🪷🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🪷➖➖➖🤩🤩🤩🤩➖➖➖ ♥️♥️♥️♥️♥️♥️♥️ ♥️♥️♥️♥️♥️♥️Долгожданный предзаказ финала трилогии наконец-то вышел! 🔥 А значит, пришло время раскрыть карты и поговорить об обложке. 🤩Я сдала её довольно давно, почти сразу за второй частью. Но если с первыми двумя мы с Владой четко понимали, чего хотим, то с третьей... С третьей всё оказалось сложнее. Нам совсем не хотелось банально дублировать на обложке сюжет из игровой. Есть такой феномен в человеческой психологии. Мы склонны "цепляться" взглядом за лица. Поэтому обложки на которых есть люди, особенно крупным планом, притягивают взгляд. Но передо мной стояла задача показать героев небанально. И... да, я решила их немного прикопать. 😅Песок здесь занимает огромную часть композиции, выступая почти самостоятельным персонажем. Но оставить только его и героев я не могла. ✨ Чтобы закольцевать историю, я добавила отсылки к первой книге: лепестки лотоса и крылья аментет. 🤩🤩 А на задней сторонке спрятаны «пасхалки» для тех, кто выбрал других фаворитов — подарок от Сета и верный спутник Атсу. Ведь у них тоже есть свои финалы!Как вам такая задумка с песком? 🤩Сделать предзаказ можно в: 📙 Читай-город📙 Буквоед📙 Book24
Depot обновило бренд GR-консалтинга Baikal LobridgeАгентство Depot провело полный ребрендинг Baikal Communications Group, переименовав компанию в Baikal Lobridge и закрепив её позиционирование как системного GR-партнёра — «моста между бизнесом и государством». Новая айдентика построена на идее связей и движения: линии и градиенты визуализируют потоки решений и интересов, а палитра сочетает синий консалтинговый тон с зелёным, отсылающим к социальной и экологической повестке.Обновление затронуло стратегию, нейминг, визуальный стиль и сайт, который стал ключевой цифровой платформой бренда.💛 Дизайн-Культура
ох уж эта эстетика контролируемой случайностинаблюдение вместо демонстрациисбалансированый контраст жесткой типографики и мягких форм/// снижает маркетинговый шум, добавляет глубины и работает на тех, кто устал от прямых продаж
что я хочу прямо сейчас: книга и ежедневник Sofia Coppola⭐София Коппола уже много лет царствует в эстетике Pinterest, и её книги — отдельная тема. вы их точно видели!но это не просто интерьерное украшение с розовой обложкой София — культовый режиссёр, сценарист, продюсер Оскар в 2003 за «Трудности перевода», легендарные «Мария Антуанетта», «Элитное общество», «Присцилла». её стиль, невозможно спутатькнига прекрасна, но планер — это что-то! (я даже не знала, что он существует)для тех, кто как я обожает красивые ежедневники и эстетику — это мечта... купить можно здесь🍒 да, оверпрайс, но мы были к этому готовы…
Андрей Будько съездил на Heimtextil и специально для «Ромашкового», рассказывает, что там было интересногоКонтекст После ковида у большинства интерьерных экспо-выставок случился кризис формата. Организаторы это понимают и пытаются что-то сделать. У главной текстильной выставки Европы, Heimtextil во Франкфурте, есть несколько антикризисных стратегий. Расскажу про самую интересную для меня: адаптацию индустрии к новым тенденциям — буму «гаражного» дизайна, ИИ и другим цифровым технологиям. За это второй год подряд отвечают привлечённые хедлайнеры Патрисия Уркиола и кураторы ALCOVA, Валентина Чуффи и Джозеф Грима. Уркиола сделала в этом году инсталляцию-концепт among all. ALCOVA выпустила тренд-ресёрч и оформила на эту тему отдельную зону.Что происходит сейчас Тренд-ресёрч ALCOVA основан на их опыте взаимодействия с сотнями дизайн-проектов. Общая рамка такая: с одной стороны мы наблюдаем бум «гаражного дизайна», склонного к экспериментам, гибкости и радикальности, а с другой стороны — возрастающее количество ИИ-инструментов. Тренды возникают в поле напряжения между двумя этими полюсами. Новый крафт адаптирует к себе цифровые технологии последние десять лет, и внедрение ИИ в творческий процесс — логичный следующий шаг.