Цифровое искусство — страница 23

tool.eternalresearch.comСупер гибкий генератор орнаментов. Настраивается всё: от витьеватости линий, до аудиореактивной анимации. Ещё и экспортируется всё в один клик.Трайбло-любы, забирайтесобираю утилиты тут

Для создания этого ИИ-видео я использовал четыре свои фотографии и три записи голосов различных болотных и полевых птиц. Фотографии болотной совы были сделаны в Московской области и Приморском крае; оригиналы я предоставлю в комментариях для понимания процесса. Добиться от ИИ реалистичных действий может быть довольно сложно, особенно если фотографии сделаны слишком близко друг к другу по времени и намерения ИИ не укладываются в временную шкалу. В этом случае помогает текстовая подсказка, сообщающая ИИ, как должна себя вести птица.

Рубрика «Расчехляем After Effects»3 года не открывал AE, увидел ролик гугловский — решил повторить. Потратил пару вечеров, но в конце уже задолбало и нахуевертил. Но всё равно похоже получилось? не?-----UPD: в коммент приложил файл с проектом, вдруг кому надо 🤷‍♂️-----

Пояснение к принту «Херувим и атом»Перед вами не просто изображение — это визуальная метафора, приглашающая к диалогу.В центре — херувим, древний символ божественной мудрости, чистоты и гармонии. Это взгляд вглубь мира через язык веры, благоговения и духовного поиска.Вокруг него вращается слово «Свят», подобно электронам на орбите ядра атома. Это взгляд вглубь мира через язык науки, логики и наблюдаемых законов. Атом — основа материи, фундаментальная частица мироздания.Что соединяет эти два круга — небесный и атомный?Мы часто видим противостояние: наука или вера, разум или откровение. Но этот принт предлагает иную перспективу.Возможно, наука и религия — это два разных языка, на которых человечество пытается рассказать одну Великую Историю.· Язык науки описывает как устроен мир: законы, связи, механизмы. Он отвечает на вопросы «из чего» и «как работает».· Язык религии и философии говорит о зачем и почему: о смысле, ценности, этике, о трансцендентном переживании реальности.Один язык читает книгу мироздания по формулам и законам. Другой — по символам, метафорам и внутреннему опыту. Но книга — одна.Этот принт — о единстве поиска. И ученый в лаборатории, и верующий в молитве, и просто мыслящий человек в раздумьях — все мы стремимся понять эту вселенную, найти в ней свое место и ощутить связь с чем-то большим, чем мы сами.Носить эту футболку — значит напоминать себе и другим, что разные пути к истине не обязаны враждовать. Они могут, как электроны на своей орбите, находиться в динамичном равновесии, составляя единую, сложную и прекрасную картину.Это принт для тех, кто не боится вопросов, ценит и красоту формулы, и глубину символа, и верит, что главное — это искреннее стремление к свету, как бы мы его ни называли.

Снегурочка, которой нет: как нейронка написала хит этой зимы Недавно в Instagram* завирусился трек и видео, полностью сгенерированные ИИ. Песня настолько зашла людям, что ролик набрал уже почти 10 млн. просмотров, а сам трек появился в Яндекс.Музыке. Добро пожаловать в будущее:)Героиня видео – абсолютно ненастоящая, виртуальная. Качество ролика при этом на высоте. Конечно, приход ИИ кардинально меняет креативный продакшн, но суть даже не в этом.Главный вопрос в другом: автор, создавшая этот клип, позже сменила аватарку своего аккаунта на эту снегурочку. И теперь она ведет страницу с более чем 500 тыс. подписчиков и выкладывает новые клипы от ее лица.Как вы к этому относитесь? Перед нами виртуальный персонаж, которого не существует в реальности, но который создает контент, влияющий на людей. Хорошо, когда этот контент качественный и со смыслом. Но что, если нет?Как думаете, этично создание и продвижение таких ИИ-аватаров и блогеров, способных влиять на нашу жизнь и, что особенно важно, на жизнь наших детей?Автор видео: Саша Комович*Принадлежит компании Meta, признанной экстремистской организацией и запрещенной на территории РФ

