее писали кляузы, обвиняя в работе на британскую разведку (а она оскорблялась - как, не зная языков?!), и только в 1959 она первый раз выехала на гастроли, когда Нью-Йорк запросил именно ее приезд.В Нью-Йорке ее впервые снимал знаменитый Ричард Аведон - обложка Vogue!Плисецкая дебютировала в Лебедином озере в 1947 и исполняла до 1977-го - 800 раз по всему миру. Она шутила, «работала на потепление политического климата», ведь на её «Лебединое озеро» приводили лидеров капиталистических и социалистических стран.После успеха в «Лебедином озере» за ней стали повсюду повторять — появился «плисецкий стиль».Забавный факт: Плисецкая захотела станцевать «Болеро» на своем юбилейном вечере в Большом театре (это было очень смело), и написала письмо лично Брежневу: может ли народная артистка СССР исполнить на своём вечере балет зарубежного хореографа?Брежнев, не зная, кто такой Бежар, разрешил, написав: «Товарищ Плисецкая, танцуйте, что хотите». Выступление имело феноменальный успех, а академик Капица сказал после спектакля: «В средние века за это вас бы сожгли на костре».Первый ее брак был недолгим - с Марисом Лиепой. а второй - на всю жизнь - с Родионом Щедриным. У них не было детей - Плисецкая сделала аборт сразу в начале семейной жизни, Родион Щедрин был категорически против и долго потом не мог это принять... Она умерла скоропостижно, немного не дожив до 90-летия, после хоккейного матча, куда так любил ходить Щедрин.Похорон не было: Плисецкая завещала развеять свой прах вместе с прахом Родиона Щедрина.Квартира была подарена Щедриным музею Бахрушина и туда (иногда) можно попасть на экскурсию.
Я не часто пишу про фильмы, но в этот раз хочется с вам поделиться.Потому что это — не просто кино.Это три истории о людях, которые нашли в горах не вершины, а себя.Без экшена, без рекордов, без громких фраз — только жизнь, воля и поиск своего пути. Latern (реж. Irakli Khvedaguridze)История 78-летнего мужчины, живущего в высокогорной деревне Бочорна в Тушети.Он — последний, кто остался здесь круглый год, среди ветра, снега и тишины. Фильм — о верности земле, памяти и времени, которое идёт по своим горным законам. https://vimeo.com/645566927Letting Go of the Grade (реж. Jules Jimreivat & Lizzy VanPatten)Четыре женщины-скалолаза отправляются в мексиканский El Potrero Chico.Но это не фильм о сложных маршрутах — это история о том, как отпустить ожидания и вспомнить, ради чего мы вообще идем в горы. Не ради цыфр, а ради себя. https://www.youtube.com/watch?v=gwS39DIDC7ISnow Blind (реж. Switchback Entertainment)История Tyson Rettie, лыжного гида, который потерял зрение — но не потерял страсть к горам. Он вернулся и создал Braille Mountain Initiative, чтобы слепые и слабовидящие тоже могли испытать свободу в зимних горах.Фильм — о доверии, смелости и внутреннем свете, который не гаснет. https://www.youtube.com/watch?v=Mh7byu1nTto💬 Эти фильмы объединяет одно — честность.Без глянца, без пафоса, без шума. Только человек, горы и путь, который он выбирает.
Друзья, привет! Это Аня 👋Возможно потому, что великому Мартину Скорсезе вчера исполнилось 83, сегодня хочется поговорить о кино. 🍿 Прямо сейчас и до 23 ноября в нашем городе и еще в двадцати крупных городах страны идет Beat Weekend, в рамках которого показывают лучшие документальные фильмы о современной культуре с прошедшего летом Beat Film Festival. Пару дней назад посмотрела настоящий шедевр - фильм «Ансельм. Шум времени». Это картина о гениальном немецком художнике Ансельме Кифере, снятая еще одним гением - Вимом Вендерсом. Она сама - настоящее произведение искусства, абсолютно соответствующее творчеству того и другого мастера. Поразительное совпадение ❤️🩹Камера скользит по произведениям Кифера, позволяя некоторым зрителям вроде меня испытать радость узнавания и вновь ощутить впечатления от встреч с его искусством. Парит, показывая совершенно умопомрачительный процесс создания его гигантских полотен и инсталляций (и это реально потрясающе!). Скользит по его жизни. Почти без слов. Без оценок и суждений, создавая огромное цельное полотно. И в рисунке этого полотна возникает нечто, о чем невозможно теперь не думать. Всю свою жизнь через свое невероятное искусство Кифер напоминает и предлагает прожить опыт и и травмы Второй Мировой войны. Прожить, прочувствовать, сделать выводы. «Нельзя взять и просто нарисовать поле, после того, как по нему проехали танки», - звучит в фильме. Но к концу XX века все больше, а теперь и вовсе в полной мере, его работы становятся актуальными, начиная не вспоминать прошлое, а словно транслировать. Как-то очень тихо, но выпукло и неизбежно, по мере просмотра приходит осознание, что человечество вкатывается в новые бойни, не успев вылезти из предыдущих. Как не наступает у него разочарование? Где он черпает силы продолжать творить там, где ничто ничему не учит? 📌Одна из последних больших выставок Ансельма Кифера в Венеции называлась цитатой философа Андреа Эмо, которую многие переводили так: «Эти рукописи, будучи сожжены, наконец-то прольют немного света». Фотографии к этой публикации с той выставки. Обязательно посмотрите фильм. Расписание и билеты на сайте фестиваля. Там много и других шедевров, например «Добро пожаловать в Линчлэнд». О жизни и творчестве Дэвида Линча, как вы понимаете. Тоже strongly recommended ❤️И в завершение - давно мечтаю попасть в Баржак, где когда-то была мастерская Анселма Кифера и где он создал свой мир. Теперь уже целенаправленно думаю о том, как устроить туда #follow_artпутешествиеСовсем в завершении - мостик к выставке другого немецкого мастера, творящего на ту же тему, но совсем иначе - Герхарду Рихтеру, чью выставку мы посетили во время нашего парижского путешествия и о чем я в ближайшее время тоже напишу✏️Вот теперь все)
Своё двадцатилетие я встретила в Македонии – это один из фактов о себе, который я вспоминаю, когда small-talk нужно вывести на новый виток интереса.Своё двадцатилетие, как и детство - отрочество - юность, автор фильма "Время брутализма" тоже встретил в Македонии – в столице Скопье, сильно пострадавшей во время землетрясения, но ставшей символом объединения людей и строительства нового мира.▫️Новый мир, в том числе, строился по проектам Кензо Танге, поэтому Скопье – субъективная архитектура Танге как ответ на объективный вопрос "какой должна быть честная архитектура".Фильм, как мне кажется, тоже стал символом – желания сохранить этот мир, архитектурный мир брутализма и ностальгический мир юности, и показать субъективный взгляд на объективный вопрос "как архитектура среды влияет на человека".▪️Ностальгия – странное растение, оно прорастает в каждом из нас. "Время брутализма" – временная капсула. Очень эстетичная, честная и человеческая как собственно и бетонная архитектура.🔻Выиграть два билета на фильм "Время брутализма" из программы Beat Film Festival можно по ссылке, посмотреть на японскую архитектуру в македонской столице можно в Каро Октябрь.