Большинство моих подарков в рубрике #мурашныеподарки устроены по принципу «берём обычный подарок и делаем для него кастомную упаковку». Вот вам пример на час подготовки для нашего друга Андрея, с подачи которого появилась традиция пивных пятниц, которая в последнее время, увы, подугасла.Чтобы возобновление было торжественным, мы сделали для него особенную коробку пива. Измерили этикетки и распечатали новые с его смешными фото в качестве подложек. Хихикнули знатно все.Съёмке, на которой можно разглядеть детали, мне предстоит ещё поучиться…
👀 Дизайнерский вкус станет главным навыком креативщика. И вот почемуВ сети до сих пор гуляют тревожные разговоры, что ИИ убивает творчество, а дизайнеры скоро останутся без работы. Предлагаю уже разобраться, как на самом деле нейросети влияют на креатив, и какие навыки помогут специалистам остаться при деле.Что происходит. Сейчас нейросети мгновенно рисуют визуал, на который у человека уходят часы или дни. И качество становится все лучше. Но созидание лишь малая часть творческого процесса. ИИ взял ее на себя, а нам освободил время для самого важного: чувственного опыта, аналитики и воображения. И это изменило расстановку приоритетов в креативных индустриях.👉 Брендинг стал концептуальным. Теперь важнее не то, как выглядит главная страница вашего сайта, а какие смыслы в нее заложены. Какую истину открывает людям ваш бренд? Какое будущее он строит? Какие чувства вызывает? Сильные идеи рождаются из культурных тенденций и человеческих эмоций, а вовсе не из грамотных промтов.👉 Творческий процесс трансформировался. Раньше ценилась техника - насколько умело человек рисует. Теперь в почете специалисты, которые могут смонтировать из готового материала крутой результат. Например, дизайнер, который отредачит работу ИИ так, что картинка зацепит самые нежные струны души.👉 Клиентам важна ясность. В мире, который тонет в потоке контента, нужно уметь упрощать. Превращать хаотичный, эмоциональный поток сознания в стройное, элегантное повествование, которое будет понятно аудитории.Творчество не умирает. Оно просто сместилось в область воображения и смыслов. Как стать востребованным в дивном новом мире? Развивать дизайнерский вкус - скоро он станет самым ценным навыком.Почему так? В теории любой может создать что-то захватывающее, даже случайно. Но не каждый сможет найти и распознать это. Вкус в дизайне - тот самый навык, который помогает отличать классные, удобные и понятные вещи от тех, которые только путают и отталкивают.Интересно, что для маркетологов такой навык - главное конкурентное преимущество. Именно он поможет выделиться на фоне нейросетевого контента. И создать ту самую маркетинговую кампанию, которую людям захочется обсуждать.Как тренировать вкус? Развивайте насмотренность - я пишу об этом постоянно. Изучайте другие работы и анализируйте: почему одна цепляет и запоминается на долгие годы, а другая не вызывает ничего, кроме недоумения.💭 Есть тут креативщики? Заметили, что ИИ сильно повлиял на индустрию? Или это все пока разговоры?P.S. Подписывайтесь на «Телеграмму...» в Максе: max.ru/yumaks 👈#НЕЙРОСЕТИ #ИИ #КРЕАТИВ
Между нами пропасть.Запускаю сейчас новую линейку товаров и появилась потребность в разработке: логотипа, дизайна упаковки, этикетки и т.д. Разместили запросы на фриланс площадках и появилась четкая закономерность. Среднячков нет - совсем, т.е. либо специалисты высокого класса, либо очень слабые.И сейчас все больше, во всех областях становится это заметно - средний класс вымирает.Что бы остаться в топе, нужно постоянно учится и внедрять новые инструменты. Все слабые, не используют (или очень плохо используют) новые технологии и ИИ.