С середины ХХ века дизайн был сосредоточен на идеальности формы и поверхности. Сегодня дизайнеры возвращают в объекты хаос. Как сказала на презентации Валентина Чуффи: «Creators against uniformity». Источником хаоса могут выступать человек, машина и природа. Три из шести трендов описывают поиск баланса между ручным, цифровым и естественным в разных конфигурациях: (I) Re:media, (II) Visible co-work, (III) Sensing nature. Продолжением этого служит идея подчёркнутого несовершенства: человеческого (V) Crafted irregularity или машинного (VI) The uncanny valley. И, наконец, шестой тренд (IV) A playful touch легализует непрактичные декоративные элементы, созданные ради удовольствия от процесса создания.Между тренд-зоной и тем, что показывали большинство участников в девяти огромных павильонах Heimtextil, конечно же, есть разрыв. Но я насчитал по крайней мере три решения, призванных его преодолеть:🌸 90% тем паблик-токов содержали хайповое сочетание «искусственный интеллект». На деле там говорили об инструментах, которые уже используют участники выставки. 🌸 Кураторы ALCOVA подтверждали свои выводы библиотекой материалов, собранных у участников: несколько рядов стеллажей с текстилем на каждый из трендов.🌸 Инсталляция Патрисии Уркиолы. Конечно, это дизайн-аттракцион. Там было сразу всё: цикличная экономика, ИИ, традиционные техники вперемешку с машинным производством, фокус на материальность и иммерсивность. Но есть важное «но» — все объекты произведены фабриками, с которыми сотрудничает Уркиола. Каждый из них — своего рода «концепт-кар», к которому приковано внимание даже самых консервативных участников выставки.Что будет дальше Прогноз на будущее текстильного дизайна читайте у Андрея в канале — в один пост все не помещается.По ссылке можно скачать брошюру с подробностями о трендах
⚡Флаг Арчинского народа: Культура и наследие Кавказской Албании 😜🔎Флаг Арчинского народа представляет собой прямоугольное полотнище, разделённое на три равные вертикальные полосы: зелёную, белую и синюю. В центре белой полосы размещён золотой орнамент круглой формы. 😳🪄Обозначение цветов:🔻Зелёный цвет символизирует традиционный быт арчинцев, основанный на скотоводстве, а также горные пастбища долины реки Хатар, с которыми на протяжении веков была связана хозяйственная жизнь народа.🔻Белый цвет отражает чистоту, единство и жизненное пространство арчинского народа, объединяющее людей, землю и традиции. Он символизирует согласие внутри общины и преемственность поколений.🔻Синий цвет олицетворяет небо над арчинскими селениями и реку Хатар, в долине которой расположены сёла арчинцев. Он является символом жизни, устойчивости и непрерывного течения времени.🔻Центральный орнамент флага представляет собой стилизованный круговой знак, выполненный в золотом цвете. Орнамент символизирует родовую преемственность, целостность и единство арчинского народа, а также сохранение древнего культурного кода, унаследованного от Кавказской Албании.📱 Статья о Арчинцах на странице в Википедии ↖️
Идеи для оформления каруселек, где один предмет - главный герой 🖤Формат, который сразу смотрится собранно, аккуратно и дорого, даже без сложного дизайна. Такой прием часто используют в эстетичных и экспертных аккаунтах, потому что он удерживает внимание и создает ощущение продуманного контента.Отлично ложится на:— что я читаю / смотрю / использую— чек-листы и подборки— экспертные серии (инструменты, процессы, этапы)— лайфстайл с аккуратной подачейБерите идеи, адаптируйте под свою тему и смотрите, как визуал начинает держать внимание сам: без криков, стрелок и лишнего текста 🖤#контент
Перевести бренд из «эконом» в luxury — возможно.Но это не ребрендинг.И не упаковка.Luxury не возникает из формы.Он возникает из основания.Если за дорогой оболочкой нет архитектуры смыслов,рынок считывает подделку мгновенно.Без дискуссий.Без второго шанса.Поэтому переход вверх — это всегда работа не с дизайном,а с ядром системы:логикой, иерархией, образом власти, допустимым масштабом.Форма без содержания в люксе — это приговор. видео отсюда@dr_klochkov
Забавный фактдизайн ручек BIC Cristal не менялся с момента запуска этой ручки в 1950 году, что не мешает ей оставаться самой продаваемой ручкой в миреМеняться или нет – решать вам 😉
Мы все регулярно постим какую-нибудь милую ерунду в форме еды, теперь нью-йоркский музей современного искусства MOMA собрал это все в поп-ап магазинчик. Много плюшевых фруктовых и овощных подушек, но есть и более свежие идеи. Кто задумывается про мерч сложнее чем футболка с логотипом, стоит изучить. Ваза-претцель вообще звезда.
