SILLYFEED

Искусство и дизайн — страница 12

Лента темы

Tradigital
Вчера снова ходили на шибари-наброски.Мне это так понравилось, что я зазываю туда друзей-аниматоров, а они зазывают своих друзей. В первый раз ходила одна, во второй раз нас было уже 5 человек, а вчера собралось аж 8! Половина зала были аниматоры. 😁При этом почти все поначалу боялись идти, а потом все были очень довольны. Вживую это не так страшно, как на фото. ))Это вот первая партия вчерашних скетчей. Решила попробовать порисовать углём и сангиной на крафтовой бумаге А3. Типа, поделать больше экспрессии в рисунке. Но получилось не особо, разрисовываться непривычным материалом было тяжко. Мне самой первые наброски не очень нравятся, в голове я это по-другому представляла.Ещё села почти вплотную, так что некоторые ракурсы были сложные. Хотя в шибари многие позы сложные и непривычные. Девчонки называли их "люди в невесомости". В этот раз всех трёх моделей подвешивали, так что было много невесомости.#нарисовала
Кинозапой
Всё, чем я хочу заниматься, — это рисовать и запечатлевать солнечный свет на стенах домов
Эдвард Хоппер[минута искусствоведения] Кино - пространственное искусство. Вчера мы говорили о художнике Фрэнсисе Бэконе — о его гиперфиксации на крике и рисовании рта (да, рта). А пространство у Фрэнсиса Бэкона искривлённое, как и суть Красной комнаты. И лишь вскользь упомянули Хоппера.А ведь на нём во многом держится этот кинематографический архитектурный «вайб».Эдвард Хоппер — один из самых популярных и при этом не теряющих актуальности художников. Его невозможно обойти, если говорить о визуальных искусствах.Он был связан со школой «мусорных вёдер» — направлением в живописи США начала XX века, стремившимся к реалистичному изображению повседневной жизни бедных и рабочих районов Нью-Йорка.Основателем движения считается Роберт Генри — наставник Хоппера и, в каком-то смысле, вдохновитель Дэвида Линча.Именно от Бушнелла Килера Линч получил книгу Генри «Дух искусства», которую позже называл своей «библией».В этой книге формулируется важная мысль: художник — это не профессия, а состояние души. Не существует «правильных» картин — есть живые, наполненные энергией, и есть мёртвые.Линч эту идею не просто усвоил — он её транслирует.Возвращаясь к Хопперу: как он сам любил кино, так и кино полюбило его.Его интересовал не столько шум и суета, сколько свет — падающий, заполняющий пространство.Свет здесь задаёт эмоциональную глубину. Он не просто освещает — он становится соавтором сюжета.Мы можем не узнать Хоппера в каком-то затаившемся кадре, но кадр от этого не перестаёт быть носителем почти сакрального смысла — не только для кино, но и для других художественных практик.
Единственное качество, которое сохраняется в искусстве, — это личное видение мира. Методы преходящи: личность долговечна
— Эдвард Хопперp.s. кстати, если у Вас есть видео/фото со вчерашней лекции, буду очень рада, если поделитесь.Лекция была столь привлекательна, что мы с гостями остались беседовать после... 🫶🏻Лиза на последние 3% батареи сняла про эстетизацию и самый красивый "труп".#живописьвкино #эдвардхопперЛекции в Питере@kinozapoi
Olga Ibatullina
Как то раз, наверное год назад девушка на съемке спросила меня: - Это не сложно? общаться с таким большим количеством людей на съемках? Ведь эти контакты - не поверхностные. Ответ родился сам собой, ответ и для меня в первую очередь. - Мне интересны люди, и поэтому я стала фотографировать. И это действительно так, с каждой новой съемкой, с каждой новой встречей я осознаю - что фотография - это не самоцель, Цель - человек и диалог, а если он сложился, то и фотографии получаются по умолчанию. Конечно нужно обладать техническими навыками и инструментами, но самое главное на мой взгляд - это диалог. И я сейчас не только про разговор. Съемка - это встреча, встреча не только двух людей, а так же встреча с самим собой. Я благодарна фотографии - за то что она меня познакомила и продолжает знакомить с такими интересными людьми, с историями, судьбами. Фотография - это не просто картинка. Фотография - это история в моменте, и она всегда что то говорит. Процесс - очень важен, я бы даже сказала - самое главное это процесс. А результат - это слепок момента, который сохранятся. Но без самого момента - не будет фотографии. Чтобы это случилось, нужно суметь отбросить ожидания и погрузится в процесс. Это как в жизни, когда ты за что то очень держишься - это ускользнет, почему то это везде так работает. Какие то такие мысли родились сегодня.