Переносимся в Цветной, где прямо при входе появился красочный поп-ап бренда Eclata, сам корнер сейчас представлен на 3 этаже универмага. Серия арт-инсталляций вдохновлена наследием Льва Бакста: команда решила оживить героях в фигурах и красочных зеркалах (отличный спот для фото в зеркале). Палитра повторяется и на футболках, которые могут быть классным акцентом под дубленками. Но Крис заглянула для поиска образа по случаю предновогодних открытий — и влюбилась в комплект из жакета с юбкой (в нем я точно пойду в один прекрасный день на свой вернисаж), топ с узелком, летящего белого платья с вырезом на спине (носила бы его даже с джинсами в виде топа) и в роскошную шубу из эко-меха. Кажется, я готова войти в свою эру бум-бум — но теперь она точно поселилась в моем вишлисте.

ОЗОРНОЙ ОСКАЛ КИТАЙСКОЙ «МЯГКОЙ СИЛЫ» ИЛИ ПУТЬ К УСПЕХУ ДЛИНОЙ В 15 ЛЕТ Любимую когда-то многими миллениалами куклу-троль с разноцветными взъерошенными волосами датский плотник Томас Дам изначально смастерил в 1950х гг. для своей дочери. Тролли с тех пор пережили несколько витков популярности в США и по всему миру, но лишь к 1996 г. наследники Дама восстановили авторские права, а затем в 2016 г. их компания Dam Things продала права на интеллектуальную собственность компании DreamWorks.История же Pop Mart (PM) началась в 2010 г.: будучи изначально модным универмагом, с развитием электронной коммерции, офлайн-ритейл стал всё более затруднительным. В конце 2015 г. японская кукла Sonny Angel демонстрировала быстрый рост продаж и составляла почти половину годовой выручки компании, однако правообладатель решил прекратить сотрудничество, что заставило основателя и гендиректора Ван Нина осознать важность владения объектами интеллектуальной собственности (IP). В начале 2016 г. он обратился за помощью к китайской соцсети Weibo, спросив фанатов об их любимых персонажах. Созданная гонконгским дизайнером Кенни Вонгом, к тому времени существовавшая уже 10 лет кукла Molly упоминалась чаще всего: её фан-база была небольшой, но чрезвычайно преданной. Ван Нин быстро вылетел в Гонконг и подписал соглашение о сотрудничестве.Высокие продажи Molly в запечатанных пакетах помогли PM успешно выйти на Гонконгскую фондовую биржу в конце 2020 г. Однако, Ван Нин не хотел слишком полагаться на один единственный IP, поэтому начал поиск первоклассных художников, организуя с тех пор ежегодные выставки. Среди успешных проектов - Peach Riot с художницей Либби Фрейм, Crybaby, разработанная совместно с тайскими дизайнерами, и, конечно же, сотрудничество с Касинг Лунгом: он родился в 1972 г. в Гонконге, сначала учился в Китае, а потом переехал с родителями в Нидерланды; работал иллюстратором в рекламном агентстве в Гонконге, пока не переехал в Бельгию, где всерьёз занялся книжными иллюстрациями. Благодаря происхождению и опыту он владеет высоким уровнем межкультурных компетенций, создавая персонажей, которые находят отклик у детей и взрослых в разных уголках мира. В 2010 г. он сделал первые серьезные шаги в направлении создания игрушек, сотрудничая с гонконгской How2Work, где занимался дизайном коллекционных предметов и иллюстрировал книги. Довольствуясь скромным успехом, он продолжил работу и в 2015 г. создал трилогию «Монстры», также вдохновившись скандинавской мифологией. Контракт на эксклюзивные права был подписан с PM лишь в 2018 г. Потребовалось время, чтобы сформировать официальное партнерство и также доработать персонажа Labubu; в 2019 г. упаковки появились на прилавках магазинов.В течение первых 3х лет продажи оставались скромными: в Китае Labubu начал набирать популярность ближе к концу 2022 г., когда мир начал выходить из пандемии. К тому времени, неочевидно, кто больше в нем нуждался: люди в эмоциональной поддержке, затухающая индустрия люкса или знаменитости в поисках взаимного PR.Создается впечатление, что ореол нецентрализованного успеха и удачных совпадений создан намеренно, ведь массам всегда импонировал «успешный успех». Кто, как не эталонная для PM американская бизнес-среда ориентируется на кажущуюся со стороны легкость как проявление высшего пилотажа. Да и в эпоху ИИ не стоит ли еще раз задуматься, можем ли бы действительно называть «естественной» и «органической» популярность, достигнутую благодаря фандомам, TikTok и "случайной" поддержке знаменитостей как минимум за бонусы от лояльности китайской индустрии развлечений и моды, настолько умело соркестрированную ажиотажным спросом."Не стоит смотреть только на то, что компания делает в периоды успеха - больше внимания уделяйте тому, что она делала, когда её не ценили мировые рынки и потребители". Исполнительный директор PM Си Дэ не скрывает, что компания напрямую перенимает американский опыт в создании персонажей как долгосрочных объектов IP, пристально работая над их управлением и расширением ассортимента, также создавая тематические парки и фильмы.InternationalTaxNews