Решил я перерисовать новый логотипВ общем решил сделать "ребрендинг" и сделать новый логотип. Излил задание на бумагу, попробовал поиграться с генерацией в разных ИИ и понял, что лучше я обращусь к "профессионалам". И обратился на биржу "профессиОналов" - на кворк. Сам искать исполнителя не стал, а запостил задание. В итоге поступила хренова туча заявок, с вилкой цен примерно в 500 - 8 000 рублей. Посмотрел - всё что до 3 000 рублей можно вообще даже время не тратить, портфолио такая жесть. Думаю надо что-то более и менее нормальное брать. Вроде выбрал двух кандидатов и как итог отдал кворк за 7к рублей тому, у кого репутация идеальная и портфолио достаточно симпатичное и продуманное. К посту прикрепил варианты логотипов, которые мне прислал исполнитель. Ебаная акула, а потом и ебаный четырехглазый кубик. Сижу и думаю, толи я дурак и не умею формулировать задания, толи сейчас популярно на дурачка делать генерацию ИИ и подавать это как "уникальную" ручную работу?Хотя задание было что-то типа "сделай из оригинального логотипа - монстро-кубика" и прикрепил сам логотип и ещё одну симпатичную картинку, которую предложил взять за основу (в комментарии к посту прикрепил исходники). Как итог моё ТЗ было частично проигнорировано и я получил на выходе (если мой наметанный глаз не обманывает) тупо генерацию логотипов по описанию через ИИ (скорее всего Midjourney). И зацени под логотипами описание того, что нарисовано. Это явно не генерация ИИ))) И вот сутки я бьюсь в пустой болтовне с исполнителем в проекте под арбитраж платформы. В грудь стучит кулаком, что нет тут генерации ИИ, что всё руками рисовано. А то что из кубика получилась акула, так это я написал в ТЗ "можете предложить свои варианты" после того, как четко описал, мол "сделай монстро кубика со вставкой рта из второй картинки" (но рта из оригинала тут так и не вставили почему-то)Зато ебаная акула у меня есть и день времени на писанину о том, что шатал я работать с этим дизайнером. А дизайнер не сдаётся, говорит он сделал аж целых три варианта ручного исполнения и должен получить денег. Мораль такова: пиши четко ТЗ, не давай волю исполнителям, а лучше в живую найди кто будет рисовать, что бы можно было по голове шлёпнуть если придумает акульи гребни для кубика. А ещё нахер этот кворк, я так понял там сейчас все "супер дизайнеры" рисуют генерацией через ИИ на дурачка.
Cluttercore в брендинге: когда «много» становится смыслом Cluttercore — это не беспорядок и не визуальный шум. В брендинге это осознанная избыточность, собранная вокруг личности, истории и контекста. Это стиль, который появился как ответ на стерильный минимализм…
Отчёт по трендам 2026 от Creative Market В 2026 году визуальные тренды смещаются от идеально отполированных, однотипных AI-генерированных образов к более человечному, тактильному, индивидуальному и заметно авторскому стилю. Основной посыл — дизайн должен чувствоваться сделанным человеком, с текстурами, изгибами, асимметрией и характером, а не однообразной идеальностью.Ключевые направления:🩷 Rococo Romance — романтичный максимализм: орнаменты, кружево, текстуры, богатые детали, коллажи на стыке истории искусства и DIY-эстетики.🗺️ Peak Journal — визуальный язык собрания личных заметок, билетов, почерка, фотографий, склеек — как будто из реального блокнота путешествий.🧶 Slowly Knit — ощущение ручной работы: плетёные текстуры, крест-накрест, тёплые уютные элементы, органичные материалы.🔮 Glasscore — эффект стекла, размытые бликующие поверхности, мягкие градиенты и эфирность.🎬 Director’s Cut — типографика и композиции, напоминающие кадры фильма — кинематографичный ритм, зернистость и человеческая неровность.🎈Gumball Memories — ностальгия, яркие цвета, мотивы детства, коллажная энергия «ящика с сувенирами».✍️ Hand-drawn Revival — ручной рисунок, как будто из скетчбука, несовершенный, живой, с характером.Полный материал на английском с кучей картинок найдете здесь.