PI-ART | ИСКУССТВО И ИСПАНИЯ
В связи с нынешней московской погодой обсуждали, что во французском языке есть слово «la raspoutitsa» - его понимают и употребляют.Интересный аналог. Знаменитая битва при Заллаке 23 октября 1086 года, которая закончилась поражением христианских войск Альфонсо VI и подчинением мусульманских земель новой династии Альморавидов, названа не по населенному пункту, как принято у историков.💥 Всегда была уверена, что Заллак - арабское название какого-то городка к северу от Бадахоса, где схлестнулись армии. Оказывается, нет! Заллак происходит от арабского слова «заляк» - грязь, слякоть. Земля на поле боя была раскисшей от осенней погоды, в общем raspoutitsa.В том же 1086 году был закончен один из «беатусов» - иллюстрированных рукописных копий «Толкования на Апокалипсис» Беата Лиебанского, созданного в VIII веке. Четыре всадника Апокалипсиса изрукописи 1086 года выглядят, как современные автору испанские рыцари.Вот такие красавцы и пострадали от raspoutitsa, одарившей арабским названием битву при Заллаке.
дизайн интроверта
Новая подборочка плагиновЯ все больше за рукотворный формат создания дизайна, но иногда нужно сделать что-то быстренько, то почему бы и да, а если мы еще и будем видоизменять этот самый диз — то в таком случае получится нечто уникальное.Какие плагины я собрала из тех, что меня впечатлили?• dotter patter generationСоздаст точечный эффект из любого загруженного изображения.• flowerКлассный плагин для создания интересных цветочных форм, даже не только цветы, а что-то вроде мандалы.• glowСвечение далеко не всем дается легко, а этот плагин даст возможность осветить вашу форму, особенно хорош для темный дизайн-проектов.• roughlyC помощью него можно создать заштрихованную форму, если требуется скетч-стилистика• shaperСтолько приколдесных форм в плагине для разнообразия иконок или разделителей в веб-проектах (и не только).• trace imageПодойдет, если хотелось бы использовать некие рисованные (будто гравюра или тушь) иллюстрации.[ в комментариях закинула видео с презентацией плагинов, если вдруг хотелось бы не ковыряться самому, а посмотреть это вживую ]📌Сохараняйте, добавляйте, креативьте.#tools@designintrovert
editors on vacation
Перед отъездом ваш редактор Крис успела принять в гостях в своей мастерской любимый бренд Razumno. Основательница Алена пришла в компании прекрасного оператора Кирилла Ралева, а за армянские мотивы в музыке отвечал Ларан (он же возглавлял танцевальные практики для бренда). Примерила новинки — со мной остались невероятные монки 168 Meitner в коричневом цвете, а лоферы и балетки отправились в вишлист. На видео рассказала про свой путь от редактора до художника и о том, чем я сейчас занимаюсь в своей практике. И да, как раз к съемке успела достать из печи самую большую вазу эвер! Особенно трогательно, что встречались мы почти год назад — когда я только делала первые шаги и была в начале своей практики (но уже была верным клиентом Razumno с любимыми коричневыми лоферами). Безумно благодарна команде за такую красоту и призываю вас навестить Razumno в их домике на Чистых прудах и примерить все все все.
