🖤Она была крошечной — la môme piaf, «маленький воробей». Но когда она пела, мир замирал.🕊️ Её жизнь — не биография, а громкая нота. Детство на улицах Парижа, слепота, возвращённое зрение, потери, любовь до боли, зависимость, сцена, на которой она сгорала — и каждый раз возрождалась. 🕊️Пиаф не играла чувства. Она жила ими. Поэтому «Non, je ne regrette rien» — не песня, а приговор судьбе. Поэтому «La Vie en Rose» — не розовые очки, а короткая передышка между ударами.Она любила отчаянно. Теряла — навсегда. И пела так, будто каждый куплет — последний шанс сказать правду. 🕊️Её голос — хриплый, надломленный, честный — будто прошёл сквозь ночь и вернулся с рассветом. В нём нет глянца. В нём — жизнь.🕊️В детстве она ослепла из-за болезни, и зрение вернулось лишь после молитв святой Терезе. С тех пор Пиаф всю жизнь выходила на сцену с маленькой иконой — как с напоминанием: чудеса случаются, но за них приходится платить.🕊️Она боялась темноты и одиночества. Перед каждым концертом просила, чтобы кто-то держал её за руку. Эта крошечная женщина, перед которой замирали залы, внутри оставалась испуганным ребёнком, которому нужно тепло.🕊️Пиаф открыла миру Азнавура, Ива Монтана, Жоржа Мустаки. Она чувствовала талант, как чувствуют боль — сразу и без объяснений. И щедро отдавала шанс тем, кого любила.🕊️Когда врачи запретили ей выходить на сцену, она вышла снова. И снова. И снова. Потому что без сцены она умирала быстрее, чем стоя на ней.Её последними словами были: «Каждая чертова вещь, которую ты делаешь в этой жизни, приходится оплачивать».Пиаф научила мир главному: страдание может стать искусством, слабость — силой, а любовь — смыслом, даже если она ранит.Сегодня, когда звучит её голос, каждый чувствует: жить — страшно, больно, прекрасно. И стоит того🕊️🖤
Не могу тут не спросить!Вдруг вы будете 13 января на Пхукете и вдруг вы слушаете эту «Дерьмовую» группу.Составьте мне компанию а, готова лететь со своей жопы Тайланда на Пхукет, но одна идти не готова, потому что походу «я слишком Рокстар для этого дерьма», но так хочется поорать Пошлую Молли, боже.🥹💔
этот трек у меня ассоциируется с какой-то свободной молодостью, люблю его очень, каждый раз когда слушаю испытываю эту свободу и хочется раствориться в немон у меня вызывает такие эмоции, потому что очень любила пошлую молли раньше
Сегодня на презентации книги Михаила Кузищева про (пред)историю панк-рока была какая-то идеальная публика:Заняли все места (даже в первом ряду), раскупили все книжки, бесконечно говорили комплименты автору и магазину, все вежливые, культурные. Боже, храни панкрокеров🙏😌
Не являюсь поклонником Metallica (хотя уже не уверена, что нет). Но точно являюсь поклонником своего мужа. Поэтому на его День рождения было принято решение выехать на концерт его любимой группы в Абу-Даби. Что сказать: энергия и качественная музыка, конечно, творят невероятное — на 15-й минуте концерта я совершенно прониклась происходящим и адреналиново трясла гривой как стопроцентный металюга. А моя дочь вообще унеслась в самую горячую фанатскую точку концерта, где изначально обосновался Артем Вячеславович. Тем временем 62-летний фронтмен Джеймс Хетфилд виртуозно работал с 80-тысячной толпой, вербуя в свою шумную метал-семью накрепко и навсегда.Оцените его мастерство: рядом с нами зажигал приличного вида человек лет 40 from Russia, который признался, что это его 67-й концерт Metallica.