Вчера посетила выставку SAM ExpoПосещение таких выставок позволяет познакомиться с новыми брендами, пообщаться с дистрибьюторами, попробовать новую продукцию.Но я вчера была немного расстроена тем, как уверенно некоторые спикеры рассказывают про супер-силу ретинил пальмитата в косметике. Про гиалуроновую кислоту из крема, которая достигает дермы 🤦🏻♀️. На некоторых продуктах вообще не было полного состава, перечисленны только активы, и состава нет даже на упаковках (а он обязан там быть).Поэтому на многих стендах надолго я не задерживалась, но кое-что нового прикупила и делюсь с вами находками. ✅Let’s sqin (Россия) — Интересный российский бренд, делающий акцент на постбиотиках. Они есть почти в каждом продукте. Понравились их маски для лица и сыворотки. SPF не брала принципиально, не понравились. Но и это отдельная, ещё более строгая история.✅NewDermis (Краснодар, Россия) — Меня зацепили средства с витамином С и пептидами. Формулы современные, есть что выбрать. Без ненужного балласта и не для галочки в списке «трендовых ингредиентов».✅Skincouture (Россия) — И здесь я взяла средства с витамином С: современные формы, хорошие составы, хорошая упаковка. Взяла ещё пробники других позиций, по изучаю их тоже. Ещё у них пилинги есть, их прям нахваливали дистрибьюторы, тоже буду вникать и если составы понравятся, то возьму в работу.✅Mybiogen (США) —Здесь очень приятная органолептика. Прямо позаботились о формуле, что первое впечатление вызвало восторг от применения. Но и состав интересные: у меня spf крем (понравился) и увлажняющая сыворотка с приятной текстурой.✅Mereya (Россия) — Их ниша — процедурный и постпроцедурный уход — обозначена чётко. Я взяла охлаждающий гель с прилокаином (местный анестетик) и успокаивающий постпроцедурный гель. Это не косметика для ежедневной рутины, это средства для профессионального ухода в рамках проф.процедур.И ещё плюсом ко всем покупкам набрала кучу пробников от других брендов, буду потихоньку всё разгребать, тестировать и делится выводами о продуктах 🤗💯Такие выставки — лучший тест-драйв для оценки профессиональной состоятельности и своих знаний. Они показывают, насколько высока уверенность в своих знаниях, чтобы не поддаться на красивую сказку. Иначе легко уйти с полной сумкой «инноваций», которые развалятся при первом же взгляде на INCI.В мире косметики самый ценный ингредиент — всегда был и будет знания!