О человеке судят по величию его врагов#Цитаты

ТимЛабОб этом месте не говорил только ленивый. Но ок. Что это? Музей? Не совсем. Грубо - это арт пространство Ключевая его особенность - иммерсия. Звук, запах, текстура стен-пола и движущиеся элементы искусства. По сути - картинки/видеоряд.В сумме создаётся полное погружение в инсталляцию.Суть - в ощущениях и эмоциях. Чуть истории:Авторы всего этого великолепия, как водится, два увлеченных студента Токийского факультета технических наук.В момент учёбы они решили найти себе работу так, чтобы не расставаться.Один из них, увлеченный ценитель искусства, придумал создать такой музей, где бы зритель был мало того, что внутри работы, так мог бы с ней взаимодействоватьНа дворе стоял конец девяностых(!!!)Последовали годы разработки, первые локальные пробы пера на выставках и тд.Ныне плоды их трудов можно увидеть не только в ТокиоВ Токио их пространств два: Бордерлесс и Плэнетс. Каждое особенное.На фото как раз Бордерлесс

Художественность — в нюансах, не в больших жестахЧем больше жест — тем чаще он про компенсацию, а не про выразительность.Чем меньше движение — тем больше в нём смысла, если оно точно организовано.Николай Бернштейн ещё в прошлом веке описал: мозг не управляет каждой мышцей отдельно. Он сначала «замораживает» лишние степени свободы — поэтому у новичков движения большие, жёсткие, с избытком амплитуды. Это попытка удержать контроль через размах.А мастерство начинается там, где контроль становится экономным:— меньше амплитуды,— меньше лишнего напряжения,— больше точности,— больше нюанса.Камера, сцена и зритель всегда считывают не размер жеста, а качество перехода, микропаузу, смену дыхания, смещение веса, оттенок во взгляде. Один миллиметр поворота головы часто говорит больше, чем широкий жест руками.Не «делай сильнее», а организуй импульс так, чтобы телу не приходилось кричать движением🎯 Для постановщиков и перформеров это ключевой принцип:если вы уменьшаете амплитуду и при этом теряется смысл — значит, он изначально был в размере, а не в организации. Настоящая художественность выдерживает уменьшение.

А теперь пруфы про отлично подобранную музыку профессиональным концертмейстером. Вот смиксованное вчерашнее видео отличных ребят из Амстердама под аккомпанемент концертмейстера Театра «Астана Балет» Куралай Канапиной и собственно оригинальное видео. Считаю, что танец смотрится под вариацию Семь Сорок более задорным)) некоторым показалось, что это два разных видео и танца. Но нет, смиксованный вариант просто приближен и урезан. *видео взяты из запрещенной в РФ сети Инстаграм.