Среди комментариев к прошлому посту был такой:О боги!!! Неужели я встретила любителя SOAD?😍 или это случайность?)...так вот, это не случайность. 😶🌫️ Музыка моего подросткового возраста (12+) - вот на этом видео. До сих пор помню, как мне в руки впервые попал альбом Linkin Park "METEORA", за Bring Me to Life - Evanescence я бегала к MTV каждый раз, когда её там включали, а Pain пыталась однажды заказать на радио "Европа+", но оказалось, что они такое не ставят. 🤪Позвольте полюбопытствовать, чьё детство звучало также?🔥 - "Моё!"🙈 - "Моё - по другому."источник видео👆👆👆👆👆
13 декабря и вновь мы снова здесь вспоминаем легенду дэт метала Чака Шульдинера. Прошло уже 24 года с момента его смерти, до сих пор не могу поверить, что он умер таким молодым на пике своей карьеры. Я не буду вновь распинаться о том как я его люблю, это я уже делал много раз, просто хочу пожелать ему всего наилучшего на том свете и его семье всего прекрасного.R.I.P. Legend
Сегодня Владимиру Яковлевичу Шаинскому исполнилось бы 100 лет. В начале этого года мне предлагали написать к юбилею книгу о нём, но я, увы, спасовал перед масштабом работы, которую пришлось бы проделать. А главное, Шаинский — подлинный гений, и мне кажется, что о нём должен написать кто-то более компетентный. Я очень надеюсь, что такая книга когда-нибудь всё-таки появится.Когда Владимир Яковлевич ушёл из жизни восемь лет назад, я собрал небольшой микс из его «недетских» песен. По-моему, он звучит совсем неплохо, и сегодня, самое время к нему вернуться.А вот что я писал в преамбуле к миксу:Шаинский — это своего рода Пётр Ильич Чайковский детской песни, рождённой в Советском Союзе — социальном государстве, не жалевшем средств на содержание и воспитание новых поколений. Он был одним из главных архитекторов этого большого стиля, ушедшего вместе с породившей его системой, и автором десятков мелодий, которые до сих пор у всех на слуху и наверняка переживут своё время.В конце 1960-х Шаинский, ученик воспитанного Шостаковичем Кары Караева и музыкант, прошедший через джазовый оркестр Леонида Утёсова, состоялся во «взрослой» эстраде и стал одним из её обновителей-хитмейкеров. Его песни исполняли звёзды того времени — Аида Ведищева, Вадим Мулерман, Анна Герман, Эдуард Хиль и Владимир Макаров. Но в 1970 году, с приходом к руководству Гостелерадио Сергея Лапина, развернувшего кампанию за «идеологическую чистоту» телевидения и антисемитскую чистку на эстраде, Шаинский почти полностью ушел в детскую песню — область, где было меньше цензуры и оставалось больше свободы и возможностей.Туда он принёс вольный дух оттепельной поп-музыки, тянувшейся к западным трендам, и высокую профессиональную школу. Лучшие произведения Владимира Шаинского — это почти джазовые мини-симфонии: с мгновенно запоминающимися мотивами, тщательно выписанными оркестровками и роскошным звучанием, обеспеченным всей финансовой щедростью Советского Союза к детям.Как и всякий советский композитор со времён Прокофьева и Шостаковича, Шаинский писал и проходные вещи «по заказу партии и общества». Но его музыка ясно даёт понять, что сердцу автора были ближе маленькие бунтари против любой системы — Антошки, которые не идут копать картошку, и Серёженьки, готовые притвориться больными, лишь бы не вылезать из постели.В сердцевине кажущихся наивными песенок Шаинского — как и в симфониях Чайковского — скрыта трагедия, завернутая в «сахарную шубу» мелодии. В них до сих пор живёт тоска по сказке, которой не суждено стать былью, и по детству, которое никогда не вернётся.
Потрясающие люди Которые сделали этот вечер ещё лучше. Намного лучше! Бесконечно благодарна моим незаменимым людям из шотландской группы. Максим не только играл для нас на волынке, но и помог мне найти новые кейли и придумать несколько самых крутых активностей. А Катя испекла рунный пирог на котором мы гадали и предсказывали будущее. Моя руна сбылась! Обожаю когда вокруг меня заряженные люди!