Ныряла в книжные обложки, набрела на сайт для поиска дизайнера, покажу заодно несколько из тех, что плавают у меня на досках пинтереста с энного года. (Вы не представляете, как я орала, когда увидела ту, что с лисой. Это название! 😁)
Рубрика «Я не договорила»Всегда чувствуется, когда в руки попадает продукт, на котором не сэкономили. Ни ментального, ни материального ресурса. Согласны? Что такое журнал для сервиса Отелло? Какая-то очень «лонг-тёрм» история о формировании образа модного, умного сервиса, об отстройке от конкурентов на уровне эмоций. В реальности же значение играет удобство сервиса, комиссии для отельеров, узнаваемость сервиса, количество пользователей и другие земные метрики. Другая моя подруга проводила ux-исследование и я в нем принимала участие еще как посуточник. Отелло в этом плане есть над чем работать. Так что такие творческие pr-ходы они очень не скоро монетизируются. И, зная это, руководители часто экономят на подобного рода проектах. ТАКОЕ всегда делается командой энтузиастов и везде «на тоненького», по остаточному принципу. Тут же пришли в типографию, заказали маленький тираж (а это сильно влияет на себестоимость) на шикарной бумаге, с конгревным тиснением на обложке, с большой командой. Без рекламы (не считая рекламы самого Отелло). Я позже видела наборы, которые рассылались амбассадорам-блогерам. И там снова ноль экономии на дорогих коробках и сопутствующем мерче. А че сказать-то хотела. Классно наверное творить, имея такой прочный фундамент, позволяющий раскатывать имиджевые проекты без быстрой отдачи.
Как дизайнеру изменить имидж города? Подкаст с Юрой ПономарёвымМожно ли менять город через дизайн? Почему сильные специалисты уезжают в Москву — и почему иногда возвращаются? Какую роль брендинг играет в формировании городской среды?В новом выпуске подкаста «Завод маркетологов» говорим о развитии креативной индустрии в регионах, о дизайне как инструменте изменений и о том, почему городу нужен собственный маркетинг.Ведущие Лена Быкова и Надя Соломенцева — основательницы экосистемы профессионального развития маркетологов «Завод» , а в гостях Юра Пономарёв — городской дизайнер, продюсер локальных брендов, автор проекта Чиллябинск.В этом выпуске: - Как начинается путь дизайнера: от первых работ в Photoshop и фриланса до создания брендинговых агентств- Как формировался рынок брендинга в Челябинске- Чем отличается московский рынок дизайна и рекламы от региона- Как дизайн влияет на визуальную среду города и формирует вкус жителей- Может ли у города быть собственный маркетинг, и кто должен отвечать за его бренд Этот эпизод для маркетологов, дизайнеров, предпринимателей, урбанистов и всех, кто думает о том, как развивается город и о том, как на это можно повлиять.📺 Смотреть на YouTube📺 Смотреть ВКонтакте🎵 Слушать в Яндекс. Музыке🎵 Слушать в СберЗвуке💬 Слушать в Телеграм🎧 Слушать в Mave🎧 Слушать в Soundstream🎧 Слушать в Deezer#подкаст #ЗаводМаркетологов
Неочевидный плюс в разработке гайдлайна к айдентике, помимо того, что он помогает описать ваш дизайн как систему и повторять его из раза в раз — дикий кайф того, кто ей пользуется в процессе! Поясняю.. мы на этой неделе завешили гиганский блок работ по сратегии и визуальной айдентике для крупной типографии из Санкт-Петербурга, я вам еще загадочно-производсвенные кадры вот тут показывала. И моя пятница проходит за сборкой презентации обновлений сотрудникам компании. Так вот открыт у меня key-note и гайдлайн (документ, в котором визуальный стиль бренда описан и регламентирован), а там все по полочкам: какая графика, какие отступы, шрифты, цвета, как картинки оформлять и все это безоговорочно между собой сочетается! Целую руки нашему дизайнеру, а вам желаю кайфа от процесса (вообще любого) и очень хороших выходных, тем более, что весна в воздухе наконец-то!💛☀️