Снова наткнулся на проект floor796 — это огромная библиотека поп-культурных отсылок. На ней уже 7 лет работает художник-одиночка, и проект ещё далёк от завершения. Сейчас он закончен на 55%floor796 можно бесконечно изучать — там постоянно появляются новые комнаты, наполненные персонажами из игр, мультсериалов, фильмов, аниме и мемов. На каждого героя можно кликнуть, чтобы узнать откуда онЕсли вам нечего делать до конца рабочего дня — это ваше спасение 👨‍💻

Подборка работ учеников: коллажи ❄️— Как у меня дела? В целом гуд. Настроение уже зимнее, думаю, елку новогоднюю ставить или нет, квартиру стоит украшать или тоже нет?Ну и желание такое бывает иногда выйти кофе мб попить или в кино с кем-то сгонять вечерком!📖 Сейчас много времени провожу дома, работаю, делаю контент, учусь и учуВот по поводу «учу»: поделюсь с вами работами своих учеников из основного обучения, только начинаем делать первые работы(⚡️) Больше всего кайф от того, что эти работы я лично никак не правлю, мы не сидели и не тыкали каждую по часу, получилось объяснить материал в таком ключе, что все к такому уровню пришли самиНу понятно, что правки были от меня на стримчиках 😁В общем, от этого оч кайфую!Давайте наберём как можно большей огней {🔥} на такие работы!

Как технологии помогают мастерам создавать праздники🎄 3D-печать — это не только про детали и прототипы. Это ещё и удивительные авторские вещи. Наша выпускница Надежда создала серию новогодних игрушек, которые невозможно спутать с магазинными: уникальный дизайн, идеально выверенные формы, гладкая поверхность, геометрия, роскошная цветовая гамма.3D-моделирование позволяет создавать то, чего нет в природе: необычные силуэты, многослойные конструкции, сложные узоры. И каждый год можно придумывать новую серию изделий — как маленькую коллекцию.Если хотите попробовать себя в этом направлении, приходите на курс по 3D-печати.👩‍💻 👉 Ссылка на курс#рар_аддитивныетехнологии #рар_выпускники

Сейчас проходит нонфик и многие авторы несут мерч в подарок за покупку, просто раздать или на встречи с читателями и блин, как же бесят ИИ картинки! Ну это же мерч, заплатите художнику хотя бы за одну картинку и напечатайте! Утомило видеть одинаковые ИИ-миджорни лица особенно на мерче#авторам

✨ Делюсь с вами новыми ИИ роликами, которые сделала для @n_advices - и, честно, это были не самые простые работы.Главная сложность в таких ИИ-видео - сохранить героев “одними и теми же” от кадра к кадру.Поэтому сначала я рисую героев отдельно, а потом вставляю их в каждый промт - так удаётся удержать целостность образов и сюжета.📹 Во втором видео герои даже… помолодели после посещения нотариуса 😅 Ну что ж, будем считать, что так и были задумано )))Скажите, как вам? Сюжет понятен?Очень жду ваших отзывов - для меня они как суперсила 💬🩷#ИИвидео #нейросети #Midjourney #SoraAI #нотариус #визуальныйсторителлинг #креатив #анимация #промты #AIконтент #n_advices #нейротворчество #реалистично #сюжет #визуал

осознал, что в этом блоге нет моря.— моя композиция собственного сочинения, гитару я записывал очень давно на берегу моря в Анапе, была глубокая ночь и волны.потом я добавил уже через прогу остальные звуки и получилась мелодия моей души и меня.(я снова вспомнил о ней)Источник: 20/25.

Если вы не понимаете это искусство, значит вы не понимаете #креативобл via«Эти люди контролируют огромную часть того, как мы видим мир», - известный цифровой художник Beeple создал очередную хайповую инсталляцию на Art Basel в Майами. Превратил IT-миллиардеров в жутких собак-роботов с очень реалистичными человеческими головами.😊 Кртбл —познавательно о брендинге