Max Headroom Incident
Огромный обман в искусстве и культуре, который стал нормой:Искусство существует. Конечно, это не так. До XVIII века на Западе не было понятия искусства, которое включало бы в себя только пять основных видов искусства — живопись, скульптуру, архитектуру, музыку и поэзию, самих по себе, чётко отделенных общими характеристиками от ремёсел, наук и других видов человеческой деятельности. Когда греки говорили о techné, а латинские философы — об ars, они имели в виду все виды человеческой деятельности, ремёсла, науки и всё, чему можно научить и чему можно научиться. Искусство не ассоциировалось с красотой, вкусом или другими формами оценочных суждений. Только в конце XVII века искусство возникло как современная система, которая наделила определённые объекты ценностью и престижем, которыми они до этого не обладали, и выделила их из числа предметов, не относящихся к искусству. Новая концепция «изящных искусств» утверждала, что, в отличие от «механических искусств» и других видов человеческой деятельности, предметы, квалифицируемые как искусство, должны вызывать особо изысканное и возвышенное удовольствие, характеризующее «хороший» вкус.Именно в эпоху Возрождения и Нового времени гуманисты стали возвышать «изящные», или «либеральные искусства», а «механические искусства» (связанные с ручным трудом) стали рассматриваться как менее престижные. Тогда же начал формироваться образ художника не как простого ремесленника, а как личности, обладающей особым творческим даром.Первым из современников это осознал один из главных исследователей Ренессанса, историк и философ Пауль Оскар Кристеллер (ученик Хайдеггера, Кассирера, Гуссерля и Ясперса), написав классический труд «Современная система искусств» (1951). Подводя итог: искусство — это относительно новый социальный конструкт, продукт определенной исторической эпохи и конкретных социальных и культурных сил.Ещё триста лет назад искусства не существовало.
Градовод
Бетон пришёл – река ушлаЛюбят у нас закатать воду в бетон или габионы, наставить лавочек, назвать всё набережной и ждать аплодисментов. Только потом почему-то на месте живой реки получается жаркая, пустая и неудобная полоса плитки или асфальта, где человеку делать нечего, кроме как пройти мимо.В нормальном мире реки в городе не заковывают, а возвращают им пространство: делают пологие берега, дают пойме работать, подсаживают зелень, открывают людям доступ к воде 🪷Это и есть ренатурализация – попытка вернуть реке её городскую функцию.Один из моих любимых проектов – «Дикая миля» в Чикаго. Это инициатива по ренатурализации реки, которая поэтапно превращает промышленный участок города в плавучий экопарк.Вообще, река в городе это не декорация. Она несёт сразу несколько полезных функций: от обеспечения микроклимата до формирования биоразнообразия 🎏А вот бетонная набережная полезные функции уничтожает.Она отрезает воду от города, убивает прибрежную жизнь, ускоряет сток, перегревает пространство и превращает берег в линейный коридор без нормального сценария использования. А потом начинается благоустройство: «а давайте добавим зелени», как будто пара кадок с кустами исправит то, что с самого начала сделали тяп-ляп 🔨Ренатурализация рек в Мюнхене, Берлине и других городах мира показывает простую вещь: чем меньше инженерной жадности, тем больше городской жизни. Совершенно нормально, когда по весне первый уровень благоустройства уходит под воду.Это допускают даже нормативы 🐱А вам по каким набережным приятнее гулять?
ЖАДНЫЙ АРТ ДИЛЕР
искусство связано с эмоциональным интеллектом?напрямую связано! Искусство почти всегда работает через эмоции. Даже когда перед вами странная инсталляция из кирпича, мозг всё равно начинает реагировать: раздражаться, удивляться, вспоминать, чувствовать интерес или отторжениеа эмоциональный интеллект начинается с навыка замечания: что именно ты сейчас чувствуешь и почему. картина, фильм, музыка или объект в музее становятся безопасным тренажёром для этой способностисмотришь на работу и задаёшь себе вопросы:— мне тревожно или спокойно?— почему меня это злит?— почему хочется смотреть дольше?— что вообще во мне это задело?так человек учится распознавать собственные эмоции, а потом — эмоции других. Потому что искусство почти всегда про человека: его страхи, желания, одиночество, радость, амбиции и хаос в голове. То есть про всё то, с чем мы сталкиваемся каждый день, только без офисной перепискипоэтому поход в музей иногда полезнее, чем ещё один совет «будь осознанным». Там хотя бы есть на что посмотреть🤩 ЖАДНЫЙ АРТ ДИЛЕР
НЕПРОЗАМУЖ
Гоша Карцев запустил свой бренд одежды. Все черное: черный топ чуть ниже груди (но с рукавами) — 17 тысяч, трикотажные черные штаны – 36 тысяч. Уверена, что среди поклонников Гоши найдутся те, кто готов на это потратиться, но вот вопрос: «Сколько оземпика надо вколоть, чтобы на тебя село такое вот платье из тонкого тенселя?». Я уже с подозрением гляжу на свою чашку черного кофе – кажется, там слишком много калорий, чтобы носить эти вещи.