Почему-то раньше я выступала босая.Сейчас никаких идей. Только ассоциации с хоббитами.
"Queen" – единственная рок группа, каждый участник которой написал как минимум три песни, занявших первое место в хит-парадах. Поэтому она, в полном составе была включена в Зал Славы авторов песен.Фредди Меркьюри и "Queen" оказали огромное влияние на весь музыкальный мир. Все в группе были на равных условиях. Они наравне писали стихи и музыку, участвовали в записи композиций. При этом обсуждения часто были настолько острыми, что иногда это ставило под угрозу даже существование самого коллектива. Споры часто велись до того, что казалось, музыканты готовы уничтожить друг друга. Но это была ситуация, когда четыре художника пытались рисовать на одном полотне.Продюсеры рассказывали, что каждый раз, когда группа приступала к записи альбома, появлялось ощущение, что теперь уж точно она распадется.Процесс написания песен и записи альбомов часто вызывал напряженность среди участников группы "Queen". Но это был всего лишь творческий процесс, который выражался бурными эмоциями музыкантов. В конечном итоге это связывало их между собой ещё больше и сильнее.Фредди Меркьюри: "Bohemian Rhapsody", "We Are the Champions", "Somebody to Love" и "Crazy Little Thing Called Love".Брайан Мэй: "We Will Rock You", "Fat Bottomed Girls" и "Who Wants to Live Forever".Роджер Тейлор: "Radio GaGa", "A Kind of Magic" и "These Are the Days of Our Lives"Джон Дикон: "You're My Best Friend", "Another One Bites the Dust" и "I Want to Break Free".Подписывайся на Удивительные факты
Билет на ЧайФ(Исполнение "Белой вороны" на концерте в честь 25-летия Нашего Радио лидер ЧайФа традиционно предварил воспоминаниями об адресатах песни – группе Nautilus Pompilius. «Наше знакомство с Нау произошло в начале 1985 года, когда я пришёл в гости к Алексею Балабанову и увидел трёх странных парней – Вячеслава Бутусова, Дмитрий Умецкого и Виктора Комарова – которые сидели с закатанными штанами, опустив ноги в ванную. Когда я заинтересовался причинами странного ритуала, мне объяснили, что у троицы слишком мало портвейна, а ноги они держат в горячей воде, т.к. в этой позе по древней Уральской легенде «лучше забирает»)Андрей Исайченко получает билеты.
Мормоны — это одно из неочевидных развлечений в Ереване. Ну помимо запрещенных в РФ свидетелей Иеговы, конечно.Время от времени сталкиваюсь с этими улыбчивыми, но жутковатыми американцами в белых рубашках и с бейджиками. Оказалось, что их "церковь", или я бы сказал "офис", находится в 7 минутах от моего дома. Поэтому мне они попадаются особенно часто. Заговорить со мной, однако, они пытаются крайне редко. Предполагаю, что на фоне солнечных армянских лиц моё челябинское ебало с выражением "ты не подходи, а то зарежу" не особо склоняет к дружелюбной беседе о боге.Но сегодня что-то случилось, и два весёлых миссионера подошли ко мне и завязали разговор: привет, как дела, живу ли я тут, верую ли... Говорю, что мусульманин, и пусть даже не пытаются склонить меня от Аллаха к чтению книги Мормона.Вообще-то я надеялся на продолжение нашей милой беседы, но они почему-то сразу пожелали хорошего дня и ушли... Слабаки какие-то в этот раз попались.