Наткнулась на абсолютно очаровательный хулиганский сайт цветочного магазина «два стебля» @dvasteblya — самое то поизучать в пятницу 🔫Да, зайдёт такое не всем, но я удивлюсь, если среди моих дражайших читателей не найдётся хотя бы одного человека, мечтавшего написать кнопку «попа дробнее». В некоторых чатах мы с редакторами шутили, как круто было бы на экране ошибки сделать кнопку «ну и пошёл я нахуй», но никто не согласует. А тут весь сайт полон шуточек за 300))) Жизнь нам дана для балдежа, и я радуюсь, когда вижу такие тон-оф-войсы. Что вот у двух стеблей, что у прилы для шеринга геолокации blink, которые шлют провокационные пуши вроде «тряхни меня 🍆» (когда вы с другом оказываетесь рядом, нужно потрясти телефоны, чтобы сообщить общей компании о встрече)В мире слишком много серьёзных сайтов и в целом строгости, поэтому если кто-то похихикает от текстовочек на грани, то и супер, я считаю
Как вам новый брендинг, кстати?Уперлось как всегда все в домены, хотелось что то короткое и при этом емкое, притяное на слух, и цепкое для восприятия, а не рандомный набор букв. Настоящие слова в этом всегда выигрывают. Тот же Slice & Dice запоминался, но каждый раз писать или проговаривать это была каторга, и никак не укоротишь.После выбора домена, второе по сложности это всегда лого, снова сидел месяц шрифты дрочил, но вроде того стоило.
Отличная статья, очень рекомендую почитать. Тема очень узкопрофильная, но актуальная: https://sunprint.ru/blog/post/podgotovka-k-pechati-mnogopolosnykh-izdanijj-i-kak-schitat-kriping
Когда я был любителем в рисовании и рисовал только граффити, то все процессы происходили по наитию. Ты подбирал цвета, толщину линии, тон и фактуры, часто это было хорошо, получались интересные сочетания, но ты не понимал почему. Такая жизнь наугад. И вроде бы с одной стороны это тру, что ты до всего доходишь каким-то своим долгим путем, но в то же время, ты ни в чем не уверен, и не можешь повторить успех, если у тебя случайно что-то получилось. Те базовые моменты типа сочетающихся цветов и тональных отношений, которые должны давать в хорошей художке, ты не знаешь. Пример. иду я по улице: вижу художник нарисовал буквы с тёмно-коричневым контуром и синими эффектами внутри буквенной светлой заливки. Анализирую. Ещё чуть-чуть, и синие эффекты по тону начнут спорить и с коричневым контуром. Но за счет того, что они тоньше и мягче по касаниям чем коричневый контур, всё работает на пределе. Хотя я бы предпочёл более светлый синий, чтобы не возникало эффекта дробности, и чтобы акценты второго порядка (синие эффекты) не претендовали на акценты первого порядка (коричневый контур). Хотя справедливости ради, в незнании есть и прикольный момент: поскольку ты не знаешь как правильно, ты не зашорен, и можешь ошибиться и через ошибку прийти к интересному решению.
Эту бумагу с контуром конверта сделала ещё в 2022, когда напечатала первый комикс про Мейсона. Вспомнила, что у меня все ещё много листов под конверты и решила паковать новые комиксы тоже в них. Мне кажется, это очень классный способ добавить в заказ частичку уникальности.
Так выглядел алфавит, придуманный белорусско-польским художником-абстракционистом Владиславом Стржеминским. Стржеминский некоторое время был ассистентом Малевича в Витебске, после придумал унизм, в рамках которого ограничил набор худ. средств, убрав иллюзию перспективы, динамику цвета и т. п. Только гармонизация цвета на плоскости внутри рамки.Алфавит Стржеминского представлял геометрическую вариацию латинского алфавита. В буквах минимум форм — только прямые линии и дуги, чтобы хоть как-то опознать.Алфавит был опубликован в декабре 1932 года во 2-м номере журнала «Коммуникация». Там был комментарий художника:Современные, экономичные формы букв должны состоять из стандартизированных геометрических элементов, т. е. прямых линий и дуг. Источником формы является контраст, поэтому мы отвергаем симметрично повторяющиеся элементы. Мы противопоставляем элементы, используемые в построении букв, по форме, размеру и направлению.