Дизайнер персонажей Михаил Голубь
С живыми актёрами разобрались. Очередь — за нарисованным волшебником. Собрал модельный лист в Nano Banana Pro. Закинул вместе ссо мной в Seedance 2.0. И знаете что? Получилось. Взаимодействие с реальным персонажем — вообще песня.☝️Но есть нюанс☝️Оказалось, чтобы оживить мультяшного персонажа, промпты лучше писать через ИИ и лучше Claude. Не потому что я вдруг его полюбил. А потому что он знает то, чего не знаю я. Я ему: «хочу 2D волшебника, который кусает и лупит человека из реального мира». Он мне: «Пффф, изи! Этож смесь "Кто подставил кролика Роджера" и "Космического джема"». Я знаю эти фильмы. Но мне в голову не приходило использовать их как ориентир в промпте. Просто не знал, что это работает. И вот в чём фишка: без таких подсказок нейронка делает мусор. С ними — магия✨✨Кастинг на роль волшебника закрыта. Всем спасибо. Двигаемся дальше😃
Ритейл живьем с Наталией Кермедчиевой
Чуяло мое сердце, что не всё еще торговые центры у нас делают для сохранения офлайна. Вот например, в Германии 🇩🇪пригласили тибетских монахов. Пять тибетских монахов создали в тц большую песочную мандалу⏳. Из миллионов мельчайших песчинок шаг за шагом монахи создавали искусное изображение, символизирующее медитацию, гармонию и быстротечность всего сущего. И за этим можно было наблюдать посетителям торгового центра, так сказать, с 9 до 18. Затем песочную мандалу торжественно рассыпали в реку Близ🌟.Кропотливая ручная работа, песок, окрашенный природными красителями, и огромная концентрация.Как вам идея?———————————————
утром под овсянку
еще на выходных творили с Лией и натворили такое вот панно :)использовали:🌟 остатки досок от ремонта, и обтянули тканью🌟 мебельный степлер 🌟 остатки тканей🌟 проволоку🌟 немного синтепона🌟 клеевой пистолет 🌟 ножницы выглядит приколдесно, Лия была вовлечена по максимуму. пару раз обожгла пальцы клеем, но без слез 🌼 крыс помогал, конечно! как вам?)
Dnevnik_sculptora
«Быть художником»! Часть 2.Для новых читателей немного поясню - «быть художником» я обычно не советую. И юным мальчишкам и девчонкам, а особенно их родителям, конечно, понимать, изучать искусство - это просто необходимо, но вставать на профессиональный путь художника - подумай и откажись))!Но дорогие товарищи, все же есть и плюсы - ранее, в посте, я упоминал некоторые из них ➡️https://t.me/Dnevnik_sculptora/518А теперь новые плюсы. Случилось пополнение моей коллекции антикварных штучек! Мой хороший товарищ и большой любитель искусств (несколько работ моих в его коллекции), пригласил меня загород, отдохнуть от суеты, сходить в баню, подышать, поболтать об искусстве…И вот в процессе отдыха я увидел в его коллекции занимательнейшую штучку! Произведение декоративное , металлическое, которое вешалось на коня. 19 век. Из Парижа. И мой дорогой товарищ, подарил (добровольно принудительно) мне эту прелестнейшую штуку!Так что друзья, порой я нагло пользуюсь своим положением.#дневникскульптора #бытьхудожником
МузейКа
Сорин СавелийПринцесса Елизавета — будущая королева Великобритании Елизавета II. 1948 г. Бумага, наклеенная на холст, акварель. 133 Х 112см🏛 Кларенс-хаус. Лондон На этом портрете показана еще не королева, а принцесса Эдинбургская Елизавета, которая пригласила известного ей художника писать свой портрет меньше, чем за месяц до свадьбы. Позже она станет царствующей королевой Великобритании Елизаветой II. Она очень женственна, спокойна и непроницаема. Она уже знает, что будет королевой. Портрет этот она полюбила и разрешила художнику даже показать его на выставке в США. Вглядываясь в портрет, мы видим красивую, умную, закрытую, сильную женщину. Можно заключить, что этот образ тоже просится, чтобы был написан роман о молодой принцессе, во время войны служившей, как многие женщины Англии, в армии, работавшей водителем военного грузовика, а после войны платившей налоги и тарифы, как все жители нуждающейся страны, и отказывавшейся от роскоши, которой не могли пользоваться тогда ее простые подданные. Дожив до преклонных лет, она продолжала оставаться моральным лидером всех граждан Британского содружества наций и множества других людей.
