КАЕМ

Такого на канале еще не былоДелюсь с вами песнейЗаразилась с утра состоянием воодушевляющей злости, даже ярости. Как-то принято оценивать его, как «плохое», тягостное. А я думаю, что это мощный импульс дерзкой, решительной и продуктивной энергии. Меня раззадорило, захотелось сразу пойти и сделать что-то крутое и мощное.Строчки Земфиры как напоминание

Кто мне сказал «не получится»?Если мне хочется, сбудется

Передаю дальше, вдруг вам тоже надо🖤

Как еще раз продать клиенту то, за что он уже заплатилПоделюсь забавным кейсом:Я заказала в типографии маленькую партию наклеек. Они приехали ко мне в таком симпатичном конверте и с комплиментом от печатника.Ребята пишут: положили больше, потому что мы вас любим. И вот тут должна похвалить их находчивость — увидели, как допродать клиенту (в данном случае эмоционально) то, за что он и так заплатил.Как человек, у которого была своя типография, могу вам сказать, что дополнительные экземпляры при печати остаются всегда. Существует минимальный тираж, который для типографии печатать экономически выгодно. Вы в любом случае заплатите за этот минимально-выгодный объем, даже если закажете меньше.Обычно эти «лишние» экземпляры просто утилизируют, либо молча отдают клиенту с основным тиражом.А здесь ребята гениально придумали использовать их на повышение лояльности. Покупатель думает, что за те же деньги он получил больше, и радуется. А значит захочет вернуться (халява — мощный мотиватор).А типография ничего не теряет, отдает бонусом то, за что и так заплачено. И получает лояльных клиентов.И отходы производства уменьшили, и клиентов порадовали. Молодцы!

В комментариях иногда спрашивают: "А вы ещё где-то учились кроме курсов в Лондоне?"😏Мне кажется, настало время рассказать вам подробнее об этих "курсах"))⠀Стоили ли они 5 лет ожидания? Стоили ли своих денег? И так ли прекрасен Сет-Мартинс, как его малюют? Я с вами честна и делюсь опытом, а вы делитесь со мной своим лайком♡⠀Итак. Я надеюсь это поможет вам научиться отличать конструктивный отзыв от глупого кудахтанья «ой, да курс 💩, я все знала уже, поэтому никому не советую! Мое мнение ВАЖНОЕ и подходит всем»😏⠀💰600 тыс. ₽ за курс🤪Около 40 тыс. виза🤩Билеты, квартира, проживание в одном из самых дорогих городов мира⠀Начнем с цены. Оправдана ли она?⠀Да, оправдана. Это не ПТУ в Новосибе с преподавателями, которые имеют очень слабое представление о том, как на самом деле устроен мир моды. Курс дает возможность получить знания из первых рук специалистов - практиков. Вряд ли сидя в России мне бы удалось пообщаться с автором моей любимой книжки по шитью и послушать ее истории о времени работы во Вивьен Вествуд, поговорить с бывшим конструктором Ролана Муре и так далее. Наставник того же Йена, например, работал с самим Баленсиагой. Я не знаю мест в России, где я могу получить знания от таких спецов.⠀Обучение в лучшем университете моды, который может похвастаться умопомрачительными выпускниками и блестящим преподавательским составом не может стоить 3 копейки.⠀Структура курса. Курс придумал Патрик Ли - ооочень уважаемый преподаватель. Кстати, когда мы спросили можем ли поставить его имя к себе в резюме, он сказал:«Можете. Но будьте готовы, что я скажу правду. Мое имя имеет вес и я не буду рисковать своей репутацией ради вас».⠀Первые 6 недель мы работали с преподавателями, изучая стандартные и нестандартные подходы к созданию выкроек. Задача - вырастить креативного конструктора, который может работать рядом с дизайнером и воплотить в жизнь любые его сумасшедшие идеи в жизнь. Затем 3 недели мы посвятили работе непосредственно работе с дизайнерами.⠀⠀А вы хотели бы поучиться в Сент-Мартинс?

19..22 июня в лондоне1) ближайшие два месяца идёт двухсотпятидесятиседьмая по счёту летняя выставка Королевской Академии наук. тыща семьсот работ — в основном картины и фотографии, но также скульптуры, макеты — в хаотичной развеске в пять слоев до потолка. хайлайты у меня в сторяшках. заранее поешьте, а до входа по билету сходите в туалете и возьмите бутылку воды2) 19..22 июня будет выставка выпускников самого крутого арт-колледжа лондона. бесплатно и без регистрации. просто приходите. в прошлом году я ходил туда все четыре дня как на работу. там море сочного нутра от студентов со всего мира во всех мыслимых техниках — от мультиков через ткани до книг. хайлайты прошлого года3) в субботу днём пикник про биотех, пишите @vpetukhov4) в пятницу и субботу конференция по критической мысли. я там ещё не был, так что не обещаю ничего. в программе можно найти доклады "вархаммер как транс-практика", "визуальная культура иранского сопротивления", "какие шприцы и кондомы я нафоткал в круизинг-спотах". бесплатно, на сайте лучше прокликать регистрацию. заранее прочитайте все абстракты, там всего-то 70 страниц