Помню свою юность. И трансляцию рок фестиваля из Лужников по первому каналу. С приездом звёзд heavy metal(а) 'из-за бугра'. Большая часть из которых была на веселе. Что-то, типа рок против наркотиков и алкоголя. От алкоголиков и наркоманов.Зависающий в прострации Ozzy на пресс-конференциях. Уже тогда казался старым. А ведь ему шёл 41-й год. Он был смешным, и в тоже время настоящим. Самым подлинным из всех присутствующих.А когда во время выступления 'они' рубили свой set это был праздник для всех любителей heavy metal. Там я впервые увидел неотразимого и неподражаемого Zack Wild(а). С его Bullseye Gibson. Чего он только не вытворял.На басу приятель Ozzy ещё по Black Sabbath, Geezer Butler. На барабанах покойный уже как 24 года Randy Castillo †. На клавишах John Sinclair. Это была программа героев на фоне остальных звёзд heavy metal(а).Сегодня John Michael "Ozzy" Osbourne отмечает свой небесный День рождения! В окружении своих приятелей и коллег. В составе супер-группы круче которой на планете Земля, пожалуй и нет.
У Виктора Робертовича много потрясающих песен…Он глыба, эпоха, голос поколений…В 1989м благодаря моей маме мне посчастливилось побывать на его концерте…На 11 летнего мальчишку, этот высокий мужчина произвёл невероятное впечатление… я конечно не осознавал всей глубины его стихов, но он магнетизировал… и самое потрясающее, что его песни до сих пор не просто живы, а обретают новые формы…Были в Алматы, сходили к памятнику… Витя стоит в полный рост… 11 летний мальчишка вымахал в 47 летнего мужика, а Витя так и остался 28 летним… всегда живым…„Люди не могут думать одинаково, но понимать друг друга должны. На то они и люди.“ Виктор Цой
Религия становится важнейшей частью (поп)культуры Я уже упоминал, что популярность религии растет. В Китае посещение храмов выросло на 300% в 2024 году. В Британии зумеры стали в четыре раза чаще ходить в церковь. Причины схожие — молодые люди пытаются найти опору в тревожные времена, снизить уровень стресса. Об этом же говорил теолог Андрей Шишков на публичных чтениях журнала «Рембодлер». На место терапевтов и психологов приходят астрологи и тарологи. Люди страдают от рациональности и анализа и ищут обволакивающей целостности и опоры на высшие силы типа судьбы, провидения или кармы, добавляет он в своем канале «Темная теология»Эзотерика — это промежуточный этап. Такие практики — это коллажи из фрагментов разных религиозных традиций, склеенные, как правило, какой-то общей философской рамкой, объясняет Шишков. Как только фрагментация становится понятной, наступает новый кризис и разочарование. После эзотерики народ потянется к большим древним религиозным традициям. Религия — бенефициар не только терапии. Тайлер Коуэн писал, что все важные будущие мыслители будут религиозными. Есть несколько причин, приведу три из них▫️Обе секулярные традиции — «левопрогрессивная» и «либертарианская» — сейчас не очень инновационны. Происходит переосмысление, самые важные мыслители обращаются к прошлому, а не будущему.▫️Религиозные идеи приобретают большую значимость в нестабильные и хаотичные времена. ▫️Если вы живете среди интеллигенции, религиозность — одна из форм бунтарства. А сейчас религия пришла и в мировую поп-музыку. Доктор философии Джош Липсон написал эссе «Самые важные поп-звезды будущего будут религиозными». Он приводит в пример только что вышедший альбом Розалии Lux. Розалия год изучала житие 15 святых и поет на 14 языках. Липсон уверен, что альбом знаменует культурный сдвиг. Lux приходит на смену угасающему новому атеизму и концепции «духовности без религии». Альбом преодолевает иронию постмодерна, но избегает догматов традиционализма. Для него характерна метамодернистская искренность: LUX воспринимает живые религиозные традиции серьезно, но не буквально, настаивает на их проверке на прочность.«В эпоху AGI волшебство будет слишком дешевым, но его нужно будет осмыслить. Понадобятся художники, способные выдержать напряжение — между земным и божественным, ироничным и искренним, рациональным и сверхъестественным».Можно добавить, что через неделю выйдет концертный альбом Ника Кейва Live God. Тут пояснения излишни, отмечу только, что в одной из песен он поет: I can confirm that God actually exists.