SVOI DESIGN
Karim Rashid | Salone del Mobile ✨Поймали Карима Рашида на стенде TM Leader Contract — одного из самых узнаваемых дизайнеров мира, известного своим смелым, футуристичным подходом к форме и цвету.Округлые, текучие линии. Металлические трубы как графичный каркас — почти «скрепка» в масштабе. Верёвки, тросы, индустриальные материалы.Ярко. Смело. Провокационно 💥
Модные Практики
Шифон в новой коллекции ETRO 2026 представляет собой настоящий праздник женственности и утонченности. Особое внимание привлекают длинные шифоновые платья, которые стали настоящим хитом сезона.● Воздушные силуэты и невесомые ткани создают неповторимый образ, в котором каждая женщина почувствует себя настоящей принцессой. Шифон играет со светом, создавая завораживающий эффект движения и легкости.● Этнические мотивы и фирменный принт пейсли гармонично переплетаются с современными силуэтами. Платья украшены изящной вышивкой и деликатными деталями, которые придают образу особый шарм.#ETRO #мода2026 #шифоновыеплатья #стиль #элегантностьВсе курсы от Модных Практик:• modapractic.ru• modapractic.ru/club
Мой милый Ювелир
Сегодня православный «женский день»- день Жен-Мироносиц. Учениц Христа, которые не оставили его во время распятия, и на рассвете пришли к гробнице, чтобы помазать тело Спасителя миром. Они стали первыми свидетелями чуда Воскресения, и на второе воскресение после Пасхи чествуют их верность, любовь и стойкость. В этот праздник покажу одну из наших самых красивых женских иконок - «Лучезарную». ✨✨✨Тонкая роспись Богоматери Владимирской в бриллиантовом сиянии, а камни огранки «принцесса» и «груша» придают всему образу завершенность и особое изящество.Эту иконку и другие мы делаем на заказ с вашей Святой. С той, чьё имя вы носите или чей путь вам близок.#воскресный_пост
Москва в объективе времени
📍Перронный зал станции «Парк культуры». 1935/2025 год.💡Первое и недолгое время станция «Парк культуры» носила проектное название — «Крымская площадь». В московских справочниках 1936 года станция ещё указывалась как «Крымская площадь». Архитектор Георгий Тихонович Крутиков хотел буквально связать её с Крымом. В оформлении залов применялся мрамор Кадыковка с крымского месторождения. За минувшие годы перрон мало изменился; только вместо чёрного асфальта под ногами ныне лежит гранит, а классические люстры заменили люминесцентные лампы.🎞«Москва в объективе времени»🎞
Архитектура| Дизайн| Кино с Ксенией
Когда я зашла в зал Питера Брейгеля старшего в Музее истории искусств Вены, ноги у меня едва не подкосились и волосы на голове зашевелились… Встреча с чудом! Невероятным, непостижимым…В Венском музее самая большая коллекция картин Брейгеля. Для меня наиболее волнующая, конечно, «Охотники на снегу» (1565), так как она появляется в фильме Тарковского «Зеркало» (1974). Её я увидела первой. И да, действительно, если вы присмотритесь, то увидите, что на льду в глубине картины идёт увлекательная игра в кёрлинг и хоккей 🏒 (см. второе фото).Но и другие картины Брейгеля приковывают взгляд сотней различных сюжетов, соседствующих на одном полотне. Ходить по этому залу надо долго, всматриваясь и вчитываясь в каждую картину!
Мария Нарушевская | Скетчинг с нуля ✏️🍏
🌼 кажется уже делилась с вами работами Хайди-Джо Саммерс, но попалась новая серия зарисовок – и они прям вау #вдохновение ⚪️очень мне нравится, когда есть легкая недосказанность. тут скетчи карандашом и еще добавляется красиво тоновое разнообразие 🌼 хочу обратить ваше внимание , что работа с тоном тут идет чаще композиционная, а не для подробного объема. как красиво и живо решены крупные тоновые заливки! четкий объем скорее только в большом кресле… ⚪️ну и обязательно присмотритесь как складываются живые формы, подборка получилась по темам совсем разная, но все сделано в едином стиле , я в восторге ⭐️ 📌как вам?