DesignGaku x Engineered Garments S/S 2022 — моя ассоциация.Текстильная часть коллекции с графикой на тему сафари, одной из ключевых для японского бренда. Из one-of-a-kind сайта-портфолио-молескина Гаку узнал, что на эту графику, как и на музыку 80-х (Talking Heads, Stewart Copeland, TOTO), повлиял King Sunny Adé. Также влияние оказал Banana Republic в Гринвич-Виллидж: дизайн бутика напоминал тематический парк с захватывающей концепцией "Travel & Safari". Для блоковой печати использовалась недорогая архитектурная древесина.Манабу Гаку Инада — художник, принтмейкер и кинематографист из Бруклина, чья работа в разных медиумах стремится передать ритмы, суету и красоту городской жизни. Уже девять лет Гаку трудится арт-директором моего любимого бренда Engineered Garments, полностью реализуя своё предназначение в этой роли. Он сочетает ручной труд и идейный кураж, который задаёт направление всему, за что берётся: от графики и текстильного арта до брендинга и кампейнов.Из интересного: его кинематографический бекграунд на ранних этапах карьеры. 20th Century Fox International заказывали ему оформление DVD-буклетов к Джеймсу Бонду, ранним Людям X и Чужому против Хищника. Он работал с MTV Japan, рисовал для игровых студий, создавал анимацию для RZA с Universal Pictures.
Блин, ну правда, хочется настучать по рукам дизайнеру, который налепил нечитаемые свотчи на какую-то студийную фотку — вот что я тут должна понять по текстурам теней? Блестящие оттенки напоминают чисто гифки из ВК 2009 года, ну просто безумие. И это люксовые гиганты не могут нормальный продакшен сделать, на минуточку. У нас у каждого второго подпольного бренда на ВБ карточки товаров лучше при куда меньшем бюджете. Вот честно, есть люди, которых привлечет палетка на этом фото? Не думаю. Хотя подождите, это же Дольче, купим, видимо, из-за футляра 🤝
смотрите какие в т-банке молодцы: могли бы сделать классическую матричную таблицу с галочками, а вместо этого продублировали всё в каждую категорию и сделали удобно.
След советского конструктивизма в обложках Franz FerdinandФронтмэн группы Franz Ferdinand Алекс Капранос, как известно, любит две вещи: свёклу и строгую геометрию. Причём, как в изобразительном искусстве, так и в музыке.Сложно не заметить связь обложек группы с творениями советских конструктивистов.Например обложка альбома "This Fire" отсылает к плакату Эдуарда Лисицкого «Клином красным бей белых», а обложка сингла "The Fallen" вдохновлена постером братьев Владимира и Георгия Стенбергов для журнала «Новый мир».Обложка второго альбома «You Could Have It So Much Better» — отсылает к плакату «Ленгиз: книги по всем отраслям знания» с Лилей Брик, за авторством Александра Родченко. Эта любовь человека к советскому авангарду тянется ещё со студенческих лет. Капранос окончил университет Стратклайда со степенью бакалавра искусств, где и влюбился в эстетику прямых линий.