Ограничения - всегда стиль Без чистого белого. Нравится обработка, которая еще сильнее объединяет оттенки, почти в монохром.И главное, что-то красное в окружении найти/надеть. 📸 Jack Belli

Загробные шутки от итальянских скульпторов.Как вам? Ограждение надгробия на итальянском кладбище у г. Колма#юмор

Недавно открыла для себя интереснейший проект и место для посещения - #кудаедем снова в эфире )))Кратовские дачиКратово — дачный поселок в Московской области, в котором в свое время жили Михаил Зощенко, Владимир Шаинский, Сергей Прокофьев, Сергей Эйзенштейн и другие представители советской интеллигенции. Книга «Кратовские дачи» — это результат двухлетней работы фотографа Федора Савинцева, который со свойственной ему скрупулезностью запечатлел дачную архитектуру в знаменитом поселке (книга просто чудесная, однако редкая - поэтому не могу дать ссылки на продажу, ее попросту нет 🥲).Для Федора этот проект имеет личный характер, ведь здесь, в доме его деда, композитора Петра Савинцева, прошло его детство. Так как разрушение домов происходит практически ежедневно — какие-то из них приобретают новые хозяева и безжалостно сносят, какие-то сгорают или же рушатся сами от времени — представленные фотографии представляют уникальную коллекцию, раскрывающую целый пласт дачной эстетики уходящей эпохи. Книгу предваряет статья о традиции русской дачной архитектуры, а основную часть занимают фотографии 46 домиков с их интерьерами и историями. Это, так сказать, образы дач, где каждый предмет наполнен своей силой — силой воспоминания, ведь проект «Кратовские дачи» именно об этом: о детстве, о вечерних разговорах на веранде, о летних цветах и чтении книг во время дождливых дней, об истории семей, об их домах.❕Фёдор Савинцев известен как профессиональный фотограф последние 20 лет. Он зарекомендовал себя сотрудничеством с агентствами Associated Press и France Press, а с 2003 по 2006 год был шеф-фотографом «ИТАР-ТАСС». С 2006 года работает над собственными проектами. Участник и лауреат многих профессиональных премий, Савинцев входит в список 50 лучших фотографов мира по версии Critical Mass — Top 50. Федор Савинцев находит в документальной реальности художественную концепцию. Одна из наиболее известных работ Савинцева — фотография 2009 года «Домики», сделавшая высокую точку съемки важным свойством его изобразительного языка и давшая повод сравнивать фотографа с классиком современного искусства Андреасом Гурски.

Кратово - вотчина князей Голицыных-Прозоровских. В конце 19 века владельцы земли основали здесь дачный поселок, позднее названный Прозоровским. В первой половине 20 века место получило название Кратово в честь первого комиссара Московско-Рязанской железной дороги, Ивана Крата. Уже более 100 лет поселок является излюбленным местом отдыха русской интеллигенции.

Я настолько прониклась снимками, историями, атмосферой (а вы знаете, что я любитель духа прошлого, ностальгии, уюта, необычных архитектурных решений), что хочу посетить этот поселок. Поделюсь ссылками на материалы о проекте - переходите, порассматривайте…) И, конечно же, я, как смогла, пофоткала книгу 😊 Продолжение фото - в комментариях

делилась с вами искусством в посте про потребность человека на гормональном уровне созерцать гармонию и прекрасное.и вы обратили внимание на черно-белую графику из этого поста, что побудило и меня задуматься об авторе этой работы.я его нашла и думаю, что будет очень интересно и вас познакомить с этим художником им оказался Даехюн Ким (псевдоним — Мунасси), Daehyun Kim — Moonassi, художник из южной кореи.все его работы наполнены психологией, размышлениями, сложными, глубоководными ощущениями и погружают зрителя в сюрреалистический мир воспоминаний и эмоций.

я надеюсь, что люди могут читать мои рисунки как стихотворения. я рисую простые вещи, которые могут интерпретироваться разными способами. мой профиль в университете был традиционная корейская живопись. у меня был шанс изучить даосизм и буддизм и так или иначе я нахожусь под влиянием азиатских идей.