1. Календарная стенка для «Литературного календаря» издательства А.С. Суворина 2. Календарная стенка к 100-летию А.С. Пушкина, типография М.Т. Соловьёва, 1899 3. Календарная стенка «Н.В. Гоголь. В память 50-летия», типография М.Т. Соловьёва, 1902 4. Календарная стенка «Л.Н. Толстой», товарищество И.Д. Сытина, 1910 5. Захар Пичугин. Календарная стенка «Свободная Россия», издание товарищества И.Д. Сытина, 1905 6. Календарная стенка «Русские писатели», типолитография Торгового дома Коновалова и К°, 1907 7. Борис Кустодиев. Календарная стенка «Рабочий», 1923 8. Борис Кустодиев. Календарная стенка «Рабочий и работница», 1926 9. Борис Кустодиев. Календарная стенка «Работница», 1927 10. Календарная стенка «Интересная книжка», по цветной фотографии Дмитрия Бальтерманца. Гослитиздат, 1956
А у нас новая статья вышла от нашего Арт-Дира: по делу, с юмором и красивым слогом, как ты любишь 🫀Что такое фирменный стиль на примере церкви?Начнём с главного символа любого бренда. У церкви — это крест.Это идеальный логотип: простая форма, считывается мгновенно, работает в любом масштабе — от кольца на пальце до собора размером с торговый центр.И главное — ноль редизайнов за 2000 лет. Не потому что «руки не дошли», а потому что... (читать полностью на V-Brand)
Визуальный контент для науки: работает ли он? 📊🎨Научные тексты традиционно ассоциируются с формулами, таблицами и длинными абзацами. Но в цифровой среде всё чаще возникает вопрос: нужен ли науке визуальный контент — и действительно ли он работает?🔵Визуал помогает понять сложноеГрафики, схемы и инфографика позволяют быстрее уловить логику исследования, увидеть связи и тенденции, которые теряются в тексте.🔵Повышает внимание и вовлечённостьПосты и статьи с визуальными элементами чаще открывают, сохраняют и пересылают — особенно в соцсетях и научных платформах.🔵Не заменяет, а дополняет текстВизуал в науке — это инструмент, а не украшение. Он эффективен только тогда, когда опирается на данные и корректно интерпретирует результаты.🔵Формирует научную репутациюАккуратно оформленные схемы и наглядные материалы показывают исследовательскую культуру автора и повышают доверие к работе.🔵Есть и рискиУпрощение ради «красоты» может исказить смысл исследования. Поэтому научный визуал требует точности не меньше, чем текст.💡 Визуальный контент в науке работает — если он служит смыслу, а не отвлекает от него. В эпоху цифровой коммуникации умение визуализировать данные становится важной частью научного мастерства.
Дорогой дневничок, астрологи объявили месяц бизнес-презентаций, которых мы с коллегами понаделали еще в декабре, поэтому я снова покажу тут кое-че красивое. Киношные тоже будут, не каждый же день есть торт.Мой канал всегда был не "смотрите, какая я молодец", а "вот как это делается на самом деле" и "вот какая клевая у нас банда во всем этом". Не думайте, что показы это самолюбование, ладн? Это доказательная база, потому что если просто болтать, то ты получаешься дизайнер с убедительной теорией но без улик, этакий рассуждающий подкастик говорящей головы. А показываешь - ну тогда ты в профессии, где говорят количеством и качеством сделанного.Аналитический отчёт должен быть как хороший сериал: если хочется выключить на третьей минуте, значит, проблема не в зрителе. Зрителя надо любить, так меня всегда учили на ТНТ. Мы вот любим с помощью классно упакованной аналитики в том числе. Спасибо тем, кто верит в наши эксперименты и снова приходит за ними, потому что назад в скуку мы, извините, не умеем. И спасибо тем, кто рядом и умеет так: Ксюша, Текла, Валера - те, с кем много крутого, много смеха, много ответственности и очень мало лишнего героизма.#слайдпожалуйстагромче#newpagelive
Надо было зайти в 11-й корпус "Горизонта", но в лифте перепутал кнопки и вместо четвертого этажа приехал на третий, а там лифтовой холл полностью выложен битой плиткой.Это очень необычно, странно и потому красиво - не мог не сфоткать.🔸Источник: Минск и минчанин🔸Мои каналы: о Беларуси | о мире | абстракт🔸Бизнесу: сделать контент-проект