Казахи продолжают раздавать стиль в контент-маркетинге Недавно мне в рекомендациях попались Reels рестробара из Астаны, которые анонсили вечеринку для миллениалов в стиле GTA! И это идеальный пример филигранной работы с культурными кодами, который я видела за последнее время. Не поленитесь, посмотрите два ролика 🔥Вообще, если разбирать, то тут все работает идеально. Начнем с того, что GTA — один из самых мощных символов ностальгии для миллениалов и части зумеров. Я играла во все части со всеми возможными финалами и до сих пор помню это ощущение свободы. Чего только стоит один угон вертолета под пять полицейских звезд)Важно, что ребята из гастробара не паразитируют на ностальгии, а говорят с аудиторией на ее языке. Если задача собрать на тусовку миллениалов, она выполнена на 100/10. Многие бизнесы любят идею, но проваливают исполнение или работают по схеме «и так сойдет». Но здесь же команда продумала столько деталей, что это вызывает восхищение и эмоции:- движения персонажей в точности повторяют героев GTA, они узнаваемы - камера плывет ровно также, как в игре - интерфейс, титры, звук, стилистика- переключение кадров идеально - сами герои похожи на персонажей игры - внутренняя стилистика ресторана подыгрывает общей картинкеТакой уровень внимания к деталям сразу поднимает ролик в категорию «вау, они реально заморочились», а не «очередная попытка похайповать на ностальгии».Контент сегодня выигрывает тогда, когда стирает границу между реальным и цифровым. Они создают ощущение, что персонажи вышли из игры в реальный мир, чтобы позвать нас на тусовку. Кстати, обратите внимание: сам креатив эмоциональный, игровой, вовлекающий, но информация о мероприятии подается ровно, спокойно, без давления. Все круто, нативно и работает по формуле: узнавание + сильная эмоция + вовлечение + продажа.Огромный респект команде, которая сделала эти ролики! Теперь ждем вечеринку в стиле «Как достать соседа»)) Кто помнит?

Сейчас я вам расскажу, почему меня увлек вайбкодинг и про одно из его вариантов развития в будущем.Это как когда-то я увидел перспективы Unreal Engine, от чего в итоге моя аудитория смогла открыть для себя огромные возможности.Все началось с того самого приложения, которое трекает эффективность сотрудника — я спросил у GPT, сложно ли написать с его помощью такое приложение и он ответил «нет, это всего несколько дней».Послушавшись этого долбаеба, я влез в написание кода через ИИ по самые уши, НО в процессе понял, насколько это доступно, особенно, если ты готов разбираться и бегать с уткой за этими горе-нейронками, пока они ходят под себя.Но главным мэтчем в моей голове было именно то, что мы находимся на стадии, когда ИИ обесценивает все незаметно плохое и слабое, что было раньше и дает дорогу всему более дорогому и сильному — а вместе с этим и совмещению кода с 3д.Зачем делать Инстаграм-ролики в Cinema 4d или UE, если можно сделать интерактивную презентацию, от которой миллионеры во время выступления вашего клиента сойдут с ума?Интерактивные Ui, визуализация данных, демонстрации сложных систем, web3d для финтеха, телекомов и гос-секторов, иммерсив онбординги — и это все уже можно реализовывать сегодня. При том, что за такие штуки в b2b можно не стесняясь брать и 50$ тыс, и 100$ тыс +. Надо только недельки две-месяц попотеть над портфолио.А это только начало. Интерактивное 3d вне игр пока еще мало доступно для широкой аудитории, но мы явно уперлись в момент, когда на носу революция форм-фактора мобильных гаджетов. Так что вайбкодинг — это не только инструмент для тех, кто хочет делать приложения или какие-то сервисы, это еще и инструмент будущего для 3дшников, которые не хотят отстать от рынка.