В России, где правый поворот начался раньше, религиозные мотивы тоже проникли в поп-культуру. Шаман отрабатывает государственные интересы, его теология политическая — он использует религию как оружие. Есть запрос снизу. Самый прослушиваемый альбом года в ВК — Bratland Макана. Ключевой трек — фит с Бастой «Пусть Бог будет рядом с твоими планами». Теология Макана — уличная, Бог здесь — гарант справедливости. Сейчас молодые рэперы ходят в церковь (Джон Гарик) и даже уходят в монастырь на Великий пост, чтобы написать альбом (Friendly Thug 52 NGG). Не буду делать вид, что понимаю что-то в современном рэпе — про Гарика и Тага я нагуглил. Эстетическое переосмысление религиозного характерно, например, для группы Shortparis, которая обустраивает концерты как литургию. Можно вспомнить Хаски, новый альбом которого насыщен православными хоралами, а обложка стилизована под хоругвь (не только, но все же). Религия Хаски, с одной стороны, — это опыт предела, документация жизни у самой черты и за ней, с другой — способ показать опыт святости через безумие. Если вас не убеждают все эти примеры, просто посмотрите на рейв у подножия собора Святой Елизаветы, который устроил священник Падре Гильерме пару недель назад. Так он решил отметить 75-летие местного архиепископа Бернарда Бобера. Мероприятие получило официальное благословение от Папы Римского Льва XIV. Как говорил один литератор: «Я поверил бы только в такого Бога, который умеет танцевать».
Давно у нас не было музыкальной паузы 😉 а тут я как раз в компания моих потрясающих подруг: Ануш, Лены, Ксюши, Ани, Вики и Лены песню актуальную пела 🤩Вот такие мы уникальные и неповторимые певуньи 🤩😉Ну оригинал песни из фильма вне конкуренции, конечно. С детства обожаю ее 🫶🏻 кому тоже нравится песня «Три белых коня»? ❤️
1 декабря 1959 года в подмосковной деревне Мякинино появился на свет легендарный представитель русского рока Игорь ( Гарик ) Сукачев.Его семья жила скромно: мама работала поваром, отец был инженером на заводе.В детстве Сукачев стеснялся своей необычной фамилии, но из уважения к отцу решил её не менять.Гарик не проявлял интереса ни к учёбе, ни к каким-либо серьёзным занятиям. Чтобы хоть как-то занять сына, родители однажды купили ему гитару. Этот подарок неожиданно стал судьбоносным: с первых аккордов увлёк Сукачева в мир музыки.В 1977 году Сукачев собрал свою первую группу - «Закат Солнца вручную». В 1983 они вместе с Евгением Хавтаном создали рок-н-ролльный коллектив «Браво». Игорь Сукачев окончил Липецкое областное училище искусств по специальности режиссура театра. Именно там зародилась легендарная «Бригада С». Сукачев снял несколько фильмов. А в качестве актера принял участие более чем в 30 картинах. Он занимался озвучкой мультфильмов. Например, его голосом говорит Шарик в мультсериале «Возвращение в Простоквашино».Личная жизнь Сукачева связана с единственной женщиной — Ольгой Королевой. Они познакомились, когда ему было 16 и вместе уже почти 50 лет. Сукачев часто говорит, что у него есть ощущение, будто он родился уже женатым. Для него Ольга — это нечто естественное, как солнце, воздух и вода. «У меня никогда даже мысли изменить супруге не возникала, ведь Ольга - не просто жена, а самый близкий человек»
Что думают артисты об ИИ-инструментах в музыкальной индустрии? Разбираемся в новом исследовании BandLink Research 🤖Продолжаем изучать актуальные тренды в музыкальной индустрии в проекте BandLink Research. В новом исследовании мы проанализировали, как профессиональные музыканты используют нейросети и другие ИИ-инструменты в повседневной работе, аналитике и планировании задач, а также выяснили, что они думают о внедрении искусственного интеллекта в творческую рутину.Несколько важных цифр по результатам опроса:• 67% профессиональных музыкантов уже используют разные ИИ-инструменты в своей работе• среди преимуществ искусственного интеллекта артисты выделяют оптимизацию рутинных процессов, что позволяет музыкантам сосредоточиться на своем творчестве, экономию бюджета и новые возможности для начинающих креаторов, которым раньше требовалось больше ресурсов, чтобы начать карьеру в музыкальной индустрии• чаще всего артисты обращаются к искусственному интеллекту для разработки обложек или промокреативов, а также для генерации инструменталов и текстов песен и аналитики Больше полезных инсайтов — в наших карточках, а изучить данные исследования целиком можно на странице BandLink Research. Какие ИИ-инструменты и для каких задач используете вы? Делитесь опытом в комментариях!#BandLink_Research