Юпитер, ты не прав
Мы закончили «саундчек Ромфеста» - маленький фестиваль перед фестивалем. Было много мероприятий, мы хорошо выложились и довольны результатом. Что могу сказать по итогу? Смелость рискнуть, не спасовать, быть собой- увенчается успехом, а как следствие, возможно, вы неожиданно встретите единомышленников (и немало). На моей лекции о текстах Хаски сегодня было около 20 человек - я не надеялась собрать и шести. Удивлению моему не было предела - вот честно. В итоге мы провели чудесные полтора часа на зеленой лужайке под песни и смыслы- непередаваемо. Контрапункт: встреча с ребёнком из вожатского прошлого Фадеева Лога. Столько лет, а как будто вчера шли на Исток и обсуждали камень- бабень. Я скучала 🐒Отдельный привет милым ZORI - чудесные, милые «дети», как называет их Полина, а я бы сказала - необходимое Барнаулу место для встреч, комфортного, демократичного, культурного, разносторонннего общения. Надеюсь на крепкую дружбу и сотрудничество❤️
allergiya
Трогательная серия работ Альпер Есилтас — «Если бы ничего не случилось».«Когда я начал возиться с технологией, я увидел, что могу сделать. Я подумал о том, что сделало бы меня самым счастливым: я хотел снова увидеть перед собой людей, по которым я скучал».В этом проекте художник словно возвращает время назад, показывая, какими могли бы стать легенды, если бы их жизнь не оборвалась так рано:Принцесса ДианаМайкл ДжексонЭлвис ПреслиДженис ДжоплинКурт КобейнДжон ЛеннонХит ЛеджерФредди МеркьюриДжими ХендриксЭта серия — не просто визуальный эксперимент, а тихое размышление о времени, памяти и той жизни, которая могла бы продолжиться.
от мёртвого до нескучного
Томным воскресным вечером оценим новый фонтан в сквере Ленина за сколькототаммного миллионов. Извините, конечно, но мне не нравится.Не знаю, кто автор, но вопросов много. К форме, пропорциям, гармонии элементов. Почему такая толщина лепестков, почему они такие грубые, почему первое, на что обращаешь внимание — это подпорки лепестков? И как фонтан вяжется с окружающим архитектурным контекстом?Велика вероятность, что проект был другой, потом пришел подрядчик и сказал — не-не-не, так мы не будем делать, технологии еще до такого не дошли.#минфланоренбург
by Barsegyan
Вчера добралась до Арт Москва — и это, конечно, не «выставка на час», часа 4 минимум.Огромное пространство, где намешано всё: от классики и антиквариата до современного искусства и ювелирки.С ювелирным искусством у меня, честно, не случилось любви — посмотрела, оценила и пошла дальше. А вот всё остальное затянуло. Особенно стенды, где стоят сами художники или галеристы и рассказывают про работы. Когда за картиной появляется живой человек с историей, она сразу перестаёт быть просто «красивым пятном на стене».Поймала себя на мысли, что мне всё-таки ближе современное искусство. В нём больше жизни, воздуха, какой-то сегодняшней энергии. Возможно, ещё и потому, что я смотрю на это как на часть интерьера, а не как на актив, который завтра нужно выгодно перепродать.Был момент, когда реально захотелось что-то купить. Но тут включилась взрослая версия меня: не ходи в ресторан голодной и на арт-ярмарки тоже 🙂 Потому что риск эмоциональной покупки там просто зашкаливает.В целом, классный опыт. Прогулялись с ребёнком, посмотрели, пообсуждали. И я продолжаю аккуратно заходить в тему искусства. Для меня это пока что-то уровня виноделия или английского: понимаешь, что глубина огромная, и немного страшно даже начинать. Но интерес есть, и он никуда не делся.В юности я покупала книги про художников с надеждой «вот сейчас как разберусь». Тогда не сложилось, надо было много работать)). Сейчас я смотрю на выставки и галереи как на приятное времяпрепровождение😍