Обложка альбома "Tonight: Franz Ferdinand" имеет иную эстетику: она отсылает к фотографиям с мест преступлений 1940–50-х годов. Однако даже здесь группа остаётся верной конструктивизму, ведь альбом написан с использованием советского синтезатора Поливокс. Сам Алекс комментирует свой выбор следующим образом:"Знаете, советские синтезаторы отличаются от американских, как московские высотки — от Эмпайр-стейт-билдинг. Есть в них что-то брутальное".Эта модель славится, как и любой советский инструмент, своим грубым звучанием, а Алекс характеризует звук группы, как "геометричный", с чем, в прочем, поспорить сложно.✍️@L_Da_Nil
Трогательное искусствоБренд одежды HUMANTOUCH разработал интересный концепт, который делает фокус на человеке и его важности в производстве. Они измазали руки своих швей чернилами, чтобы наглядно показать, сколько человеческого труда было вложено в изделии.Можно ли считать это заявлением против активной роботизации и ИИ или просто теплым кейсом о важности человека, решать не нам. А вы бы купили?@dvaslovaoreklame
Woodled и дизайнер Ярослава Галайко выпустили новую версию светильника CORE – лаконичную настольную модель, которая светится теплым светом. Главный секрет Core – материал абажура. Он сделан из… шелухи кедровых орехов! Прочный, но просвечивающий материал – результат долгих экспериментов Ярославы. А еще это нетривиальный ответ на поиски русского культурного кода: ведь кедр – это «золото» Сибири.Надо сказать, что это не первая работа Ярославы в теме recycling. В 2023-м ее арктическая заснеженная коллекция (на самом деле сделанная из отходов пищевой пленки) вошла в финал конкурса Россаны Орланди RoGuiltlessplastic.Подробнее — у нас на сайте
Уровни дизайна на примере ЖКХ.Уровень 1.Написать канцелярским языком (пример на скрине).Уровень 2.Написать кратко в инфостиле: «Чистим крышу 13 февраля. Уберите машину. Заденем — не виноваты».Уровень 3.Написать человечный текст крупным размером. Добавить иконки «🚙10м➡️🏠» и дату. Дублировать сообщение в чатбот дома и госуслуги.Уровень 4.Чистить крышу так, чтобы ничего лишнего не падало на машины. Обучить этому сотрудников, внедрить технологии.Уровень 5.Сделать покатую крышу чтобы снег и наледь сами сползали вниз. Сделать край крыши чтобы не образовывались сосульки.Уровень 6.Сделать так, чтобы снег и наледь растапливались, стекали в резервуар и перерабатывались в питьевую воду. Поставить на чердаке гидроэлектростанцию на самообеспечение.Уровень +7.Написать текст канцелярским языком КАПСОМ, добавить от 5 восклицательных знаков, чтобы люди не захотели ни при каких условиях связываться с ЖКХ и отодвинули машину на 10 метров. Нужно донести, что даже если будет суд, то 100% виноваты автовладельцы или снег. Дешевле купить авто, чем выиграть дело. Стоимость: лист А4 и лента.Как хорошо, что есть высокоуровневый дизайн там где он нужен. И главное, работает.