Важные проекты.Хочу вам рассказать про удивительно классный и вдохновляющий проект, особенно тех, кому интересна тема искусства и образования. Студия Да — благотворительная организация в Петербурге. Уже 18 лет они создают мультфильмы вместе с людьми, оказавшимися в ситуации вынужденной изоляции: с детьми и взрослыми в онкологических больницах, с подопечными психоневрологических интернатов, с подростками с РАС, с детьми с опытом миграции.Я взяла себе на заметку идею для занятий с детьми на создание анимации - можно посмотреть, что получилось у ребят: «Я выхожу из дома» — фильм, созданный с мастерами мастерской «Простые вещи». Очень поэтичный и нежный рассказ о повседневности. А для тех кто хочет сделать не банальный подарок на Новый год, у ребят есть такая раскраска, созданная на занятиях подростками с РАС и стикерпак от одного из их направлений - Арт-лабы «ЭТО». Этот набор можно приобрести, стоить он будет 1200 рублей. По всем вопросам можно писать @khrvlz0. Также «Студия Да» принимаем пожертвования через сайт. И очень рекомендую подписаться на их тг-канал, там много вдохновения 😌🙏🏻Best recommend!

Снова сгенерированные картинки, которые сложно отличить от фотографии. Автор этих изображений написал:

«Сегодня я вбиваю ещё один гвоздь в гроб настоящей фотографии — демонстрирую новейшие инструменты искусственного интеллекта для создания изображений. Я попытался перенести вас в 1950-е, используя эффект плёночной камеры. Судите сами: даже я убеждён, что это могут быть настоящие фотографии из прошлого.»

Фотография не умрет – я уверен в этом. Поэтому с гробом не стоит спешить. Конечно же изменится отношение к фотографии. Если раньше фотография считалась фактом, доказательством, документацией, то без верификации изображение по умолчанию теряет достоверность. Не думаю, что мир будет завален всякими такими фантазийными картинками. Дойдя до такого уровня в один клик, вероятно появится регулирование, маркировка и т.д. Нас конечно же глобальный сдвиг и в восприятии фотографии, и в фотографических практиках. Очень вероятно, что аналоговая фотография скоро станет значительно популярнее. Но самое гласное, что для человека важно не только изображение – важна история, которая стоит за этим изображением. Мы мир воспринимаем через истории, а изображения их во многом лишь дополняют. ***Автор этих изображений Emin Kuliyev ***@mikhalenkos

SUNO украли нашу песню. Это не кликбейт.Есть у меня личный интерес записать нормально песни нашей группы (мы лабали в 2007-2010 душевный метал). Но для этого мне нужен вокал, т.к. я хочу ориентироваться на него при проработке аранжировки.У меня есть только записи живых выступлений нашей группы, и древняя демка записанная за 50-100 евро в текущих деньгах на репбазе, через колено.Если я просто выдерну вокал из треков, то будет хреновое качество, где-то мимо нот, мимо ритма и т.п. Короч не поможет мне это для аранжировки. Поэтому я решил скормить SUNO стемы вокала, чтобы в режиме Cover получить сгенерированную версию песни, с чистым, прям чётко в ноты и ритм спетым вокалом, и выдернуть этот вокал, и под него сделать аранжировки, и уже потом отдать вокалистке на запись (если захочет).А Suno, когда делало свою версию аранжировки — использовало партию клавиш, ту самую, которую когда-то написал наш клавишник.Я сначала подумал, «ммм, ностальгия», как круто, прям как у нас… ПРЯМ КАК У НАС???? ЧТОООО???Я аж переслушал несколько раз.Да, и правда, это партия клавишника.Вероятность того, что в нескольких аранжировках SUNO впихнёт партию котрая существует НУ ОЧЕНЬ МАЛА, а вероятность того, что партия будет ИМЕННО ИЗ ЭТОЙ ПЕСНИ… ну такое.Но вот нюанс… Мы нигде не публиковали эти демки. Есть только выложенные в хреновом качестве пожатые неистово mp3-шки, в аудиозаписях в ВК.Откуда Suno знает партию которую играл клавишник, что аж вставило её в песню? Училось на библиотеке ВК?Тогда не удивительно, почему партию клавишных вставило «покоцано», потому что в ВК на нашей записи партию клавишных слышно поганенько, и часть нот выпадает… прям как у SUNO…Вот такие дела.Хз чего делать с этим.Есть юристы готовые взяться за пост-оплату в случае победы?) 70% от отсуженной у SUNO суммы отдам.