Как начать чувствовать формыПосмотрите на этот светильникЕсли внимательно смотреть, вы заметите как взгляд следует по контуру этих форм и это движение глаз вызывает в теле ощущения. Сверху он как будто быстро соскальзывает вниз, переходя в приятное обтекаемое замедленное, как будто тяжелое, движение, а, спускаясь ещё ниже, превращается в отрывистую ритмичную динамику.Если только с помощью взгляда это почувствовать тяжело, попробуйте повторить этот контур, двигая рукой, как будто рисуя эти формы в воздухе.Это часто сложно описать словами, потому что наш лексикон не сформирован подробно описывать чувства и ощущения.Но в теле это отзовётся. Если это натренировать, все объекты начинают буквально звучать. Можно натренировать так, что потом придётся научиться "прикручивать" громкость, чтобы нормально функционировать в обычной жизни)
Один из способов создать драматургию в диалоге - дать персонажам идти к своим целям разнообразными способами, и чтобы их, способов, было не менее трех. Например: попросил ласково - потребовал - шантажировал. Или: поныла - поставила ультиматум - дала взятку. Дело в том, что жизнь требует от нас бесконечного креатива в деле решения проблем. Чтобы выжить, надо вертеться. Думала об этом сегодня, нарезая круги по району в попытках купить воды в водомате. Водомат первого продавца отпускает воду за купюры, монеты, переводом по куаркоду или карточкой, но иногда не работает что-то одно. Допустим, притащилась ты с монетами, а там сломано окошко монет, или зависло банковское приложение для куара.И вот прихожу: водомат вообще отключен по неизвестной причине. У меня только купюра и телефон с собой. Ок, гуглю: рядом водомат другого продавца, иду. Но он принимает только монеты или карточку, а у меня ни того, ни другого. Ок, гуглю другого продавца, тащусь - всё отлично, берет купюру и наливает… горячую воду. Я хз почему горячую, они никогда не льют такое, только ледяную. Вторую баклажку решаю не наливать, мало ли, беру сдачу монетами и иду к предыдущему, там получаю свои 5л холодной и уже с двумя иду домой в приятной бытовой бодрости.Какое это имеет отношение к диалогам? Образно говоря, читатель что тот водомат: он тоже хочет то монеты, то куар, то купюры, то пластик, то… то вообще не знает, чего хочет. Главное, чего-то неожиданного, помогающего ему жить креативно, принимать новые вызовы. И в диалогах ничего нудного и скучного быть не может, зубодробительного у нас в жизни навалом, но это руда. А всем подавай золото.
🌊🕊 японский мотив ⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀⠀chidori 千鳥 🤩Пока я искала подходящие по смыслу узоры на кимоно и пояс-оби для моей героини из новой книги, я наткнулась на этот чудеснейший орнамент!🕊️ chidori 千鳥 - изображение птичек, которые называются ржанка или plover. Они обитают, в основном, у воды, поэтому часто рядом с ними рисуют волны.Этот зимний мотив используется на кимоно и поясах, но не только! На самом деле, его можно найти буквально везде: на фонарях, занавесках-норэн, чашах, сладостях и даже на некоторых логотипах.🕊🕊 Значение: стойкость, преодоление трудностей (птица летит против ветра над волнами), постоянное движение. Маленькая птичка не боится стихии и продолжает лететь...Меня сразу очаровали эти милые узоры🩵🕊️#культура_Японии
Однажды я купила воротничок с ручной вышивкой, а в подарок мне положили авторскую брошку. Ношу её, кстати, очень часто.Чем отличается ручная работа за тысячу от, допустим, условных десяти? Во-первых, конечно, уровнем и стилем автора. Он знает всё о материалах и технике. Во-вторых, тем, что он подстраивается под тебя даже в мелочах (сколько раз я писала ночью из-за срочности, даже не посчитать!). А в-третьих, подачей. Вчера писала срочный заказ копперплейтом и поняла, что хочется не просто круто сделать, но и положить какой-то небольшой подарок. Чаще я делаю открытки, а сейчас написала вот такую бирку золотом. Сразу и отдавать приятнее! 🎁В результате текст показать нельзя, потому что там личное, а вот бирку можно. Вам подача в ручной работе важна? А качество? Или стоимость важнее?