Tuleap XЭлектросамокат, активируемый движением тела (body-active e-scooter).@ Phoenix Design#transport #formfactor
Бабушка — комбо-метафораНашла очень милый греческий проект Yiayia (Йиайя означает бабушка). Ребята продают оливковое масло, органический чай, закуски и приправы. Метафорой или для своего бренда они выбрали бабушку. Не любую женщину 70+, а именно твою бабулю, которая балует тебя, печет пирожки и жарит самую вкусную картошку.Что означает образ бабушки:🔷мудрость и опыт: исцеляет, объясняет и предсказывает🔷 простота жизни🔷 тепло, уют, доброта🔷 колдовство: знает секретные рецепты, умеет общаться с животными и растениями🔷трудолюбие, выносливость и сила🔷 супергерой нашего детстваПока не задумывалась, не понимала, как много смыслов скрывает этот образ. Ребята передают образ очень лаконично, что делает бренд современным. А переплетение фигуры бабушки с животными и растениями вызывает мысли о гармонии с природой и деревенских натуральных продуктах.#метафора #иллюстрации | 🔗кейс
Как я делаю дизайн быстро?(Даже за 1 день)Причём это относится как к творческим, так и к реальным клиентским проектамСобственно, только это мне и помогает порой вести по 7-8 проектов и не сходить с ума🙃Поделюсь своими лайфхаками:1️⃣ До начала работы над дизайном ищу кучу референсов, смотрю на них и больше в этот день ничего не делаюКогда я узнаю тематику проекта, то собираю много-много референсов, внимательно на них смотрю и откладываю это проект на день/ночь в сторону. Мой мозг будет в фоновом режиме обрабатывать всю эту полученную информацию и мне не нужно будет сидеть над белым листом и тупить. Я просто сяду на следующий день и быстренько всё нарисую, так как мой мозг уже сам всё придумал2️⃣ Метод прогрессивного джипегаЯ о нём уже говорила, но скажу ещё раз. Это принцип, по которому вы рисуете весь макет одновременно. Я не сижу и не шлифую каждый блок. Я быстро накидываю вообще все блоки и потом постепенно их дошлифовываю. И у меня все блоки одновременно готовы сначала на 30%, потом на 50% и так до полной готовности3️⃣ Использую нейросетиНу, это база. Последние года 3 я вообще весь контент генерирую в нейросетях. Причём я сначала закидываю фото/иллюстрации/иконки генериться, а в это время накидываю освновной дизайн и потом просто вставляю в него готовые картинки. Отличная оптимизация процесса4️⃣ Не подбираю шрифтыЭто может прозвучать кошунственно для дизайнера, но часто я использую одни и те же шрифты в проектах🙃Особенно, если очень спешу. Особенно, если в проекте нужен обычный гротеск. Честно, не вижу смысла перебирать кучу очень похожих гротесков, когда есть Inter)))Пул моих любимых шрифтов на все случаи жизниГротески - Inter, Onest, ManropeТехнологичный - ElectrolizeМоноширный - Anonymous ProАнтиква - Playfair Display, Cormorant, PrataКонечно, если у меня есть время, то я могу посидеть и 3 часа смотреть на шрифты, но если его нет, то я просто возьму какой-то из моих любимчиковНу, а полную версию дизайна сайта за 1 день смотрите в этом постеА у вас какие есть лайфхаки, чтобы дизайнить быстро? ⏰
Люблю что-то подобное, когда и владелец заведения и вся команда готовы к реальному креативу😂Остросюжетный боевик с дагестанским колоритом.
Серия плиток шоколада «Василиса прекрасная», которую выпускала «Паровая фабрика конфет, пряников и макарон Д. К. Кромского». На каждой из обёрток был размещён кусочек текста сказки «Василиса прекрасная». Собрав этикетки от нескольких плиток, покупатель мог прочитать всю сказку. #ТворческийЛикбез🎭🖼🎨#ХочуВсёзнать
Прописи в работе.Отобрал знаки которые возьму в дело. Много есть красивых загогулин, в том числе современных переосмыслений, но когда заберёшься в источники 15-16-17 веков, тут от обилия фантазий и вариантов начертаний голову сломишь. #скоропись