решил интереса ради собрать в один пост все фоны с ответов в аски по камням. удивительно что практически все они в поле... энивей от первого ответа к последнему погнали #hnk #oc
24 февраля 1992 года Курт Кобейн и Кортни Лав поженились на Гавайях. Курт был в любимой пижаме, а Кортни — в белом платье, которое раньше принадлежало голливудской актрисе, Фрэнсис ФармерФрэнсис открыто выступала против правил «Золотого века» Голливуда. За это она неоднократно попадала под арест, а в конечном итоге — в психиатрическую клиникуКурт написал про неё песню «Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle», которая вошла в последний альбом Нирваны «In Utero».
Кэтлин Ханна, подруга Курта Кобейна, однажды написала на стене его дома: "Kurt smells like teen spirit". Так как Курт и Кэтлин часто беседовали о панк-роке и анархизме, лидер Нирваны принял эту фразу за девиз и, вдохновленный им, сочинил один из главных своих хитов "Smells like teen spirit". Только через несколько месяцев после выхода сингла Кобейн узнал, что Teen Spirit – это марка молодежного дезодоранта, которым пользовалась его девушка Тоби Вэйл. Популярность песни резко увеличила продажи Teen Spirit, сделав его самым популярным в своей категории.
Бьорк — 60 лет! В ее случае это звучит как какая-то фантасмагория, верится в которую с трудом. Ее творческая вселенная насколько широка, что каждый может взять оттуда что-то близкое себе. Мы, например, вспомним, как она была девушкой (целый год!) Голди. Работала с самыми авангардными электронщиками своего времени — привет, Марк Белл из LFO и мистер Хауи Би, салют вам, Matmos, уважение Arca, The Haxan Cloak и 808 State. А ремиксы?! Вы слышали какие люди делали на ее музыку ремиксы?! С днем рождения, Бьорк Гвюдмюндсдо́уттир!
Вот эта песня, на мой взгляд, прекрасно подходит для повторения фразеологизмов.Носы меняю как перчатки, И вы должны меня понять, И вы должны меня понять. Люблю, люблю играть я в прятки, Но находить, а не терять, Но находить, а не терять. Люблю отнять я и прибавить, Люблю прибавить и отнять, Люблю прибавить и отнять! Но чтобы с носом вас оставить, Мне нос приходится менять, Мне нос приходится менять!Песню удобнее давать слушать ребятам по частям. Разделенный на два фрагмента вариант размещу в комментариях 💾#мультфрагменты #фразеологизмы
Видеоигры убивают рок-н-ролл!Electronic Fun '82"По данным The New York Times, период огромной популярности рок-музыки, возможно, закончился, и одна из главных причин этому — видеоигры.В прошлом году было продано на 55 миллионов пластинок меньше, чем годом ранее, а лето стало одним из худших в истории индустрии. Помимо видеокассет, главным злодеем в этой истории считаются видеоигры. Шестимиллиардная индустрия видеоигр выросла в тяжёлые времена для рока. "Сейчас я иду по набережной и вижу как все эти дети тратят четвертаки суммами в 5-10 долларов на видеоигры. Пару лет назад эти дети потратили бы эти деньги на пластинки или концерты""Большинство геймеров обожают рок-н-ролл и им больно смотреть на то, как он страдает. Надеюсь, мы не настолько одержимы видеоиграми, чтобы игнорировать все остальные аспекты современной культуры"#y1982
В этот день 13 лет назад умер Вадим — Черный Лукич. Внезапно, от тромба, в смешные (как мне сейчас кажется) 48 лет.Лукич — это пришвинская весна света, детские рисунки на холодильнике, девочка и рысь. Он — самое доброе, что было в русском андеграунде 1990-х и нулевых. В творчестве Лукича нет ни резкой, ни ноющей, никакой другой боли (это в отличие от его истерического окружения), а только — тихая, какая-то, я бы сказал, хитрая радость.Так умеют радоваться люди, которые всё-всё поняли.А еще он делал восхитительные макеты кораблей в бутылках. Я думаю, на одном из них он и уплыл в Царство Небесное.