Красивая упаковка пустотыЗаметил такую вещь в бурже. У реальных практиков и экспертов дизайн сайта обычно на очень низком уровне. Они просто не заморачиваются и не тратят ресурсы на такую мелочь, наверное есть дела поважнее. Да и у эксперта и так покупают, ему не нужно вылизывать проект до идеальности.Теперь, когда вижу идеальный личный блог в бурже, сразу сомневаюсь в человеке.У нас же стараются дизайн сразу делать идеально. Это связано с молодостью нашего интернета, у нас сразу массовый интернет начался с модных и современных времен. Мы в него зашли уже в эпоху красивых интерфейсов. Поэтому у нас логика другая, мы сначала показываем картинку, а потом суть. У нас дизайн — как способ доказать себе и другим, посмотри какой я крутой.В бурже личный бренд часто строится вокруг книги, кейсов и результата. У нас вокруг визуала, охватов и упаковки. Поэтому там кривой сайт у человека с миллионными оборотами это вообще норма. А у нас человек может месяцами выбирать шрифт, не сделав еще ни одного реального продукта, зато сайт красивый.Причем наша нелогичность поражает еще больше. Так как в бурже сайт всегда выходит на первое место, это главный канал продаж. Да, они до сих пор продают через сайты и email-рассылку. А у нас на первое место выходят социальные сети, и все равно мы зациклены на дизайне сайта. То есть создаем сайт-визитку за 200-300к., на который приходит 10 человек в месяц, которая не продает, а просто нужна, чтобы не чувствовать себя нищебродом.Поэтому когда в следующий раз захочется потратить время или деньги на совершенный сайт, спроси себя — я прокачиваю обложку или содержание?
Найдите 10 отличий между новым дизайном Фраги и последними строчками таблицы Сивцева для проверки остроты зрения? Вот стоило так заморачиваться с новым дизайном, чтобы сделать настолько убого и нечитабельно? Не даром есть такая поговорка, что лучшее - враг хорошего.Вроде зрение у меня не сильно плохое, но, чувствую, придется идти на Озон, заказывать лупу, чтобы не перепутать девчули и пачули. )
🦤 Дизайн итоги команды Додо Дубай — лайтовая ретроспектива на память Нас внутри дубайска стабильно 3: ремесленники товарищ+я и арт-дир (и тим лид в 1 лице). Так что тут и коллективное творчество.Как водится, по факту было сделано намного больше, в том числе и мелочевки, и в стол. Сюда, например, не попала пара-тройка крупных кампаний, вместо них отдала предпочтение меню, над которыми много корпел мой коллега и немного я.Или вот анимации, которые вообще 1 раз показывала (whyyyy? наверное от лени). А ведь это завсегдатый формат больших проектов, такие диджитал баннеры на фасадах и внутри пиццерий, иногда еще идёт в СММ. Ё моё сколько раскадровок было сделано, а моушен-диз всё собирал и оживлял.Про что-то рассказывала в течение года подробно: футболки, шопперы, обвес и ивент с ЩукойА в конце — солянка из небольших коммуникаций, в которых все еще есть поиск приёмов, но заметны устоявшиеся элементы и подходы
🪥 Зубные щётки раздораКоллеги, начинаем понедельник продуктивно — рассматриваем новое постановление СИП по интересному кейсу:Постановление СИП от 23.12.2025 по делу №А32-32485/2024 ❔ Суть спора ИП Белов А. Ю. обратился в суд с иском против ООО «Кетгутфарма+» о защите исключительных прав на РИД. Спор возник в связи с тем, что ответчик реализовывал зубные щетки, дизайн рукояток которых, по мнению истца, нарушал его права на промышленный образец и произведения дизайна. Истец просил суд взыскать в ответчика 150 тыс. руб. компенсации за нарушение исключительных прав на три произведения дизайна («Рукоятка зубной щетки Big_Baby», «Рукоятка зубной щетки Big_Women B», «Рукоятка зубной щетки Big_Kids B»); 330 тыс. руб. — за нарушение исключительного права на промышленный образец по патенту РФ №125098. ⚔️ Позиция ответчика:Ответчик с иском не согласился. Он ссылался на то, что размещение предложения о продаже товара само по себе не подтверждает факт нарушения исключительных прав, так как товар может отсутствовать в наличии и быть приобретен в будущем. При этом, подлежит применению принцип исчерпания права. Спорные товары (зубные щётки с дизайном рукояток) были произведены ООО «ОРАПРО» с разрешения правообладателя (истца Белова А. Ю.). Кроме того, ответчик сослался на злоупотребление правом со стороны истца. Белов А.