Эксперимент: Розовые камеры в тюрьмахМне с универа нравится тема восприятия цветов, с первых тем по маркетингу. Необычно, что если я сделаю ссылку 🔵 или 🟣 цветом, то на нее будут нажимать чаще. Эти цвета каким-то образом повышают доверие в нашем мозге и успокаивают. 🔴скорее ассоциируется с энергией, агрессией. Именно поэтому спортивным авто так хорошо идут красные цвета, а вайб от компании Кока-Кола у всех с детства тоже закреплен с какой-то двужухой, красными фурами из реклам и т.п. Тут же выбор цвета RedBull, YouTube, Netflix. В общем, тема интересная!)В 1979 году провели эксперимент с заключенными военно-морского исправительного учреждения в США (1, 2). Задумка ученых была такая: «хватит грустного черного/серого – мы покрасим камеры в розовый!»🎁Если взять выборку из заключенных, то там, очевидно, розовый будет не в почете. А если учесть, что это еще 1979г, все эти вестерны, Клинт Иствуд, Крестный отец и ковбой Мальборо. Когда и фоновой уровень тестостерона у мужчин был выше и никаких разговоров о гендерах. То представляете как мог бы вырасти уровень сопротивления и агрессии, если тебе, выросшим на таких установках, говорят, что «пока ты тут сидишь – мы камеру покрасим в розовый». Тем более это учреждение для бывших морпехов, а не каких-то уличных гэнгста после ограбления заправки. Но по факту, действительно, это пошло на пользу психическому здоровью. В отчетах говорилось, что "даже 15 минут пребывания в такой камере было достаточно, чтобы снизить вероятность насильственного или агрессивного поведения."После этого эксперимента появилось официальное название цвета Baker-Miller Pink.📌Но фишка этого «успеха» была именно в непродолжительном нахождении в такой камере. В начале – все хорошо. Позже агрессия становится выше.Практический вывод: цвета могут менять твое восприятие и влиять на твою реакцию и настроение. Хочешь лучше настроение – купи себе пару ярких футболок. Розовый тоже «сильный» цвет для изменения настроения, но с ним аккуратно, дозированно и не перекрашивать всю комнату)❤️ я выбираю красный❤️ я выбираю синий)
Моя подборка сайтов с популярными иконками. Для анонсов, баннеров, лендингов.⚫️simpleicons Бренд-иконки, которые можно использовать как шрифт/код. Здесь есть ВК, тг, mailru (макса нет).⚫️icons81,3 млн иконок в разных стилях. Бесплатный тариф позволяет коммерческое использование, но требует видимой ссылки на ресурс.⚫️iconify100+ тематических наборов иконок, большинство из которых имеют свободные лицензии.⚫️font awesomeОдин из самых популярных иконочных наборов – установлен на 25% сайтов, использующих сторонние шрифтовые сервисы.⚫️svgrepo500K SVG-иконок + логотипы брендов и соцсетей.⚫️lucide1500+ оптимизированных векторных иконок для веб-проектов, приложений и дизайна.А здесь еще 4 полезных сервиса для дизайна.#сервисы_brosaysmm❤️ – хочу лето
Сегодня начинаю работать над книгой для детей про предпринимательство (здесь про заказчика и то, что мы с ним уже делали), и вот один совет и правило:❗️при сборке книги на скобу количество страниц в ней должно быть кратно 4-ем (обложки включаем сюда же).Книга печатная разворотами, соответственно на один лист ложиться 2 разворота (с одной и с другой стороны листа по одному), соответственно это 4 страницы.У нас вышло вместе с обложками 26 страниц. Каждый разворот должен быть цельным, там своя история, и разбивать, чтобы добавить, например, после обложек по одной странице, не вариант.✅ Поэтому я предложила сделать в конце разворот с викториной и вопросами по книге для детей, чтобы подытожить все, что они узнают из истории. Думаю, будет отлично.Так что на старте всегда проверяйте количество страниц, чтобы можно было сразу все скорректировать. В конце работы это сделать будет куда сложнее 👌
Выдающийся художник Семен Мандель работал над очередным спектаклем. Однажды в макетную вбежал администратор:— Семен Соломонович! Где афиша «Океана»? Срываете премьеру!Мандель не спеша покопался в куче фотографий (спектакль был оформленпроекциями огромных снимков). Выбрал нужную. Макнул кисть в белую гуашь и написал «ОКЕАН».Получилось как надо.Через месяц Мандель пришел получать деньги за афишку. Бухгалтер говорит:- Я была в макетной, видела, как вы кисточкой мазнули. Не имею права платить пятьсот рублей за пять минут!- Я шел к этим пяти минутам тридцать пять лет, - ответил Мандель. Деньги ему заплатили, конечно.