☆ я, ☆ моя мать, ☆ моя бабушка, ☆ все мы в одном возрасте«Будучи иранской иммигранткой во втором поколении, я часто ловлю себя на том, что обращаюсь к женщинам своей семьи за поддержкой и самоидентификацией. Я не могу найти себя в окружающем мире и поэтому возвращаюсь к людям, которые привели меня сюда за знаниями. Эти работы, сделанные моей прекрасной подругой Ширин Тауфик, каким-то образом очень четко передают это чувство. Важность женственности, которую несут поколения, мимолетность жизни, подобная воде, утекающей сквозь руки, неосязаемая природа связи между поколениями. Я обязана этим женщинам всем, и они – причина, по которой я здесь».Текст ирано-австралийской певицы Париссы Тосиф из ее аккаунта, где видеоработы Ширин Тауфик озвучены новой песней Париссы«I Sing For You» ✿/при загрузке песня не скачалась/

вчера, вернувшись домой около полуночи, мой муж Николай обнаружил меня спящей за столом лицом на ноутбуке. и хотя сам он делает это регулярно, я вот так не засыпала уже много лет. помотал у моего лица букетом из огромных белых роз, которые принес со сьемки, и видимо отвел в кровать. а я проснулась утром с ощущением счастья, потому, что люблю свою работу и еще снились новые красивые ролики о снежных цветах. и получается, что ролик, который я с большим удовольствием вам теперь представляюкак-будто немного про меня. хотя, пока его создавала не засыпала за компом) заметила, что когда много работаешь с визуалом, меняется восприятие, я сейчас вижу мир невероятно красивым и обьемным, как в кино, и это кино вплетается в реальность яркими образами и динамикой.и похоже, выбор сделан. я теперь режиссер и нейрокреатор. расскажу в новых постах больше, о том как складывался этот путь и выбор. Team: Kirill Ustinov: concept & managementOleg Bunov: creative directorLena Manakai: script, director, CG&AI artistIvan Gusarov: video editor & upscale.

Первый в мире художник-эволюционист из Западной Африки Ннамди Отклик показал свою новую скульптуру, сгенерированную при помощи эволюционных алгоритмов."Я работал над ней последние полтора года и уже не могу смотреть на кнопку "запустить симуляцию" без отвращения. Только на 801960 поколение я получил то, что хотел, и теперь буду просто лежать в кровати и есть брауни солёная карамель. Только, блять, попробуйте ещё что-нибудь спросить. Вас, кстати, кто сюда впустил?" - комментирует Ннамди.