Ю., Завод и общество «ОРАПРО» совместно занимались реализацией спорного товара, а впоследствии истец стал обращаться с исками к различным участникам гражданского оборота о взыскании компенсации в отношении ранее проданного товара.⚖️ Позиция суда: ▫️Суд первой инстанции удовлетворил требования истца в части взыскания 30 тыс. руб. компенсации за нарушение прав на промышленный образец; 150 тыс. руб. за нарушение прав на произведения дизайна. Как отметил суд, представленные Беловым А.Ю. кассовые чеки подтверждают реализацию обществом "Кетгутфарма+" контрафактных товаров только в двух аптеках (а не 33-ех, как утверждал ответчик).▫️Апелляция, между тем, удовлетворила требования истца в полном объеме, отменив решение первой инстанции. Исходя из информации, размещенной на интернет-сайтах https://roszdravnadzor.gov. ru/services/licenses и www.zdesapteka. ru, суд пришел к выводу, что ответчик осуществляет посредством названного сайта реализацию спорного товара в каждой из тридцати трех торговых точек. Доказательств реализации продукции только в ограниченном количестве аптечных точек ответчиком не представлено.🔨 СИП поддержал решение апелляцииПри этом, суд констатировал следующее: Размещение предложения о продаже товара само по себе является нарушением прав на промышленный образец. Ответчик не представил убедительных доказательств того, что товары были введены в оборот с согласия правообладателя. В материалах дела не было документов, подтверждающих, что ООО «ОРАПРО» действовало с разрешения истца или что спорные товары были произведены с его согласия. В таком случае принцип исчерпания не применим, т.к. ответчик не доказал факт получения товара от официального дистрибьютора.📌 Про применение принципа исчерпания права у нас выходил подкаст — смотреть#invisible_асудьикто
Серия What’s New ? на Maison&Objet. Главные тренды будущего года.Серия экспозиционных пространств под названием «Что нового», посвящена будущим тенденциям: в декоре, ритейле и сфере гостеприимства.1. “What’s New? In Decor” by Elizabeth Leriche - выставка, предлагающая путешествие во времени, где классические стили из прошлого вступают в диалог с современностью и будущим. Современный дизайн опирается на память, ремесло прошлого! 4 тематические зоны-капсулы, вход в которые осуществляется через центральную комнату, сделанную наподобие атриума (центрального двора дома, открытого к небу), в котором гениальная композиция с вазами - современным переосмыслением древнегреческих ваз.2. “What’s New? In Hospitality. Suite 2046” by Rudy Guénaire - это просто гениальная инсталляция. На мой вкус это больше даже про арт, чем про дизайн. Гениально! Suite 2046 - это искусно оформленная гостиничная комната будущего, с музыкой из фильма In the Mood for Love Вонг Кар Вая, где каждый предмет не случаен, где небрежный беспорядок, но бесконечный уют. Попадаешь ты в этот номер, пройдя длинный коридор, в котором по отдельности представлены разные предметы отельного номера: ключ, полотенце, мини-бар и тд., каждый сопровожден текстом автора, где он рассуждает о важности каждого из них, и как благодаря всем им создается максимальный уют. Столько тонкости, философии и art de vivre в этом проекте! Любовь❤️3. « What’s New? In Retail » by François Delclaux - менее всего зацепивший проект, все идеи будто итак на поверхности. 10 советов для владельцев ритейл магазинов, типа используйте в раскладке товаров принцип монохрома, или выставите один и тот же товар, но рядом 100 штук, для эффекта, и тд.
заговорили о вязании, вспомнила вот такие рекламные постеры пряжи из японии. гугл говорит, это примерно 50-70 гг. какой кот!пряжа, кстати, будет 毛糸 кэито 🧶➰
Свеча в бокале — это сразу «вау»Её не нужно объяснять. Её чувствуют с первого касания.Тяжёлое стекло. Чистая форма. Ощущение вещи, а не просто подарка.Когда ты даришь такую свечу, ты даришь не объект — ты даришь эффект.Эффект внимания. Эффект заботы. Эффект момента, который хочется прожить сразу.Её зажигают в тот же вечер. И она делает пространство другим.А когда свеча догорит — бокал остаётся. Как тихое напоминание о красивом жесте и состоянии.Это подарок, который не теряется. Он остаётся 🤍