Из интервью с Лэсли Уэстом:- Ты играешь лучше, когда звучишь лучше?- О да! Я веду себя как придурок, когда мне кажется, что я звучу плохо. Это единственное, что меня бесит. Если гитара звучит плохо, я очень расстроен...- Оборудование делает тебя крутым музыкантом? Когда ты звучишь отлично, ты вдохновляешься играть ещё лучше?- Ну, когда хирург делает операцию, его инструменты не золотые, его ножи не золотые. Уверен, он мог бы делать операции перочинным ножом, но хирургическим скальпелем он справится гораздо лучше. И если ты хорош, то хорошие вещи сделают тебя ещё лучше. Если ты плох, неважно, насколько хороша аппаратура. И громкость тут не при чём. Поверь, я очень много работаю над звуком, постоянно. И не перестаю работать над этим и по сей день.
Чем на досуге увлекаются рок-звезды:🥁 Джеймс Хетвилд ( Metallica)- пчеловодство🥁 Дейв Мастейн (Megadeth)- коневодство🥁 Роджер Долтри (The Who)- разведение форели🥁 Джим Мартин (Faith No More) - выращивает гигантские тыквы 🥁 Билл Уаймен (Rolling Stones)- кладоискательство🥁 Нил Янг- создает модели поездов🥁 Джек Уайт (The White Stripes)- таксидермия(изготовление чучел животных).А вы разделяете увлечения музыкантов?
Navy Blue – The Sword & the Soaring (2025)> abstract hip hop / conscious hip hop«This life so beautiful I cry when I feel it»Каждый раз с радостью встречаю новинку от Нави: парень он куда более медитативный, философский и тянущийся к свету, нежели его коллеги по цеху Билли, Эрл или Майк – и тихо вышедший во вторник «The Sword & the Soaring», к счастью, не меняет этой точки зрения. Здесь нет сложных политических метафор или мудростей древних цивилизаций – Нави по-прежнему разговаривает с публикой о наболевшем, своём отце и пути к душевному исцелению, приправляя сказанное до абсурдного блаженными мелодиями, имеющими привкус выцветших воспоминаний. Для репера это привычный стиль: рисовать свою жизнь пастельными красками, словно монах, уединившийся в горах в поиске просветления; сфокусированный, изолированный от внешнего хаоса – чуть ли не растворяющийся в мокрой утренней дымке. Сложно сказать, какое место займет «The Sword & the Soaring» в дискографии парня, однако насколько же Сэйдж запарился с саунд-дизайном: чуть ли не каждый бит, сэмпл и эффект наложен с хирургической точностью, а от густой атмосферы таких треков, как Tale of Truth, Illusions или Soul Investments натурально теряешь голову – всё-таки навыки Нави в продюсерском ремесле неоценимы и всегда сложно сказать, в чём истинная сила этого мужчины (но мы опустим этот вопрос). Blissful af.Главный хайлайт: Tale of TruthСлушать – по ссылкам
Вчера днем была на мероприятии для женщин в tech-предпринимательстве. Была приглашена на панельную дискуссию.Говорили умно, с паузами. Все улыбались, но по глазам было видно - каждый думает о своих дедлайнах и налогах.А вечером на концерт Би-2.Там тоже говорили (пели) умно, но громко. Пели все, и тоже по глазам было видно - каждый думает о своём.В общем, день прошёл продуктивно.