Иногда меня клинитНе знаю, проблема в скверном характере, новомодном СДВГ, мамином врожденном перфекционизме или еще каком-нибудь приколе психики, но иногда меня знатно так клинит.Например, разрабатываю я стратегию — и отдать ее я не могу.Все не то. Не все уровни конверсии, не все вторичные подсегменты аудитории, результаты недостаточно детализированы по дням, контрольных точек всего пять по воронке.Или записала песню — слушаю, а здесь голос дрожит, тут слишком высоко, тут низко.Это — когда клинит объективно.В следующую пятницу у меня выйдет песня, о которой я писала в конце октября. Это трек, который я пыталась записать в прошлом году и который объективно тогда был недостаточным: я точно знала, что можно исправить.Исправила — и он выходит ⤵️неизвестные маленькие цветыА бывает, что клинит необъективно.Когда у тебя на руках объективно хорошая работа, но тебе просто не нравится. Ты не можешь дать конкретных правок, ты даже себе объяснить не можешь, что именно в этой работе не так.Но смотришь — и плакать хочется.Думаю, у меня это чувство вызвают собственные неоправданные ожидания: верю, что могу больше, лучше, выше, сильнее, но почему-то сделала вот так. Это объективно хорошо, но это не максимум.А значит, я не справилась.И да, конечно, это доводит до бессильных слез. Мне категорически не нравится не справляться. Поэтому даже этим слезам я не поддаюсь (тоже наверняка какое-то отклонение), а мучаю и мучаю несчастную работу, раскладываю ее на куски, пока не пойму, что именно мне не нравится.Сдаться хочется.И здесь на помощь приходят другие люди: близкие, коллеги, знакомые — и даже просто сторонние ребята, случайно коснувшиеся этого потока сознания.Так произошло с еще одной песней, которая тоже должна была выйти в этом декабре, — первой частью макси-сингла «страх и вечная красота».Эта песня родилась у меня высоко над океаном, в ночь на мой 23 день рождения. Я смотрела в окно из темного салона самолета и подо мной проплывал целый мир. Океан из проблем, которые казались такими крошечными с высоты выше, чем птичий полет. Впереди меня ждал белоснежный мальдивский песок, морские черепахи, живой коралловый риф, чистейшая бирюзовая вода.В такой момент понимаешь, что впереди еще целая жизнь. И какой она будет — зависит от тебя.Ты создаешь стратегию и ты предпринимаешь действия, которые либо ведут тебя к цели, либо не ведут. Другого нет.И все эти чувства я хотела передать в песне.Но когда я открыла «итоговую» версию, с первого же слова почувствовала, что все не то. Не то, не то, не то! Ну вот хоть что делай, будет не так.Я повернулась к С. и сказала: «Нет, давай до вечера». Вдруг у меня бы получилось выдохнуть и оценить работу объективно? Вдруг я бы поняла, что мне не нравится?Спойлер: нет, мне просто не нравилось.С. взял дело в свои руки: давал правки, пытался понять, что именно я хочу, прочитать мысли и воплотить их в жизнь вместе с звукорежиссером.Я старалась быть объективной. Старалась давать конкретику (всех же бесят эти снобы «все не то, переделывай», да?).И лучше становилось.Но пока я не знаю, какой конец будет у этой истории. Потому что меня, блин, клинит.Так что я не знаю, выйдет ли 22 декабря, в мой 25 день рождения, трек о моем отношении к жизни «страх и вечная красота».Но если выйдет — он будет идеален.👩 лера против | учиться

Круг РэйкиВчера я проводила занятие в Школе Мастеров, и в какой-то момент мастера попросили меня провести поток прямо из того места, где я сейчас нахожусь, из Бхактапура.И что я могу сказать… Я была по-настоящему потрясена.Когда я закрыла глаза, перед внутренним взором открылось невероятное: пространство заполнили божества, чистый свет, и мягкое сияние тонкого мира. Всё вокруг было залито глубоким синим цветом Будды Медицины, словно сама земля здесь дышит исцеляющей энергией.Я ощутила, что  меня здесь действительно слышат.И сегодня совершенно спонтанно я решила провести отсюда круг Рэйки.Здесь место силы Шакти, единства мужского и женского.Ось Шива Шакти. Так и назовём.Ну а во время моих путешествий - это уникальные  медитации в благославляющих энергиях священных мест.Жду вас, друзья!Запись здесь:+79266475033Стоимость участия 2500 рублейНачало в 18:30 мск

Иногда мы с коллегами такие задания напридумываем, что непонятно, с какой стороны подступиться, — и нам самим, и ученикам. Но мне почему-то кажется, что это не всегда беда и трагедия: в таком поиске всегда находится что-то интересное. С 11 классом в модуле по Серебряному веку думаем про концепции видеоклипов по стихотворениям. Нашлось прекрасное от Инги Коржневной, анимация по стихотворению Ахматовой «Мурка, не ходи, там сыч..». Как красиво мотив превращения из страшного в поддерживающее раскрывается (про чудовищ моих недавних!); и вот этот образ няни — и тревожный, и оберегающий (прекрасный ученик Саша и про архетипы вспомнил); и птички-серафимчики мне привиделись. Посмотрите и вы 🦉

Вы спрашивали – я нашла💫Делилась с вами волшебным садиком Алисы из нового кампейна Dior; и в каментах развернулась дискуссия - использовался ли AI; и я утверждала, что это съемка + CGI. Мне самой было ужасно интересно. Теперь – смотрите, коллеги, я принесла вам прувы с бэкстейджа. Как вы можете убедиться, это живая декорация + зелёнка (или в данном случае правильнее сказать «синька»?)