говорит Даехюн Ким, отвечая на вопрос "что тебя вдохновляет при рисовании? что влияет на тебя?"интересно рассмотреть материалы, которые использует художник.это чернила, акрил и корейская бумага ханджи. чернила также непростые — Мунасси использует меок — традиционную корейскую чернильную палочку, которую растирают на камне с водой, чтобы получить жидкую среду, что является совершенно необычным методом в современном искусстве. медитативный процесс приготовления чернил помогает художнику сосредоточиться на поставленной задаче и сконцентрироваться на каждом шаге.описывая свои работы как «иллюстрации разума», Мунасси изображает пары или близнецов в драматичные моменты, таких как: возгорание пламени в голове одного из них, напряженный в пустоту или связывание рук веревкой. его объекты представляют собой психологические и духовные дихотомии, существующие как внутри отдельных людей, так и в отношениях, создавая сновидческий мир, который приглашает к множеству интерпретаций.для меня удивительно то, какое впечатление я испытываю, рассматривая работы Мунасси — такая, казалось бы, мрачная графика воспринимается мной, как что-то очень медитативное, замедляющее. хочется просто тихо наблюдать за этими героями и их историей, по-своему особенной в каждом произведении.а как вам творчество Мунасси?#этоискусство

бывшая королева дании маргрете ll (отреклась от престола в январе 2024), иллюстрировала датское издание «властелина колец», создавала декорации и костюмы для театральных и балетных постановок, переводила литературу с французского и английского на датский, писала эссе, статьи и даже выступала с публичными лекциями, участвовала в археологических раскопках в италии и египте, а в 2021 приняла участие в создании костюмов и декораций для фильма нетфликс «эргил». и при этом всем она управляла страной! (хоть и в основном формально) так что действуйте и экспериментируйте, никогда не угадаешь, что именно выстрелит 🏹

Какой, оказывается, отличный герб у Архангельска! Бабкин, из жалости добивающий Илюшина, упавшего в мазутЯ, правда, упорно вижу в руке архангела чурчхелу и сливу, но это потому что я утром ездила на рынок.

Всем доброго дня!Сегодня день рождения выдающегося британского художника XX в., мастера портретной живописи и обнаженной натуры Люсьена Майкла Фрейда (Lucian Michael Freud; 1922 – 2011), который был сыном Эрнста Людвига Фрейда и внуком основателя психоанализа Зигмунда Фрейда.Предлагаю вам ознакомиться с моей статьей, посвященной живописцу, а также с подготовленной мной подборкой его работ.Филатов Ф.Р. Люсьен Фрейд: выдающийся внук великого деда // Теория и практика психоанализа. Ежегодный сборник научных трудов: Выпуск 3. – М.: КРЕДО, 2017. – С. 170 – 178:http://vol3-2017.ecpp-journal.ru/990.html https://arhiv.viaregina.ru/workroom/britanskiy-hudozhnik-lyusen-freyd.htmlРаботы разных лет:https://arhiv.viaregina.ru/gallery/lyusen-freyd-raboty-raznyh-let.html«Люсьен Майкл Фрейд (Lucian Michael Freud; 1922 – 2011) – вероятно, самый знаменитый и преуспевающий из потомков основателя психоанализа. Он прожил долгую плодотворную жизнь и давно вошёл в плеяду наиболее влиятельных всемирно признанных живописцев Великобритании. Наряду с Френсисом Бэконом (1909 – 1992) Люсьен Фрейд по праву считается ключевой фигурой английского изобразительного искусства XX в. Выставки его работ с неизменным успехом проходят в крупнейших галереях мира.Л. Фрейд – непревзойденный мастер портретной живописи и обнаженной натуры. За долгие годы творчества он выработал особую и узнаваемую манеру, исследуя и с неповторимой выразительностью воссоздавая в своих полотнах различные, порою шокирующие, аспекты человеческой телесности и интимности. Многие провокативные по духу и виртуозные по технике работы Люсьена Фрейда можно рассматривать как своеобразные живописные иллюстрации к теории его великого деда. Подобно ему, Люсьен Фрейд – смелый новатор и дерзкий культурный провокатор, не признающий конформистских уступок общественному мнению и вкусу; однако, если Зигмунд Фрейд, несмотря на мировую славу, большую часть своей жизни провёл в стеснённых материальных обстоятельствах, то его внук является одним из самых высокооплачиваемых современных художников туманного Альбиона. Так в мае 2008 г. гротескно-раблезианское полотно Л. Фрейда «Спящая работница социальной службы» было продано по рекордной цене в 33 миллиона 600 тысяч долларов. Владельцем шедевра стал не кто иной, как Роман Абрамович. А на февральском аукционе Christie’s в 2009 г. работа мастера числилась первой в списке наиболее значимых произведений визуального искусства, и уже за ней следовали творения прославленных Дэмиена Хёрста и Энди Уорхола».

последний год так плотно занимались коммерческим дизайном, который далеко не всегда предполагает полет фантазии, что потеряла эту радость простого исследования мира через дизайни я решилась пройти воркшоп по визуальному исследованию от cherkasov.co — чтобы вернуть себе радость преобразования обычного мира в визуальное искусство первое задание: упростить фото, декомпозировать его сложность до идеи и ключевых форммне захотелось, чтобы идейный центром работы стал самый крошечный в кадре, но самый значимый для меня, объект